האובססיה של ג'ורג 'קטלין

יום אחד בשנת 1805, ילד בן 9 שחוקר את היער לאורך נהר סוסקהאנה בדרום מרכז ניו יורק הגיע פנים אל פנים עם אינדיאני מאונידה. הילד קפא, מבועת. ההודי הרים את ראשו והרים יד ביד חברות. הילד מעולם לא שכח את המפגש או את טוב לבו של האיש. יתכן שהחוויה עיצבה את חיי החיים של ג'ורג 'קטלין.

כיום נאספים הודים מכמעט 50 שבטים בגלריית רנוויק שבמוזיאון האמנות האמריקני סמיתסוניאן בוושינגטון. יש סו, עורב, קיקאפו, קומאנש, ורבים אחרים, שזורים בלבוש שבטי מלא. פניהם של ראשי מפורסמים מתערבבים עם פניהן של נשים צעירות ואנשי רפואה. טיפ טיפוס ענק יושב באמצע האיסוף, וקולות צלילי הבופלו החותמים גולשים דרך הגלריות. מאות ציורים מעטרים את הקירות, מלווים בתצוגות של חפצים - כיסוי ראש באפלו, חיצים, בגדים חרוזים. במרכז הכל עומד גבר לבן בודד - ראשן חלק, אמן חלק - שהקדיש את חייו לשימור, במילותיו, "המראה והמנהגים של הגזעים שנעלמו של האדם היליד באמריקה."

ב"ג'ורג 'קטלין והגלריה ההודית שלו "(עד 19 בינואר 2003), מאות דיוקנאות פשוטים ועזים מביטים באדישות במבקרים. המופע, הכולל גם רישומים של קטלין של טקסים והנופים ההודים של הערבה שאותה נסע על ידי סירת קיטור, סוס וקאנו בשנות השלושים של המאה העשרים, מציין את הפעם הראשונה זה למעלה ממאה שנה שציורי קטלין והפריטים שאסף הוצגו יחד ב- באופן שהציג אותם (1837-1850) בסלונים לאורך חוף הים המזרחי ובלונדון, פריז ובריסל. האמן, שהוכרז וביקר אף הוא במהלך חייו, נפטר בשנת 1872 ותהה מה יקרה לגלריה שלו. "בתקופתו, קטלין נחשב לצייר ב ', אבל הוא היה דמות מורכבת ומרתקת", אומר הקוקוראטור של התערוכה ג'ורג' גורני. "האוסף שלו הוא החומר הגדול ביותר לפני הצילום של הילידים האמריקאים. זה שיא מדהים. "

אף כי לא האמן הראשון שצייר את האינדיאנים האמריקנים, קטלין היה הראשון שצילם אותם באופן כה נרחב בשטחים שלהם, ואחד הבודדים שהציג אותם כבני אדם אחים ולא כפראים. גישתו המציאותית יותר צמחה מתוך הערכתו לעם שכתב, "הוא פלש, מוסרם הושחת, אדמותיהם התחבטו מהם, מנהגיהם השתנו, ולכן הם איבדו את העולם." אמפתיה כזו הייתה נדירה בשנת 1830, השנה שבה חוק ההסרה הפדרלי של האינדיאנים אילץ את השבטים הדרום-מזרחיים לעבור למה שנמצא כיום באוקלהומה לאורך "שביל הדמעות."

קטלין הכשיר מעט או לא מעט פורמלי כאמן, אך הוא צמח לשמוע סיפורי אינדיאנים מהמתנחלים ומאמו שלו, שבגיל 7 נחטפה, יחד עם אמה, על ידי אירוקואה במהלך פשיטה על הסוסקהנה בשנת 1778 הם שוחררו עד מהרה ללא פגע, ופולי קטלין לעתים קרובות סיפרה לבנה על החוויה.

למרות כישרון לשרטוט, קטלין (החמישי מבין 14 ילדים) עקב אחר ייבואיו של אביו, פוטנם קטלין, ולמד משפטים. בשנת 1820 הוא הקים תרגול ליד וילקס-באר בפנסילבניה, שם נולד בשנת 1796 (אם כי המשפחה עברה לחווה במרחק 40 מיילים בניו יורק כשהיה תינוק). אבל הוא מצא את עצמו משרטט שופטים, מושבעים ו"אשמים "בבית המשפט, ואחרי כמה שנים מכר את ספרי החוק שלו ועבר לפילדלפיה כדי לנסות את ידו כאמן.

הוא הרוויח עמלות לצייר את הדמויות המובילות של היום, כולל סם יוסטון ודולי מדיסון, אך נאבק למצוא מטרה גדולה יותר בעבודתו. "מוחי פנה ללא הרף לסניף או מפעל כלשהו של האמנות, שעליו להקדיש חיים שלמים של התלהבות", כתב בזיכרונותיו. הוא מצא את זה בערך בשנת 1828, כאשר משלחת של אינדיאנים נעצרה בפילדלפיה בדרך לוושינגטון הבירה, נלכדה על ידי "היופי הקלאסי שלהם", ואז החל קטלין לחפש נושאים הודים. הוא הרגיש ש"ציוויליזציה "- בעיקר ויסקי ואבעבועות שחורות - מחקה אותם, והוא נשבע כי" לא פחות מאובדן חיי, לא ימנע ממני לבקר בארצם ולהפוך להיסטוריון שלהם. "למרות שזה נשוי לא מזמן ל קלרה גרגורי, בת למשפחת אלבני בולטת, ניו יורק, קטלין ארזה את צבעיו בשנת 1830, עזבה את אשתו החדשה ופנה מערבה. (הקלילין, לכל הדעות, העריצו זה את זה, וקטלין נקרעה כל העת בין התמסרות למשפחתו, שעם הזמן תכלול ארבעה ילדים, ואת השאיפות האמנותיות שלו.)

סנט לואיס היה אז שולי הגבול המערבי, וקאטלין לא היה שם זמן רב לפני שהתפתל פגישה עם האזרח המהולל ביותר בעיר, האלוף ויליאם קלארק. לאחר שכבר בחן את הרכישה של לואיזיאנה עם Meriwether Lewis, קלארק היה אז רב פקד הממשלה לענייני הודו לשבטים מערביים. קטלין הציג את דיוקנאותיו המוקדמים בפני הגנרל וביקש את עזרתו של קלארק ביצירת קשר עם אינדיאנים במערב. קלארק היה סקפטי בהתחלה, אך קטלין שכנע אותו בכנות במסעו. באותו קיץ לקח קלארק את קטלין כ -400 מיילים במעלה נהר מיסיסיפי לפורטקרופורד, שם היו כמה שבטים - הסאוק, פוקס וסיו ביניהם - היו מועצה. מוקף על ידי חיילים טרופים ואינדיאנים קודרים, שמנהגיהם היו במידה רבה תעלומה, הוציא קטלין את מכחוליו ויצא לעבודה. הוא היה נשאר במערב שש שנים, אם כי הוא חזר רוב החורף למשפחתו.

באותן שנים צייר 300 דיוקנאות וכמעט 175 נופים וסצנות פולחן. שוב בעיר ניו יורק בשנת 1837, הוא הציג אותם בסגנון סלון, מוערמים מרצפה עד תקרה, אחד מעל השני - שורה אחר שורה של פרצופים המזוהים בשם ומספר - סידור שהרנוויק היה נאמן ברובו. יותר ממאה וחצי לאחר מכן, נותר משהו מבהיל ומיידי בפנים. במבט ראשון הם נראים מגנים, כאילו מעיזים לנו להסתכל עליהם ללא אשמה. אך לאחר שהתבוננו בהם לזמן מה, הם נראים פחות אוסרים. קטלין כינה את הגלריה שלו כ"אסופת נכבדי הטבע ", וכבוד אכן גורם לאנשים מסוימים להתבלט. צ'י-או-קוק הראשי המפואר של סאוק ושועל מחזיק בגאווה טומאהוק, שמיכה וצוות. La-Dudo-Ke-A (באפלו בול), לוחם Pawnee, מציב בצורה מצווה בצבע טקסי מלא. נופיה של קטלין מעוררים באותה מידה, מתארים נהרות בתולים וגבעות מתגלגלות כאילו מהאוויר.

לאורך הקריירה של קטלין, עיתונאים נטו להלל את עבודתו אפילו מכמה שמבקרי אמנות ביטלו אותו כ"פרימיטיבי אמריקאי ", וכינו את אומנותו" חסרי רישום, פרספקטיבה וגימור. "שנוי במחלוקת יותר הייתה יחסו לאנשים שרוב האמריקנים נתפסו אז כפראים. . קטלין הוקיע את המונח, וכינה אותו "שימוש לרעה במילה, והאנשים עליהם היא מיושמת." הוא שיבח את האינדיאנים כ"כנים, מסבירי פנים, נאמנים. . . "ומתחו ביקורת על הממשלה וסוחרי הפרווה כאחד על היחס שלהם לילידים. החברה ההודית, כתב, "נהייתה מושפלים ומרוששים, ואופיים השתנה על ידי הוראה תרבותית, והתשוקות הגרועות ביותר שלהם דלקו. . . על ידי הפגיעות שנעשו ביניהן. "

אם קטלין בחיים מעוררת מחלוקת על דגלה לחגוג את הילידים האמריקנים, כיום הוא עשוי להיראות כמנצל אותם. "אני חושב, אדם ילידי תיגר על לא להרגיש ברמה מסוימת תרעומת עמוקה כלפי קטלין, " אומר וו. ריצ'רד ווסט, מנהל המוזיאון הלאומי של סמית'סוניאן של האינדיאנים האמריקניים, ובעצמו חבר שבטי שייאן ואראפהו. "לאובססיה שלו לתאר את האינדיאנים יש בזה שום דרך פולשנית במיוחד." באשר לקידום הבלתי נלאה של קתלין לגלריה שלו, מוסיף ווסט, "אין ספק. . . הוא ניצל את האינדיאנים ואת המערב כסחורה. מצד שני, הוא הקדים את זמנו באמפתיה לאינדיאנים. קטלין שחה נגד הזרם בכדי להביא לידי ביטוי מידע על ההודים המתאר אותם במדויק כבני אדם ראויים ותרבויות ראויות. "

ומה חשבו הגברים והנשים שהצטלמו לקאטלין על דיוקנאותיהם? תגובות ליצירתו של קטלין היו שונות משבט לשבט. אנשי רפואה של סיו ניבאו השלכות קשות על אלה שנפשם תפסה על בד, ובכל זאת אנשי רפואה של בלקפוט הרשו להרשות לעצמם לצבוע. המנדן, שנחרד מיכולתו של קטלין לדמות דימויים, כינה אותו רפואה לבן. לפעמים דיוקנאותיו עוררו צרות. כשהיה בין הונקפאפה סיו על נהר מיזורי, הוא צייר את הדוב הקטן הקטן בפרופיל. כאשר הדיוקן כמעט היה גמור, יריב ראה זאת והתגייס, "[האמן] יודע שאתה רק חצי גבר, כי הוא צייר אך מחצית מהפרצוף שלך!" המנהל התעלם מהעלבון, וכאשר הדיוקן נעשה הוא הציג לקטלין חולצת עור מעוטרת במעילי דורבן. אך העלבון הוביל למלחמה בין-משנית שגבתה חיים רבים. כמה סיו האשימו את קטלין וגינו אותו למוות, אך אז הוא התקדם במעלה הנהר.

בשש שנותיו בערבה שרד קתלין קדחת מתישה שהרגה את מלוויו הצבאיים. (לאחר מכן הודיע ​​על נסיעותיו בחשבונות ארוכים ומפותלים שפורסמו כנסיעות נסיעות.) אף שרוב עבודתו המוקדמת נערכה במרחק של כמה מאות קילומטרים מסנט לואיס, מסע אחד לקח אותו למקום שכמה גברים לבנים עברו לפני כן. באביב 1832 הוא איבטח עגינה על סירת הקיטור ילוסטון, שעתידה לצאת מסנט לואיס למסע שנמצא 2, 000 מיילים במעלה נהר מיזורי. כשהוא מהביל לכל יישוב אינדיאני, ירה ילוסטון את תותחיה, ילידי אימה, שנפלו ארצה או הקריבו חיות כדי לפייס את אלוהיהם. קטלין היה מהופנט מ"נוף התכה הנפש. "הוא צפה בעדרים גדולים של תאו, אנטילופה ואיילים המסתובבים" ארץ עצומה של שדות ירוקים, שם הגברים אדומים. "בשלושה חודשים במיזורי עילית, עובדים במהירות רבה, קטלין ביצע לא פחות מ -135 ציורים, רישם דמויות ופנים והשאיר את הפרטים לסיום אחר כך. ביולי, בסמוך למה שנמצא כיום ביסמרק, צפון דקוטה, הוא הפך לאחד הגברים הלבנים הבודדים שיצאו אי פעם על טקס הפוריות המייסר של שבט המנדן המכונה O-kee-pa, אשר דרש את השעייתם של צעירים מראש החלק בקתת התרופות על ידי חבלים המעוגנים לתוויות משופצות בחזהם. כאשר הוצגו חמש שנים לאחר מכן, ציורי הטקס של קטלין עוררו סקפטיות. "הסצינות שתיאר קטלין היו כמעט כולן בדמיונו הפורה של אותו ג'נטלמן", ציין כתב העת המלומד. אף שקטלין לא הצליח לאשש את תצפיותיו - אבעבועות שחורות השמידו את המנדן זמן לא רב לאחר ביקורו - מחקרים שנעשו לאחר מכן אישרו את התבטאויותיו הקשות.

בשנת 1836, למרות מחאותיהם החריפות של זקני סיו, התעקש קטלין לבקר במחצבה קדומה ואבן אדומה בדרום מערב מינסוטה, שסיפקה לסיו את הקערות לצינורות הטקסיים שלהם. אף הודי לא ילווה אותו, וסוחרי פרווה, שכועסים על מכתביו בעיתונים המגנים אותם על כך שהשחיתו את האינדיאנים, סירבו אף הם. אז קטלין ובן לוויה נסעו על שטח סוס 360 מיילים הלוך ושוב. האבן האדומה הייחודית שמצא שם היום נושאת את השם קטלינית. "האדם מרגיש כאן את התחושה המרגשת, את כוח החופש הבלתי מוגבל", כתב קטלין, "יש שירה ממש באוויר של המקום הזה."

פרט לבריחתו במחצבה, קטלין שמר על יחסים מצוינים עם מארחיו השונים. הם ליוו אותו דרך אזורים עוינים והזמינו אותו לחגיגות בשר כלבים, זנב בונה ולשון תאו. "אף אינדיאני לא בגד בי מעולם, לא הכה אותי מכה או גנב ממני שווי של שילינג לרכוש שלי. . ., "הוא כתב אחר כך. בשנת 1836, השנה האחרונה שלו במערב, ביקר קטלין ב- 48 שבטים. את שארית חייו הוא היה מנסה לשווק את עבודתו, מה שמוביל אותו עד סף חורבה.

ב- 23 בספטמבר 1837 הודיע המפרסם המסחרי בניו יורק על פתיחת תערוכה ובה הרצאות של קטלין, פורטרטים הודים, "כמו גם תלבושות מפוארות - ציורי כפריהם - ריקודים - ציידים של באפלו - טקסים דתיים וכו '." הכניסה ל אולם קלינטון בעיר ניו יורק עמד על 50 סנט, והמון אנשים עמדו בשורה כדי לשלם את זה. כשהתוכנית נסגרה לאחר שלושה חודשים, האמן לקח אותה לערים לאורך החוף המזרחי. אולם לאחר שנה, הנוכחות החלה להתדלדל, וקאטלין נפלה בימים קשים. בשנת 1837 הוא ניסה למכור את הגלריה שלו לממשל הפדרלי, אך הקונגרס התנדנד. אז בנובמבר 1839, כשקלרה ציפתה לילדם השני והבטיחה להצטרף אליו בשנה שלאחר מכן, קטלין ארזה את הגלריה שלו, כולל טיפוס מחבוא באפלו ושני דובים חיים, והפליגה לאנגליה.

בלונדון, בריסל ובלובר בפריס, הוא ארז בתים עם מופע "המערב הפרוע" שלו. הוא שכר שחקנים מקומיים שיעממו נוצות וצבע מלחמה ויתנוססו בתמורות טבלאות. עם הזמן הצטרפו אליו כמה קבוצות של אינדיאנים (Ojibwe 21 ו- Iowa) שסיירו באירופה עם מקדמים. מאורות כאלה כמו ג'ורג 'סנד, ויקטור הוגו וצ'רלס בודלר העריצו את האמנות של קטלין. אך קהלים כלליים העדיפו את האינדיאנים החיים, במיוחד לאחר שקאטלין שכנע את האוג'יבה והאיווה להשיב מחדש ציידים, ריקודים ואפילו קרקפת. בשנת 1843 הוצגה קטלין בפני המלכה ויקטוריה בלונדון, ושנתיים לאחר מכן, בפני המלך לואי-פיליפ בצרפת. אך השכרת אולמות, הובלת שמונה טונות של ציורים וממצאים ודאגה לפמלייתו ההודית - כמו גם למשפחתו, שכללה עד שנת 1844 שלוש בנות ובן - כללה את הצייר בחובות תמידית. בשנת 1845, בפריס, קלרה, אשתו המסורה בת 17 שנים, חלתה בדלקת ריאות ומתה. ואז האוג'יבה קיבלה אבעבועות שחורות. שניים מתו; השאר חזרו למישורים. בשנה שלאחר מכן בנו בן השלוש, ג'ורג ', נכנע לטיפוס.

בשנת 1848 חזרו קתלין ובנותיו ללונדון, שם ניסה לתפוס עניין בהתקנת הגלריה שלו על ספינה - "מוזיאון המין האנושי" הצף - שהיה מבקר בנמלי ים ברחבי העולם. אבל החלום שלו לא הפסיק. הוא הרצה על הבהלה לזהב בקליפורניה ומכר עותקים מציוריו, תוך שימוש במקור המקור לבטוחה להלוואות. בשנת 1852, מיצוי כספיו, קטלין בת ה 56 הושלכה לכלא של חוב בלונדון. גיסו בא לקחת את בנותיו הצעירות של קטלין בחזרה לאמריקה. האמן המדוכא אחר כך היה כותב כי היו לו "שום אמצעי אחר על האדמה מאשר ידי ומברשתיי, ופחות מחצי חיים, במקרה הטוב, לפני." הוא שוב הציע למכור את הגלריה שלו (אותה כינה הסנאטור דניאל וובסטר) "חשוב לנו יותר מהבדיקה של הקוטב הדרומי, או כל דבר שניתן לגלות בים המלח ...") לממשלת ארה"ב. אולם הקונגרס סבר שהמחיר תלול מדי, אפילו כשקטלין הורידה אותו מ- 65, 000 $ ל- 25, 000 $. לבסוף, בסוף אותו קיץ, ג'וזף הריסון, טייקון הרכבת העשיר בפנסילבניה, שעבורו קטילין הבטיח ציור של האמן ההיסטורי האמריקני בנימין ווסט, שילם את חובותיו של קטלין, רכש את הגלריה שלו ב -20, 000 דולר והעביר אותו מלונדון לפילדלפיה. הוא ישב שם במפעל הדוודים של הריסון, ואילו קטלין - שתיקן לפריז עם קומץ צבעי מים וכמה עותקים של מקורו שהסתיר מנושיו - יצא לשקם את חייו ואת הגלריה שלו. בשנים 1852 - 1860 הוא הקפיץ בין אירופה, צפון מערב מערב ודרום ומרכז אמריקה וצייר אינדיאנים מהאמזונס לפטגוניה. או שהוא עשה זאת? יש חוקרים, המפוקפקים בגלל פראיות החשבונות והיעדר תיעוד, מפקפקים בכך שהוא עזב את אירופה בכלל. במקרה ההוא, עד שנת 1870 השלים האמן הכלוב 300 ציורים של אינדיאנים דרום אמריקאים ויצר מחדש מרישומים כ -300 עותקים של דיוקנאות הגלריה ההודית המקורית שלו. "עכשיו אני שוב ג'ורג 'קטלין", כתב את אחיו רגע לפני שחזר לאמריקה בשנת 1870. הוא הציג את "גלריית הסרטים המצוירים", כפי שכינה את העותקים ואת יצירותיו הדרום אמריקאיות ואחרות, בשנת 1871 בעיר ניו יורק, אבל זה לא משך המונים. אולם ההצגה זיכתה את קטלין ברית ברית חזקה כאשר עברה למוסד סמיתסוניאן בהמשך אותה שנה.

אף כי מזכיר סמית'סוניאן ג'וזף הנרי חשב שציוריו של קטלין "בעלי ערך מועט כיצירות אמנות", הוא היה זקוק להם: שריפה הרסה זה עתה את רוב אוסף הציורים ההודיים של סמית'סוניאן (יצירות מאת ג'ון מיקס סטנלי וצ'רלס בירד קינג). הנרי הציע לקטלין גם תמיכה וגם בית. במשך תשעה חודשים גר האמן, באמצע שנות ה -70 לחייו, בעל זקן לבן והלך עם מקל, בסמית'סוניאן קסטל. בנובמבר 1872 עזב קטלין את וושינגטון להיות עם בנותיו בניו ג'רזי. הוא נפטר שם חודשיים אחר כך בגיל 76. בין דבריו הסופיים היו, "מה יקרה לגלריה שלי?" שבע שנים לאחר מותו, אלמנתו של הריסון העבירה את העבודות שרכש בעלה (כ -450 מציוריו המקוריים של קטלין ומספיק באסקין) ופרווה, מועדוני מלחמה, צינורות, ועוד, כדי למלא שליש מכונית משא) לסמית'סוניאן. הגלריה הוצגה שם במשך שבע שנים החל משנת 1883 - המופע הציבורי המקיף האחרון של ממצאים וגם ציורים עד הסתיו. מרבית העבודות שיש להן הרנוויק הן מקוריות, אך יש גם כמה עותקים מאוסף הסרטים המצויר שלו, שבסופו של דבר הוחזר לבנותיו ונרכש מאוחר יותר על ידי האספן פול מלון, שנתן את מרביתו לגלריה הלאומית לאמנות.

המוניטין של קטלין נותר מעורבב כיום כתמיד. "יתכן שהוא נחשב כצייר ב '", אומר גורני, "אך מיטב הדיוקנאות שלו מכילים חיוניות ומכוונים כמעט כולם." תרומתו הגדולה יותר, ללא ספק, הייתה תפקיד האות שלו לסייע לשנות את תפיסת היליד אמריקאים. "אמנות עלולה להתאבל כשאנשים אלה נסחפים מהארץ", כתב, "ואומני הגילאים העתיד עשויים לחפש לשווא אחר גזע אחר כל כך ציורי בתלבושות שלהם, בכלי הנשק שלהם, בצבעים שלהם, במשחקים הגבריים שלהם ובמרדף שלהם . "