רבע שעה לתוך הסדרה המוגבלת החדשה של FX "פוס / ורדון", הבמאי-כוריאוגרף בוב פוס מתבשל על פני שלל ביקורות שסוברות את מחזמר הקולנוע הראשון שלו, חור שחור בקופות. הניו יורק טיימס, כך קורא סם רוקוול-א-פוס בקול רם, כינה את הצדקה המתוקה "רדוף נוכחותו של הכוכב הבלתי נראה" שמקורה בתפקיד בברודווי. המבצע החסר במגה וואט הוא זוכה הטוני הארבע-פעמי גוון ורדון (מישל וויליאמס). בנוסף להיותה משתף הפעולה והמוזה הטוב ביותר של פוס, היא גם אשתו.
האגדה של ורדון גברה על פניו של פוס אז, אבל שמו וסגנון הריקוד החלקלק והג'אזי שיש להם מטמון תרבותי כיום. כשורדון נפטרה בגיל 75 בשנת 2000, אורות המסדרון של ברודווי התעמעמו לכבודה, והניו יורק טיימס הכתיר אותה "הרקדנית הטובה ביותר אי פעם להאיר את במת ברודווי." אותו מחווה שמות שמו פוס 20 פעמים ואפילו עוטפת את סקירה כללית עליה החיים התייחסו אליו: "הייתי רקדן נהדר כשהוא אחז בי", אמר ורדון בראיון בעבר, "אבל הוא פיתח אותי, הוא יצר אותי."
"פוס / ורדון" מתחקה אחר האיזון התהילה הזה שהשתנה במהלך השותפות הרומנטית והמקצועית של הצמד במשך עשרות שנים. הסקירה הוקמה בסוף שנות ה -60 / המוקדמות של שנות ה -70, כששמו של פוס ליקוי את שלה, מראה את הסתמכותו של פוס על ורדון, שמילאה תפקיד אמנותי בלתי נפרד על הבמה ברבות מהעבודות שעבורן הוא ידוע בעיקר. המטרה היא לבחון מחדש את המיתולוגיה המיוצרת בעצמה של גבר בעייתי, ותוך כדי כך להכניס מחדש את הקהל לאישה שעזרה להפיץ את מהלכיו. במטרה זו, על פי המבקרים, היא הצליחה באופן חלקי בלבד.
אבל יש דרך נוספת לראות את ההיפוכים בקריירה מתפקדים ולראות את מורשתם מתפתחת: דרך שביל העיתון שני הכוכבים חרוכים בעיתונים ובמגזינים השונים. כותרות תפסו את העלייה המטאורית של ורדון לתהילה, הכריזמה שלה, ההנעה על כישרונה וגם על המראה שלה, ואז אור הזרקורים התעמעם. המבקרים עברו מלהזכיר את פוס כמחשבה שלאחר מכן לשבח אותו כסופר עם שדים כדי להתאים.
ורדון זכה לראשונה בכותרות המעריצות. "גוון ורדון, הבלרינה הראשית, היא הכוכבת המעשית של התוכנית", כתב מבקר הניו יורק טיימס ברוקס אטקינסון ממחזמר Can-Can בברודווי משנת 1953. מאוחר יותר נפוצו סיפורים על הביוץ בן השבע דקות שבישר על הגעתו הבוערת של ורדון: כיצד כוכב הסדרה דחף לצמצום חלקו של ורדון כשגילתה שהיא מאפילה; איך ורדון, במורת רוח, ניסתה לעזוב את התפקיד שלשמה היא תזכה בקרוב בטוני אך לא הצליחה למצוא תחליף; כמה מספר אכזרי במיוחד הניע את הקהל לשאוג עד שוורדון חזר לקשת מאופרת ומלבשת מגבות.
"אני לא יודע שאי פעם היה מישהו כמו גוון, או שיהיה עוד פעם", אומרת כוריאוגרפית ברודווי, ליזה ג'נארו, שאביה רקד בשביל פוס והכיר את ורדון, מהאיום המשולש האמיתי.
שמו של פוס, במחצית הראשונה של שנות ה -50, עשה את התווים הצדדיים מדי פעם; הוא רקד בהוליווד בחוזה של MGM והיה אחד מכמה הרקדנים המהירים והחביבים ביותר בהפקתו של ברודווי של Dance Me a Song משנת 1950 (שם הכיר את אשתו השנייה, הכוכבת ג'ואן מקראקן). "דיווחים מחוץ לעיר מתלהבים מהריקודים של בוב פוסה ל'משחק הפיג'מה '", כתב ג'ון מרטין מ- NYT, באופן ידני, הופעת כוריאוגרפיה מוקדמת של פוס (שעבורו היה מרוויח את הטוני הראשון שלו בשנת 1955).
השניים נפגשו באותה שנה, ובראשון מבין שיתופי הפעולה הרבים שלהם גנב ורדון את הרעם. הסקירה של יאנקיס הארור ב- NYT בשנת 1955 שיבחה את ורדון בתפקיד לולה, הפיתוי הימני של השטן: "מלאת חיים, חלקה כמו מכונית בקומת התצוגה, וכמה שהיא נעימה להסתכל היא נותנת הברקות ונוצץ לערב עם הריקודים שלה. "פוסה, הסוקר לואיס פאנקה כתב, " בעזרת מיס ורדון, הוא אחד מגיבורי הערב. מספרי הריקודים שלו מלאים בכיף ובחיוניות. "הרומן בין הרקדנים, על אף שלפי הדיווחים ברור לחברי צוות השחקנים, לא עלה לכותרות של הגברת האפורה.
בשאר העשור נדמה היה כי פוס וורדון הם זוג הכוח הכל-לאומי של ברודווי, אם כי שמה וגפיו הממוקמות בדיוק נשאו את עיקר כוח הכוכב. כאשר ורדון החמיץ הופעות מקדימות של הנערה החדשה הכוריאוגרפית של פוס בעיר, הכותרות התפוצצו כי דרשו ארבע תביעות נפרדות כדי להחליף אותה. אבל מאחורי הקלעים, הביוגרף סם וסון כותב בספר כי התסריטאי סטיבן ליוונסון ( אוון הנסן היקר ) שימש כחומר מקור, היעדרותו של ורדון לא נבעה מכאבי גרון. במקום זאת, היא החרימה את ההצגה מכיוון שהמפיקים רצו לחתוך את אחד המספרים של פוס, שהיה מוגדר בבית בושת וכל כך שערורייתי עד שהמשטרה המקומית נעלה את התיאטרון. הזוג ניצח בסופו של דבר; עד שהמופע הגיע לברודווי, "בלט האור האדום" שוחזר כמעט כולו.
"חגיגה הרביעית ביולי יחד עם התפרצות רעננה של הר. וסוביוס לא יכול היה לגרום לך להוריד את העיניים ממנה, "כתב המבקר וולטר קר מההופעה של ורדון בסרט הג'ינג'י של 1959, וזניח שלא לשבח את הכוריאוגרפיה של פוס עד המשפט הלפני אחרון. שניהם הרימו את טוניס, הרביעית של ורדון בשש שנים.
קר לא היה הסוקר היחיד שהשתמש במטאפורות לוהטות כדי לתאר את ורדון; הסיקור של ורדון משנות החמישים לא התמקד רק בדינמיות שלה על הבמה, אלא בסקס אפיל שלה. "אולי אתה חושב שזה היה גל חום שפגע בעיר אתמול. אנו מעדיפים לחשוב שזה היה גוון ורדון שהפכה את הופעת הבכורה שלה לכוכבת בסרט ", כתב בוסלי קראוטר מה"ניו יורק טיימס" על הגרסה הקולנועית של יאנקים הארור, בו ורדון חזרה מחדש על תפקידה הבימתי. בשנה שלאחר מכן, נכתב בפרופיל של NYT : "עכשיו בשנות השלושים לחייה - היא מודה בת 33 ולא נראית מבוגרת יותר מחצי שעה - העלמה ורדון היא בעלת עור חלב חמאה, עיניים שמשתנות מצבע האבוקדו נמרץ הדבש לקמח פרח. כחול ושיער משובץ גוון של גרניום בשמש. "
בשנות ה -60 ראו את הצמד משתף פעולה עם Sweet Charity, שקיבלה ביקורות בינוניים אך משבחים על "הכוכב המושך שלו שלא ניתן לעמוד בפניו" (ורדון, נטץ ', ידועה כזאת שהיא העניקה ראיון לבוש במעיל מינק וקפיצת מינק והכסה את המראה עם כובע גירית ועשן סיגריות) וכן מספרי הריקודים שלה. הסקירה של ניו יורק מתחילה בטיפ לכובע של הבמאי-כוריאוגרף: "זה הערב של בוב פוס בארמון [התיאטרון]." הכישלון הקריטי והמסחרי של העיבוד לסרט, חסר חשיבות רבה לכוחו של ורדון, סגר את העשור. .
ואז עלתה שנת הבאנר של פוס, 1973, : הוא זכה באוסקר, מרובים אמי וטוני. זה התחיל עם הקברט הקולנוע-מוזיקלי, שהוצב במועדון לילה בברלין עם שחר המשטר הנאצי. ה- LAT קבע כי הוא "ירדסטיק למחזות זמר עתידי." "" קברט ", כתב המבקר צ'רלס צ'מפלין, " הופך לרכב של כל הכוכבים, שהכוכב הראשי שלו הוא פוס. "
המחזמר פיפין של קרלמן-פוגש-היפים, שעבורו כבש פוס את טוניס לבימויו והכוריאוגרפיה שלו, "מוכיח שהרוח החדשנית עדיין חיה בתיאטרון המוזיקלי האמריקני", כתב ריצ'רד ל. קו של וושינגטון פוסט וציין כי המחזמר כלל "מספר שכולם יגידו שפוסה יצר עבור אשתו, גוון ורדון." אבל בשלב זה, בתוך התעתוע השגרתי של פוס, הזוג הכוח נפרד רומנטית, אם לא במקצועיות.
ורדון, בינתיים, לקח את התפקיד המוביל בילדים! ילדים!, מחזה כה הרסני, הוא נסגר מיד לאחר ליל הפתיחה. "המשחק של צוות השחקנים כולו - כולל, אני חושש, מיס ורדון - היה כל כך גרוע שלא יתואר עד שאינני מתכוון לנסות לתאר את זה", אמר קלייב בארנס ב- NYT . בזמן שהמשיכה להופיע במחזות זמר (תחייה של יאנקים הארורים, למשל), המחצית האחרונה של הקריירה של ורדון הייתה כרוכה בתפקידים תומכים יותר בטלוויזיה ובקולנוע.
הזוג הנשוי שטרם חוקי התאחד ב -1975 למחזמר שיקגו של ג'ון קנדר ופרד איב, כשורדון מככב יחד עם הרוצח רוקסי הארט. "היא הכישרון המוזיקלי הגדול ביותר על הבמה", אמר בעלה המנוכר לבריט . הביקורות שיבחו את "הכוכבים הנוצצים כמו אבק זהב" ואת ה"ווירטואוזיות הנמוכה "של פוסה.
בעקבות שני התקפי לב, העלה פוס זיכרון משלו בסרט All That Jazz מ -1979, שזכה בארבעה פרסי אוסקר אך זכה לביקורות מעורבות. דייוויד דנבי, שכתב למגזין ניו יורק, כינה זאת "טיול אגו מפלצתי" שנראה כאילו "הועלה על ידי מכונת עריכה החופשית להתאגד בפראות על ספה של פסיכואנליטיקאי." ייתכן שפוסה חשף כמה מהשדים האישיים שלו על הסרט, אך המיתולוגיה שלו מעשה ידיו, כמו הסיקור החדשותי, החמיצה במידה רבה את מידת השיתופי פעולה הרומנטיים שלו שסייעו לדלק את הקריירה. את הזיכוי לכוריאוגרפיה הראשונה בברודווי על $ 100 לשבוע עבור משחק פיג'מה ? על פי ואסון, אשתו השנייה של פוס, ג'ואן מקראקן, שדלה מפיק בכדי להשיג לו את התפקיד. כשמדובר בג'ינג'י, ווסון כותב כי המפיקים כל כך היו להמתיק את המשא ומתן על ורדון, עד שהעניקו לפוסה את הופעת הבימוי הראשונה שלו על גבי הצעת הכוריאוגרפיה הראשונית שלהם. "פוס / ורדון" מראה אותה מסייעת את עבודתו של פוס (מחליקה את השחיקה שלו בחזרה, מציעה הצעות גניבות) בדרכים לא מפותחות אך מכריעות.
ג'נארו מביים את תוכנית התיאטרון המוזיקלי בבית הספר למוזיקה במנהטן ומלמד בפרינסטון, ורדון הוא "לא השם שבקצה לשונות התלמידים." חלק מהסיבה שהכוכב שלה דעך, מציין ג'נארו, יורד ל אבחנה בין ביצוע לכוריאוגרפיה, שלא לדבר על מקום ההתרחשות שהיה לך-להיות-שם-ביצועים חיים. "כמובן, אם אתה רקדן, אתה לא יכול להמשיך לרקוד לנצח, " העיר ורדון עצמה בראיון משנת 1965, כשהיתה בת 40. פוס יכול היה להמשיך בכוריאוגרפיה (כשלעצמה תחום שנשלט על ידי גברים לבנים), אבל הגוף של הרקדנית יכול להמשיך להתאמץ לגאומטריה בלתי אפשרית כל כך הרבה זמן. כמובן, מוסיף ג'נארו, המגדר מבהיר את התמונה הזו: "ההתעלמות של נשים מבוגרות אינה סוד בחברה זו."
השפעתו של פוסה ממשיכה בסרטוני מוזיקה של ביונסה ("רווקות (שים טבעת על זה)" משקפת מספר פוסה) ופניהם הריקות של דוגמניות הפורשות את המסלול של שבוע האופנה, אומר ג'נארו. תנועה מבודדת של חלק גוף מסוים, כמו שורש כף היד המתפתל לתוך הצמד בודד; המרפקים דוחפים מאחורי גופו של רקדן; ברכיים דפוקות: כל פוסה בעלת עוצמה, מזוהה באופן מיידי. "סגנון התנועה של בוב פוס ממש עקף את ברודווי במשך שנים רבות", אומר ג'נארו. הדרך "המיוחדת מאוד" ו"האובייקטיבציה "בה הציג נשים - רגליים מרותקות, דחיפת אגן - דחפה גבולות ואז, ברגע שהתרבות הייתה מוכנה, התאמצה באופן נרחב. הכוריאוגרפיה שלו, טוענת ג'נארו, שברה גם את המסורת של דרך לבנה הגדולה על ידי יצירת תנועה שאינה בהכרח תואמת את פרק הזמן אליו הוא אמור להשתייך, בחירה מגובשת עלילת סיפור שהופיעה מאז באביב ההתעוררות או אפילו המילטון .
בראיונות, הצוות היצירתי שעומד מאחורי "פוס / ורדון" - סדרת אולסטאר הכוללת את מוחות התיאטרון המוזיקלי שמאחורי המילטון ואוון הנסן היקר - הבהיר כי הם מתכוונים להביא את סיפורו של ורדון לאור הזרקורים, להצטרף לפוס ושלו מורשת מורכבת, במרכז הבמה. "גוון באמת לא קיבלה אותה כאחת הרקדניות הגדולות של המאה העשרים", אומר ג'נארו. היא מסיימת את המחשבה, "... כולם יודעים מי הוא."
