מוריס היינס על מורשת תיאטרון אפולו

הרקדן, הזמר והכוריאוגרף מוריס היינס, שהחל לרקוד בתיאטרון אפולו עם אחיו, גרגורי, כשהשניים היו ילדים, מזכיר את האגדות שצפה והשיעורים שלמד בתיאטרון הרלם המפורסם.

בן כמה היית כשהופעת לראשונה באפולו?
גרגורי ואני הובאנו לאפולו על ידי הנרי לטאנג, שכוריאוגרף את הסרט מועדון הכותנה (1984). היינו, לדעתי, 7 ו -5, ועשינו את האפולו כמעט כל שבוע אחר. עבדנו עם הרבה כוכבים גדולים ומעולים. כמובן שהיו שם הרבה מעשי רוקנרול באותה תקופה, הפלמינגואים, רות בראון. וגם עבדנו עם דינה וושינגטון, דיאהן קרול והרבה קומיקאים: ניפסי ראסל, רד פוקס.

האם קהל אפולו היה קשה יותר מקהלים אחרים?
האם היינו קמים לשם וניסינו להיות ילדים קטנים וחמודים, כן, זה משעמם. יש להם ילדים קטנים וחמודים ברחוב. הנרי לטאנג אמר, "אתה צריך לרקוד, אתה צריך להעיף, אתה צריך לקפוץ. עליכם לגרום לקהל לאהוב אתכם כך שלא תהיה להם החלטה לקבל. אין 'האם אני אוהב אותם?' לא לא לא!"

מה היה השיעור החשוב ביותר שלמדת שם?
עשינו את המופע הזה עם ג'ון בועות. זה היה בערך בשנת 1957. ג'ון עשה דברים מפורגי ובס, ממופע הברז שלו עם באק ובועות, ומספרים מסרטיו השונים כמו בקתה בשמים (1943). הקהל, שהיה בעיקר ילדים צעירים יותר לרוקנרול, אהב אותו. וגרגורי ואני לא יכולנו להבין את זה. הוא אמר לנו, "עלינו תמיד לומר את האמת לקהל. אם הייתי מנסה לשיר את מה שלארי וויליאמס עשה [וויליאמס היה להיט באותה תקופה עם "Bony Maronie"], וזה לא הסגנון שלי, הם היו צוחקים עליי. אבל בגלל שאני מאמין במה שאני עושה ובגלל שאני עושה את זה כל כך טוב, הם יגיבו. "גם הוא היה רקדן ברזיל, אחד הגדולים, וגרגורי ואני רוקדנו ברזילאים אז. הוא אמר, "לעולם אל תעשה צעד שאתה לא אוהב כי הקהל יראה אותו." מעולם לא שכחתי את זה וגם גרגורי לא.

מה תרומתו של ג'ון בובלס להקיש?
הוא המציא ברז קצב מכיוון שהוא בעצם היה רקדן עם רגל שטוחה, מה שאומר שהוא השתמש בעקב שלו באותה צורה שבה השתמש בבוהן. נפלא ופנומנלי כמו ביל "בוז'נגלס" רובינסון, הוא טפח בעיקר על בהונותיו. ג'ון בובלס הניח את כף הרגל בשילוב, במקום רק להניח את העקב כמו תקופה בסוף משפט - זה מה שרוב הרקדנים עשו - והוא השתמש בעקב לאורך כל הדרך; לכן הוא יכול לרקוד בכל קצב. הוא היה כמו מתופף.

האם קיום של תיאטראות לקהלים אפרו-אמריקאים, כמו אפולו, שינה את נוף הבידור?
אין ספק לגבי זה. שום דבר לא יכול היה לעצור את היצירתיות של המופיעים השחורים. אבל התיאטראות השחורים האלה נתנו להם מקום. כשאתה עושה ארבע מופעים ביום, אתה יכול לעשות טעויות בתכנית הראשונה מכיוון שאתה יכול לתקן אותה על ידי המופע השני. אתה יכול לשכלל את האמנות שלך ככה. אלה [פיצג'רלד] למדה להחליק יותר כיוון שהיא יכלה לנגן עם הנגנים ולנסות משהו חדש בתכנית הבאה. לעולם לא יהיה עוד משהו כמו אפולו. ראשית, מבצעים היום לעולם לא היו עושים ארבע מופעים ביום. הם בקושי יכולים לעשות קונצרט אחד. הם לא מאומנים לעשות את זה.

עבדנו עם ענקים. אבל המבצע שהתאהבתי בו, אני מחווה לו בהופעות שלי כשאני עושה אותם, היה נט קינג קול. כשראיתי את נאט קינג קול באפולו - לא ידעתי מי הוא היה באותה תקופה - אני חושב שהייתי בן 11, אולי צעיר יותר, בן 9, וגרגורי היה בן 7. אבא רצה שנראה את כל הגדולים, כך כל שבוע היה כוכב. האיש הזה יוצא והם לא אמרו את שמו והקהל צועק וצועק. הוא לא שר תו; הוא פשוט עמד שם. אמרתי, "אבא, הוא לא עשה כלום. מי זה? "אבא אמר, " זה נט קינג קול. הוא לא צריך לעשות כלום. צפה, הוא יעמוד שם ואז הוא ישיר. "אז כשראיתי את מייקל ג'קסון עושה את זה בקונצרט שלו, והוא פשוט עמד שם והקהל מחא כפיים, אני חושב שכולם חשבו שזה חדש. נט קינג קול עשה זאת.

מה אתם חושבים על הגיוסם האחרון של מייקל ג'קסון וארת'ה פרנקלין להיכל התהילה של אפולו?
אני חושב שזה נפלא להכיר בגדולה, וכשמדברים על אריתה פרנקלין ומייקל ג'קסון, אתה מדבר על גדולים. אני כן חושב שיש לנו נטייה לעשות את מה שחם; כמובן שלארתה היה הכי חם כל הקריירה שלה וזה כמו שצריך להיות. היא מלכת הנפש. ומייקל, הם מנסים לומר שהקריירה שלו ירדה - הקריירה של כולם יורדת. סינטרה ירדה, אתה יודע, גבעות ועמקים. אבל מה שהוא תרם לעסקי המוזיקה היה מרהיב. אני מקווה שהם יעשו גם את לנה הורן, שרק הלכה לעולמה, את מחליה ג'קסון ואת כל האנשים האלה שפתחו את הדלתות. הם שילמו את דמי החיוב; בלי שהם יפתחו את הדלתות האלה, לאף אחד מאיתנו לא היה סיכוי, כולל אריתה.

מיהם רקדני הברז שאתם הכי מעריצים?
האליל שלי היה פייארד ניקולס מהאחים ניקולאס כי הוא השתמש בבלט בלי אימונים בלטיים. הם יכלו לפרוס, אבל הוא גם היה מורם ועשה דברים נפלאים עם הידיים. הם המשיכו לחיות, תודה לאל ורקדו עד שמתו. באני בריגס השפיע עלי מאוד. הוא היה טאפר נהדר, עשה עבודות רצפה. זו באמת המומחיות שלי. מעט מאוד אנשים גדולים בזה. סביון [גלובר] הוא נהדר; ג'ייסון סמואלס [סמית '] הוא נהדר; סמי דייוויס היה נהדר. אחי, כמובן, סוג כזה גדול אני לא רואה. כשאתה רואה גדלות זה נדיר. אנו רואים hype ואנחנו רואים סנכרון שפתיים אבל ריקוד ברז - אינך יכול לסנכרן את השפה. אתה צריך לעשות את זה. האחים מנזארי [ג'ון וליאו] נהדרים. אני מתכונן לכוריאוגרפיה של סיפור חייו של סמי דייוויס הבן עבור ברודווי ואנחנו עושים אודישנים כל השבוע והאחים מנזארי נכנסו וקיבלו [חלקים] עם מספר אחד.

ספר לי על פרויקט סמי דייוויס הבן שלך.
זה נקרא מפלגת פאפה מגניבה . עשינו גרסה קטנה שלו במטרו סטייג 'בוירג'יניה. למעשה, זכיתי בפרס הכוריאוגרפיה של הלן הייס על כך. אז אנחנו מבצעים מצגת גדולה יותר. ואני אעשה זאת בכוריאוגרפיה כמו שעשיתי בוירג'יניה. עוד לא מצאנו בחור שיגלם את סמי, כי זה כמעט בלתי אפשרי. היחיד שיכול היה אי פעם לגלם את סמי היה אחי. הם כבר לא עושים כמו סמי ואחי. או כמוני, להיות גלוי איתך.

הרקדנים שלי - עשינו גבירות מתוחכמות בוושינגטון הבירה והצלחנו בכך הצלחה רבה, ופנינו 200 איש בבית של 1, 200 מושבים בשני סופי השבוע האחרונים. המופע ההוא יוצא לדרך, לונדון - אבל הרקדנים שלי נשרו כמו זבובים. זה היה כל כך חמוד, ילדים בני 17 ו 20 חסרו מופעים. אני בן 66; לא התגעגעתי למופע אחד. הם אמרו, "איך אתה עושה 12 מספרים במופע?" בסוף השבוע זה 48 מספרים. "אמרתי כי אני מאומן לא לפספס הצגה." אני מקווה שיום אחד התוכנית תגיע לאפולו.

למה? מה הופך את אפולו לכל כך מיוחד עבורך?
כי הדוכס [אלינגטון] היה שם כוכב גדול. המופע מייצג לא רק את גדולת המוזיקה שלו, שכמובן עומדת לבדה, אלא שהיא גם הייתה מופע מאוד נוצץ. אלה היו תקופות נוצצות מאוד. לא ידענו שיש עוד מרכז העיר. היו הרבה מועדוני לילה ומועדוני ג'אז [בהארלם] ודוכס וכל הנגנים הגדולים התגוררו בסוכר היל בהארלם. כשעשית את האפולו, הוא ייצג את החלק העליון של הקו והאנשים הגיעו לאפולו כשהם לבושים עד התשעים כדי לראות את ההצגות האלה.

כמו כן, זה חוזר אלי הביתה. מכיוון שגרגורי ביצע את ההצגה לפני, זה יהיה כמו גרגורי ואני על הבמה ההיא כשהתחלנו בשעה 7 ו -5. ערכתי את האנדרטה של ​​גרגורי באפולו. כולם באו, דיאהן קרול, צ'יטה ריברה, כל החברים שלנו באו והופיעו. היו לי תמונות של גרגורי, והקפצתי עם זרקור לידי, כאילו גרגורי מקיש איתי. עשיתי את אותה הנעל הרכה שעשינו. זה היה מאוד רגשי. אז אני רוצה שההצגה הזו תגיע לשם.

למה אתה עושה מופע על סמי?
סמי דייוויס הבן היה הבדרן הגדול ביותר בכל רחבי העולם. הוא עשה הכל. הוא ניגן בכל כלי נגינה, הוא טפח בצורה שלא תיאמן, הוא שר בצורה פנטסטית - שכח מ"האיש הממתקים "- הוא יכול היה לשיר את" האהבה המצחיקה שלי "וכל זה. כמו כן, מה שעשה על במת אפולו, לעולם לא אשכח את זה, וזו הסיבה שהתאהבתי בו ואמרתי שאני הולך לעשות את זה. הוא ישב על קצה הבמה עם כוס תה ופשוט דיבר עם קהל אפולו. אני חושב שזה היה בערך עשר דקות. הוא היה צריך לנוח את קולו, אבל הוא פשוט דיבר. עכשיו הקהל של אפולו איננו שום דבר, אבל היה לו אותם בכף ידו עם כוס תה. סוג כזה של יחס פירושו שהקהל אוהב את כל מה שאתה אומר ואומר.

מה מקומו של אפולו בהיסטוריה?
זה היה חלון הראווה הראשי. אם לא שיחקת את האפולו, לא היית מצליח. זה היה דומה למעגל אורפיאום; אם לא שיחקת את הארמון בברודווי, לא הייתם מגיעים אליו. זה היה באותה דרך עם אפולו. אתה יכול לשחק את האוורד בבירה, העיירה טאון בפילי. בכל רחבי הארץ היו להם תיאטראות נפלאים אפרו-אמריקאים לקהלים אפרו-אמריקאים. אבל היוקרה הייתה האפולו. קראנו לנו "היינס קידס ישירות מתיאטרון אפולו". נהיינו גדולים במעגל הזה כי באנו מתיאטרון אפולו.