אוצר הירשהורן מסביר את חשיבותה של תרומת מרסל דושאן העצומה

עד כה, היצירה היחידה של מרסל דושאן באמנות העכשווית והמודרנית של סמית'סוניאן בסגנון הירשהורן וגן הפסלים הייתה אובג'ט-דרד ז"ל, יצירה ברונזה בגודל ארבעה סנטימטרים שנראתה כמו ידית דלת או ידית דלת. בקרוב יהיה המוזיאון ביתו של אחד האוספים החזקים בעולם של הדאדאיסט הצרפתי המשפיע. לציון 50 שנה להיווצרות מותו של האמן הצרפתי ב -2 באוקטובר, וושינגטון הבירה, הודיעו לאחרונה אספני ברברה ואהרון לוין על מתנה שהובטחה של 50 ממצאים וספרייה של יותר מ -150 כרכים, יחד עם שמות ארכיון נוספים.

זו המתנה היחידה המשמעותית ביותר למוזיאון מאז שתי המתנות שהעניק מייסד המוזיאון ג'וזף ה. הירשהורן ומקימה את הירשהורן כאחד ממשאבי דושאן הטובים ביותר במדינה, לצד מוזיאון פילדלפיה לאמנות והמוזיאון לאמנות מודרנית בעיר ניו יורק. . עבודות מהמתנה המובטחת יוצגו באוקטובר 2019 למשך שנה, אומרת האוצרת הבכירה אוולין הנקינס, מלווה בפרסום מרכזי.

וזו מתנה חשובה גם היא, למעשה, שהיא דושאן, שמנהלת הירשהורן מליסה צ'יו אומרת, "עיצבה מחדש את ההגדרה של מה שאנו עשויים להיחשב לאמנות כיום, מה שמציב את הבמה לכל מה שאחריו."

"בכנות, למיטב ידיעתי, אני חושב שזה אחד האוספים הפרטיים החשובים ביותר בדושאן שיש שם בחוץ, " אומר צ'יו. "זו אחת הדוגמאות החשובות ביותר של דושאן בידיים פרטיות. אז שנוכל להשיג אוסף כזה הוא באמת מדהים. "

המשמעות של מרסל דושאן (לעיל, 1960 לערך), אומרת האוצרת אוולין הנקינס, "היא הדרך בה קרא תיגר על תפקיד האמן." (אוסף תצלומים שונים. ארכיון לאמנות אמריקאית, מכון סמיתסוניאן)

"ליבת הקולקציה היא בערך 35 יצירות של דושאן המשתרעות, למעשה, על כל טווח הקריירה שלו, " אומר האנקינס. "אני אפילו לא יכול לבטא איך זה יהפוך את האחזקות שלנו."

מכיוון שדושאן היה כה חשוב בפיתוח האמנות של המאה העשרים, היא אומרת, "אם זה עכשיו כגרעין האחזקות שלנו באמת יקרקע הרבה מהעבודה שאספנו במשך כמה עשורים האחרונים."

דושאן, היא מוסיפה, "הגדירה מחדש מה יכולה להיות יצירה אמנותית והוא עשה זאת בדרכים רבות ושונות. אבל אני חושב שגרעין משמעותו הוא האופן בו קרא תיגר על תפקיד האמן, אופן העברת האותנטיות של אמן ביצירה אמנותית; הרעיון הזה שהאמן לא היה צריך למעשה ליצור את הגרפיקה, אלא זה היה הרעיון שחשוב, על פני הרעיון של מלאכה. "

יליד 1887, דושאן תפס את העולם בסערה עם הציור הקוביסטי שלו, עירום יורד במדרגות, בתערוכת הארמורי ב -1913 בעיר ניו יורק. אבל אחרי כמה יצירות קוביסטיות בולטות אחרות, הוא השאיר אחריו את מה שכינה "אמנות רשתית" לצורך גישה מוחית יותר, ופתח את הדלת לאמנות רעיונית.

למה לא להתעטש, רוז Sélavy? מאת מרסל דושאן, 1921 (צילום: קתי קארבר © איגוד מרסל דושאן / ADAGP, פריז / האגודה לזכויות האמנים (ARS), ניו יורק 2018)

בהשפעת הדאדיסטים, טבע דושאן את המונח "readymades" עבור חפצים שנמצאו להם לעתים קרובות לא עשה דבר, למעט לחתום על שמו - או שם בדוי "R. Mutt. "הוא השתמש בטכניקה זו על המשתנה שכותרתה מזרקה שהגיש לתערוכת אמנות שאינה משפטית בשנת 1917, אשר בכל זאת נדחתה.

המתנה של הלוינס להירשהורן כוללת מהדורה משומש משנת 1964, מתלה כובע מעץ, שהוגש בשנת 1917, שש שש זרועותיו דומות לעכביש צורם כאשר הוא מוצג תלוי מהתקרה, ונשדד משימושיותו. אחרת, 1916 עם רעש סמוי (במהדורה של שנת 1964) הוא כדור חוטים המוחזק בין שתי צלחות פליז - בתוך התיל נמצא חפץ לא ידוע, שהוצב שם על ידי אספן האוונגרד וולטר ארנברג. המסרק הוא בדיוק זה; הגה בשנת 1916 ושוחזר בשנת 1964, זהו מסרק מתכת עם מסר חידתי המודפס על הצד בקופסת עץ.

עם רעש סמוי (סוד ברויט) מאת מרסל דושאן, 1964 (באדיבות האיגוד של סותביס © מרסל דושאן / ADAGP, פריז / האגודה לזכויות האמנים (ARS), ניו יורק 2018)

אפילו פקקי כיור דלים מקבלים עיבודים מברונזה וכסף ומוצגים כאילו היו מדליונים מוערכים. חלק מההכנות המוכנות באוסף הן שינויים בפריטים קיימים. האחת היא אפולינר אמייל, פרסומת עם צבע נוסף. 1921 מדוע לא להתעטש, רוז Sélavy? הוא כלוב ציפורים שנראה שמלא בחפצים כולל קוביות סוכר, שהם למעשה שיש. הוא משתמש באחת משמות הבדוי של האמן, רוז סלאווי, גרסא לצרפתית, "ארוס, c'est la vie", או "ארוס, כאלה הם החיים."

נועז יותר היה ״מוכנה מתוקנת״, שהתרעם אולי מתמונת האמנות המפורסמת ביותר, רפרודוקציה בגודל 9 על 11 אינץ 'של מונה ליזה של ליאונרדו דיווינסי עם שפם ותיש, שכותרתו כעת LHOOQ (משחק מילים אחר כך, כאשר האותיות מבוטאים בצרפתית, Elle a chaud au cul, בערך ביטוי גס).

הכלה התפשטה מעצם רווקותיה, אבן (הקופסה הירוקה) מאת מרסל דושאן, 1934 (תמונה זכויות יוצרים © המוזיאון המטרופוליטני לאמנות. מקור תמונה: Art Resource, ניו יורק © האגודה מרסל דושאן / ADAGP, פריז / האגודה לזכויות האמנים (ARS) ), ניו יורק 2018)

יש באוסף גם תמונה שנייה של מונה ליזה, זו מתוך קלף משחק, שמגיעה מינוס התיש, שכותרתו מגולח LHOOQ " אנשים קראו לחוש ההומור שלו להאשים", אומר האנקינס על דושאן. ולוינס, ואהרון לוין בפרט "עשויים להיות בעלי חוש הומור מרושע, בכנות. הוא מאוד חכם, מאוד מתחשב ובעל חוש הומור נהדר זה. "( הוושינגטון פוסט דיווח פעם כי השירותים בבית לוין מעוטרים במשחקים באותה שם בדוי, " R. Mutt ", שאותו נהג דושאן לחתום על המשתנה שלו, מזרקה .)

היצירה המוקדמת ביותר באוסף היא עט אלגנטי משנת 1909 וציור דיו של איבון אחותו של דושאן. ישנם תווים בני יותר ממאה שנה לפסלים המוצעים. עבודות מגבירות של בני דורו של האמן כוללות צילומים של דושאן מאת אמנים מאן ריי, טריסטן צרעה והאנרי קרטייה-ברסון ועד דיאן ארבוס ואירווינג פן. "יש גם תצלום מדהים של מאן ריי בשם Dust Breeding Dust [Over Work מאת מרסל דושאן], המעיד על הקשר ההדוק בין דושאן למאן ריי." זה צולם בשנת 1920, כשדושאן בילה שנים בביצוע הכלה מופשטת חשוף על ידי רווקותיה, אבן, הידועה גם בשם הכוס הגדולה .

Porte Chapeau (כובע מתלה) מאת מרסל דושאן, הגה בשנת 1917, הוצא להורג בשנת 1964 (הגלריה הלאומית של קנדה. © האגודה מרסל דושאן / ADAGP, פריז / האגודה לזכויות האמנים (ARS), ניו יורק 2018)

דושאן השאיר את זה מתחת למיטתו זמן מה, אומר האנקינס, "וגבר ריי צילם את האבק שנאסף על הזכוכית הגדולה . ואז דושאן הדביק את האבק לצמיתות על הזכוכית הגדולה . "על כל עבודותיו על הזכוכית הגדולה, שנמצאת באוסף מוזיאון פילדלפיה לאמנות, צבר דושאן קופסה של העתקים מדויקים מאוד של רשימות כתב יד, רישומים ותצלומים. מזה שהפיק במהדורה של 300 בשנת 1934 ביצירה שכינה את הקופסה הירוקה, שתגיע להירשהורן. זה מלווה קופסא נוספת עם 68 העתקים מיניאטוריים של יצירות מאת דושאן שהפיק בשם "התיבה בערמה".

כל אחד מהקופסאות מציג "תשומת לב אובססיבית לפרטים הקטנים" שהאשים את תהילתו כמי שהימנע מלאכה לטובת רעיונות, אומר האנקינס. "יש אירוניה נפלאה במאגרות האלה שהוא גרם לכך שהוא היה אובססיבי לגבי הפרטים והאומנות." הלווים אסף את דוכאמפ שלהם במשך תקופה של שני עשורים, והגדילו את שאר יצירות האמנות המודרנית שנתלו בביתן של DC.

"תחומי העניין האחרים שלהם באיסוף מתמקדים באמנות רעיונית", אומר האנקינס, "לכן הרעיון להקים את האוסף בדושאן נתן לאוסף שלהם סוג של בסיס היסטורי."

למרות שהיה נדמה שהוא מוותר על אמנות במשך שנים רבות כדי להפוך לשחקן שחמט תחרותי, דושאן חי מספיק זמן כדי לראות את השפעתו מתפשטת לאמנים בהמשך המאה העשרים מרוברט ראושנברג לאנדי וורהול, שירה פעם באחד ממבחני המסך שלו משנת 1966 דושאן ואשר הנקינס מקווה לכלול בתערוכה בשנה הבאה.

לוינס מקיים קשר ארוך עם הירשהורן; ברברה לוין כיהנה בחבר הנאמנים משנת 2000 עד 2012. "תרומת אמנות זו מעניקה לציבור גישה לאוסף היצירות שלנו של דושאן שגרנו איתו ואהבנו. מוזיאון חינמי עם קרוב למיליון מבקרים בשנה הוא הבית המושלם ליצירות אמנות אלה ", נמסר בהודעת הלוינס.

"הבנתם שהירשהורן היה מוזיאון עיר הולדתם וההשפעה שיכולה להיות לה על האוסף שלנו, כמו גם את ההשפעה הרחבה יותר שיכולה להיות לכם, בגלל מיקומה הייחודי של הירשהורן בקניון הלאומי" השפיעה, אומר האנקינס. "יש לנו קהל מבקרים שונה מאוד מאשר הרבה מוזיאונים - אנחנו חופשיים, אנחנו חלק מהסמיתסוניאן. ואני חושב שהם הבינו שלא רק שזה יהפוך את האוסף שלנו, אלא שישפיעו יותר [לאומי] על מספר המבקרים וסוגי המבקרים שיש לנו. "