טוד מצ'ובר, שנקרא "המלחין הכי חוטית של אמריקה" על ידי " לוס אנג'לס טיימס", כתב שש אופרות, כולל המוות והמעצמות הרובוטיות, שתוכנן להופעת בכורה במונאקו בספטמבר. המלחין והצ'לן בן ה -56 הוא הממציא את היפרסקור, תוכנית מחשב המאפשרת אפילו לא מיומנים לכתוב מוסיקה, ותלמידיו יצרו את הצעצועים הפופולריים מבוססי מחשב Guitar Hero ו- Rock Band. הוא שוחח עם אריקה ר 'הנדר במגזין ב- MIT, שם הוא פרופסור למוזיקה ומדיה.
מהסיפור הזה
[×] סגור
וידאו: שימוש בשמש ליצירת מוזיקה
[×] סגור
טוד מצ'ובר, פרופסור ל- MIT שבכיתתו הפיק את הגיטרה גיבור ואת להקת הרוק, מדבר על עתיד בו כל אחד יכול לעשות מוזיקה
וידאו: מוסיקה להמונים
איך הדמוקרטיזציה של המוזיקה הטכנולוגית?
אמנות יכולה לשנות את חייהם של אנשים. אבל זה צריך להיות זמין ומובן לכולם. זה צריך להיות רציני אבל לא אליטיסטי. בטח, אם אתה רוצה ללמוד 20 שנה ולהיות מיומן להפליא בכלי מוזיקלי מסוים, זה נהדר. אבל אני יכול גם להכין מכשיר שיאפשר לכם כרגע לקחת קטע של מוזיקה ולעצב אותה. Hyperscore, שמשתמש בקווים וצבעים כדי לאפשר לילדים בעצם לצייר מוזיקה, די מתוחכם אך קל מאוד לשימוש. לילדים יש רעיונות פנטסטיים, ואם תוכלו לגרום להם לנסות משהו עם כלי כמו היפרסקור, תוך 20 דקות תוכלו להתחיל לחקור מה זה מבנה, מה זה אומר לספר סיפור עם מוזיקה. זה דמוקרטיזציה של מוסיקה מכיוון שהיא מאפשרת לכל אחד להכין מוזיקה משלו.
איך הגעת למעבדת המדיה של MIT?
אמא שלי היא פסנתרנית, ומורה למוזיקה יצירתית מאוד, ואבא שלי היה בגרפיקה ממוחשבת. אז הייתה מוסיקה וטכנולוגיה בבית. בסוף שיעור פסנתר אמא שלי הייתה אומרת, "תסתכל בבית סביב משהו שמשמיע צליל מעניין." היינו מתרוצצים ומקבלים ספר, מנורה, סיר, מחבת. היא הייתה אומרת, "איזה צליל זה נשמע? מה הכי חזק שאתה יכול להשיג? מה אם היית משלב אותו עם סאונד אחר? האם נוכל ליצור סיפור מהצלילים האלה? "היינו עובדים כך עד שיצרנו קטע. ואז היא הייתה אומרת, "אתה יכול ליצור תמונה של מה ששמעת זה עתה כדי שנוכל לנגן אותה שוב בשבוע הבא?" באותו מעט ניסוי למדתי שמוזיקה לא הייתה רק משהו שהודפס, נכתב על ידי אנשים מתים שאתה ' לעולם לא אראה. מוזיקה באה מהעולם סביבך. אנשים מזמינים אותם מסיבות מסוימות. מוזיקה היא דרך לספר סיפור - בין אם יש לה דמויות או לא, עליה להתקדם.
יש מוזיקאים שאומרים שאנשים המשתמשים בקיצורי דרך טכנולוגיים לא מבינים
מה שהם עושים.
יש אנשים שאומרים שלא יכולת להגיע לחוויה מוזיקלית מעניינת בלי לשלם דמי חבר שלך. אני מסכים כי ריכוז ומאמץ ומיקוד מתמשך בכל דבר הולכים לחשוף דברים עשירים ומרגשים יותר שאפשר לעשות. אבל זה לא תמיד כל כך ברור גם כשאתה לומד מכשיר במשך 20 שנה איך להגיע לחלק העמוק שלו. מרבית הפעילויות בהן אני עוסקת הן להביא אנשים לליבת הביטוי המוזיקלית במהירות האפשרית ואז להקים סביבה בה הם נהנים ממנה מספיק כדי להקדיש ימים או שנים להשתפר בזה.
איך המוזיקה תשתנה בעוד 40 שנה?
בימינו, מלחינים ומבצעים מוצאים את הדרך הפשוטה ביותר ליצור מוזיקה שפונה למספר הגדול ביותר של אנשים. אחת הדרכים שמוזיקה תתפתח היא בכיוון ההפוך - יצירת מוזיקה שרק אתה מגיב אליה, על סמך ההבנה הגוברת שלנו במדעי המוח של המוזיקה. אתה יכול לשתף מוסיקה כזו עם אחרים. אבל נוכל לכוונן את המוזיקה האישית הזו להשפעה רגשית ונפשית ספציפית. אז מוזיקה יכולה להיות כלי להוצאת מישהו מהדיכאון או להרגעתו. מומחים שהם חלקם פסיכיאטרים וחלקם מלחינים וחלקם מדעי המוח יכולים לעזור ליצור את המוסיקה הזו ולרשום אותה, ואז לעצב אותה ולעצב אותה במהלך חווית האזנה להשפעה מקסימאלית. זה אולי חלום עכשיו, אבל זה יתאפשר בקרוב וזה נראה שינוי עצום בפוטנציאל של המוסיקה להגיע אלינו בצורה החזקה ביותר.
