פגשתי לראשונה את הרטמוט אסלינגר - שאותו כיבד קופר יואיט, מוזיאון העיצוב של סמיתסוניאן על הישג חייו בפרסי העיצוב הלאומיים השנה - כשראיינתי אותו בפורבס בשנת 1999. עבור מעצב של מוצרי צריכה מושלמים בצורה חלקה, נראה היה ששערו היה אז כשיש התריס כל ניסיון לסרוק. כיום דבר לא השתנה, למעט האפור של השיער העמיד ההוא.
בזמן הראיון הראשון שלנו, מייסד חברת צפרדע דיזיין (אותה מכרה אסלינגר בין 2005 ל -2007) קבע את מה שהתברר כסטנדרט גבוה מאוד למראה ולתחושה של מוצרי אפל.
השם הצעקני הגחמני פרוג פשוט מייצג את מדינת מולדתו של אסלינגר, הרפובליקה הפדרלית של גרמניה. החברה עבדה עם סטיב ג'ובס כדי לחולל מהפכה בעיצוב מחשבים עם Apple IIc ו- Mac SE, מכונה קטנה וחלקה אחת ששינתה לנצח את האופן שבו נבנו ונרכשו מחשבים. אף על פי שלעתים קרובות זוכים לג'ובס הכריזמטי קרדיט על כך שהוא עשה תכנון חיוני להצלחתה של אפל, אבל אסלינגר היה הגורו שלו.
נולד בבורן שבגרמניה בשנת 1944, לאחר מכן שירת אשלינגר כקצין לוגיסטיקה בצבא הגרמני. "היה לי את הגן המנהיגי", הוא אמר לי לאחרונה, המבטא שלו היה יותר מאשר מגע טאוטוני. הוא החל לצייר כנער, וסיים את לימודיו בבית הספר לעיצוב בגיל 25, הרבה לדאגה של אמו. היא איבדה את בני המשפחה במחנות ההשמדה הנאציים, וחששה שתהיה אמורה לגנות את האומנויות, ולכן שרפה את ספרי הרישומים שלו. בלי לפגוע, Esslinger עקב אחר גן המנהיגות שלו והקים את Esslinger Design בשנת 1969 (לימים צפרדע Design). החברה נשכרה בשנת 1974 על ידי סוני, שם סייעה אשלינגר ביצירת הטלוויזיה הצבעונית האקונית Trinitron.
באוקטובר הקרוב, טקס וארוחת ערב במוזיאון העיצוב של קופר יואיט בעיר ניו יורק יחגגו את אסלינגר ואת הזוכים האחרים בפרסי השנה הלאומיים לעיצוב הלאומי. הטקס עולה בקנה אחד עם שבוע העיצוב הלאומי, ומכבד 11 אנשים וארגונים שתוארה על ידי מנהלת קופר יואיט קרוליין באומן כמי שהגבירה את הבנתנו מהו עיצוב אמריקאי נהדר ומה הוא יכול לעשות כדי לשפר את העולם.
יחד עם אסלינגר, הזוכים השנה הם: סוזן ס. סנאסי (פרס הבמאי), קרייג ל ווילקינס (עיצוב מחשבה), עיצוב אמון למרחב ציבורי (הישג תאגידי ומוסדי), ג'ניפר מורלה (עיצוב תקשורת), איטי ויציב מנצח את מירוץ (עיצוב אופנה), עיצוב אבנים (עיצוב אינטראקציות), דבורה ברקה שותפים (עיצוב פנים), עיצוב פנים (אדריכלות נוף) וג'ו דוקט (עיצוב מוצר).
לאחרונה נפגשתי עם אסלינגר, מורלה ושניים משלושת המנהלים בסרפאסדיין.






















הייתי מישהו שראה את ה- Mac SE כמכונה מופלאה; על המסך הזעיר של 7 על 6 אינץ 'כתבתי שלושה ספרים. לכן זו הייתה הפתעה כשאסלינגר אמר לי שהמדינה האמריקאית לא הייתה הצלחה מסחרית, למרות ההתלהבות של סופרים ועורכים והופעתה הקבועה על שולחנו של ג'רי ב"סיינפלד ".
חלקה כמו ה- SE הקטן היה, לפי אסלינגר תהליך הייצור שלו נשבר. "צוות המק היה קבוצה של אידיוטים, " הוא אומר. "לא היה להם שום מושג איך לייצר מוצר מסחרי. האיחוד האירופי היה סיוט בצד ההיצע. "
הוא גם ציין שמכיוון שג'ובס לא פגע בעובדיו באופן ראייתי, רבים באפל למעשה חיבלו במאמציו. "אבל סטיב ואני הרסנו את זה", הוא אומר, "והכרתי את כל הטריקים."
כשג'ובס נאלץ לצאת מאפל, אסלינגר נפרד מהחברה והלך עם ג'ובס למיזם חדש, NeXT, שהפיק שורה מדהימה של עיצובי חומרה פורצי דרך. עבודתו בשנים מאוחרות יותר - עבור לופטהנזה, מצלמות אולימפוס, מוטורולה, ג'נרל אלקטריק וחברות רבות אחרות - תמיד הונחה על ידי העיקרון המוצהר בכותרת לספרו על ההיסטוריה של עיצוב אפל, Keep It Simple .
אסלינגר מתלונן שלמרות העלייה בחשיבות העיצוב הטוב, "עדיין מייצרים הרבה שטויות." באמצע שנות ה -70 לחייו, הוא ממשיך לעצב, לדבריו, "כי הזבל ממשיך לבוא." אחד הגדולים ביותר הפתעות המפגש שלי עם המעצב הגדול, שכלל כמה חילופי דוא"ל, היה השימוש הקבוע שלו באמוג'ים.






















התיישבתי עם ג'יימס א. לורד ורודריק ווילי, שניים משלושת המנהלים בסרפאסדזיין (השלישי הוא ג'וף די ג'ירולמו), תחת קורות עץ אדומות מחוספסות בחלל המשרדים המשתרע שלהם - תחנת כיבוי לשעבר - על מזח 33 בסן פרנסיסקו של סן פרנסיסקו קו החוף Embarcadero.
דיברנו בחדר ישיבות עם משב רוח אל מחוץ למפרץ המרחף דרך חלון, מוקף ברישומי פרויקטים שוטפים המודבקים לקירות. בחדר המרכזי הגדול עבדו במחשבים שלהם תריסר אדריכלי נוף צעירים. Surfacedesign, שנוסד בשנת 2001, עובד בסולמות החל מגני מגורים לפארק בן 40 דונם המתוכנן כיום לסיאטל.
החברה יצרה רחבה בקצה הדרומי של גשר שער הזהב לציון 75 שנה למבנה המפורסם, ועבדה על חידוש הנוף של Land's End, אחד מפלאי הטבע של סן פרנסיסקו המושכים והמוזנחים ביותר. רישום תכנון גדול המודבק לקיר חדר הישיבות מתאר פארק ציבורי עתידי על קו המים לפני הזירה החדשה עבור אלופת ה- NBA גולדן סטייט ווריורס.
רחוק יותר - לא מעט רחוק יותר - הקימה החברה את רחבת יבמ בהונולולו, וכעת היא מתכננת מחדש את האזור סביב שדה התעופה הבינלאומי באוקלנד בניו זילנד, משם נמצאת אמו של ג'יימס לורד.
זהו אחד מכמה פרויקטים במדינה זו.
לורד ממחיש את המסירות של הפירמה למה שהוא מכנה "עיצוב מבוסס תרבות" כשהוא מזכיר כי כילד שטס ומחוצה לו באוקלנד נהג לראות עזים וכבשים רועות ומאוריס על סוס סביב מאהלים קטנים. בסופו של דבר, לדבריו, סצנה אופיינית זו פינתה את מקומה ל"הומוגניזציה עולמית ", מה שהפך את זה להבדיל מאינספור שדות תעופה בכל מקום ובכל מקום. "לא יכולת לספר לאוקלנד מאוקלנד, " אומר לורד. מעצבי Surfacedes פועלים כעת כדי שהאזור שוב ייראה כמו "הכניסה למדינה ייחודית."
לורד למד אדריכלות באוניברסיטת דרום קליפורניה ועיצוב נוף בהרווארד, ווילי למד מוזיקה כתואר ראשון באוניברסיטת קליפורניה בסנטה קרוז (וניגן בלהקות פאנק) וגם עשה את עבודות הבוגרים שלו בהרווארד. שניהם נראים שילובים שמחים של פרגמטיסט ופילוסוף.
הם מסתכלים על ערימות עפר ורואים את העתיד.
פרויקטים כמו רחבת גשר שער הזהב נוצרים על ידי המוחות במזח 33, אבל הם בנויים על ידי גברים ונשים בכובעי קשה שאולי לא חוו את מה שמוולי מתאר "תחושת קשר בין העולם הבנוי והטבעי." השותפים אמרו לי שהם מקווים לתת "לאנשים שבדרך כלל בונים כבישים מהירים בכבישים משהו משמעותי יותר לעבוד עליהם."




















ג'ניפר מורלה, זוכת הפרס לעיצוב תקשורת (שהיא, לדבריה, היא עיצוב גרפי עם יותר ממדים), עבדה אצל כמה מהחברות היוקרתיות ביותר באזור מפרץ סן פרנסיסקו, כולל לוי, Design Within Reach, Wells Fargo, ותחנת הטלוויזיה והרדיו הציבורית KQED. המנכ"ל של חברת Morla Design המצליחה ביותר שהקימה בשנת 1984. היא נראית בכל מעצבת מעצבת, עם תספורת מדויקת שמצליחה לא להראות משקפי מסגרת כהים מדויקים ומרשימים.
אף על פי שנולדה וגדלה מנהטן וסיימה את לימודיה באוניברסיטת הרטפורד בקונטיקט ובמכללת מסצ'וסטס לאמנות בבוסטון, היא הקימה חברה משלה בסן פרנסיסקו מכיוון שלדבריה, בתחילת שנות השמונים בעיר היו הרבה פחות חברות עיצוב. מאשר בניו יורק.
בתור גרפיקאית ומעצבת, הפיקה מורלה מגוון פוסטרים מרהיב, כולל אחד להצעתו של סן פרנסיסקו לאולימפיאדת 2012, אחר לכבוד התנגדות באיראן לאחר בחירות שנויות במחלוקת, ואחת לחגיגת המוזיאון המקסיקני בסן פרנסיסקו.
אבל כמעצבת תקשורת, בעבודתה יש את המימדים הנוספים עליהם היא מדברת. בכמה משימות, היא אמרה לי, היא "לוקחת חברה ומוצאת את המראה והתחושה של מה מדובר."
לדוגמה, שנשכר בשנת 1991 על ידי בנק וולס פארגו כדי לתכנן מחדש את כרטיס הכספומט, מורלה הסתיימה בעבודה ענקית שכללה חשיבה מחודשת על כל דמותה של החברה הנערכת. היא עיצבה יותר ממאה חלקים מחומר בנקאי, תוך שימוש ב"שכבת "של נושא מערבי (וולס הוא הבנק העתיק ביותר במערב) כדי לאחד ארגון מבוזר ביותר.
כך, מאמן במה מתגלגל כעת בנוף הרחב של עולם וולס פארגו. עבודה זו מדגימה את אחת מאמונותיה של מורלה: "רעיון רעיוני עם פיתרון פרגמטי."
מורלה היא מעצבת עם היכולת למצוא פתרונות אלה במלוא הקשת של יצירה חזותית, מישושית ופילוסופית. כשמסתכלים על המגוון הרחב של הישגיה של מורלה, עד וכלל עיצוב פנים, ניכרים ממדיה הרבים.
בהתחשב במשימה לחדש את המותג של לוי הנערץ, היא יצרה את המראה והתחושה של חנויות השיווק של לוי, אפילו בעיצוב שטיחים ורהיטים. כשנכנסים לאחת מהחנויות האלה, אתה עלול לקבל הרגשה יותר ראלף לורן מאשר לוי שטראוס. ובכל זאת, בכל עבודותיה, לא קל לראות חתימה מבט מעבר לדמיון החזותי המצליח. זו הדרך בה היא רוצה.
"אין לי גישה סגנונית, " היא אומרת. "אני מחפש מה מתאים לבעיה העומדת בפנינו. זה מה שמעניין אותי. "