https://frosthead.com

חמישים שנה לפני החודש הקליט ג'ון קולטריין את אחד ממסלולי הג'אז הגדולים בכל הזמנים

עוד לפני שהיה בן 30 ג'ון קולטריין היה זה. הסקסופוניסט והמלחין האמריקאי כבר היה חלק מלהקות שהובלו על ידי ג'ימי הית 'והחצוצרן האגדי דיזי גילספי; לא פעם גייס אותו מיילס דייוויס לחמישייה שלו. היו שטענו, אז ועכשיו, שהוא והיה סקסופוניסט הג'ז המשפיע ביותר בכל הזמנים.

תוכן קשור

  • תמונות חדשות של ג'ון קולטריין התגלו מחדש 50 שנה לאחר שנורו

אבל "טראן", כידוע, היה מסומם קשה. ובכל זאת, דייוויס המשיך לקחת אותו בחזרה, עד שבסוף שנות ה -50, הוא לא עשה זאת.

במקום לארוז, Coltrane ניקה. מפוכח, הוא הושיט בכוחות עצמו, מגייס כמו ג'ימי גאריסון את הבס, אלווין ג'ונס בתופים ומקוי טיינר על המקשים. לפני חמישים שנה החליט להקליט את "A Love Supreme", סוויטה בת ארבעה חלקים, שיצאה בשנת 1965, תהפוך לאחד ממסלולי הג'אז הגדולים בכל הזמנים. זו הייתה תחילתו של קולטריין חדש, כזה ששפך את עורו, שינה את השקפתו, מצא את אלוהים וקול חדש.

ועם כל זה הגיע סקסופון חדש: טנור Selmer Mark VI, הראשון מסוגו, שנעשה בשנת 1965 בפריס.

הסקסופון לא הגיע בזמן לתקליט המפורסם של קולטריין (ואם היה אפשר לטעון, הסיפור שלו היה כמעט מושלם מדי). למען האמת, אין קרן דבר מיוחד במיוחד בקרן עצמה, אומר ג'ון אדוארד האסה, אוצר המוזיקה האמריקאית במוזיאון הלאומי להיסטוריה אמריקאית. בניגוד לכמה מותגים גדולים אחרים באותה תקופה, זה לא היה סקסופון שנבנה לג'אז, וגם לא עבור הקלאסית או הצליל של הלהקה הגדולה שקודם לכן סייעה להפוך את קולטריין למפורסם. במקום זאת, מארק השישי נודע פשוט כקרוב (כביכול) הקרן ה"סובבת "הטובה ביותר - בדומה לאיש שמאחוריה.

רבי קולטריין, בנו של ג'ון, לא יודע בדיוק מתי ואיפה אביו ניגן בכלי, אומר האס. אבל הטנור היה אחד משלושה כלים שקולטריין היה משתמש בו כשהוא התנפץ בשנתיים הבאות, והמציא את עצמו מחדש - ומוזיקת ​​ג'אז - בקצב שרבים מצאו מתישים. למעט כמובן טראן עצמו.

"הוא פיתח מכשיר ברמה כמעט בלתי נתפסת של וירטואוזיות, " אומר הייס. קולטריין חלוץ בטכניקות כמו "גיליונות הצליל", נהגו לנגן מאות תווים ברצף מהיר וסגנונות כמו "ג'אז אוונגרדי", סוג של צורה חופשית במטרה לפרוץ את מבנה הז'אנר הניסיוני עצמו. "הדבר החדש", כידוע, דחף נזילות במקום בו חלו שינויי טמפו או אקורדים, תווים קשים ומופרכים בהם המלחינים התכוונו לביטויים חלקים וליריים. .

בשנת 1966 הוא נתן את מה שרבים מחשיבים את הופעתו העליונה באוניברסיטת טמפל, אירוע שרק מעטים שמעו או היו עדים עד לשחרורו השנה. בשנותיו האחרונות, Coltrane התנסה בשילובים שונים: יותר בס, פחות בס, יותר תופים, סוגים שונים של תופים. חלקם היו בהצגה באותו ערב, אך מכיוון שהקונצרט הוקלט במיקרופון יחיד, קולטריין והסקסו שלו הם הקדמיים והמרכזיים. לעיתים הוא מפריע מפורסמים מסקס לשיר, ומשתמש בשפתיו כדי להעביר את מה שאולי הרגיש שהוא לא מצליח לעבור דרך הקרן.

"המוזיקה שלו מעולם לא הסתפקה במיקומה אלא תמיד הסתכלה לעבר מה שהיא יכולה להיות", חלקם כתבו על שנותיו האחרונות.

חודשים לאחר מכן, הוא מת בגיל 40 מסרטן הכבד. אך בעודו צעיר מדי, המורשת שלו המשיכה לצמוח. עשרות אמנים אימצו לא רק את הסגנון שלו, אלא גם את מארק השישי כקרן העיקרית שלהם, אומר האס: לי קוניץ, סוני רולינס, וויין שורטר, פיל וודס, בין היתר.

"בכל פעם שאני פותח את התיק כדי להסתכל על הסקסופון שלו, אני חוטף חצוצרות", אומר הס.

רבי קולטריין תרם השנה את מארק השישי לסמית'סוניאן. הוא מוצג בתערוכת "סיפורים אמריקאיים" של מוזיאון ההיסטוריה האמריקאית, ומצטרף לחפצים אחרים מאלינגטון, גילספי והנקוק.

אך יותר מאשר הכלי עצמו הוא הרוח שהוא מעורר, אומר הסה: הצופר, במשך דורות של מוזיקאים שואפים, מגלם את האפשרויות של "אהבה עליונה": אחת בין אדם לכלי שלו.

הערת העורך: סיפור זה קבע במקור שקולטריין נפטר בגיל 42. הוא נפטר בגיל 40. עדכנו את המאמר כדי לשקף ש"גליונות צליל "מתייחסים לרצפי תווים מהירים, כמעט סימולטניים. אנו מצרים על השגיאות.

חמישים שנה לפני החודש הקליט ג'ון קולטריין את אחד ממסלולי הג'אז הגדולים בכל הזמנים