https://frosthead.com

מורשתו המבריקה והטרודה של ריצ'רד וגנר

היא נכדתו של ריצ'רד וגנר, וחייה נשלטו על ידי האור והצל של גאונותו. אבל כנערה שגדלה בבוואריה בשנות ה -50 וה -60, אווה וגנר-פסקייה עשתה עין גוגלית אחר אייקון מוזיקלי אחר לגמרי: אלביס פרסלי. היא זוכרת את ההתרגשות שעורר לפני למעלה מחצי מאה, רק כאשר עברה בעיירה שכנה בתמרונים עם צבא ארה"ב. אז בשנה שעברה, אליה הצטרף בנה יליד אמריקה אנטואן, אווה סוף סוף נסעה לגרייסלנד כדי לחלוק כבוד למלך. "תמיד רציתי לנסוע לשם, " היא אמרה, ופתחה את הטלפון הנייד שלה כדי להציג את הדימוי האידיאלי של אלביס שהיא משתמשת כטפט. "זה היה מעולה! נשארנו כמובן במלון Heartbreak. "

המסע לממפיס היה בריחה קלילה מעומסי ניהול עסק משפחתי שלא היה כמותו. מאז שנת 2008, כשאווה ואחותה למחצה קתרינה ירשו את אביהן וולפגנג וגנר, הן ניהלו את פסטיבל האופרה הקיצי המפורסם שנוסד בשנת 1876 על ידי ריצ'רד וגנר ומנוהל על ידי יורשיו מאז. בשנה השנייה להולדת המלחין, יוצאי וגנר יוצאים כעת לעלות לרגל השנתית שלהם למקום מושבו התרבותי העוצמתי עדיין: העיר המקסימה Bayreuth (מבוטאת BY-royt ), השוכנת הרחק מהמרכזים העירוניים של גרמניה, בעיר הגבעות המתגלגלות של פרנקוניה עילית. "ואגנר בלי ביירות", מעיר היסטוריון התרבות פרדריק ספוטס, "היה יכול להיות כמו מדינה ללא בירה, דת ללא כנסייה."

מה -25 ביולי עד ה -28 באוגוסט, המאמינים יעלו בגבעה הירוקה המפורסמת של העיר לתיאטרון פסטיבל Bayreuth לבוש כתום - הידוע ברחבי העולם בשם Festspielhaus. הוא נבנה על ידי ואגנר עצמו כדי להציג את יצירותיו המהפכניות - ביניהן מחזור הטבעת הארבעה-חלקי שלו, טריסטן ואיזולדה ופרסיפל - בתוך הארכיטקטורה והסטיגים החדשניים שחש שהם דורשים. פסטיבל Bayreuth הפך לפסטיבל המוזיקה הראשון במלואו של התקופה המודרנית, סבא של הכל מסלצבורג וספולטו ועד בונארו, Burning Man ופסטיבל הג'אז של ניופורט. עם זאת, בביירוט מוצגות רק עבודותיו של וגנר. לאחר מותו בשנת 1883 הפכו הפסטיבל והתיאטרון למקדש קדוש עבור חסידיו, שרבים מהם חיבקו את האידיאולוגיה שלו לאומנות גרמנית עזה, עליונות גזעית ואנטישמיות. הוא זכה לאליליות על ידי אדולף היטלר, שעלייתו הוחלטה על ידי תמיכת משפחת וגנר בראשית שנות העשרים.

עם זאת, במהלך כל הקטלוגים של ההיסטוריה הגרמנית המודרנית, הפסטיבל נמשך. באותו שבוע אווה וגנר נולדה בכפר סמוך באפריל 1945, מטוסי המלחמה של בעלות הברית פילחו שני שלישים מבאיירות. ואנהפריד - הבית המפואר ושכונת הקברים שהם המקבילה של הווגנרס לגרייסלנד - נהרס ב -45 אחוזים בראשון מארבע הפשיטות שהפציצו איכשהו את הפסטספילהאוס . עד שנת 1951 הפסטיבל היה מופעל שוב בניהולו של ויילנד וגנר, נכדו של המלחין, שהמציא את עצמו מחדש כחזון אופרה פוסט-נאצי, והביא למיתוג מחדש של ביירות כמקלט להפקות אוונגרדיות שפגעו מדי פעם במסורתיות. עם זאת, נאמני ואגנר לא התלבטו, עמדו בתור במשך עשור ויותר להשתתף בו. השנה, עבור כ -58, 000 כרטיסים שהוצעו לפסטיבל בן חמישה שבועות, היו 414, 000 אפליקציות מ -87 מדינות. השכר, כך מעריכים מעריציו, הוא מפגש ישיר עם הנשגב. הניחו בצד את האסוציאציות לרייך השלישי, הם אומרים, ותנו למוזיקה והדרמה האלמנטרית המרתקת הזו לגעת בנפשכם.

אם אי פעם זמזמת את "הנה בא הכלה" ( מהוונגרין של ואגנר) או ראית את אפוקליפסה עכשיו (התקפת מסוק "נסיעה על הוולקירי"), כבר לגמת מהבאר. אלה ששקעו במערות האופרה המלאות של וגנר - ארוכות ותובעניות, ועם זאת זורמות וזורקות כמו נהר גדול של מחשבה ותחושה - חווים לעתים קרובות יראת כבוד. "זה כל כך עשיר ועמוק - לפעמים זה כמו סם. אם אתה מוותר ומשחרר, זה באמת גורר אותך לעולם מסתורי, "אמר ג'ונאס קאופמן, הטנור הגרמני המהולל, ב- NPR בפברואר." המוזיקה שלו היא כמו אף אחד אחר, מבחינה רגשית, "אומרת ג'נט קירלו, חברה ב אגודת וגנר מלוס אנג'לס שהשתתפה בפסטיבל Bayreuth "שש או שבע פעמים" מאז 1985. "זה תופס אותך ואתה צריך להישאר עם זה. לא משנה מה הנושא - תאוות בצע, או כוח או ארוס - הוא איכשהו מצליח להקיף את רגשות כולם. "מוסיף בעלה ניק קיריילו:" אני אוהב את דוניצטי, מוצרט ורדי, כמובן, ופוצ'יני. כל האנשים האלה מעוררים אותך ותופסים אותך, אבל וגנר מרים אותך ומטיח אותך בקיר. אתה בידיו. הוא המכשף הגדול. "

דייוויד מקוויקר, מנהל התיאטרון והאופרה הסקוטי הנודע, מאמין שמעריצי ואגנר פוטנציאליים נבהלו שלא לצורך בגלל הקושי הנתפס ביצירותיו. "אני לא אוהב את הרעיון שאף מלחין אופרה ניגש אליו כסוג של אוורסט אינטלקטואלי שאפשר לטפס עליו", אומר מקוויקר, שביים את Die Meistersinger של וגנר. ומחזור הטבעת . "אם יש לך יכולת, אם יש לך פתיחות נפשית, וגנר ידבר איתך ישירות. הוא יגיע אליך. הוא ימצא דברים בתוכך. "

באותה מידה, אומר מקוויקר, אנשים נוטים למצוא את מה שהם רוצים בקוסמוס של ואגנר ולהתאים אותו למטרות שלהם. "ואגנר לא יצר את היטלר", הוא אומר. "היטלר מצא את מה שהוא חיפש בווגנר. תמיד יש את הצד האפל ואת הצד הקליל - מתח פנימי ביצירות, מכיוון שהיה מתח פנימי בתוך וגנר עצמו. אני מתעניין בדמיון של זה. אני מעניין את הברק של המוזיקה שנמצאת ברמה כה גבוהה של השראה. "

עם הזמן ההערכה של האדם מתעצמת, אומר פיליפ ג'ורדן, מנהל המוסיקה יליד שוויץ של האופרה בפריס. "הדבר המרתק בווגנר הוא שהוא נגיש בקלות בנקודה הראשונה - כולם מבינים את האנרגיה של" נסיעת הוולקירים "- אבל ככל שאתה נכנס ליקום שלו, אתה יכול ללכת עמוק יותר וזה תהליך וזה לא מפסיק ", אומר ג'ורדן. "אני מנהל את מחזור הטבעת השלישי שלי [בפריס] וגיליתי דברים שלא הייתי מודע אליהם בעבר, למרות שחשבתי שאני יודע את הציון טוב מאוד."

וויליאם ברגר, מחבר ספרו של ואגנר ללא פחד ופרשני הרדיו המטרופוליטן של סיריוס XM, מוצא כל הזמן יותר להעריץ. לאחרונה, לדבריו, הוא נפגע מאחדות האופרות. " Tristan [und Isolde] הוא דוגמה מושלמת", אומר ברגר, "מכיוון שהמדד הראשון הוא אקורד מפורסם מפורסם, והמדד האחרון הוא הרזולוציה של אותו אקורד. וכל חמש השעות שביניהם עוברות מא 'לב'. "

***

חזה דיוקן הברונזה של המלחין הגרמני ריצ'רד וגנר, של האמן ארנו ברקר, שוכן בביירהוט, גרמניה, בית הפסטיבל השנתי לכבוד עבודתו. (תמונות Getty) דיוקן של ריצ'רד וגנר. (WikiCommons) אווה וגנר-פסקייה וקטרינה וגנר, אחיות למחצה ונכדותיו של ריצ'רד, ניהלו יחד את פסטיבל Bayreuth מאז 2008. (© Bayreuther Festspiele) פסטספילהאוס של Bayreuth שנפתח בשנת 1876, כפי שנראה משטח הפסטיבל. (© Bayreuther Festspiele) אדולף היטלר מסתובב בגני בית ואנפריד במהלך פסטיבל Bayreuth השנתי בשנת 1938, בליווי כלתו של ריצ'רד ווגנר וויניפרד ובניה ויילנד (מימין) וולפגנג (בחלק האחורי) (© Bettmann / Corbis) אופרת פרספיל של ואגנר מופיעה באופן קבוע בביירות. בתצלום מלמעלה: בורקהרד פריץ (פרסיפל), דטלף רוט (אמפורטס); בחזית: קוואנג'ול יון (גורנמנץ), סוזן מקלאן (כביסה) (© Bayreuther Festspiele / צילום: אנריקו נאוואת ') לוהנגרין, שהופיעה כאן עם אנט דש בתפקיד אלזה פון בראבנט, וסוזן מקלין כאורטרוד, היא מקור המנגינה המכונה "כאן באה הכלה." (© Bayreuther Festspiele / צילום: אנריקו נוואראת) "הקולות המושתקים" נראים על רקע חזהו של ריצ'רד וגנר בגבעת הפסטיבל בביירות ', גרמניה. (© דניאל קרמן / dpa / Corbis) בבית האופרה של ואגנר בפסטפילהאוס ביירוט היו מספר פיצ'רים חדשניים לתקופתו, כולל שקיעת בור התזמורת מתחת למכסה המנוע המעוקל, כדי לחסל את הסחת הדעת הוויזואלית עבור הקהל, ולהפשיט את שכבות התיבות הצדדיות בהן בדרך כלל הונד מונד הסתובב והציץ דרך לורג'טות עם ידית זהב. (© Bayreuther Festspiele)

נולד בלייפציג בשנת 1813 והוגלה פוליטית לציריך ולפריז במשך יותר מעשור בעקבות ההתקוממויות המהפכניות בשנים 1848–49, ואגנר נאבק בחלק ניכר מהקריירה המוקדמת שלו כדי להשיג את ההכרה והתגמולים שחש שהיו כתוצאה ממנו. הוא היה מסוכסך, גרנדיוזי, מניפולטיבי - בעיני רבים דמות איומה. "הוא השתמש בנשים, הוליך שולל חברים וכל הזמן דשש כסף בכדי לשלם עבור אורח חייו המפואר", כותב דירק קורבוגוויט ב- Spiegel Online International. חמור מכך, מנקודת מבטו של וגנר, אופרותיו הובנו בצורה לא נכונה ובלטו על הסף על ידי רבים מבני דורו. "הקדמה לטריסטן אנד איסלודה מזכירה לי את הציור האיטלקי הישן של קדוש מעונה אשר מעיו מתרחקים אט אט מגופו על סליל, " כתב המבקר הנודע אדוארד הנליק בשנת 1868. "וגנר ברור לא שפוי, " הציע המלחין הקטור ברליוז. כשהוא נוקט בגישה עדינה יותר, העז ההומוריסט האמריקני בן המאה ה -19, ביל "המוזיקה של ואגנר טובה יותר ממה שהיא נשמעת" - קו שלא הוחלף לרוב למארק טוויין, חובב ואגנר, שנהנה לצטט אותה.

אולם עד מותו בוונציה בשנת 1883 הפך וגנר לסופרסטאר תרבותי. חברות וגנר צצו ברחבי העולם. הוא הועבר כגלגול של סדר אמנותי חדש, גיבור בודלר ורימבו, "אליל האימפרסיוניסטים, הריאליסטים, הדקדנטים, הפוסט-אימפרסיוניסטים והמודרניסטים עד פרוסט ותומס מאן", אומר ההיסטוריון ז'אק ברזון בשנת 1958 מהדורה של דארווין, מרקס, וגנר.

עבודותיו של ואגנר היו חזקות ככל שתהיה כלפי גרמנים, אך היו עם אקורדים אקורדים עמוקים עוד יותר, במיוחד בימים המפוזרים שלאחר איחוד גרמניה בשנת 1871. הוא הפך לסמל לאומי, כמו שייקספיר, סרוונטס ודנטה. עם זאת, היה הצד המכוער בתפיסתו של וגנר את הלאום: הוא העדיף את גרמניה ללא הפרעה מהשפעה יהודית, תוך שהוא מפנה את השקפותיו בעלון ידוע לשמצה, Das Judentum in der Musik (יהדות במוזיקה), שעזר להכניס רוח למפרשי תנועה אולטרה-לאומית מתעוררת שאכילה עוינות רחבה ליהודים. "עם זאת, אפילו בתוך מקהלת האנטישמיות מהמאה התשע-עשרה, ההתלהטויות של וגנר בלטו בעוצמתן הזדונית", כותב היסטוריון המוזיקה וביקור הניו-יורקר אלכס רוס, שכותב ספר על וגנר.

לאחר מותו, אלמנתו של המלחין קוזימה וגנר (בתו של פרנץ ליסט), חיזקה את זהותו של ביירות כמרכז הרוחני של התנועה. חתנו של ואגנר, יוסטון סטיוארט צ'מברליין, הפך למנהיגו האינטלקטואלי, הנערץ על ידי היטלר הצעיר. עם עלייתו של הדיקטטור העתידי בשנות העשרים של המאה העשרים, משפחת ואגנר חיבקה אותו בפומבי. כאשר נכלא היטלר בעקבות הסטודיו הכושל של אולם הבירות בשנת 1923, הביא לו וויניפר וגנר, כלתו של ריצ'רד, את העיתון עליו כתב מיין קאמפף. (היא נפטרה ב -1980, כשהיא עדיין מאמינה בגדולתו.) כקנצלר, היטלר הפך לאורח קבוע בוואנפריד ובפסטספילהאוס: ביירות הפכה ל"תיאטרון החצר של היטלר ", בביטוי הידוע של תומס מאן - מוניטין שמאפשר לכלבים את הפסטיבל עד היום, וכך גם כל שרידי התרבות.

פיליפ ג'ורדן מודה כי היסס לנסוע לביירייט לפני שהיה מאורגן לנהל את פרסיפל בפסטיבל בשנה שעברה. "תמיד הוקסמתי מווגנר ותמיד אהבתי אותו, אבל רציתי להימנע מה'גרמני ' וגנר וסוג העלייה לרגל הזה שאתה מקשר עם וגנר וביירות, סוג של קנאות, "אומר ג'ורדן, שינחה את התזמורת הסימפונית של וינה בעונה הבאה. "וגנר הוא לא רק מלחין גרמני בשבילי - הוא אוניברסאלי. הוא היה המלחין הפאן-אירופי הראשון. "

בסופו של דבר, האווירה הגאונית של ביירות ותפאורה אידילית היו הפתעה נעימה, מצאה ג'ורדן, ותורמת מאוד לביצוע. "האנשים שם אינם קנאים - הם פשוט מעריצים את המוזיקה שלו." הוא מוסיף, "מוסיקה כשלעצמה אינה פוליטית. מוזיקה עצמה לא יכולה להיות אנטישמית. תווים הם תווים, ומוזיקה היא מוסיקה. "

***

למותר לציין כי גרמניה השתנתה באופן דרמטי מאז 1945, וכיום היא ללא ספק הכוח העיקרי שנשלט והכי טוב בעולם. בשטח המקסים של פארק פסטיבל Bayreuth, ממש מתחת לבית האופרה, תערוכה בחוץ, Verstummte Stimmen (קולות מושתקים), מנציחה באופן אינדיבידואלי את האמנים היהודים שנאסר עליהם לצאת מ Bayreuth בתקופתה החשוכה ביותר; מספר מהם נרצחו בסופו של דבר במחנות המוות. חזהו ההרואי של ואגנר שעוצב על ידי הפסל האהוב על היטלר, ארנו ברקר, מביט לעבר מצבות הזיכרון הגבוהות. "גרמניה היא המדינה היחידה שבנתה אנדרטאות המתלוננות את הפרק המביש שלה ביותר", אמר אבו פרימור, שגריר ישראל לשעבר בגרמניה, בביירוט בפתיחת התערוכה ביולי 2012.

האסוציאציה של וגנר וגרמניה הנאצית נותרת כה איתנה עד שהמוזיקה שלו עדיין לא מופיעה בפומבי בישראל. "עדיין קיימת התחושה, שאני מכבד, שכל עוד יש ניצולי שואה, אנחנו לא צריכים לכפות את זה עליהם, לא במקומות ציבוריים", מסבירה גבריאלה שלו, נשיאת קולג 'ישראלית ושגריר האו"ם לשעבר, שהשתתף בפסטיבל Bayreuth לפני שנה והתרגש מאוד. "אנחנו יכולים להקשיב לזה בבית, עם חברים. רובנו יוצאים לחו"ל - אנשים שרוצים לשמוע את ואגנר יכולים לשמוע אותו בלונדון, בניו יורק, במינכן. "סבא וסבתו מצד שלו נרצחו באושוויץ, אך היא גדלה בבית דובר גרמנית מוקף בספרים ותרבות גרמניים. . הוריה האזינו לבטהובן ווגנר. "אז זה חלק מהאמביוולנטיות שקניתי כיהודי וישראלי לביירות", היא אומרת.

המנצחים היהודיים ג'יימס לוין ודניאל ברנבוים הם בין המתורגמנים המובילים של וגנר בתקופתנו, בביירות ובמקומות אחרים. לאונרד ברנשטיין היה עוד אחד שאהבתו למוזיקה הותירה אותו בביצוע ואגנר למרות חששות עמוקים. המנצח הפילהרמוני של ניו יורק המנוח בדק את העימותים שלו בקטע תיעודי משנת 1985 שלא הוצא, שצולם, כראוי, בחדר הבדיקה של זיגמונד פרויד בברגאסה 19 בווינה. הוא שאל:

"כיצד יכול אמן כה גדול - נבואי, כה הבנה עמוקה של המצב האנושי, של חוזקות ופגמים אנושיים, כך שייקספיריאני בהרחבות ובפרט הסימולטיים של תפיסותיו בו זמנית, לא להגיד דבר על שליטתו המוזיקלית המדהימה - איך האם יכול להיות שגאון ממדרגה ראשונה זה היה אדם מהדרגה השלישית? "

תשובתו לא פתרה את העניינים.

"אני יוצא עם שתי, ורק שתי אמיתות ברורות, שאינן ניתנות לערעור", אמר ברנשטיין. "האחד, שהוא גאון נשגב של כוח יצירתי שאין דומה לו, ושניים, שהוא היה מגלומני בלתי נסבל, אפילו בלתי נסבל. כל הדברים האחרים שקיימים בווגנר ניתנים לוויכוח, או לכל הפחות, לפרשנות. "

בלי סוף. בשנת 1924, הביוגרף ארנסט ניומן התנצל על כך שהפיק ארבעה כרכים על המלחין. "אני יכול רק להודות בהרחבה כי הנושא של וגנר הוא בלתי נדלה", כתב. כיום אלפי ספרים מופיעים בקטלוג ספריית הקונגרס תחת שמו של ואגנר. יותר ויותר פורסמו בשנה זו של המאה העשרים, כאשר 22 הפקות טבעות חדשות ומחודשות מותקנות ברחבי העולם. אולם כל דור מגיע לווגנר מחדש, החל מהתחלה, כביכול.

אחד חדש כזה הוא אנטואן וגנר-פסקייה, שכמו אמו אווה, נוטה לקצר את שמו לווגנר למען הפשטות.

יליד אווסטון, אילינוי, שגדל בעיקר בפריס ובלונדון, למד אנטואן תיאטרון באוניברסיטת נורת'ווסטרן וקולנוע באוניברסיטת ניו יורק, טייל רבות, למד לדבר שש שפות והפך למפיק וצלמת וידיאו רוק. הוא גם למד דבר או שניים מאביו, הקולנוען הצרפתי איב פסקייה. אנטואן איט להתקרב להיסטוריה של משפחת ואגנר, אך כעת, בגיל 30, עשה סרט עם אנדי זומר, וגנר: גאון בגלות, שהוצג באביב בטלוויזיה האירופית ושוחרר כ- DVD ב- 1 ביולי. מסעותיו של וגנר דרך הנופים השוויצריים ההרריים שהשפיעו על יצירת מעגל הטבעת . נקודה שיא, מכל הבחינות, הייתה למצוא את הנקודה, מעל העננים, שם אמר וגנר שהוא קיבל השראה לכתוב "טרמפ הוולקירי." "הרגשתי שהלכתי דרך הסטים שלו, " אומר אנטואן .

האם עם הרקע שלו הוא יכול היה לראות את עצמו מקבל תפקיד בביירות ביום מן הימים?

"אני לאט לאט הולך לזה", הוא אומר. "בעתיד הקרוב יש לי תוכניות אחרות, רצונות אחרים. אבל זה נכון שאם זה יציג את עצמו יום אחד, זה לא משהו שאני פשוט אפסיק מהתהליך, אלא משהו שכמובן שאשקול. "

זו אולי מוזיקה לאוזניה של אמו, אווה,

היא גדלה בביירות בשנית כשדודה ויילנד ואביה וולפגנג ניהלו את הפסטיבל. היא גרה בשטח של ואנפריד במשך שנים רבות. היא זוכרת שהסתובבה בקורות פסטפילהאוס כילדה צעירה והפחידה את השכלים מהשומר התורן. אבל בחיי המשפחה שלה היו כל Sturm und Drang של מעגל הטבעת . אביה היה ניכר ממושך לאחר נישואיו השנייה, ותמיד מידה רבה של מחלוקת, פיוד משפחתי ורכילויות - אמנותיות, פיננסיות, פוליטיות. זה בא עם הטריטוריה. הוואנגרים הם משפחת המלוכה של התרבות הגרמנית, עם כל הבדיקה הציבורית שיש בה.

התוצאה הייתה למקד את כל האנרגיה של אווה בדבר שאכפת לה מכל, שהוא הישרדותו של פסטיבל ביארות כמפעל תרבותי חי ומתפתח, רענן על ידי הפקות חדשות מיצירות סבא רבא שלה. זהו מאמץ עצום בן שנה שמשלב מאות אמנים ואומנים במיקום מרוחק, והכל לסדרה קצרה של חמישה שבועות של מופעי אופרה ברמה העולמית.

"זה מתחיל כשיש לך דוגמנית קטנה", ממערך הבמה המוצע, היא אמרה כמה חודשים לפני פתיחת הפקת הטבעת החדשה והמבוקשת של הקיץ מאת פרנק קסטורף. "ואז המעצב נכנס והבמאי, ועכשיו, פתאום, בשבוע שעבר, הדוגמנית הקטנה הזו כבר עלתה לבמה של דאס ריינגולד . זה כמו נס, כמו לידה - משהו יוצא מן הכלל. "

ואז, בערב הפתיחה, התו המורחב הראשון של הטבעת ייצא מתוך שתיקת בור התזמורת של פסטספילהאוס, והדרמה תחל מחדש.

לא ציטוטים של לאונרד ברנשטיין באדיבות משרד לאונרד ברנשטיין בע"מ

מורשתו המבריקה והטרודה של ריצ'רד וגנר