חברי "The Seldom Scene", להקת Bluegrass המשפיעים שהתחילה את דרכה לראשונה בשנת 1971, לאחר שביצעו את הצליל שלהם בסשני ג'אם במרתף של נגן הבנג'ו, אומרים שהם חייבים את הצלחתם לעצות מרווה - אל תפסיקו את עבודות היום שלכם. . הפופולריות הגוברת של הקבוצה קיבלה מושב אחורי בקריירה של חבריה במשרה מלאה. הפקת מוזיקה הייתה שמורה להופעות שבועיות במועדונים, להקלטות אלבומים ספורדיות והופעה או פסטיבל מדי פעם. חבר התבדח בפני התחביבים - כולם אנשי מקצוע באזור המטרו בוושינגטון הבירה - שכמלהק הם "לא רואים לעיתים רחוקות". משחק מילים אחר כך, נולד שם. אבל תחזית הגליבה לא הייתה יכולה להיות פחות נכונה.
הסצנה הרגשית החלה לנגן מופעים קבועים בביתסדה לשעבר, מרילנד, מועדון המוזיקה של פונדק הרד פוקס, לפני שעברה לאולם המוזיקה של Birchmere באלכסנדריה, וירג'יניה, שם הקימו תושבות. במהלך תקופה זו, Blueegrass רכב על גל שני של פופולריות מהזרם המרכזי, במיוחד בוושינגטון הבירה, שם נהנו מזה זמן רב מהשתלות אפלאכיות. לא עבר זמן רב והזירה עשתה רושם מתמשך על הסצינה. ההרמוניות הקוליות החלקות של הסצנה - היציאה מהסיבוב האף של זמרי הכחול-גראס בעבר - התמזגו עם הדוברו של חבר המייסד מייק אולדרידג ', והוסיפו צליל רענן לגרסאות הכחול-גראס שכבר היו אקלקטיות של הקבוצה למוזיקת קאנטרי, רוק ופופ קלאסי. גישה חדשנית זו ל"כחול גראס "זכתה לסצינת הרואים את העוקב הנלהב.
יותר מארבעה עשורים לאחר מכן, שינויי ההרכב של מזג האוויר של הקבוצה (רק בן אלדרידג ', הבנג'ו והנגן הגיטרה, היה עם הסצינה מאז הקמתה), מקרי מוות בטרם עת (הזמר האהוב וחבר המייסד ג'ון דאפי הלך לעולמו בשנת 1996) האתגרים הבלתי נמנעים של שמירה על בסיס מעריצים בז'אנר נישה תוך החזקת 9 עד 5. הסוד שלהם? לדברי הזמר הראשי הנוכחי דאדלי קונל והבסיסט רוני סימפקינס, הכל קשור בכיף. המוזיקה שלהם היא גרוש, לא פרנסה.
הטבע חסר הדאגות של הסצינה מאמין בהשפעתם; לאורך השנים המוסיקה שלהם הטמיעה חותם בלתי ניתן להחלפה בעולם הכחול. לאחר שקיבלה מועמדות גראמי לשנת Scenechronized של 2007, המשיכה הקבוצה להופיע בארוחת הבית הלבן של הקבוצה האולימפית בארה"ב בשנת 2008.
דיוויד פרימן, ההיסטוריון הנודע והמייסד של Rebel Records, אומר דייויד פרימן, ההיסטוריון הנודע והמפורסם של מייסד Rebel Records, "אני חושב שבטוח לומר ששום קבוצת בלוגראס מהדור השני לא הייתה משפיעה כמו הסצנה הרווחת בתרומה לפופולריות והרחבת הז'אנר הזה של מוזיקה אקוסטית. מתהדר בסגל אמנים כולל ג'יי די קרואו, ראלף סטנלי, וכן, הסצנה הסלעית. "זה היה שילוב מועיל של כישרונות מעולים להיפגש בעיר שהייתה באותה תקופה מיטה חמה של מוזיקת בלוגרס, ויצרה צליל חדש שפנה לקהל מתוחכם יותר וגם לחובבי Bluegrass ותיקים."
התקליט האחרון של הסצנה, Longtime ... Seldom Scene, מ- Smithsonian Folkways צפוי לצאת לדרך ב 22 באפריל, 2014. Smithsonian.com הדביק את קונל וסימפקינס, ששניהם הצטרפו ללהקה בשנת 1995, כדי לדון בפרויקט החדש, מוזיקת אמריקנה ו באותה הפעם הבלתי נשכחת הם ראו את הנשיא מקיש את אצבעות כף הרגל על סיבוביהם.
התקליטור החדש של ה- Seldom Scene מציג את הרבגוניות של הלהקה, עם קטעים הכוללים כריכות מגוונות כמו "הרכבת הגדולה של ג'ון פוגרטי" (מממפיס) ו"זה הכל נגמר בוב דילן "של בוב דילן. משמאל לימין: דודלי קונל, לו ריד, בן אלדרידג ', רוני סימפקינס, פרד טרברס (זכויות יוצרים 2013, מאת מייקל אוברמן, באדיבות הקלטות סמיתסוניאן פולקווייס) איך זה היה כשאתה הצטרף לראשונה לקבוצה?
קונל : המופע הראשון שלנו היה מופע של ראש השנה במלון Birchmere בשנת 1995. [באותה השנה], הלהקה עברה שיפוץ גדול. החברים האחרים עזבו לפתוח קבוצה אחרת באותה תקופה, ולכן היו אלה שני החברים המקוריים, [נגן הבנג'ו] בן אלדרידג 'וה [מנדוליניסט] ג'ון דאפי. אך לרוע המזל, דפי הלך לעולמו בשנת 1996, אז עבדנו איתו רק שנה אחת. אנחנו די שמחים וגאים. זו רק ברכה אמיתית להיות עם הסצינה, כי גדלתי והקשיבתי לקבוצה כשהייתי צעיר יותר. מעולם לא חלמתי על זה - שיום אחד אני אשחק איתם בסיס.
אז ספר לי על האלבום החדש ועל השותפות החדשה עם Folkways. בעבר, אתה תמיד הקלטת עם Records Rebel Records ו- Sugar Hill Records.
סימפקינס: Folkways רצה לארכיב את הקבוצה מכמה סיבות: זו להקה מבוססת DC, תמיד הייתה. ואחד החברים המקוריים, ג'ון דאפי, היה בעבר חבר בלהקת "הכחול-גראס" של "Country Gentlemen", והם היו אמנים בלייבל של Folkways לפני שנים. Folkways רצה שהלהקה תקליט את החומר הקודם שלנו.
קונל: זה סוג של מבט רטרוספקטיבי על הקריירה של הסצנה הסלעית. ובהתאם לכך, אני מתכוון ... לא ממש הייתי אומר שזה תקליט להיטים הכי גדול, כמו שזה פירוש מחודש של כמה משירי הסצנה של Seldom Scene בארבעים השנים האחרונות.
איך המוזיקה של הקבוצה שרדה, אפילו שגשגה, במהלך העשורים?
קונל: רוב החומר נמשך כנראה מהלהקה המקורית, אבל יש גם פיזור של מנגינות אחרות. אני יכול להוסיף שהקבוצה הזו נמצאת יחד כבר 16 שנה ללא שינויי כוח אדם. אנחנו עושים את השירים האלה במשך שנים על גבי שנים, והם די קיבלו דמות משלהם. שינינו אותם. לא בכוונה, אך עם השנים הם התפתחו למשהו שונה לגמרי. אתה יודע, מעולם לא ניסינו לחקות או להעתיק את החבר'ה המקוריים, אבל ניסינו להעתיק את רוח המוזיקה ההיא. ובעשות זאת המוזיקה שינתה אותנו - השתנינו כבני אדם.
אבל אפילו בין שינויים בהרכב, סצנת הריק מאז ומעולם הייתה ידועה בהרמוניות הדוקות, תלת-חלקיות, הדוברו ובכמה שירים, אינטראזות גיטרה מורכבות. האם אישיותו של ההרכב הנוכחי - הדרך בה אתה שר את השירים - היא זו שהופכת אותם לשונים?
קונל: אני חושב שכן. לא מורידים דבר מהחבר'ה המקוריים, כי הם השמיעו את הצליל מלכתחילה. אבל השירים אכן משתנים. . . הם התפתחו באופן טבעי.
שני חברים אחרים ללהקה מהקבוצה המקורית של Seldom Scene נמצאים בתקליט החדש - הסולן ג'ון סטארלינג, שניגן בין השנים 1971 עד 1977, והנגן בס טום גריי, שניגן עד 1986. שמעתי גם כמה שמועות על מבצעים אורחים.
קונל: כן. ג'ון סטארלינג נמצא ברשומה הזו. אממילו האריס נמצא ברקורד; זה די מרגש. טום גריי, הבסיסט המקורי, נמצא ברשומה הזו, כמו גם אחיו של רוני סימפקין, ריקי, שמנגן כינור. כריס אלדרידג ', בנו של בן אלדרידג', מנגן בגיטרה מובילה, והוא גם שר עופרת בשיר. זה רומן משפחתי אמיתי.
מה הסוד להצלחת הלהקה?
סימפקינס : אולי אתה צוחק על זה, אבל לכולנו יש עבודות יום, ולכן זה מוריד מאיתנו לחץ רב. כאשר הלהקה הוקמה מוקדם, הם נראו בה כמו משחק קלפים שבועי. אנחנו לוקחים את זה ברצינות, אך כולנו נהנים מזה ונהנים מחברתו של זה. אין לנו רכב להקה, אנו נוסעים בעצמנו ולכן איננו מתלכדים זה עם זה שעות וסופי שבוע. ואני לא יודע; פשוט היה הסוג הנכון של שילוב [של אנשים] בכל פעם שהלהקה עברה שינוי גדול. כולנו נפגשים, והכל פשוט לוחץ. כולנו רק חברים טובים.
ללהקה שהיא "רק לעיתים רחוקות", סיבבתם לא מעט ב -2012 וב -2013, ומה עומד לרשותכם השנה הבאה?
סימפקינס: הייתה לנו השנה האחרונה מאוד עמוסה. עיקר העבודה שלנו, במיוחד בקיץ, הוא פסטיבלי הכחול העשוי בחוץ. היינו עסוקים בביצוע כאלה, ולא מעט קונצרטים מקורים במהלך האביב והחורף.
קונל: אנחנו סוג של לוחמים בסוף השבוע. אנחנו לא באמת מסיירים, כשלעצמם. אנו נוטים לצאת ואולי לשחק ביום שישי או בשבת או ביום ראשון - לפעמים יומיים ברציפות - אך בדרך כלל רק החוצה ובחזרה, ואז אנו חוזרים לעבודות היום שלנו במהלך השבוע. ככה עלה השם שלנו. מעולם לא ניסינו; מעולם לא חשבנו על עצמנו כמעשה סיור. אנשים עוקבים, ונשחק, פשוט ככה.
סצנת הרווחה ידועה בזכות דחיפת הגבולות המסורתיים של הכחול. אתה מכסה שירים פופולריים, אתה משלב השפעות רוק וג'אז במנגינות שלך. האם אתה עדיין מתנסה כלהקה?
סימפקינס: כשהלהקה במקור פרצה בשנת 71, היינו כותבי טרנדים. זו לא הייתה להקת הכחול-גראס המסורתית שלך; זה היה סגנון bluegrass פרוגרסיבי בגלל החומר והגישה של הלהקה אליו. אבל אתה יודע, מאז, עם היום בו אנו חיים כיום, יש כל כך הרבה להקות חדשות וצעירות יותר בחוץ שככל הנראה שזה לא המקרה עכשיו. הצליל שהסצינה שינתה - צליל הכחול, בתחילת שנות ה -70 וה -80 - הושפעו הרבה מוזיקאים מאותו צליל. אבל אתה יודע איך דברים משתנים. יתכן שאנחנו לא הלהקה המתקדמת שהיינו פעם.
אם כבר מדברים על מוזיקאים של ימינו, שמתי לב שבלוגראס ואמריקנה צוברים פופולריות רבה, במיוחד בקרב הסט הצעיר. למה אתה חושב שזה כך?
קונל: אתה יודע, זו שאלה טובה. כשהופענו בערב ראש השנה בבירצ'מר, הייתה שם להקת אמריקנה צעירה שלא שמעתי עליה. היה להם צליל עממי. אולי זה עניין שורשי, עם הדור הצעיר, עכשיו. אולי הם מתחילים לגלות את הצלילים הישנים יותר, את הצלילים המסורתיים הישנים יותר - ביל מונרו המוקדם.
בנושא זה, DC תמיד הייתה ידועה כמכה מכחולה. אתה יכול לספר לי קצת על ההיסטוריה של כחול דשא?
קונל: DC הייתה בית לאוכלוסיית הגירה די גדולה של אנשי הרים שהגיעו לכאן לחפש עבודה. הם נטו לאסוף בכיסים ובקהילות; הם הביאו איתם את המוזיקה שלהם. וככל שסצינות מוזיקה נוטות להתקדם בברים, אנשים מקומיים יצאו ושמעו את זה. הם שמעו גם משהו שהם אוהבים. למרבה המזל עבורנו DC הפכה לבירת הבלוגרס, לפחות לזמן מה, אני לא כל כך בטוחה שאגיד את זה [על העיר] כרגע, אבל יש הרבה מוזיקאים שגרים באזור DC-Baltimore, והרבה סורגים וטונקים מצחיקים התומכים בהם.
קראתי אתך ראיון, קונל על הצלחת הקבוצה ואמרת, "הדבר היחיד נגדנו הוא הגיל. כולנו פשוט זקנים לעזאזל מדי. "האם אתה עדיין מרגיש שגילך זה משהו שנוגד אותך כפרפורמרים?
קונל: אתה יודע, אני לא חושב. בניגוד למוזיקת קאנטרי או מוזיקת רוקנרול - ובכן, למעט קומץ מעשי רוק, כמו הרולינג סטונס או ברוס ספרינגסטין - בבלוגראס, זה למעשה נותן לך אמינות. אני חושב שאותו דבר נכון גם למוזיקת בלוז ומוז'ון, ומוזיקת שורשים אחרים. זה ממש עובד לטובתך. אנשים כמו ראלף סטנלי; הוא חייב להיות באמצע שנות ה -80 לחייו, והוא עדיין יוצא לסיבוב הופעות ואורז אולמות קונצרטים
מלבד שהיה מועמד שלוש פעמים לגראמי, מהו הכבוד הגדול ביותר שסצינת הרגישים זכתה אי פעם?
סימפקינס: מאז שהייתי עם הקבוצה, גם עלינו להופיע פעמיים בבית הלבן, וזה באמת היה משהו מיוחד - להתבקש לעשות את זה וללחוץ יד ולהצטלם עם הנשיא. והגברת הראשונה. למעשה ראיתי אותו יושב שם, מקשיב לנו וטופח על כף רגלו.
