https://frosthead.com

גחמותיו המהירות של ווס אנדרסון ענגו את צופי הקולנוע במשך עשורים

לעיתים רחוקות זה המקרה שלכאורה כל דומם בסרט נושא את טביעת האצבע הסגנונית הייחודית של הבמאי שלו. עם זאת, קשה להכחיש את אי-ההכנות של ווס אנדרסון, הסופר האמריקני עם הפנים לתינוק, המגיש כבר 22 שנה תרחישים פיקארסקיים קפדניים בגווני פסטל חמים. אפילו הדיאלוג של אנדרסון, עם התערובת שלו בין הגרנדוקוונטים והסרטים והתזמון הקומי המובנה שלו ("בסיכום, אני חושב שאתה פשוט לא צריך לעשות את זה, בן אדם"), כמעט בלתי אפשרי לאבחן בצורה שגויה.

עבודתו של ווס אנדרסון הנושא של רטרוספקטיבה סמיתסוניאנית ממתינה, שתחל במוזיאון הלאומי להיסטוריה אמריקאית הערב ויימשך בארבעת הימים הבאים. במהלך האירוע המיוחד, כל שמונת המאמצים הגדולים של אנדרסון לפני המסך הגדול יחולקו עם אנשי מוזיאון המחזיקים בכרטיסים של קהל וושינגטון הבירה. התפריט של הסרטים, שהוצג ללא סדר כרונולוגי, ישאיר את הצופים על קצות אצבעותיהם ויזמין השוואות רומן.

The Life Aquatic, הבועט את הרטרוספקטיבה, נראה כמו סוג של הצהרת משימה עבור אנדרסון כאשר הוא הופיע בזירת האירוע בשנת 2004. גיבורו, אוקיאוגרף חוצה כוכב במסע נקמה נגד הכריש שגנב את חברו הטוב ביותר, הוא גלגול לא מושלם של אגדת לה מונד דו שתיקה ז'אק-איב קוסטו. קפטן סטיב זיסו (בגילומו של ביל מורי) נאבק בכדי לסדר את סביבתו לאורך כל הסרט, ולעולם לא צעד לאחור כדי להעריך את הקומדיה האבסורדית והיופי הטבעי הנפרש סביבו.

דו כמעט וכמעט בלתי אפשרי לספק אותו, מצליח זיסו להישאר עם פנים קשים אפילו תוך כדי הסימן המסחרי שלו כפת בצבע סלמון וחולצת הכחול התינוק. קל לדמיין את הדמות הזו כמישהו שאנדרסון רוצה להימנע מלהפוך, סיפור אזהרה לו לזכור כשהוא ממשיך לשפר את התהליך האובססיבי שלו. אנדרסון טוען את מחויבותו האישית לדמיון ותוהה בכך שהוא מחייג את השטויות באקוואטים עד 11 - אפשר לטעון שאף סרט אחר שלו לא נמצא בצורה אגרסיבית כמו זה, שפס הקול שלו נשלט על ידי עטיפות דיוויד בואי בשפה הפורטוגזית שהועלו על המסך בשידור חי על ידי ברזילאי המוזיקאי סיו חורחה.

סטיב זיסו (ביל מוריי, מרכז) וצוותו הסוער בדרמה צוללים אל הלא נודע. סטיב זיסו (ביל מוריי, מרכז) וצוותו הסוער בדרמה צוללים אל הלא נודע. (ווס אנדרסון)

"The Life Aquatic" לא הייתה הפעם הראשונה שאנדרסון הפגין זיקה לז'אק קוסטו ביצירתו הקולנועית - מקס פישר (ג'ייסון שוורצמן), גיבור בית הספר הכהן והפרוע של סרטו " רושמור" משנת 1998, מתהדר בגאווה בספרו של קוסטו צלילה לאוצרות שקועים בספריית בית הספר. . פישר, שמבלה את משחקי הקולנוע עם התעשיין השק העצוב הרמן בלום (שוב מוריי) לליבו של מורה בבית ספר אלמן (אוליביה וויליאמס), הוא מופע נוסף של זכר מוביל אנדרסון שלוקח את הדוגמה הנועזת והגברית של קוסטו בדרך הלא נכונה. לעומת זאת, לעומת זיסו, פישר מקסים וכריזמטי, וקל לצופים לצלול איתו את חור הארנב.

הקסם הכוחני הזה משותף למספר כוכבי אנדרסון אחרים, אולי הבולט ביותר לשודד הלילה החשוך מרפא מר פוקס (שהושמע בפני טי של ג'ורג 'קלוני). מר פוקס מנצח אותנו למרות הדחפים "בעלי החיים הפראיים" שלו באמצעות חוויות, מיומנות וביטחון מזדמן ("הייתי גונב ציפורים, אבל עכשיו אני עיתונאי."). באופן דומה, במלון גרנד בודפשט, אנו מבטלים בקלות את אורח חייו הרשלני של מ 'גוסטב (ראלף פיינס) על בסיס הרהיטות והמחשבה שלו עצמו ("עשרה? אתה מתלוצץ? זה יותר ממה שאשלם לסוחר בפועל, ואתה לא יכול להכיר צ'יארוסקורו מגיביות עוף. ").

בניגוד למודלים אלה של יכולת ותחכום ניצב דינן, גיבור האופיש של סרט הפריצה של אנדרסון, Bottle Rocket . דיוקן מוצג על ידי אוון ווילסון (שגם הופך את הופעת הבכורה שלו בעסקי הקולנוע). הוא דיוקן את מי שמגבש את דרכו בחיים, תם חביב שחולם להוריד את ההיסט המושלם ולנסוע לשקיעה עם עבריין חכם-עבריין בשם מר הנרי. כמיהתו הילדותית של דימן למצוא אושר וטוב בעולם היא איתות מוקדם לנטייתו של אנדרסון לצפייה בחיים דרך עיני נעורים.

אף על פי שמעולם לא נטש לחלוטין את הפלא של עיניו הכוכבות של דימן בעת ​​כתיבת דמויות צעירות יותר לסרטיו הבאים, מה שאנדרסון התחיל לעשות הוא למזג את הארכיטיפ הצעיר והתמים שלו עם הארכיטיפ הכריזמטי שלו. הילדים הרודנים שהתקבלו שילבו את החיפוש אחר החשיבה החיובית של דינין אחר משמעות עם הסרקנות והדיוק הלשוני של מר פוקס. ואכן, אפילו בתוך מר פוקס המופלא (2009), אנו רואים דוגמנית מעין זו של תוהה נפלא המיוצגת אצל הדודן קריסטופרסון (אריק צ'ייס אנדרסון), שבנוסף להיות שחקן מחבט הכוכבים הוא תלמיד כימיה אדיב וקול תכוף של סיבה.

Wes2.jpg מר פוקס וחבריו, העוסקים בכובעי השודדים האמינים שלהם, פונים להתייחס לזאב על ראש גבעה רחוק. (ווס אנדרסון)

כמובן, ההרפתקה האולטימטיבית של אנדרסון להרפתקה בילדות הייתה ממלכת הירח של שנת 2012, ששני הבריקים המנצחים שלה - סם עטוי כובע-כובע, סם (ג'ארד גילמן) וסוזי אהובתו הסוערת (קארה הייוורד) - הם ילדים המציגים באדמות גם ראוותנות וגם פרקטיות. הבשלות של השקפתו של סאם יכולה להמחשה בצורה הטובה ביותר על ידי השתקפותו בהשמדתו הבלתי צפויה של טרייר שיער החוט שלו. כשסוזי שואל את סאם, "האם הוא היה כלב טוב?", הילד משתתק ומשיב בקור רוח, "מי לומר? אבל לא הגיע לו למות. "

ממלכת Moonrise היא הישג בולט לא רק בגלל הדיאלוג והבסיס המוסיקלי העשיר שלו (הסרט הובקע על ידי הצרפתי אלכסנדר דספלט, שהמשיך לרשת פסלון למלון בודפשט ועוד, לאחרונה, עבור צורת המים של דל טורו), אלא גם בגלל הצגתו הקפדנית. מהרגעים הראשונים של הסרט, הכוללים סדרה של מחבתות ארוכות ומדויקות ברחבי החדרים דמויי בית הבובות בביתו של סוזי, ברור שהצופה נועד לחגיגה פורמליסטית לעיניים.

האנימציה של עצירת התנועה של מר פוקס המופלא (ומאוחר יותר האי הכלבים ) העניקה לאנדרסון שליטה בלתי מוגבלת למעשה על האסתטיקה של כל צילום, והסרט הזה נובע מקווים מקבילים (תסתכל בחדר השינה של אש) וסימטריות בולטות. זה שאנדרסון מנהל הרבה מאותם אפקטים מדהימים אפילו עם אקשן חי - בממלכה (ריקודי החוף הזועפים של סם וסוזי נובעים בראש) ובבודפשט (ההליכה הראשונית של גוסטב ואפס במלון, רצף הפסקות הכלא וכו ') הוא עדות למיומנותו ומסירותו.

מאז הופעת האינדי של אנדרסון ב -1996, הפופולריות וההוקרה שלו רק גברו. במקום בו היה בקבוצת רקטות בקבוקים של אלמונים שאז לא היו ידועים, המאמץ האחרון שלו, אי הכלבים (עכשיו משחק), משובץ בכוכב ביותר, ובו קולותיהם של בריאן קרנסטון, אד נורטון, ג'ף גולדבלום, גרטה גרוויג, פרנסס מקדורמנד, סקרלט ג'והנסון ויוקו אונו - אם נזכיר כמה. מגמות במוסכמות של עשיית קולנוע עשויות לבוא וללכת עם השנים, אך נראה בטוח לומר שהגאונה הסגנונית של ווס אנדרסון השפיעה על הקולנוע בצורה בלתי ניתנת לבלתי ניכרת.

התיאטראות של סמית'סוניאן מציגים את המגביל של ווס אנדרסון בתיאטרון האחים וורנר במוזיאון הלאומי להיסטוריה אמריקאית החל מה -4 באפריל עד 8 באפריל 2018.

גחמותיו המהירות של ווס אנדרסון ענגו את צופי הקולנוע במשך עשורים