עולמו הסוריאליסטי של סלבדור דאלי

סלבדור דאלי בילה חלק ניכר מחייו בקידום עצמו ובהלם העולם. הוא נהנה לחזר אחר ההמונים, וכנראה שהיה ידוע יותר, בעיקר בארצות הברית, מכל צייר אחר של המאה העשרים, כולל אפילו הספרדי פבלו פיקאסו. הוא אהב ליצור סנסציה, שלא לדבר על מחלוקת, ובראשית הקריירה שלו הציג רישום, תחת הכותרת Sacred Heart, ובו המילים "לפעמים ירקתי בעונג על דיוקן אמי." ככל הנראה פרסום וכסף חשבו כל כך הרבה דאלי, כי הוא חוטט את שפמו שעווה והופלה, אישר שורה של מוצרים לפרסומות טלוויזיה צרפתית ואמריקאית. אי-הדיבורים לא היו באוצר המילים שלו. "בהשוואה לווצלז, אני לא כלום", אמר ב -1960, "אבל בהשוואה לציירים בני זמננו, אני הגאון הגדול ביותר של הזמן המודרני."

תוכן קשור

• נסע בנופים שהעניקו השראה לסלבדור דאלי
• ולסקז במרתף?

עם זאת, התעלולים של דאלי העלו לעיתים קרובות את הגאונות. ומבקרי אמנות רבים מאמינים שהוא הגיע לשיא אומנותי בשנות העשרים והשלושים לחייו, ואז התמסר לאקסהיביציוניזם ותאוות בצע. (הוא נפטר בשנת 1989 בגיל 84.) כשהוא כתב בעיתון הבריטי " הגארדיאן" לפני שנה, ביטל המבקר רוברט יוז את עבודותיו המאוחרות של דאלי כ"חזרה קיטשית על מוטיבים ישנים או אדיקות וולגרית באופן סוער בסינמוסקופ. "כאשר שחר עדס מאנגליה אוניברסיטת אסקס, מלומדת דלי מובילה, החלה להתמחות בעבודתו לפני 30 שנה, עמיתיה היו מרגיזים. "הם חשבו שבזבזתי את זמני", היא אומרת. "היה לו מוניטין שהיה קשה להציל אותו. הייתי צריך לעבוד קשה מאוד כדי להבהיר כמה הוא באמת רציני. "

כעת תהיה לאמריקאים הזדמנות טריה להחליט על עצמם. תערוכה של יותר מ -200 ציורים, פסלים וציורים, המכלול הגדול ביותר של עבודת האמן אי פעם, מוצגת במוזיאון פילדלפיה לאמנות עד 15 במאי. הרטרוספקטיבה, שמגיעה מהפלאצו גראסי בוונציה, מסמנת את שיאו של חגיגה עולמית של דאלי שהחלה בספרד בשנה שעברה במלאת 100 שנה להולדתו. הכותרת "סלבדור דאלי", ההצגה, בחסות פילדלפיה על ידי חברת השירותים הפיננסיים אדוונטה, מגלמת את התערוכה. המבקרים יכולים אפוא להעריך את היצירה מבלי שתוקף אותה דלי הליצן. אך בעוד שזה הגיוני באמנותיות, זה מזניח היבט חיוני של האמן. אחרי הכל, דאלי בלי התעלולים היא לא דאלי.

התייחסות לכך היא בתערוכה שנייה, "דאלי ותרבות ההמונים", שמקורה בברצלונה בשנה שעברה, עברה למדריד ולמוזיאון סלבדור דאלי בסנט פטרסבורג, פלורידה, ומסיימת את סיורו במוזיאון בוימנס ואן-בוינגן שבברלין. רוטרדם (5 במרץ עד 12 ביוני). בנוסף לציוריו, מופיע בתערוכת "תרבות ההמונים" פרויקטים של דלי, סרטים, מגזינים, תכשיטים, ריהוט ותצלומים של ביתן "חלום ונוס" המוערך, ליריד העולם של ניו יורק בשנת 1939.

סלבדור פליפה ג'סינטו דאלי דומינך נולד ב -11 במאי 1904 בעיירה הקטאלונית פיגארס בצפון מזרח ספרד. אביו הסמכותי, סלבדור דאלי קוסי, היה פקיד בשכר טוב בעל הסמכות לערוך מסמכים משפטיים. אמו, פליפה דומנץ פרס, הגיעה ממשפחה שעיצבה ומכרה מעריצים מעוטרים, ארגזים וחפצי אמנות אחרים. למרות שהפסיקה לעבוד בעסק המשפחתי לאחר הנישואין, היא הייתה משעשעת את בנה הצעיר באמצעות דפוס פסלוני שעווה מנרות צבעוניים, והיא עודדה את היצירתיות שלו. לדברי הביוגרף של דאלי איאן גיבסון, היא הייתה גאה בציורי הילדות של סלבדור. "כשהוא אומר שהוא יצייר ברבור, " היא הייתה מתפארת, "הוא מצייר ברבור, וכשהוא אומר שהוא יעשה ברווז, זה ברווז."

לדאלי היה אח גדול, ושמו גם סלבדור, שמת רק תשעה חודשים לפני לידתו של האמן העתידי. אחות, אנה מריה, נולדה כעבור ארבע שנים. סלבדור הצעיר היה חלומי, בעל דמיון, מפונק ומרוכז בעצמו לקבל את דרכו. "בגיל שש, " כתב באוטוביוגרפיה שלו משנת 1942, "החיים הסודיים של סלבדור דאלי ", "רציתי להיות טבח. בשבע רציתי להיות נפוליאון. והשאיפה שלי גדלה בהתמדה מאז. "הוא התגאה בכך שהוא היה שונה ומרגיש את עצמו מבורך ברגישות עדינה. חגבים הפחידו אותו עד כדי כך שילדים אחרים השליכו אותם אליו כדי להתענג על אימתו.

דאלי הייתה בת 16 כשאמו נפטרה מסרטן. "זו הייתה המכה הגדולה ביותר שחוויתי בחיי", כתב באוטוביוגרפיה שלו. "סגדתי לה. . . . נשבעתי לעצמי שאחטוף את אמי ממוות וגורל בחרבות האור שיום אחד יבהיר בפראות סביב שמי המפואר! "ובכל זאת שמונה שנים לאחר מותה, הוא היה משרטט את קווי המתאר של ישו בציור דיו לשרבט על זה את המלים על יריקה על דיוקן אמו. (למרות שדאלי ככל הנראה התכוון ליצירה כאמירה אנטי-קלינית, ולא כהזעה אישית נגד אמו, ידיעות על כך הרתיחו את אביו שזרק אותו מהבית.)

דאלי הקדום היה רק ​​בן 14 כשהיצירות שלו הוצגו לראשונה, במסגרת מופע בפיגוארס. שלוש שנים מאוחר יותר, הוא התקבל לאקדמיה המלכותית לאמנויות יפות בסן פרננדו במדריד, אבל ברגע שהיה שם, הרגיש שיש יותר ללמוד על הזרמים האחרונים בפריס ממגזיני אמנות צרפתיים מאשר ממוריו, שלדעתם היו בחוץ של מגע. (בטיול קצר לפריז עם אביו בשנת 1926, הוא קרא לאליל שלו, פבלו פיקאסו. "באתי לראות אותך לפני שביקר בלובר", אמר דלי. "אתה די צודק, " השיב פיקאסו). כשהגיע הזמן לבחינה בעל פה בסיום השנה בתולדות האמנות באקדמיה, דאלי נשאה בשלישיית הבוחנים. "אני מצטער מאוד, " הוא הצהיר, "אבל אני אינטליגנטי יותר לאין שיעור משלושת הפרופסורים האלה, ולכן אני מסרב להיבדק על ידיהם. אני מכיר את הנושא הזה טוב מדי. "פקידי האקדמיה גירשו אותו ללא תעודה.

מן הסתם היה זה בלתי נמנע שהרעיונות הנוכחיים של הסוריאליסטים הצרפתיים - אמנים כמו ז'אן ארפ, רנה מגריט ומקס ארנסט - ימשכו את דאלי. הם ניסו ליישם את התיאוריות הפסיכואנליטיות החדשות של זיגמונד פרויד על ציור וכתיבה. דאלי הכיר היטב את פרויד ואת רעיונותיו בדבר דיכוי מיני בצורת חלומות ותעתועים, והוא היה מוקסם מהנסיונות של הסוריאליסטים לתפוס את החלומות הללו בצבע.

הייתה זו האמנית הספרדית ג'ואן מירו, עמיתה קטלונית בעלת ברית עם הסוריאליסטים, שהביאה את דאלי לידיעתם. מירו אפילו סוחר פריז משלו התבונן בציוריו של דאלי בביקור בפיגוארס. אחר כך, דאלי כתב לחברו את המחזאי והמשורר הספרדי פדריקו גרסיה לורקה, אותו פגש בימי הסטודנטים שלהם במדריד, כי מירו "חושב שאני הרבה יותר טוב ממה שהרכיבו כל הציירים הצעירים בפריס, והוא כתב לי אמרתי שיש לי שם את כל מה שהוקם עבורי כדי להיטיב את הלהיט. "מירו המשיכה לתמוך בהתעניינות ביצירה של דאלי בפריס, וכשהאמן הגיע לשם בשנת 1929, מירו הציגה בפני רבים של הסוריאליסטים.

דאלי הגיע לפריס לקחת חלק בצילומי הסרט Un Chien Andalou ( כלב אנדלוסי ), אותו ביים במאי הקולנוע הספרדי, לואיס בואנואל, שאותו הכיר גם דלי מאז ימי הסטודנטים שלו, מביים מתוך תסריט שעליו הוא ודאליהד שיתפו פעולה. הסרט בן 17 הדקות, לא קוהרנטי כמו זריזות, מסמר - ומזדעזע - קהלים עם הדימויים המיניים והגרפיים הגלויים שלו. גם בימינו קשה שלא לכווץ את הדימוי של גבר הנושא סכין גילוח נגד עין אישה, כמרים שגוררים חמורים מתים ונמלים טורפות יד נרקבת. דאלי התגאה בכך שהסרט, שזכה לשבחי מבקרי האוונגרד, "צלל כמו פגיון בלב פריז."

בקיץ של אותה השנה פגש דאלי, בן 25, את אשתו לעתיד ובן לוויה לכל החיים, גאלה, בבית הנופש של משפחתו בקדאקס, כפר דייגים ציורי על חוף הים התיכון המסורבל, 20 קילומטרים מפיגארס. בין המבקרים באותו קיץ היו בואנואל, מגריט והמשורר הצרפתי פול אלוארד ואשתו ילידת רוסיה, הלנה דיאקנוף דווולינה, הידועה יותר בשם גאלה. גאלה, שהיתה מבוגרת מדלי בעשר שנים, הודחה בהתחלה בדרכה הראווה של דאלי, כשהיא משופעת בכבדות בשיער ובאוויר של גנדרנות שכללה שרשרת פניני חיקוי. התנהגותו התייחסה אליה כאל "חלקלקות טנגו ארגנטינאית מקצועית". אך השניים נמשכו בסופו של דבר זה לזה, וכשבעלה של גאלה והאחרים עזבו את קדאקס, היא נשארה מאחור עם דאלי.

הרומן התנהל באטיות. רק בשנה הבאה, לדברי דאלי, במלון בדרום צרפת הוא "מילא את האהבה באותה קנאות ספקולטיבית שהכנסתי לעבודה שלי." אביו של דאלי היה כל כך נסער מהקשר ועל ידי דלי התנהגות אקסצנטרית שהוא מיתג אותו "בן סוטה שאתה לא יכול להיות תלוי בשום דבר" וגירש אותו לצמיתות מבתי המשפחה. המבקר רוברט יוז תיאר את גאלה במאמרו ב"גרדיאן "כ"נבלון מאוד מגעיל ומאוד אקסטרווגנטי". אבל דאלי הייתה תלויה בה לחלוטין. (הזוג יתחתן בשנת 1934.) "בלי גאלה", טען פעם, "דאלי האלוהית תהיה מטורפת."

שבחים בינלאומיים לאמנותו של דאלי הגיעה זמן לא רב לאחר שפגש את גאלה. בשנת 1933 הוא נהנה מתערוכות יחיד בפריס ובעיר ניו יורק והפך, כדברי שחר עדס, שאצר את התערוכה בוונציה, "לדמותו האקזוטית והבולטת ביותר של הסוריאליזם." המשורר והמבקר הצרפתי אנדרה ברטון, מנהיג המנהיג התנועה הסוריאליסטית כתבה ששמה של דאלי היה "שם נרדף לגילוי במובן הכי שופע של המילה." בשנת 1936, דאלי, בת 32, עשתה את שער המגזין " טיים ".

בנוסף לדימויים הפרוידיאנים - גרם מדרגות, מפתחות, נרות נוטפים - הוא השתמש גם בשלל סמלים משלו, שהיו בעלי משמעות מיוחדת, בדרך כלל מינית, עבורו בלבד: החגבים אשר עינו אותו פעם, נמלים, קביים וויליאם טל שמתקרב לבנו לא עם חץ וקשת אלא זוג מספריים. כשדאלי פגש סוף סוף את פרויד בלונדון בשנת 1938 והחל לשרטט אותו, לחש הפסיכואנליטיקאי בן 82 לאחרים בחדר, "הילד הזה נראה כמו קנאי." ההערה, שחזרה לדאלי, שמחה אותו.

הציורים הסוריאליסטיים של דאלי הם ללא ספק היצירה הטובה ביותר שלו - אף על פי שהנטייה שלו לעודף הובילה אותו לעתים קרובות לצייר יותר מדי תמונות מזעזעות על בד בודד ויותר מדי קנבס שנראה שחוזרים על עצמם. אך במיטבו, דאלי, צייר מעולה, יכול להיות חילוף ומסודר. ההתמדה בזיכרון, למשל, כוללת שלושה שעונים "נמסים", ורביעית מכוסה על ידי נחיל נמלים. אחד השעונים אוכף צורה ביומורפית מוזרה שנראית כמו סוג של רכיכות אך אמורה להיות ראשו המוזנח של דאלי. כשסוחר ניו יורק ג'וליאן לוי קנה את הציור במחיר של 250 דולר בשנת 1931, הוא קרא לו "10X14 אינץ 'של דינאמיט של דאלי." היצירה, שנרכשה על ידי המוזיאון לאמנות מודרנית של ניו יורק בעיר בשנת 1934, ריגשה את הצופים אפילו בתמיהה אותם. מבקר אחד דחק בקוראים "לדפדף את ד"ר פרויד" כדי לחשוף את המשמעות שבבד.

עם התגברות תהילתו, התערער שמו הטוב של דאלי על ידי הצהרותיו המקוממות. הוא הודה שהוא חלם על אדולף היטלר "כאישה" שבשרה "הלהה אותי". למרות שהוא התעקש שהוא דחה את ההיטלריזם למרות פנטזיות כאלה, הסוריאליסטים, שהיו קשורים בברית המפלגה הקומוניסטית הצרפתית, גירשו אותו בשנת 1939. הוא גם מאוחר יותר גינה את המנהיג הפשיסטי של ספרד, האלוף פרנסיסקו פרנקו, על כך שהוא ביסס "צלילות, אמת וסדר" בספרד. רגע לפני שמלחמת האזרחים, דלי ציירה בנייה רכה עם שעועית מבושלת ( תחושה מוקדמת למלחמת אזרחים ), בה דמות מיוסרת, ישר מיצירותיו של פרנסיסקו גויה קורע את עצמו במה שדאלי כינה "הזיה של הסתרה אוטומטית". היצירה היא אמירה חזקה נגד מלחמה.

דאלי וגאלה ביקרו בארצות הברית לעתים קרובות בסוף שנות השלושים והפכו אותה לביתם במהלך מלחמת העולם השנייה. השהייה האמריקנית פתחה את עידן הידוע הגדול ביותר של דאלי. "כל בוקר עם ההתעוררות", כתב ב -1953, "אני חווה תענוג עליון: זה להיות סלבדור דאלי, ואני שואל את עצמי, מהומה, איזה דבר פלא יעשה היום, סלבדור דאלי הזה."

דלי הודה כי היה לו "אהבה טהורה, אנכית, מיסטית, גותית של מזומנים." הוא הרגיש שהוא מונע, לדבריו, לצבור מיליוני דולרים. אז הוא יצר תכשיטים, עיצב בגדים ורהיטים (כולל ספה בצורת שפתיה של השחקנית מיי ווסט), צייר סטים לבלטים והצגות, כתב בדיוני, ייצר רצף חלומי עבור מותחן אלפרד היצ'קוק Spellbound ועיצב תצוגות לחלונות הראווה. הוא לקח את העמלות האלה ברצינות. בשנת 1939 הוא כל כך התרגז כששונתה תצוגת חלונו של בונוויט טלר במנהטן, עד שהוא דחף בו אמבטיה כל כך חזק עד שהוא וגם האמבטיה התרסקו דרך החלון.

בשנת 1948 דלי וגאלה עברו לביתם (שאותו דלי עיטרה בפסלים של ביצים) בפורט ליגאט, ספרד, כמה קילומטרים לאורך חוף הים התיכון מקדאקס. דאלי הייתה בת 44; במשך 30 השנים הבאות, הוא היה מצייר את רוב השנה בפורט הליגט, ועם גאלה, מחלק את חורפיו בין מלון מאוריס בפריס לבין רחוב רג'יס מלונות בעיר ניו יורק.

מלחמת העולם השנייה שינתה את רעיונותיה של דאלי בנושא ציור. כפי שהיה פעם עם מרגוע לפרויד, הוא נהיה אובססיבי לפיצול האטום והפיזיקאי זוכה פרס נובל ורנר קרל הייזנברג, מנהיג המדענים הגרמנים שלא הצליח לפתח פצצה אטומית. "דאלי היה מודע מאוד לתקופתו", אומר מיכאל טיילור, מוזיאון פילדלפיה, שאצר את המופע בפילדלפיה. "הוא אמר לעצמו: ולזקז ורפאל - אם הם היו חיים בעידן גרעיני, מה הם היו מציירים?"

בשנת 1951, דאלי צייר ראש עדין ורפאלי, ואז הניח לו להתפרק לאינספור חלקים, מסתחררים כמו אטומים מדורגים ( ראש רפאלסק מתפוצץ ). בנגיעה סוריאליסטית, החלקיקים המעופפים הם קרני קרנף קטנטנות, שדאלי ראתה בה כסמלי צניעות. דאלי דיבב את הסגנון החדש שלו מיסטיקה גרעינית.

עבודתו בשנים אלה הייתה לעיתים קרובות מפנקת. הוא הציב את גאלה פעמים רבות מדי, למשל, כמריה הבתולה הסבירה, וצייר בדים ענקיים עם סצנות היסטוריות ודתיות שנראות מפוצצות כיום. עם זאת, תמונות דתיות חדשות חדשות לעיתים קרובות פועמים בעוצמה.

גם הפעלולים שלו התפנקו, אם כי חלקם היו די מצחיקים. בשנת 1955 הוא הגיע להרצאה בפריס ברולס רויס ​​ממולא בכרובית. כדי לקדם את עולמו של סלבדור דאלי, ספר שהפיק עם הצלם הצרפתי רוברט דשארנס בשנת 1962, דאלי לבשה גלימה מוזהבת ושכבה על מיטה בחנות ספרים במנהטן. בהיותו רופא, אחות וגאלה, הוא חתם על ספרים כשהוא מחובר למכונה שרשמה את גלי מוחו ולחץ הדם. עותק של נתונים אלה הוצג אז לרוכש.

לפרסומת טלוויזיונית ב -1967, הוא ישב במטוס לצד וודי פורד, קנקן הכוכבים של ניו-יורק יאנקיז, והכריז על סיסמת קמפיין הפרסום של בראניף איירליינס באנגלית עם מבטא כבד - "אם יש לך את זה, תתהדר בזה." אמר פורד, "זה אומר להם, דלי תינוק."

הוא התהדר בזה. בשנת 1965 החל למכור גיליונות חתומים של נייר ליטוגרפיה ריק אחרת, תמורת 10 דולר לסדין. יתכן שהוא חתם על למעלה מ -50, 000 ברבע המאה שנותרה לחייו, פעולה שהביאה לשיטפון של זיוף דלי ליטוגרפיה.

אבל בזמן שדאלי יכלה לנגן על הכף, הוא גם היה נדיב לפנות אל אמנים ומבקרים צעירים. כאשר צייר הפופ ארט האמריקני ג'יימס רוזנקוויסט היה אמן נאבק וצייר שלטי חוצות בעיר ניו יורק, דאלי הזמין אותו לארוחת צהריים בסנט רג'יס, ואז בילה שעות בדיון באמנות ועידוד האורח הצעיר שלו. כסטודנט לתארים מתקדמים בסוף שנות השישים, דון אדס דפק ללא הודעה על דלתו של דאלי בפורט ליגת. הוא הזמין אותה פנימה. "בבקשה שב והתבונן בי מציירת, " הוא אמר ואז ענה לה לשאלות תוך כדי עבודתו.

והפופולריות הציבורית של דאלי מעולם לא דעכה. בשנת 1974, כשהיה בן 70, העיר פיגרס פתחה את מוזיאון תיאטרון דאלי עם מגוון יצירות שנתרמו על ידי בנו המפורסם. הבניין היה יותר אירוע סוריאליסטי מאשר מוזיאון, ובו מועדפים של דלי מוזרים כמו הקאדילק השחור והארוך שגשם בתוך עצמו בכל פעם שהאורח הפיל מטבע לחריץ. מאות אלפי מבקרים עדיין מסיירים במוזיאון בכל שנה.

השנים האחרונות של דאלי לא היו משמחות. הוא קנה טירה כנסיגה עבור גאלה בעיירה פובול, והחל בשנת 1971 היא שהתה שם שבועות בכל פעם. דאלי קישט חלקים מהטירה ברהיטים ראוותניים, אך על פי חשבונו הורשה לבקר רק בהזמנה בכתב. הפחד שלו שגאלה עלול לנטוש אותו תרם כמעט בוודאות לדיכאון שלו ולירידה בבריאות.

לאחר מותו של גאלה בשנת 1982, בגיל 87, החמיר הדיכאון של דאלי, והוא עבר לטירת פובול בה השתתפו אחיות. השימוש הבלתי פוסק שלו בכפתור שיחה גרם למעגל קצר שהצית שריפה במיטתו ושרף את רגלו. רופאים העבירו אותו לפיגוארס, שם שכב מרותק למיטה בטורה גלתאה, מבנה ישן עם מגדל שנרכש לאחר מותו של גאלה כהרחבה למוזיאון. "הוא לא רוצה ללכת, לדבר, לאכול", צלם הצרפתי דשארנס, אז מנהל את ענייני דאלי, אמר לכתב העיתון בשנת 1986. "אם הוא רוצה, הוא יכול לצייר, אבל הוא לא רוצה."

דאלי נפטרה ב Torre Galatea ב- 23 בינואר 1989, בגיל 84 ונקברה במוזיאון התיאטרון של דאלי. לרוב, שיקול הדעת הביקורתי לאחר המוות היה קשה. "המבקרים האמינו שכל מה שצייר אחרי 1939 היה זבל נורא", אומר טיילור של מוזיאון פילדלפיה. "אבל אני לא מסכים. היו עבודות מופת בעבודתו המאוחרת, אולי לא טובות כמו יצירות המופת המוקדמות, אך יצירות מופת בכל זאת. דאלי צריכה להיות מדורגת עם פיקאסו ומטיס כאחד משלושת הציירים הגדולים של המאה העשרים, ואני מקווה שהתערוכה שלנו תבהיר זאת. "