מתישהו בתחילת שנות השבעים, חברות אמריקאיות ענקיות כמו יבמ, ג'נרל פודס ואיוניון קרביד ברחו מתחומי העיר למרעה הירוק יותר של הפרברים. הקמפוסים התאגידיים החדשים שנבנו בתקופה זו היו מתחמים מודרניסטיים רחבי ידיים, שתוכננו להתייעלות על ידי כמה מהאדריכלים הבכירים במדינה. בשנת 1970, לאחר שנורו היריות הראשונות במלחמות הקולה, הצטרף פפסיקו לפזורה התאגידית הזו, ועבר מהבניין הצנוע והמעריץ שלהן בן 13 הקומות במנהטן למתחם של 450, 000 מ"ר במתחם פולו לשעבר בן 168 דונם. שדה ברכישה, ניו יורק. כדי לעצב את ביתם החדש, גייס פפסי את "האדריכל הפופוליסטי של המודרניזם" אדוארד דורל סטון.
שמו של סטון אינו ידוע כיום, אך הוא היה בעבר אחד האדריכלים המפורסמים ביותר בעולם. כאשר החל את הקריירה שלו בשנות השלושים של המאה הקודמת, אד סטון היה מעצב צעיר ומבטיח ובעל חיים, שלדבריו, "יכול היה לשאוב כל דבר מלבד נשימה מפוכחת." לראשונה עשה לעצמו שם בשנות הארבעים, בעבודה על העיצובים עבור מרכז רוקפלר ואולם המוסיקה לרדיו סיטי, שהוביל לנציבות לבניין החדש של המוזיאון לאמנות מודרנית (1939) - המסע הראשון של סטון למודרניזם בסגנון בינלאומי. סטון המשיך לעבוד בניבוב המודרניסטי לאורך כל שנות הארבעים, כששימש גם כמבקר ראשי בבית הספר לאדריכלות ייל, ובמהלך מלחמת העולם השנייה, רב סמל בחיל האוויר של צבא ארצות הברית. כמה שנים לפני המלחמה הוא התיידד עם פרנק לויד רייט, שעודד את האדריכל המתקרב לחקור את מצוות הסגנון הבינלאומי, וחיבר לו הערכה לקישוטים ולארכיטקטורה המפוארת. השפעתו של רייט תתבטא באופן דרמטי בתחילת שנות החמישים כאשר סטון הוזמן לתכנן את שגרירות אמריקה בניו דלהי.
העיצוב של סטון לשגרירות אמריקה בניו דלהי עזר לשגר אותו לכוכב כוכבים (תמונה דרך WNYC)
העיצוב המודרני של השגרירות שאב השראה לחלקים שווים ממקדשים קלאסיים, מודרניזם אירופי ומסורות מקומיות. התכונה הבולטת ביותר והשנויה ביותר במחלוקת שלו הייתה מסך בטון בדוגמת שהמזער את החום והבהק תוך שהוא מאפשר הרבה אור לבניין. השגרירות זכתה לתהודה רחבה ונערכה על ידי המכון האמריקני לאדריכלים כביטוי ל"שלווה וכוח בממשל במונחים המתאימים למדינה בה הוא אורח. "למרות שהמבנה זכה להצלחה מקצועית ופופולרית אדירה, הוא הוכיח שהוא די מפולג בקרב הקהילה האדריכלית. בזמן שוועדות זרמו למשרדו, מודרניסטים נועזים ומבקרי אדריכלות התמקדו במסך המעוצב, וכינו אותו מסיח דעת ודקורטיבי - סטיגמה שתלך בעקבות סטון לאורך כל שאר הקריירה שלו. אבל סטון פיתח חיבה לפרטים דקורטיביים ולקוחות התלהבו על המודרניזם הקישוטי והרומנטי שלו. עם ההצלחה של השגרירות ואישה חדשה מנוסה בתחום יחסי הציבור שסייעו להתפכח, סטון הועבר במהירות מהערפל היחסי לשער של מגזין " טיים " בשנת 1958. הוא היה במובנים רבים אסטרטגית פרוטו-עמילנית
מבט מהגישה לרכישת פפסי, מטה ניו יורק (תמונה: "WhisperToMe" באמצעות וויקימוני פיקוד)
עם זאת, כאשר קיבל את ועדת פפסי בסוף שנות השישים, הכוכב של סטון דעך. באמצע שנות השישים הוא התרחק סופית מעבודות הגריל הבטון שהגדירו את הסגנון האישי שלו כל כך הרבה זמן, אבל הבניינים שמאחורי המסכים פשוט לא היו מרגשים. עם זאת, סטון מעולם לא זנח לחלוטין את אהבתו לפרטים דקורטיביים, כפי שמעידים עיצובו למטה מפפסי. מתחם הרכישה, ניו יורק, שהוא עדיין ביתו של פפסיקו, מורכב משבעה מבנים דומים של זיגגוראט הפוכים זהים כמעט המקושרים בפינותיהם ומאורגנים סביב גן מרכזי צולב. זה כביכול תוכנן להרחבה ככל שהחברה צומחת, באופן הדומה, אם כי פחות מוצלח, מתכנו של חברו ארו סארינן למתקן רוצ'סטר של יבמ. בשנה שעברה פורסמו התוכניות כי המתקן מתרחב לראשונה מאז הקמתו, אם כי לא בטוח אם פפסי יעקוב אחר החזון המקורי של סטון.
מבט מקרוב על העיצוב של סטון למטה PepsiCo. שימו לב לגוש הבטון בדוגמת. (תמונה: "WhisperToMe" באמצעות פקודות וויקימדיה)
המטה החדש נפגש עם ביקורות מעורבות. שיא אדריכלי תיאר זאת כ"תערובת מיומנת "של אדריכלות וטבע המשלבת אלמנטים עירוניים וכפריים כאחד. פפסי דיווח כי לאחר המעבר לבניין, מורל העובדים עלה והרגלי העבודה השתפרו. עם זאת, מבקרים רבים עדיין התקשו לקבל את עבודתו של סטון. פול גולדברגר, בתקופת כהונתו כמבקר האדריכלות של הניו יורק טיימס, כינה זאת "עולם של תפלות מוחלטת" ש"נוקף מוולגריות רבה אך גם ללא התרגשות ". אפשר לייחס חלק ניכר מהראנק לאדריכלות שלו. קודמה ב"טיימס ", עדה לואיז הוקסטבל הנערכת, שלא אהב את עבודתה של סטון זכה לשתי פסקאות בהספד שלה.
הנוף, לעומת זאת, זכה לשבחים רבים. תחילה תוכנן על ידי בנו של סטון, אדוארד סטון ג'וניור, כדי להשלים את מבנה אביו, נכס פפסיקו הוא גן פסלים מפואר ומפואר מלא בעבודות של אוהבים ברנקוזי, אלכסנדר קלדר וקלס אולדנבורג. והכי חשוב, זה פתוח לקהל.
אדוארד דורל סטון פרש מהאימון בשנת 1974 ונפל באפלולית יחסית - מהפך הון מפתיע עבור אדם שפניו עיטרו פעם את כיסוי הזמן . אף על פי ששמו נמצא בספרי ההיסטוריה של עבודתו המוקדמת במרכז רוקפלר ו- MOMA, כמעט ולא נדונים בפרויקטים המאוחרים שלו. אולי מכיוון שהם לא קלים לדון; עבודתו של סטון מתריסה נגד סיווג. יש אנשים שכינו את סטון פרוטו-פוסט-מודרניסט; חלקם ראו אותו כגבר לפני זמנו ואילו אחרים חשבו שהוא נאבק לעמוד בקצב. בשני המקרים, העיצוב שלו למרכז המטה של פפסי לא היה מותאם לטייטגיסט כמו משרדי מנהטן. אבן אולי היו דברים רבים, אך בהחלט לא היה אדם בן דור הפפסי - יהיה אשר יהיה.
החלק האחרון בסדרה קצרה זו יסתכל על הביתן הרדיקלי של פפסי בתערוכה העולמית של אוסאקה ב -1970.
