מבט מבט נדיר על חיי הילידים האמריקניים באוקלהומה של אמצע המאה העשרים

הוראס פולוו מעולם לא שאף לצלם את תמונותיו במוזיאונים, או אפילו להדפיס גדולים מספיק כדי למסגר.

חבר בשבט קיווה, פולוו היה רק ​​מופע אחד בחייו, במוזיאון ההודי הדרומי במישור ההודי בעיר הולדתו אנדרקו, אוקלהומה.

הוא הדפיס כמה וכמה גלויות למכירה לתיירים - לפעמים עם הכיתוב מאחור "תצלום של בריכה, תמונות של אינדיאני" - אך מעולם לא היה ברור אם כוונתו הייתה רק לתאר את בני עמו או לקדם את המסורת שלהם.

ואכן, מרבית התמונות שצולמו במשך חמישה עשורים ועכשיו נצפות בתערוכה "לאהבת עמו: הצילום של הוראס פולאוו", במוזיאון הלאומי של סמית'סוניאן של ההודי האמריקני בוושינגטון די.סי, מעולם לא הודפסו ב- הכל עד לאחר מותו בשנת 1984. התוכנית אוצרת בשיתוף החוקרים הילידים ננסי מארי מיטלו (Chiricahua Apache) וטום ג'ונס (Ho-Chunk). מיטלו שימש גם כעורך כללי של קטלוג התערוכות וג'ונס תרם חיבור.

הכרה ביקורתית הגיעה רק לאחר שבתו לינדה פולוו החלה לארגן תערוכה באוניברסיטת סטנפורד בשנת 1989. מומחים החלו להתבונן מקרוב בתשלילים שהשאיר אחריו. רק אז התגלה פולאוו, שתיעד את חייהם של העמים הילידים באוקלהומה הכפרית, כצילום יומנים אמריקני ראשוני ומשמעותי של המאה העשרים.

לדברי אלכסנדרה האריס, עורכת הפרויקט, עבודותיו נמצאו ראויות לציון יותר מכיוון שהיתה זו תקופה שבה "אמריקאים ילידים הפכו לבלתי נראים בתרבות החזותית הלאומית. אנו מאמינים כי הצילום של Poolaw באמת ממלא חלק מהפער הזה. "

לאהבת עמו: הצילום של הוראס פולאוו (סדרת ענן הנרי רו על הודים אמריקנים ומודרניות)

במשך יותר מחמישה עשורים של המאה ה -20, אחד הצלמים המקצועיים ההודים האמריקנים הראשונים נתן מבט מבפנים על קהילת אוקלהומה שלו - קהילה ששורשיה בתרבותה המסורתית תוך שהיא גם מודרנית ומובנית באופן אמריקאי.

אף שצילום היה רק ​​תחביב עבור Poolaw, הוא השתמש במצלמה גרפית מהירה שנייה - מהסוג שהעיתונאים השתמשו בו לאורך רוב המאה העשרים - כדי לצלם עיתונאים סצינות מחיי היומיום בהזמנה. תמונותיו כוללות מסיבות יום הולדת רגילות ומפגשים משפחתיים, אך גם דיוקנאות מדהימים של ותיקים צבאיים חוזרים, חגיגות שבטיות ובמיוחד התערוכה ההודית האמריקאית השנתית שנמשכת עדיין באנדרוקו.

היה זה חשוב, אומר האריס, כי פולוו לא עבדה כבחוץ מבחוץ אלא כחלק מהקהילה.

"היו מעט מאוד צלמים מקומיים בראשית אמצע המאה העשרים, כשהם עדים לקהילותיהם, ולמגוון הדברים שהוא ראה, כפנימי פנים", היא אומרת.

ככזה, הוא כבש תקופה בה התרבות הילידית הייתה במעבר, ואנשים התבוללו בתנאים שלהם - לא בדרך המאולצת שקדמה לה קודם. במקביל, שבטים התחלפו, החזירו וחיבקו אלמנטים ממנהגיהם ושפתם שנאסרו בהזמנה.

תערוכת Horace Poolaw, שעלתה לראשונה בשנים 2014 עד 2015 במרכז גוסטב היי, המוזיאון הלאומי של ההודי האמריקני בעיר ניו יורק, משקפת את אותו שילוב של השפעות תרבותיות, כמו בסצנה של מצעד המבשר את תחילת 1941. אקספו ההודי האמריקני הכולל שלישיית נשים בקיווה רגליה שרוכבות לא על סוסים, אלא על שברולט מבריקה.

זה ניגוד בולט יותר בדיוקן של שדרן אוקלהומה המחייך דני וויליאמס, עומד ליד הרקדן והצייר ההודי ההודי ג'ורג 'וווגי "שומר הראווה במלואו של רגלי קומאנצ'ה וכיסוי ראש. טיפי עומד מאחוריהם, אך גם חניון עם מכוניות בדגם מאוחר.

טקסים שאינם קשורים לתערוכה מתרחשים גם הם, מתוך המעגל בפאוווווו ב -1945 בקרנגי הכפרית, אוקלהומה, עם חלקם בלבוש מערבי וכובעי קאובוי ואחרים בצעיפים מסורתיים, דגל אמריקאי המונף בשמיים המעוננים וכמה סדנים הכוללים כובעי קאובוי שאר הקשת.

עוד פחות רשמי, ומיידי יותר במציאותו, הוא הלווייתו של אגנס ביג באו, איש שבט קיווה בהוג קריק, אוקלהומה, בשנת 1947, שם מכניסי הכוננים, רבים בציוד מערבי וכובעים, מכניסים את הארון בסגנון המערבי לתוכו שטח בית קברות מאובנים.

צומת השבט וצבא ארה"ב היה חשוב עבור פולאוו. זו דמותו של בנו ג'רי, בחופשה בחיל הים ב -1944, במדים אך עם כיסוי ראש הנוצה המלא שלו הוא הדימוי העיקרי של תערוכה.

באותה שנה, Poolaw עצמו מציב לצד קיווה אחר, גאס פאלמר, מול מצודה מעופפת B-17 בבסיס חיל האוויר מקדיל בטמפה, שם הוא הוכשר כצלם אוויר - כתות הראש המסורתיות שלהם מנוגדות למדים.

ובכל זאת מכסה המלחמה, כפי שהיה ידוע לעיתים, לא היה רק ​​תלבושת מפוארת, אלא גם כזו שהרוויחה גבורה על פי המסורת, ושירות בצבא נספר בהחלט.

"שלוש מאות אנשי קיווה היו בתפקיד פעיל במלחמת העולם השנייה, וכשחזרו לאחר שהתנסו בקרבות בהם יוכלו להרוויח חיל, הם יכלו להרוויח את הכבוד שהחברות הצבאיות הישנות יעניקו להם, " אומר האריס. "אז הם החזירו חלק מהחברות האלה וזה החזיר הרבה מהתרבות הרגלית החומרית שהגיעה איתה."

ילדים הם נושא נוקב בתצלומיו - בין אם הם מתחפשים במעילי טוויד של העשרים והמאה העשרים, לבוש לבוקרים או רגליות ילידיות.

את שילוב התרבות הילידית לתחום הבידור הרחב ניתן היה לראות בקריירה של ברוס, אחיו של פולו, שהלך במעגל וודוויל כראש ברוס פולאוו ונשוי לביצוע הביצוע לוסי ניקולאר, אשת פנובסקוט ומוצו-סופרן שהיה ידוע בכינויו " הנסיכה וואטהוואסו. "באופן טבעי, הם היו מהווים תנועה תיאטרלית גם עבור Poolaw.

דוגמא בולטת יותר לטעמים מערביים מודרניים המתנגשים בתרבות הילידית המסורתית היא בתמונותיה של חנה קעבון, שהתאפרה ושיערה היה בבוב שהיה אופנתי בשנות העשרים והשלושים, לצד אמה ליבי קעבון החולית, בצמות מסורתיות יותר ושום איפור.

לורה א. סמית ', עוזרת פרופסור להיסטוריה של אמנות ותרבות חזותית באוניברסיטת מישיגן סטייט המתמחה באמנות וצילום אינדיאנים, כותבת בקטלוג המלווה את התערוכה שלמרות ששניהם לובשים רגלי קיווה מסורתיים בפורטרט הכפול, היא מראה כיצד נשות השבט "ניהלו משא ומתן על תנאי זהות נשית בינן לבין עצמן."

כשלל רגעים כאלו, Poolaw קיבל השראה יותר מצילומי העיתון מגזין לייף מאשר מסוג הדיוקנאות הילידים המיועדים למוזיאונים. פולאוו לא התכוון להעלות נקודות סוציולוגיות עמוקות על האנשים שהוא הציג - למרות שתמונותיו בדרך כלל בסופו של דבר עושות זאת.

"הוא מעולם לא באמת כתב למה הוא עשה דברים. אז אנחנו באמת צריכים לנחש, "אומר האריס. "בשיחות עם בתו היא מדברת רבות על אהבתו לאנשים האלה. וזה יכול להיות פשוט כמו שהוא מתנהג כעד לתקופתו. "

"לאהבת עמו: הצילום של הוראס פולאוו" נמשך עד 7 ביוני 2017 במוזיאון הלאומי של סמית'סוניאן של האינדיאנים האמריקאים בקניון הלאומי, וושינגטון הבירה. ההצגה אוצרה בשיתוף החוקרים הילידים ננסי מארי מיטלו (Chiricahua) אפאצ'י) וטום ג'ונס (הו-צ'ונק). יו"ר לימודי הודים אמריקאים במכון הלאומי לאוטרי ופרופסור חבר להיסטוריה לאמנות ואמנות חזותית במכללת אוקסידנטל. מיטלו שימש גם כעורך כללי של קטלוג התערוכה. ג'ונס, פרופסור חבר לצילום מאוניברסיטת ויסקונסין-מדיסון, כתב גם חיבור לקטלוג.

עדכון 11/30/16: גרסה קודמת של סיפור זה לא חילקה ציטוטים לאחד מאוצרי התערוכה. הציטוטים הם מאלכסנדרה האריס. אנו מצטערים על השגיאה.