לפני שבועיים כתבתי על מקרים היסטוריים ועכשוויים של וונדליזם באמנות. מאז לא הצלחתי להוציא את הנושא מהראש שלי, אבל חשבתי על המעשים האלה שמקורם במקור אחר לגמרי - האמנים עצמם.
אמנים רבים מחזיקים באופן פרגמטי בעובדה שההרס הוא חלק בלתי נפרד מתהליך היצירה. בדרך כלל זה עניין של חוסר שביעות רצון מפרויקט או מושג או ביצוע.
כאמנית צעירה, ג'ורג'יה אוקיף הרסה את הציור לאחר הציור מכיוון שהתוצאות הסופיות היו בראש ובראשונה סגנון של אמנית אחרת, והתשומה שלה הייתה נגזרת בלבד. עליכם לתהות אם אוקיף היה יכול להתפתח לאמנית האיקונית והמקורית שאנו מכירים אותה כהיום ללא הטיפול הברוזי ביצירתה המוקדמת. היא חיפשה למצוא את עצמה כאמנית וזה לא תמיד יכול להיעשות בזמן שהיא לובשת כפפות לילדים.
השמדת ציורים ופסלים היא לפעמים גם תגובה הארורה של הטורפדו. קלוד מונה עבר כמה התקפי דיכאון פיננסי במהלך חייו, אך לרוב היה משמיד את ציוריו ולא מאפשר לתפוס אותם על ידי נושיו. מרסדן הרטלי עבד בגובה השפל הגדול ובאותן שנים מחוספסות הוא נאלץ להשמיד לפחות מאה ציורים מכיוון שלא יכול היה לשלם את המחיר כדי לאחסן אותם.
עבור ז'אן אנטואן וואטו זה היה סימן לכפרה. על ערש דווי הוא הורה להרוס רבים מציוריו הרפויים יותר כדרך לנקות את מצפונו. במהלך ההתלקחות שציינה את שלטונה של גירולמו סבונרולה בפירנצה של המאה ה -15, האמן פרא ברטולומיאו הרס באותה מידה רבות מיצירותיו, אך לאחר מכן לקח את כושרו צעד אחד קדימה בכך שוויתור על אמנותו במשך שש שנים.
