בשנת 1893 הבין תאדאוס קאהיל, ילד פלא היפר-מטבולי, בן 115 קילו, שהאינסטינקטים העסקיים שלו תואמים את השכלתו המדעית, כי גוונים שנוצרו מדינמו חשמלי יכולים לדמות את כל התכונות של מכשירים כמו כינורות ופסנתרים, ו מכניסים מכנית את הפגמים שלהם. הוא הושפע במחשבתו על ידי המדען הגרמני הרמן פון הלמהולץ, שספרו על תחושות הטון משנת 1862 תורגם לאנגלית בשנת 1877.
בעיקרו של דבר, פון הלמהולץ הראה שיש יותר תו מוזיקלי מאשר הציע הסמל השחור לכאורה בלתי ניתן להפחתה שנכתב על פיסת נייר; שזה היה עשוי מחלקים רכיבים - הרמוניות - שיצרו "צבעי טון" ניכרים להבחנה, וזה מה שהבדיל בין כלים שונים לנגן אותו תו. זה היה ידע חיוני לאלה, כמו קייהיל, שעסקו במציאת מכונות לסינתזת צליל. היא הכניסה מוזיקה לתחומי המדע וההנדסה, פתחה אותה כפלטת צבעים פוטנציאלית ולא כמערכת סימולטנית גרידא; המאה ה -20 של טכניקולור הייתה בהישג יד. פון הלמהולץ עצמו אפילו בנה "סינתיסייזר" פשוט שיעזור להמחיש את טענתו. יתרה מזאת, עם המצאת הטלפון של אלכסנדר גרהאם בל, קאהיל צפה כי לכלי שלו יהיה הכוח להחליף תזמורות שלמות וישודר טלפונית ברחבי הארץ, להביא למוזיקה קלאסית ולאופרה להמונים.
שמו של המכשיר של קאהיל יהיה Telharmonium, שיעבור גרסאות שונות, כאשר פעולתו הפנימית מבטיחה שהוא שוקל 200 טון. כפי שכתב ריינולד ויידנאר במחקרו ב- Magic Music From The Telharmonium ב -1995, "החזון המנחה שלו היה כפול: מכונה שיכולה להפיק גוונים מושלמים מדעית, ושליטה מוחלטת בטונים אלה לוודאות מתמטית באמצעים מכניים. שליטה נאה שכזו צריכה לאפשר לשחקן לבטא את כל רגשו הכופף בכוח העוצמה והעוצמה של כנר - עם מעט פחות מכשולים מכניים שאפשר. הטון צריך להישמר ללא הגבלת זמן, כמו אורגן, אך צריך להיכנע ברצון למגע של המוזיקאי באהדה ורגישות מוחלטים. על הכלי כמובן לשמור על יכולת האקורד של הפסנתר או העוגב. כך ניתן היה לשכוח את הפגמים של שלושת כלי הנגינה המבויתים הגדולים - פסנתר, אורגן וכינור. "
עם זאת, כל זה יגיע בעלות - 200, 000 $. וכך, קאהיל ושותפיו העסקיים ערכו הפגנה בפני קבוצת אנשי עסקים בבולטימור. הוא סידר אותם לשמוע מופע של "לארגו של הנדל", שהושמע מוושינגטון ושודר בטלפון באמצעות קרן המחוברת למקלט. הגמביט הצליח והם הסכימו להעמיד 100, 000 $ כפרק ראשון עבור הרישיון להפצת מופעי תל-הרמוניה ולבניית הגרסה המסחרית הראשונה של הכלי.
פטנט של "אמנות ומכשירים לייצור והפצה של מוזיקה באופן חשמלי" של ט. קאהיל, פטנט 6 באפריל 1897 (פטנט אמריקאי מס '580, 035) חדשות על התל-הרמוניום התפשטו, אפילו מעבר לאוקיינוס האטלנטי, לורד קלווין הבריטי, שפעולותיו המדעיות כללו ניסיון מוקדם לקבוע את גילה של כדור הארץ. הוא הזמין את קאהיל למסור מאמר בנושא התל-הרמוניום בלונדון. בינתיים, החלו לעבוד על מנגנוני הרוטור הענקיים הנדרשים לפיתוח המכשיר וליצור "פיגמנטים טונאליים" כדי לדמות את צלילי כלי התזמור. לבסוף, בשנת 1905, התלמהרומיום היה מוכן להתקנה בניו יורק, ולצילומו ישודר לאלפי מלונות, תיאטראות ומסעדות ברחבי הארץ. המפעלים האלה רק היו נלהבים מדי למערכת שידור מוזיקלית, לאחר שנאלצו לעבוד עם תזמורות אנושיות גדולות כדי לספק מוסיקה דיסקרטית לפטרוניהם, לא תמיד באופן דיסקרטי או לא בולט.
המשוב והניסיון הראשוני של התל-הרמוניום היו מעורבים. היו תלונות על כך ששידוריה מפריעים לחוטי הטלפון המשמשים לשיחות פנים. גבר אחד, כך נאמר, התקשר ערב אחד לאשתו כדי לומר שהוא עובד מאוחר במשרד, רק כדי שזני התלמהרוניום המפריעים של "ויליאם טל" יכהו על חוט חוצה, וישכנע את בן זוגו הזועם שהוא להכין ווופי באיזה ג'וינט טוב בזמן. היו גם תלונות מצד הנגנים על הקושי העצום לנגן במערך הקלידים המורכב של הכלי, למרות תכונותיהם החוסכות עבודה. בינתיים, מוזיקאים תזמורת עצמם ראו באופן טבעי את המכונה החדשה בחשדנות רבה, ולא ראו בה באופן לא סביר מכשיר לבלבל אותם על קו הלחם. אחרים מצאו את הצלילים שנוצרו על ידי התל-הרמוניום כמגע. . . סינטטי. הם התגעגעו לחרדתם האותנטית של כלי נגינה מסורתיים, ש"הליקויים "שלהם ראו שהם אינטגרליים לאופי שלהם.
עם זאת, אחרים העריכו את הצלילים המתוקתקים והבלתי טבעיים שהופקו על ידי התל-הרמוניום, כמו גם נדהמו מהעובדה העצומה שהם מטפלים בצלילים חיים שמשודרים ממרחק של מיילים רבים משם. מרק טוויין, כששמע את התל-הרמוניום הצהיר, "הבעיה עם הדברים היפים והרומנטיים האלה היא שהם מפריעים כך לסידורים של מישהו. בכל פעם שאני רואה או שומע פלא חדש כזה אני צריך לדחות את מותי מייד. לא יכולתי לעזוב את העולם עד ששמעתי זאת שוב ושוב. "הסופר ריי סטנארד בייקר היה חובב מוקדם של המכונה, ובמיוחד היכולת שלה להביא מוסיקה שהייתה פעם המחוז היחיד של בעלי ההון, לאנשים יומיומיים, ובכך "דמוקרטיזציה" של מוזיקה באופן שבו היו בספריות אמנות של ספרים וגלריות. הוא הכיר בהשפעה זו על מוזיקאים עובדים אך ציין כחיובי שזה אומר פחות שביתות; יתר על כן, לדוגמאות העתיקות שהיו נאלצות לגרד ניסור חי על מיתרי הרחצה ולהקפץ לכלי נשיפה יהיה בעתיד נישה מושכת לאלה שהעריכו את קסם העולמי הישן שלהם, שנמשכו כמו שנרות וסוסים עשו באור החשמל ובעידן הרכב. .
צלילים עתידיים: סיפור המוזיקה האלקטרונית מסטוקהאוזן לסקרילקס
ב- SOUND SOUND, דיוויד סטאבס משרטט את התפתחות המוזיקה האלקטרונית מהניסויים המכניים הקדומים ביותר בסוף המאה התשע עשרה ועד להמציאות שלפני מלחמת העולם הראשונה של הפוטוריסט לואיג'י רוסולו, מחבר המניפסט "אמנות הרעשים".
קנהאולם עד שנת 1907 היה תל-הרמוניום בצרה נואשת. קאהיל ושות 'לא קצרו שום דבר מספיק מבחינת הכנסות כדי לכסות את עלויות התחזוקה והמשכורות שלהם. "הזמנים קשים, המועמד הוא גרוע, ההוצאה מעיקה", נאנח קאהיל. הגעתם של טכנולוגיות אחרות כמו פסנתרים לנגנים וורליצרים, כאשר הרדיו האלחוטי נכנס גם הוא מהאופק, הפכו את התל-הרמוניום, שעליו היה המפצה הוענק להניח מערכת כבלים משלה רק זמן קצר קודם לכן, נראה כובע מאוד מיושן, מיושן ולא מסורבל. התל-הרמוניון היה מבשר לעתיד, אך עתידו שלה הוצל על ידי הר של חובות. פשיטת רגל באה בעקבותיו. התל-הרמוניום היה דינוזאור של העידן הקדם-עתידני, שהונח נמוך על ידי שאיפותיו של 200 טון, תחזוקה גבוהה, חוסר יכולת וחוסר יכולת להסתגל.
בשנת 1916 אדגרד ורזה הגיע לאמריקה. השראה עתידית לפרנק זאפה, בין השאר, הוא בילה את רוב הקריירה שלו כמלחין בהמתנה לכלים שיביאו באמת את ה"רעש "של המאה העשרים ואת הכוחות העמוקים, היסודיים, שאותם מסמלים. מטבעו הוא היה להוט לשמוע את התל-הרמוניום ופנה ישירות לרחוב 56 במערב כדי לשמוע את הכלי הגרסא האחרון בו היה מוצב. אולם בשלב זה זה היה למעשה יצירה מוזיאלית. המלחין שהמוזיקה שלו ציפתה לטכנולוגיות שעוד לא הומצאו, היה חסר המזל להגיע לניו יורק בעידן שלאחר התל-הרמוניום. הוא התאכזב מהמכונה, ואולי מעט פלא; מבחינת הקול, ההשתלטות הישירה ביותר שלו הייתה איבר האמונד הצנוע. עם זאת, באופן עקרוני היא ייצגה משהו חדש למדי, אחר ודי נרחב לבוא.
קטע מתוך צלילי העתיד: סיפור המוזיקה האלקטרונית מסטוקהאוזן לסקריליקס מאת דייוויד סטאבס. פורסם באישור מפבר ופאבר. זכויות יוצרים © 2018 מאת דייוויד סטאבס.
