הכירו את מאסטר הקוריאליסטים שהעניק השראה לדור הפליאוארטיסטים של היום

כאשר האולם המאובנים החדש במוזיאון הטבע הלאומי להיסטוריה של סמיתסוניאן נפתח ב -8 ביוני, לאחר שיפוץ של 110 מיליון דולר במשך חמש שנים, הזרקור יהיה באופן טבעי על מכלולי הדגימות המרהיבות כולל שלד הטירנוזאורוס רקס כל כך פופולרי שהוא מכונה "האומה של האומה" טי רקס."

אבל מאחוריהם מערך ציורי קיר מורכבים ומפורטים להפליא מצוות של אנשי צוות פליאוארטיסטים מהשורה הראשונה, שרבים מהם קיבלו השראה מיצירותיו הבלתי נשכחות של הצייר והטבע הטבע האמריקני הנודע ג'יי מטרנש ושעמדו באותו אולם במשך עשרות שנים. .

שניים מששת ציורי הקיר בגודל הקיר שהשלימה Matternes לאולם לפני יותר מארבעה עשורים, יוצגו על ידי רפרודוקציות דיגיטליות בגודל טבעי ששומרות על סוג הפרט המעופף-על-ממות שהצית את האמנים שהלכו בעקבותיו. .

סבאנה של נברסקה, אוליגוקן מאוחר למיוקן מוקדם (לפני 24.8 עד 20.6 מיליון שנה) מאת ג'יי מטרנס, 1961 (NMNH) אלסקה ממוטה סטפה, פליסטוקן מאוחר (לפני 20, 000 עד 14, 000 שנה) מאת ג'יי מטטרנס, 1975 (NMNH) שיטפון בהר הרוקי, איאוקן מאוחר (לפני 38 עד 33.9 מיליון שנה) מאת ג'יי מתרנס, 1962 (NMNH) Great Plains Grassland, Miocene התיכונה עד מאוחרת (לפני 12.5-9.4 מיליון שנה) מאת ג'יי מטרנס, 1964 (NMNH) יער הגשם של ויומינג, מוקדמת עד אמצע אוקסין (לפני 50.3-46.2 מיליון שנה) מאת ג'יי מטרנס, 1960 (NMNH) איידהו ריברבנק, פליאוקן מאוחרת (לפני 3.5 מיליון שנה) מאת ג'יי מטרנס, 1969 (NMNH)

המקוריות, שצוירו בין 1960 ל -1975 ונראו על ידי מיליונים לאורך הדורות, נחתכו בקפידה מהקירות כאשר האולם נסגר לשיפוץ בשנת 2014. הם נשמרו בארכיונים של הסמית'סוניאן מכיוון שהם הפכו לשברירים מכדי להעלות אותם שוב, אומר סיובהן סטארס, מפתח התערוכות של התערוכה הרחבה "זמן עמוק".

ובכל זאת, הם סיפקו השראה לאמנים שעשו ציורי קיר ועיצוב אמנות משלהם, כמו גם לאלה שחישבו מחדש את השלדים המאובנים. "תנוחת העצלן זהה לתנוחת העצלן בציור הקיר, " אומר סטארס ומצביע על ההתרבות הדיגיטלית של יצירה של Matternes על הקיר שמאחורי המאובן העשוי.

"הוא מאוד משפיע בשבילי ומעורר השראה בצורה קיצונית", אומר יוליוס צ'סוטוני, 45, הפלאו-ארטיסט המבוקש מוונקובר שהשלים 59 עבודות נפרדות לאולם החדש. "Matternes עושה עבודה כה מדהימה של ריאליזם ביצירות האמנות שלו. מה שהוא עושה זה להפוך עולם פרה-היסטורי ויצורים פרה-היסטוריים ולא לגרום להם להיראות כמו מפלצות, כפי שאולי יצירות אמנות מסוימות מציגות, אלא כחיות אמיתיות. הפיקוד שלו על תאורה הוא מרהיב, כמות הפרטים שהוא מכניס לחתיכות האלה פשוט מדהימה. "

חזיונות של עולמות אבודים: הפליאוארט של ג'יי מטרנס

במשך חצי מאה עיטרו יצירות האומנות של ג'יי מטרנאס את אולמות המאובנים של המוזיאון הלאומי להיסטוריה של הטבע. ציורי קיר יקרים אלה המתעדים את התפתחות היונקים במהלך 56 מיליון השנים האחרונות ודיורמות המציגים דינוזאורים מהתקופה המזוזואית הם יצירות משמעותיות של אחד הפלאו-קרבנים המשפיעים ביותר בהיסטוריה.

קנה

עבודתו של Matternes ידועה אפילו עד סיביר, שם עובד אנדריי אטוצ'ין, פליאוארטיסט אחר שנשכר לפרויקט.

"תמיד חשבתי על עצמי כאמנית / טבענית, " אומר מת'רנס בן ה -86, מביתו בפיירפקס, וירג'יניה. כשהיה על סולמות ופיגומים שעשה את ציורי הקיר המקוריים, לא היה מונח כזה כמו "פליאוארט". אבל העקרונות של התרגיל זהים, הוא אומר. "כדי לפרש את העבר צריך להכיר ידע די טוב בתנאים בהווה."

לדבריו, ריצ'רד מילנר, מקורב לאנתרופולוגיה במוזיאון האמריקני להיסטוריה טבעית בעיר ניו יורק, הוא היה מנתח חיות וגן צופרים כדי להבין את הפיזיולוגיה של החיה. הוא היה משרטט שלדים ומוסיף שרירים, עור ופרווה כדי להביא תמונה מלאה של איך נראה הפרהיסטורי כנראה.

בעלי חיים בעידנים קודמים, טוען מטרנס, "היו אותן בעיות ואותן התאמות לסביבה כמו שקורה לבעלי החיים בימינו."

רבים מהמערכונים והרישומים המקדימים שלו מופיעים בחזונות העולמות האבודים הקרובים : הפליאוארט של ג'יי מטטרנס, מספרי סמיתסוניאן; "כל כך הרבה יפה בפני עצמו, " אומר מת'יו ט. קארנו, אוצר הדינוזאורים של המוזיאון הלאומי להיסטוריה טבעית ומחבר הספר לספר עם מנהל המוזיאון קירק ג'ונסון.

"במיוחד איפה שהוא היה עושה משהו כמו שהוא היה מצייר את השלד, ואז היה מצייר שכבות שרירים מרובות, ואז היה משתעשע עם מרקמי פרווה שונים, " אומר קרנו. "אתה כמעט מרגיש שחבל שאתה צריך לראות רק את הגרסה האחרונה."

קרנו הוא אחד מהרבים שקישורם לדינוזאורים הגיע ישירות ממטרנס - במיוחד איוריו בספר פופולרי של נשיונל ג'יאוגרפיק משנת 1972. "זה היה ספר הדינוזאורים הראשון שראיתי בחיי. ואני זוכר את היום שראיתי את זה, "הוא אומר. "מצאתי את זה מרתק לחלוטין. לא הצלחתי להוציא את זה מהראש. אז הייתי צריך להיות אחד מהדינוזאורים האובססיביים האלה, והכל באמת בא לראות את התמונות שלו. "

Matternes הוא "בעל השפעה רבה עבורי ומעורר השראה בצורה קיצונית", אומר יוליוס צ'סוטוני, 45, הפליאוארטיסט המבוקש מוונקובר שהשלים 59 עבודות נפרדות לאולם החדש, כולל זה שלמעלה. (NMNH, יוליוס צ'סוטוני)

כשהוא עובד על ציורי הקיר המקוריים, מתטרנס אומר שהוא נאלץ לפעמים לעבוד מאחורי קיר זמני כשהמוזיאון היה פתוח. "יכולתי להיות מבודד מהציבור ליד חומה כשעבדתי מאחורי המתרס, אבל יכולתי לשמוע את הערות הציבור כשהם עברו בצד השני של החומה, וזה היה מאוד מעניין."

גם אז היה בזמן מוגדר. "העניין שלי הוא שהייתי מגיע למוזיאון בערך אמצע הבוקר, ואז הייתי עובד כל היום, ואז הייתי לוקח הפסקת ארוחת ערב קצרה מאוד, וחוזר לעבוד עד שהם הוציאו אותי בעשר שעון, "מתרנס אומר. "הייתי עושה את זה על בסיס יומי."

היצירה שבתה את המבקרים במשך דורות ובעקבות זאת היוותה בסיס לאמנים שנשכרו לציורי קיר נוספים ויצירות אמנות בתערוכת "השעה העמוקה" הקבועה, מצ'סוטוני והאמנית והמעצבת המשובחת אלכסנדרה לפורט בוונקובר ובאטוצ'ין ברוסיה ועד דייויד בונאדונה מאיטליה, דוויין הרטי, אמן חיות בר קנדי ​​העובד בג'קסון הול, וויומינג, ומייקל נובאק, אמן ומעבד בסטרלינג, וירג'יניה, שיחד עם לפורט יצרו את עצי המתכת בגובה 24 מטרים המסגרים את דרך הכניסה של 31, 000 הכיכר- אולם המאובנים ברגל כאשר הוא מתחקה אחר ציר זמן הנסוג דרך 3.7 מיליארד שנות חיים על כדור הארץ.

אמנים כמו דוויין הרטי, העובדים בג'קסון הול, וויומינג, יודעים שעבודת האמנות שלהם אינה רק הרקע הצבעוני של עצמות הדינוזאור, אלא ההקשר והתפאורה שמביאים עוד זמן פרהיסטורי לחיים. (NMNH, דוויין הרטי)

"הם דברים מאסיביים", אומר נובאק. בעבודה עם מדענים ויוצרי תצוגה, "הוטל עלינו ליצור מבט תלת ממדי מרומז על העצים העתיקים הללו בקבוצות, כל עץ שונה מהשני, מייצג תערובת יפה של המדע ומצגת אסתטית נחמדה."

לשם כך היה צריך להיות המשכיות בין האמנים השונים. מכיוון שססוטוני עשה כל כך הרבה עבודה, והכניס אותה מוקדם, זה קבע את הטון - ואת לוח הצבעים - להמשך, אומר נובאק. "זה ממש חשוב כשנכנסים לגלריה הכל מאחד. אתה מבין את התחושה הזו כשאתה הולך דרך הדלת הקדמית ההיא. "

האמנים יודעים שעבודת האמנות שלהם אינה רק הרקע הצבעוני לעצמות הדינוזאור, אלא ההקשר והתפאורה שמביאים עוד חיים פרהיסטוריים לחיים.

"העצמות מאפשרות לנו לראות את הצורה הכללית של החיה - בתלת ממד לא פחות", אומר Csotonyi. "אבל אחת המטרות של ציורי הקיר היא לנסות להראות איך זה היה נראה בתוכן אקולוגי, להציב את החיה או הצמח, בהקשר האקולוגי הראוי, כדי לראות מה עוד היה חי באותה תקופה."

הוא דימה את הקצוות המעגליים לרבים מציורי הקיר החדשים כחורי נמל לתקופות המזוזואית או הפליוזואית, ומאפשר לצופים "להביט דרך טלסקופ לאורך זמן עמוק כדי לראות איך נראותיו."

צוות אמנים בינלאומי עבד בתערוכת "זמן עמוק", כולל דויד בונאדונה זוכה הפרסים מאיטליה. (NMNH, דייוויד בונאדונה)

אטוצ'ין משווה את זה ל"גשר וירטואלי בין מדע, מאובנים ואנשים רגילים. כשרואים שלד עם שחזור חזותי שלו, יש סיכוי גבוה יותר להכיר בכך שהוא יצור חי אמיתי. "

בהשראת "פארק היורה", אטוכין, 38, אומר שהוא החל ללמוד מאובנים וביולוגיה ככל שצייר ציורי דינוזאור מבוססי מדעית. "התחלתי לעבוד בטכניקות מסורתיות: עפרונות, גואש, צבעי מים. לפני זמן מה עברתי לגרפיקה ממוחשבת, לציור דיגיטלי. זה נותן, מבחינתי, יותר אפשרויות וחופש. "כמו רוב הפליאוסטים, הוא יכול גם לעבוד מכל מקום -" מאנטארקטיקה או אפילו הירח "- תודה לאינטרנט.

זה מעולם לא היה זמין עבור Matternes, אשר הניח מברשת לבד ישירות במוזיאונים שהוא שיפר עם האמנות שלו. "לא, אני בבית הספר הישן, " הוא אומר. "לאמיתו של דבר, אני עדיין נאבק בלמידה על מחשבים." אבל, הוא מוסיף, "אם הייתי מתחיל את הקריירה שלי היום הייתי בוודאי הולך עם אמנות דיגיטלית. זה גל העתיד. "

האמן הרוסי אנדריי אטוצ'ין, שעבודותיו (למעלה) מופיעות בתערוכה החדשה, אומר שהוא החל ללמוד מאובנים וביולוגיה ככל שצייר רישומים מבוססי מדעית יותר. (NMNH, אנדריי אטוצ'ין)

אטוצ'ין, שביקר בארה"ב רק פעם אחת, בביקור במוזיאון הטבע והמדע של דנוור, שם השתתף בחפירה הפליאונטולוגית ביוטה, מעולם לא היה לו סיכוי לבקר בסמית'סוניאן. קלטת אדום פוליטית מונעת את הופעתו בפתיחת התערוכה "זמן עמוק".

מצידו, Matternes יחפור את הטוקסיות הישנות שלו לקראת הפתיחה ו- Csotonyi לאחד יצפה לראות אותו, כמו גם את האמנות.

"הוא אחד הגיבורים האמנותיים שלי", אומר צוטוני. "פשוט דברים מרהיבים. אני שמח מאוד שהם מצליחים לשמור על חלק מהיצירות האמנותיות שלו בתערוכה, כי אני באמת חושב שאנשים צריכים לראות את זה. זה פשוט פנטסטי. "

היכל המאובנים - זמן עמוק, נפתח ב -8 ביוני במוזיאון הלאומי להיסטוריה של סמיטסוניאן בוושינגטון הבירה

הערת העורך, 5 ביוני, 2019: גרסה קודמת של מאמר זה לא כללה את עבודתה של האמנית אלכסנדרה לפורט. אנו מצרים על המחדל.