מדריך להתראות ספוילר לחופשות סוף השנה

בשלב זה הוקרנו הגרסאות של אולפני יולטייד למבקרים, ורובם נפתחו לקהל הרחב, אם כי לא בלי כמה היסטריונים. בתחילת דצמבר מבקר הניו יורקר דייוויד דנבי ניהל את סקירת הנערה עם קעקוע הדרקון מוקדם מדי, מה שגרם למפיק סקוט רודין לאסור על דנבי מהקרנות עיתונות בעתיד. רודין גם עיכב את הקרנות העיתונאים של Extremely Loud & Close On Incredible עד שפספסה כמה מועדי פרסים. יתכן וזה היה מכוון: בשנה שעברה הוא הודיע את הרשת החברתית, שסופרים רבים מרגישים שהגיעה לשיא מוקדם מדי במירוץ הפרסים. על ידי התאפקות קשה מאוד מכמעט כולם, רודין יכול לקצור פרסום מבלי לדאוג לביקורות גרועות. כעת, לאחר שהסרט נפתח, הוא לא יכול לעצור מבקרים כמו מנואהלה דרגיס להתייחס לתכונות "חוסר המדהימות" וה"קיטש "שלו.

הכותרת שלי היא רק במקצת. אם למידת שסרט כמו משימה: בלתי אפשרי - פרוטוקול רפאים מכיל הרבה פעולה יהרוס לכם את הסרט, אז עצרו ברגע זה. מצד שני, קל להסיק כמה הכללות לגבי היבול הנוכחי של הוצאת הוליווד - ומצער מעט לגלות שאותן ההכללות חלות כמעט בכל שנה.

1. כל דבר יכול להתפוצץ.

אני מכיר מארח תכנית אירוח אחת שמבדיל בין סרטים עצמאיים להוליווד פשוט על ידי פיצוצים. ביבול השנה של הפקות גדולות בתקציב, אפשר להיפרד מאחוזות סקנדינביות מפוארות, קתדרלת שטרסבורג, תחנת רכבת בפריס, מחצית הקרמלין, מרכז הסחר העולמי (שוב), רוב נמל מרוקאי ורחבה רחבה רחבת אירופה. אפילו ג'יי אדגר מתחיל בהפצצת טרור.

יוצרי סרטים מוקדמים ניסו להרחיק את הצופים מהמתחרים על ידי זריקת כסף על המסך. זה הפך לסימן של יוקרה (ורווח) לבנות סטים יקרים, לעטות תלבושות יקרות על תוספות, להתהדר בעודף בכך ששילם יותר מדי עבור שחקנים ונכסים.

יוצרי קולנוע כמו ססיל B. DeMille עזרו לפתח תוצאה של פיתוי זה: יותר מרשים לקחת את העולם היקר שיצרת ולהרוס אותו. לבנות סטים מסיביים ולהרוס אותם על המסך הוא הביטוי המלא ביותר לצריכה בולטת. ההיסטוריה של הקולנוע מסומנת על ידי אפוס אסון: אי סובלנות, עשרת הדיברות, תיבת נח בעידן הדומם (למרות שלאחרון היו רצפי קול); קינג קונג וסן פרנסיסקו בשנות השלושים. דייוויד א '. סלזניק הוביל בעצם את מפלגת ה- RKO בגין חלוף עם הרוח . מפלצות קרעו ערים שלמות בשנות החמישים: זה הגיע מתחת לפני הים, גודזילה וכו '. במלחמת הכוכבים, ג'ורג' לוקאס יכול היה להרוס כוכב לכת שלם. ג'יימס קמרון עשה הון שהציף את הסטים הטיטניקים שלו.

CGI ואפקטים דיגיטליים שינו מעט את המשוואה. בימינו לא תמיד נהרסות סטים. במקום זאת, בתים שלאחר הייצור משתמשים במחשבים כדי לדמות פיצוצים, רעידות אדמה, התפרצויות געש, צונאמי. אפקטים מיוחדים נושאים יוקרה משלהם, לפחות עד שהם מסתננים למודעות סיטיבנק.

2. ארוך יותר הוא ארוך יותר.

הגודל חשוב לקולנוענים. אני חייב להודות, 132 דקות של משימה: בלתי אפשרי - פרוטוקול רפאים עף די מהר (עד הסוף הערפילי), אבל האם סטיבן שפילברג באמת צריך 146 דקות כדי לספר ל- War Horse ? או שדיוויד פינצ'ר 158 דקות מרתקות לנערה עם קעקוע הדרקון ?

אורך הסרטים היה פעם דקה. אבל כדי לספר סיפור מורכב יותר מאשר להשפריץ גנן בצינור, הבמאים היו צריכים לפנות לסרטים ארוכים יותר. טיול לירח (1902) ושוד הרכבות הגדול (1903) נסעו שניהם למשך 12 דקות. בעלי תיאטרון החלו להתלונן על סרטים ארוכים מדי. לאחר שסרטים עלילתיים תפסו את השוק, במאים השתמשו באורך כהוכחה לחשיבותם של עבודתם. חוסר הסובלנות של DW Griffith (1916) נפתח כמעט 200 דקות. בהיסטוריון הסרט האביב הבא קווין בראונלו יוקרן שיקום בן 330 דקות של נפוליאון של הבל גנס (1927).

רוב הסרטים היו וקצרים בהרבה, כמובן. ואל לייטון יכול היה להפיק יצירת מופת עשירה בעלת מרקם עשיר כמו " פיפל קאטס" (1942) בתוך 73 דקות. אבל סרטים נפוחים מצווים על תשומת לב: ענק (1956), 201 דקות; בן חור (1959), 203 דקות; Dances With Wolves (1990), 181 דקות - לפני שהבמאי קווין קוסטנר הוסיף קטעים נוספים. אפילו קומדיה מיינסטרימית כמו הדודנית שלי ויני לקח שעתיים לפרוק.

בשנת 2003 שיחרר מנהל הונג קונג אנדרו לאו את מותחן המשטרה המתוח והמורכב Infernal Affairs תוך 100 דקות. כשהבמאי מרטין סקורסזה עשה זאת מחדש ב -2006 כ"העוזב ", הוא התנפח ל 151 דקות. ( הוגו הנוכחי של סקורסזה נמשך 126 דקות.) טרנס מאליק היה זקוק רק 94 דקות לבאדלנדס, דרמת הרוצח הסדרתי המדהימה שלו משנת 1973. השנה עץ החיים שלו לקח 139 דקות.

3. העבר טוב יותר מההווה.

כמובן ששום סרט לא יכול להתרחש בהווה המוחלט מכיוון שהמדיום הוא על פי הצורך מוקלט. אבל זה מפתיע כמה מהדורות אקטואליות חוזרות לעבר רחוק למדי: שרלוק הולמס: משחק צללים ; שיטה מסוכנת ; הוגו ; סוס מלחמה ; האמן ; הרפתקאותיו של טינטין ; השבוע שלי עם מרילין ; ג'יי אדגר ; גבירת הברזל .

העבר בדרך כלל יקר יותר (ראה הערות לעיל על "יוקרה"). אפשר לראות את העבר בסרטים כתפאורה, כמו החלל החיצון או העיר הפנימית או השממה - תפאורה שצריך להתלבש עם אבזרי תקופה, תלבושות, אפקטים מיוחדים. עבור סופרים העבר הוא דרך לייעל נרטיבים. הצבת סיפור באנגליה הוויקטוריאנית או מלחמת העולם השנייה בריטניה היא סוג של קיצור דרך מכיוון שהצופים כבר יודעים איך הסיפור מסתיים. למעשה, ההתמודדות עם העבר קלה יותר בספירות רבות: אנו יכולים להבין את העבר, להסביר אותו, לחקור אותו, לעצב אותו, להפוך אותו רלוונטי להווה, להפוך אותו לאקזוטי לפי הצורך.

בשנה שעברה נקבעו מחצית מהמועמדים לתמונה הטובה ביותר בעבר. אך לפני שאגרוף את הטיעון "העבר הוא טוב יותר" יותר מדי זמן, מחצית המועמדים בשנת 1943 היו גם על העבר. תחזית לסרטים עתידיים: הרבה קטעי תקופה ארוכים מאוד שבהם הרבה דברים מתפוצצים.