הסצינות המתוארות בסדרת ההדפס המפורסמת של עץ העץ, Katsushika Hokusai, "36 תצוגות של הר. פוג'י, "הם בדרך כלל שלווים - דייגים, איכרים וביובנים שמתנהלים בעסקיהם היומיומיים בצל הר. הפרופיל הנוכחי של פוג'י. אולם המציאות הייתה מהומה. ביפן של המאה ה -19, "הבירה הפוליטית מתוחה מפעולה", מסביר ג'יימס אולק, אוצר האמנות היפנית בגלריה סאקלר. "הממשלה מתנדנדת, היו להם עשר שנים באופן אפסי, אבל הדברים קורסים. יש שתי סיעות גדולות בממשלה היפנית: האחת מוכנה להיפתח למערב, למודרניזציה, והשנייה כדי לאטום דברים. "המתח הזה עלה בראשו בשנת 1854, כש"הספינות השחורות" של הקומודור מתיו פרי הפליגו אל אדו ביי לדרוש מיפן לפתוח את נמליה לסחר, מה שמביא למאתיים שנות סאקוקו, או הסתגרות מהעולם, לסיומה.
וככל שהתפתח האקלים הפוליטי הזה, החלה האמנות היפנית והמערבית להתעורר לקיומו של זה.
התערוכה של גלריה סאקלר ל" 36 תצוגות של הר. פוג'י "משרטט את תחילת הקשר הזה. התערוכה היא חלק מחגיגת המאה של פסטיבל פריחת הדובדבן למתנה המקורית של יפן של 3, 000 עצי דובדבן לוושינגטון - וברוח זו מדגישה את חילופי הדברים התרבותיים שהחלו להתגנב לאמנות יפנית.
קאטושיקה הוקוסאי (1760-1849) היה בין אמני הדפוס הראשונים בתקופתו ששילבו השפעות זרות ביצירתו. הוא למד נופים פסטורליים הולנדיים אסורים שהוברחו ליפן על ידי סוחרים, והוא השתמש בסגנונות מערביים של ריאליזם, פרספקטיבה וצל כדי ליצור סגנון הדפס יפני חדש.
"אני חושב שמה שהביא לדפוס היפני היה השילוב בין רעיונות סיניים, יפניים ואירופיים. והרעיונות שלו השתנו תמיד ", אומרת אוצרת התוכנית אן יונמורה. מהפכן בגיל 70, "36 הצפיות" של הוקוסאי הייתה סדרת ההדפס היפנית הראשונה שהציגה נופים. התעניינותו בפשוטי העם הייתה גם סטייה משמעותית מהנורמה.
"ההדפס היפני ממש התמקד בסלבריטאים, באדיבות ובשחקני קבוקי", מסביר יונמורה. "עבודתו של הוקוסאי שונה בכך שהוא כולל אנשים רגילים, איכרים, אנשים שרק עובדים קשה."
עבור הוקוסאי, אנשים רגילים לא היו רק נושאים פסיביים, אלא גם אמנים אפשריים. "היה לו רעיון זה שמישהו יכול היה לצייר, " אומר יונמורה. "אז הוא עשה חבורה של ספרי ציור ציוריים מאוירים כדי ללמד אמנים חובבים ואמנים וואבבים והוקוסאי רוצים לעשות את שיטת 'הוקוסאי'. שיטת הוקוסאי התכוונה לאמן את עצמך, כפי שיונורה מגדיר זאת, " לראות את כוח החיים הפנימי של משהו ותפוס אותו. "
כדברי הוקוסאי עצמו, "בגיל שבעים ושלוש התחלתי לתפוס את מבני הציפורים והבהמות, החרקים והדגים ואת דרך הצמחים של הצמחים. אם אמשיך לנסות, אני בוודאי אבין אותם עדיין טוב יותר כשאני שמונים ושש, כך שאחרי תשעים אני אכנס לחדר הטבע המהותי שלהם. בגיל מאה יכול להיות שיש לי הבנה אלוהית חיובית של אותם, בעוד שבמאה ושלושים, ארבעים ומעלה אגיע לשלב בו כל נקודה וכל משיכה שאצייר יהיו בחיים. "
"הזקן כועס על אמנות", כפי שכינה את עצמו, מעולם לא התלבט במסירותו למשימה זו. "36 צפיות" עדיין חי בתוספות אפילו 150 שנה לאחר מותו בגיל 88 בשנת 1849. זמן רב לאחר סיום סאקוקו, השפעתו של הוקוסאי על אמנים שהגיעו אחריו, מזרח ומערב כאחד, נותרה חזקה. הר הדפסי פוג'י מוכרים בכל רחבי העולם (נראה כי "הגל" נדרש קישוט לכל חדר במעונות במכללה). עם זאת מעטים אנשים ראו את סדרת ההדפס כולה במקום אחד. "זו הפעם היחידה שראיתי את הסדרה בבת אחת", אומר יונמורה. "זו הזדמנות נדירה ביותר. זה כנראה פעם בחיים. "
"הוקוסאי: 36 נופים של הר פוג'י" נפתח בגלריה סאקלר מחר, 24 במרץ, ויהיה ניתן לראות עד 17 ביוני. צפו בתערוכה המקוונת כאן.
