ספלאש מיאמי

מיאמי עברה את הרגעים שלה. בשנות השמונים זה היה "סגן מיאמי" - זכרו את חמש השעה וחצי חולצת טריקו עם גזרת חולצה של דון ג'ונסון? בשנות התשעים זה היה סאות 'ביץ', כשמלונות ארט דקו ישנים ומלאי פריחה פרחו ליעדי זוהר, דירות יוקרה נהדרו בכל רחבי העיר ודוגמניות העל התגלגלו לאורך החוף. אבל מאז 2002, השנה של חוף ארט באזל מיאמי הראשון, זה היה רגע האמנות בעיר.

תוכן קשור

• ירידי אמנות בינלאומיים 2008

כאשר מרכז הכנסים של מיאמי ביץ 'פותח את שעריו לקהל הרחב ב -6 בדצמבר לקראת אקספו אקס-ביילי השנתי של ארבעה ימים, צונאמי של אמנים, סוחרים, אספנים, מבקרים, אוצרים וחסידי עולם האמנות יציף את 262, 960 מ"ר חלל תצוגה לאכול, ואולי לקנות, כל דבר, החל מנופים אימפרסיוניסטים וקולאז'ים קוביסטיים ועד פסלי ניאון ואמנות וידיאו אוונגרדית - 220 דוכנים המציגים את עבודותיהם של כ -2, 000 אמנים מתוך 30 מדינות.

"ארט באזל מיאמי ביץ 'יש את אחד הריכוזים הגבוהים ביותר של כדור הארץ של עושר וכישרון", מתגאה במאי ההוגן סמואל קלר. "זה תערובת מתפרצת של אמנות, אינטלקט, זוהר וכסף." במארט האמנות (שפיץ של היריד הבינלאומי המתקיים מדי שנה בשוויץ) יש כמה מהגלידות של האוסקר של הוליווד, אך הוא גם הפך לאחד מאירועי המפתח של לוח השנה העולמי לאמנות, מקום בו מגמות מתחילות להתמודד, מבצעים מקבלים נעשה ושמות נעשים - אפילו אם נמתחה ביקורת על האווירה המטורפת והמסחריות המשתוללת. הניו יורק טיימס כינה זאת "אמנות קוסטקו למיליארדרים", והאמן הקונספטואלי ג'ון בלדסארי, שיצירתו משווקת ביריד, מעיר: "צריך להבין שזה לא קשור להצגת תערוכת אמנות, אלא למכירת אמנות. " אבל, הוא מוסיף, "סיכוי לראות הרבה אמנות טובה במקום אחד, גם אם זה לא בתנאים אופטימליים."

"אספני אמנות אוהבים את חוויית הקניון שמציעים ירידי אמנות", אומר וולטר רובינסון, עורך מגזין ארטנט . "אתה צועד במעברים ויש לחץ לקנות כי האספנים יודעים שיש שם אספנים אחרים שמתחרים על אותן יצירות אמנות בבחירה והם יודעים שיש להם רק כמה ימים, אם זה, כדי לעשות את הצעד שלהם."

למה מיאמי ביץ '? "זה נראה מקום טוב להפגיש בין סצינות האמנות של אמריקה ואירופה בחורף", אומר קלר, שהוא גם אחד ממייסדי היריד כמו גם מנהל היריד של שוויץ. "העיר הייתה פתוחה ומוכנה למופע אמנות בינלאומי חדש עם קונספט עכשווי. קהילת האמנות בדרום פלורידה הייתה מוכנה לתמוך בה באופן פעיל ולחבק אותה."

בעוד שרוב הפעולה מתרחשת במרכז הכנסים, ישנם תריסר ירידי חברות-בת - Pulse, Scope NADA, Aqua ו- Wave, בין השאר - שצצו בעקבותיו של מיאמי באזל. יריד עיצוב מיאמי עזר, מעבר למפרץ ביסקיין ברובע העיצוב הפורח של מיאמי, מציג ריהוט, תאורה, עתיקות ואובייקטים ד'ארט.

סצנת האמנות של מיאמי, שנצפתה על ידי ארט באזל, נהנית מהסלמה מהירה. גלריות במחוז האמנות של ווינווד, לא מזמן אזור מבוטל של מבני תעשייה ישנים, מחסנים ומפעלים, נפתחים משמאל וימין. ושניים מהמוזיאונים הגדולים בעיר הודיעו על תכניות הרחבה שאפתניות. מוזיאון האמנות של מיאמי (MAM) בונה שטח חדש של 220 מיליון דולר במרכז העיר, והמוזיאון לאמנות עכשווית של מיאמי בצפון מיאמי (כמעט) יוכפל בגודלו. מאניה האמנות של העיר נובעת אף היא לא מעט מקומץ אספנים אנרגטי.

מרה ודון רובל, למשל, עברו למיאמי מעיר ניו יורק בשנת 1993. שלוש שנים לאחר מכן הם הסבו בניין לשעבר של סוכנות אכיפת סמים בווינווד בגודל 40, 000 מ"ר לגלריה לאוסף האמנות העכשווית שלהם. בשנים הראשונות הצפייה הייתה בתיאום מראש בלבד, אך בשנת 2000 הגלריה נפתחה לקהל הרחב על פי לוח זמנים קבוע. ארבע שנים אחר כך שיפצו הרובלים את המחסן, הכפילו את שטח התצוגה שלו והוסיפו לו גן פסלים, בית קפה וספריה. ווינווד מתגאה כעת בכ- 70 גלריות וחללי אמנות. "פעם היינו היחידים כאן", אומרת מרה רובל. "עכשיו אנו מחלקים מפות."

הקמתה בשנת 1999 של אוסף מרגוליס במחסן על ידי טייקון הנדל"ן ופטרון האומנות מרטין מרגוליס (שבאוסף הפרטי שלו כולל רוטקוס, דה קונינגס ומירוס) הייתה גורם נוסף בהפיכתו של ווינווד. המחסן בגודל 45, 000 מ"ר מתמחה באמנות וצילום וידיאו והתקנה. בשבוע הרגיל התערוכות עשויות למשוך 200 איש, אך במהלך ארט באזל מיאמי בשנה שעברה, כ -7, 000 הגיעו לראות דגשים כמו פסלים ביומורפיים מלאי תבלינים של האמן הברזילאי ארנסטו נטו, פסל בד של חדר אמבטיה של האמן הקוריאני Do- הו סוה ועובד צילומי ניהול התקדמות מאת ווקר אוונס. באוקטובר חנך המחסן תערוכת פיסול מתוך האוסף הפרטי של מרגוליס של אמנים כמו איסמו נוגוצ'י, ריצ'רד סרה וסול לוויט ז"ל.

במהלך ארט באזל, האספנים רוזה וקרלוס דה לה קרוז פותחים בתיאום מראש את מעונם על קו המים על קי ביסקיין. הבית מהווה תפאורה נאה לקולקציית האמנות העכשווית שלהם, הכוללת קטעים של האמן הקונספטואלי הקובני המנוח פליקס גונזלס-טורס והפוסט מינימליסטי גבריאל אורוצקו. במהלך המיצב בשנה שעברה במהלך ארט באזל מיאמי, הציגו בני הזוג עבודות של אמן ההתקנה מעורב התקשורת כריסטיאן הולסטד, האמן הגרמני סיגמר פולקה והצייר פיטר דויג. התוכניות שלהם ליריד השנה כוללות חדר המוקדש לציוריה של כוכבת האמנות הצעירה בניו יורק, דנה שוץ.

בשנת 2001 הקים רוזה דה לה קרוז והמפתח והאספן קרייג רובינס את מור ספייס, מקום תערוכות ללא מטרות רווח במחוז העיצוב המציג באופן קבוע מופעי אמנות עכשווית. כעת יש ללה קרוז פרויקט נוסף בעבודות - חלל אמנות בגודל 28, 000 מ"ר במחוז העיצוב, שיכלול את אוסף הקבע שלה כך שיהיה נגיש יותר לקהל.

מדי שנה עבור ארט באזל, דניס ודברה שול, שהאוסף שלהם כולל אמנות וצילום עכשווי - מגרם מדרגות מושך את העין, עטור רצועות קלטת בצבע בהיר של האמן ג'ים למבי ועד יצירות רעיוניות של הצלם ואמן המיצב אולפור אליאסון - תשאלו את אוצר לארגן מבחר עבודות בבית המפרץ. יש להם גם גלריה שהם מכנים אגרוף ברמה העולמית, בחדר כושר אגרוף לשעבר בווינווד, שם הם מציגים אמנות מיצוב בקנה מידה גדול של אוהבים את אמן הווידיאו ההולנדי ארנוט מיק.

מוזיאון וולפסון, השוכן מחסן לשעבר משנות העשרים משופץ בשעות המסעדות והמלונות של דרום ביץ ', מכיל כמאה אלף חפצי עיצוב תעשייתיים, הדפסים, ציורים ופסלים המתוארכים בשנים 1885 - 1945 - כולם נאספו על ידי מייסד מיקי וולפסון, יורש העצר בית הקולנוע ווומטקו ופארק השעשועים. בקומה השנייה, יש אפילו לובי של תחנת רכבת משנת 1930 שמצא וולפסון במילאנו. "המשימה שלנו היא להתייחס לעיצוב כסוכן תרבותי", אומרת האוצרת מריאן למונאקה. "להסתכל על ההשפעה, הברורה והעדינה יותר, על העיצוב על חיי היומיום שלנו - בין אם בארכיטקטורה, בחפצים יומיומיים או בפרסום." בשנת 1997 וולפסון תרם את כל האוסף והבניין בו שוכן אותו לאוניברסיטה הבינלאומית של פלורידה.

ה- MOCA של צפון מיאמי עומד לקבל תוספת של 18 מיליון דולר, שתוכנן על ידי האדריכל המקורי שלה, צ'ארלס גוואטמי. עבור מיאמי באזל השנה, המוזיאון מקים את התערוכה הראשונה המקיפה בארה"ב על יצירתו של האמן מבוסס לוס אנג'לס חורחה פרדו. "סצנת האמנות במיאמי ממש פוגעת במתבגרות ובגרות", אומר מנהל MOCA, בוני קלירווטר. "מוסדות העיר מתחילים להגיע למסה הקריטית שתספק את אותו סוג התרגשות של חוף ארט באזל מיאמי על בסיס כל השנה."

MAM, שהחלה להקים קולקציה קבועה רק לפני עשר שנים, מניבה את הבאז ביותר. המוזיאון, שנוסד בשנת 1996, שוכן כיום בבניין סטוקו בלתי נתפס ברחוב פלגלר במרכז מיאמי. היכנסו לטרנס ריילי, אוצרת האדריכלות והעיצוב לשעבר במוזיאון לאמנות מודרנית של ניו יורק (MoMA). ריילי, שהיה אחד מאנשי המפתח שעסקו בשיפוץ של MoMA בסך 858 מיליון דולר, שהושלם בשנת 2004, מונה למנהל חברת MAM בשנת 2006, וכעת הוא מואשם בפיקוח על הקמת המוזיאון החדש. עוצב על ידי המשרד השוויצרי הרצוג & דה מאורון (האדריכלים האחראים על הטייט מודרני בלונדון, מרכז ווקר האמנות המורחב במיניאפוליס והמוזיאון דה יאנג החדש של סן פרנסיסקו), הבניין בגודל 125, 000 מטרים רבועים יתפוס מרכז העיר בן ארבעה דונם. אתר המשקיף על המפרץ. "אני לא רוצה לבנות מוזיאון איקוני, " אומרת ריילי. "אני רוצה לבנות מוזיאון נהדר. אני רוצה לעשות את זה בדרך המיושנת. אם מכל הסיבות הנכונות זה הופך לאייקון, זה נהדר." ריילי מתכננת לחשוף השנה דגמים של הבניין החדש במהלך ארט באזל מיאמי.

בדצמבר האחרון הודיעו MAM והאספן אלה פונטנאלס-סיסנרוס, שהקים בשנת 2003 את מיאמי ארט סנטרל (MAC) - חלל תצוגה חדשני לאמנות עכשווית בקורל גייבלס - על מיזוג בין MAM ל- MAC. "העיר הזו באמת זקוקה למוזיאון עוגן נהדר", אומרת פונטנלס-סיסנרוס. "מיאמי צמחה מהר מאוד, אבל עדיין חסר אותה חלק גדול מהתמונה." חללים חדשים אחרים באופק. יזם ואספן הנדל"ן קרייג רובינס העביר לאחרונה את החברה שלו, דקרה, לבניין במחוז העיצוב שיש בו הרבה מקום להציג את אמנותו. "עד מיאמי ארט באזל תיפתח", הוא אומר, "יהיו כאן עוד שלושה בניינים חדשים. גיטרות גיבסון פתחה אולפן של 10, 000 מ"ר, בו נגנים יכולים להסתובב ואיפה יהיו רסיטלים קטנים. הם הרבה דברים שמשתלבים בשכונה הזו שיהפכו את הדרך בה אנו חושבים על עיצוב. "

אין ספק, אומרת מרה רובל, האספנית, "שסצנת האמנות בעיר מתפתחת. בחודש מרץ האחרון הביאה המועצה הבינלאומית של MoMA 80 סיירי מוזיאון לכאן לסיור במיאמי ובכל האוספים. האם זה היה קורה לפני עשר שנים? כנראה לא. "

עבור רובל העדויות הטובות ביותר לשינוי הן האמנות עצמה והאמנים שעושים אותה. "מה שמרגש אותנו הוא שעבור ארט באזל הזו, האוסף שלנו יציג תערוכה של עבודתו של אמן מגדל בית - הצייר הרנן באס, " היא אומרת. "מבחינתי האמן הוא הפרי האמיתי של העץ. והעובדה שנוכל לטפס על תצוגה כזו מוכיחה שכבר יש לנו את הפרי הבשל והיפה והכל הגיע למחזור מלא."

העיתונאית פרילנס פיבי הובן כותבת על תרבות ואומנויות לניו יורק טיימס, ArtNews ופרסומים אחרים.