האם יש דבר כזה כמו מחזה שייקספיר "רע"?

המלך ליר היה פעם מחזה רע.

תוכן קשור

• הקופצים רצו לנקות את שייקספיר, ולא יהפכו להיות מילה לצנזורה

סיפורו של ויליאם שייקספיר על מלך המונע מדעתו על ידי הצורך העיוור והאנוכי שלו לאהוב באופן בולט, המלך ליר, עלה לבמה בדצמבר 1606, הופיע עבור המלך ג'יימס הראשון ובית המשפט שלו בוויטהול כחלק מתעלולי חג המולד. אין שום דרך לדעת אם המחזה זכה להצלחה באותה תקופה, אך העובדה שהוא פורסם בשנת 1608 במהדורת קוארטו - ספר קטן וזול לעיתונות הפופולרית, כמו כריכה רכה-פרוטו. היה אהוב.

עם זאת במחצית השנייה של המאה המחזות של שייקספיר כבר לא היו אופנתיים ובעוד שהקהלים העריכו שיש סיפור טוב בליר, הם לא אהבו את זה - זה היה קודר מדי, אפל מדי, מטריד מדי וזה לא בנוח ניסה לערבב קומדיה וטרגדיה. אז תיקנו את זה. בשנת 1681, לקח המשורר נחום טייט, בשכתב היקף המחזה הגדול שלו, "ערימה של תכשיטים, לא נחרצים ובלתי-פולישיים", ובנוסף סיפור אהבה וסוף טוב, ביקש "לתקן את מבוקשו בתקנות ו ההסתברות לסיפור ". במשך יותר מ -150 שנה הפכה הגרסא הסנטימנטלית יותר של טייט ללייר שכולם הכירו, הליר שלו השחקנים האחד הפך לנגן מפורסם; אם ראית הפקה של ליר, זה היה המילים של טייט, לא של שייקספיר, שמעת. (למעט בין 1810 ל- 1820, כשאף אחד באנגליה לפחות לא ראה גרסה כלשהי של ליר : אולי מובן שכל ההצגות של מחזה על מלך מטורף נאסרו בתקופת מחלת הנפש של ג'ורג 'השלישי.)

אולם במאה ה -19, ליר של שייקספיר התגלה מחדש על ידי קהל חדש, כזה שנראה מוכן לא רק לחושך של המחזה אלא גם לאמץ את שייקספיר באופן מלא וללא סייג. המשורר פרסי בישיי שלי, שכתב בשנת 1821, הכריז " המלך ליר ... יתכן שנשפט כדוגמה המושלמת ביותר של האמנות הדרמטית הקיימת בעולם", ודעות עלו רק משם. כעת, הליר של שייקספיר נחשב לאחד המחזות הטובים ביותר שלו, אם לא הטוב ביותר. סקר שערכו 36 שחקנים, במאים וחוקרים שייקספיריים בולטים אמרו ל"טיימס " במרץ כי הוא היה המועדף עליהם, וסקר דומה שערך The Telegraph בשנת 2008 הציב אותו בשלושת המובילים. הטלגרף ציין בשנת 2010 כי הוא בוצע פעמים רבות יותר ב -50 השנים שקדמו לו מאשר מיוצר אי פעם ב -350 השנים שלפני כן. מהלך המלך ליר, כמו אהבה אמיתית או הונו של שייקספיר עצמו, מעולם לא עבר חלק.

שליר, כיום הטוב ממיטב שייקספיר, יכול היה להיות כה לא אהוב ומדגיש מדוע קשה להגיע לדירוג מקיף של מחזותיו של הברד. השאלה אם מחזה הוא "טוב" או "רע" תלויה במי שעושה את השאלה, מתי ואפילו איפה, והיא מורכבת עוד יותר בגלל המוניטין הגדולים של הברד.

23 באפריל השנה מציינת 400 שנה למותו של שייקספיר (ככל הידוע לנו; ההיסטוריה לא רשמה את היום המדויק). זה גם במקרה צחוק מוזר, היום בו אנו חוגגים את יום הולדתו, כך שהוא היה בן 53 בדיוק ביום שהוא נפטר. הוא קבור בעיר הולדתו, סטרטפורד-על-נהר-אייבון, ובעוד ככל הנראה התאבל בצורה רחבה, זה לא היה דומה לשבחים שנערמו עכשיו על ראשו המקריח. שייקספיר, למרות מאמציו של מבקרי סופרים וסופרים בולטים להוצאתו בכוח, תפס את עמדתו של המחזאי הגדול בעולם מאז שהודבק כוכבו מחדש על הרקיע בסוף המאה ה -18. אף מחזאי אחר אינו נערץ כמו אוניברסלית. לאף מחזאי אחר לא היו אינספור תזות וקורסים, ספרים ומאמרים רומנים ספקולטיביים וכל כך הרבה דליים ודליים של דיו שהוקדשו לו. ובעוד שביצירותיהם של מחזאים אחרים בעידן זה מבוצעות עד היום - כריסטופר מארלו ובן ג'ונסון מתעוררים בראשם - שייקספיר הוא הרחוק והנודע ביותר.

בהתחשב בכך, קשה לאתר את אחת ההצגות שלו ללא כל מגנים. הסופר הרוסי ליאו טולסטוי, אחד מאותם מבקרי בוחרים בולטים, תהה אם הם מוחים יותר מדי: "אך מכיוון שידוע כי שייקספיר הגאון אינו יכול לכתוב שום דבר רע, לכן אנשים מלומדים משתמשים בכל הכוחות במוחם כדי למצוא יופי יוצא דופן. במה שהוא כישלון ברור ובוכה, "הוא כתב במאמר שהופץ נרחב משנת 1907 ובו התייחס לאהבתו למחזאי.

"עדיין יש לנו את התמונה הזו עליו כגאון אוניברסלי זה ואנחנו לא נוחים עם דברים שלא מתאימים לתמונה ההיא", אומר צו ווילקוקס, אוצר "שייקספיר בעשר מעשים" בספרייה הבריטית, תערוכה מרכזית הבוחנת את ההופעות מהמחזותיו של שייקספיר שיצרו את שמו. מאניה של שייקספיר אחזה באנגליה לראשונה בשנת 1769, בעקבות היובל בשייקספיר שהשמיע השחקן הנודע דייוויד גאריק בסטרטפורד-על-אבון.

"בסוף המאה ה -18 אתה מקבל היסטריה כמעט שכזו שבה שייקספיר הוגבה למימדים דומים לאלוהים", אומר ווילקוקס. "זה סוג של הנצחה עצמית: ככל שנדבר יותר על שייקספיר ומעריץ אותו, כך עלינו לגרום לו להשלים עם זה."

כפי שהדוגמה של ליר מדגימה, האם מחזה נחשב לטוב או לרע מוכתב בחלקו על ידי ההקשר התרבותי שלו. ליר העצוב של שייקספיר לא פעל למען קהלים שלא היו מעוניינים לראות מלך מפוזר מכסאו; אחרי הכל, הם פשוט סבלו את השיקום, והתקינו מלך על כס המלוכה לאחר שנות קרומוול הסוערות. העובדה שליר פופולרית יותר ויותר כיום, עוברת את המלט על המשבצת הראשונה, אולי לא מפתיעה לאור ההקשר התרבותי שלנו: ההצגה מציגה ילדים העוסקים בהורה מזדקן הסובל מדמנציה, נושא שעכשיו נמצא מאוד בקדמת המודע החברתי שלנו.

איפה שליר היה עצוב מכדי לשאת אותו, טיטוס אנדרוניקוס, המדיטציה העקובה מדם של שייקספיר על מעגל האלימות שנקבע ברומא הלחימה, הייתה אלימה מדי. עם זאת, כמו Lear, זו דוגמה נוספת למופת למחזה שזכה להכרה. כאשר הועלה לראשונה לבמה, מתישהו בין 1588 ל -1593, המחזה היה יחיד פופולרי בטרגדיה הנקמה הגדולה הראשונה, הטרגדיה הספרדית, או הירונימו האם אגאין, מאת תומאס קיד. היכן שהמחזה ההוא מבעית - שלושה תלויים, קצת עינויים, לשון שננשכה - טיטוס עמוס בדם ובגרעין. בסצנה האכזרית ביותר שלה, בתו של טיטוס, לביניה, רואה את בעלה נרצח על ידי שני הגברים אשר, מחוץ לבמה, יאנוס אותה ויכרתו את ידיה ולשונה כדי למנוע ממנה לנקוב בשמותיהם. מאוחר יותר, לביניה מסוגלת לשרבט את שמם בעפר באמצעות מקל מהודק בלסתותיה. טיטוס, שכעת ראה גם שניים מבניו ממוסגרים ונערף ברצח של בעלה של לביניה, אופה את האנסים בעוגה ומאכיל אותם לאמם. כמעט כולם מתים.

"אתה בהחלט יכול להבין מדוע הוויקטוריאנים והגיאורגים לא רצו להתמודד עם המחזה הזה, " אומר ראלף אלן כהן, במאי ומייסד משותף של מרכז שייקספיר האמריקאי בסטונטון, וירג'יניה, אחד המרכזים המרכזיים במדינה למדע השקספירית. . עסקה שהם לא עשו; מבקרים רבים בולטים אף טענו שהמחזה היה כה ברברי עד ששייקספיר האדיב לא יכול היה לכתוב אותו, למרות הכללתו ב"פוליו הראשון "משנת 1623. אבל טיטוס הוחזר לקאנון (גם אם הערת אזהרה שהוא אולי היה מחבר על ידי ג'ורג 'פלה) ועלתה לבמה, באמצע המאה העשרים, בערך באותה העת, אומר כהן, אותם חיים אמיתיים האלימות התגלתה יותר ויותר. "כשהתחלנו לצפות בטלוויזיה שלנו את הזוועות שקיימות שם ... זה לא נכון להודות שהדברים האלה שם בחוץ, " הוא אומר. אמנם לא פופולרי כמו הגדולים באמת - המלט, רומיאו ויוליה, ליר - טיטוס מיוצר ומותאם לעיתים קרובות יותר, כולל גרסת הקולנוע של הבמאי ג'ולי טיימור משנת 1999 בכיכובם של אנתוני הופקינס וג'סיקה לנגה. (לא שאנחנו לגמרי מוכנים לזה אי פעם: תיאטרון הגלובוס של שייקספיר בלונדון העלה הפקה בשנה שעברה; בכל הופעה ראו שניים עד ארבעה אנשים מתעלפים למראה כל הדם ההוא. כפי שציין העצמאי בשמחה, ב 51 מופעים, זה יותר ממאה אנשים למטה.)

"ההקשר התרבותי השורר סביבו הכתיב אם המחזה הזה פופולרי בהיסטוריה או לא. עכשיו יש תחייה מחדש; בעולם "משחקי הכס" שלנו, אנו נמצאים עכשיו בהיסטוריה צמאה מדם, "אומר ווילקוקס, ומציין כי גם טיטוס היה מושך את הקהלים העכשוויים של שייקספיר, שאולי היה מגיע בדיוק מפיתיון דובי ולא היה מבייש מפני הוצאה להורג ציבורית. "אנחנו פשוט חיים בעולם כל כך נורא ברגע שאתה מפעיל את החדשות ואתה רואה מה קורה בסוריה ואת התרחשויות הטרור. אנו חווים את הדברים האלה, אם לא באופן ישיר, אז דרך מסכי הטלוויזיה שלנו, כך שזה קתרי לראות את זה בתיאטראות. "

כהן היה אומר כי אין באמת מחזות שנוכל להכניס לקטגוריה "הרע" - הצגות שהייתה פעם סקסית מדי, אלימה מדי, משעממת מדי, בלתי ניתנת לערעור מדי מבחינה פוליטית מוציאות עכשיו עם יותר סדירות. "אם אתה מסתכל 75 שנה אחורה, איש לא יכול היה להרשות לעצמו לקחת סיכון בתארים מסוימים, מכיוון שלא היו כל כך הרבה תיאטראות ... זו הייתה הצעה טובה מדי לכסף, העלויות שלהם היו גבוהות מדי", הוא מסביר. אבל עכשיו, קבוצות תיאטרון מוכנות יותר לקחת סיכונים וזה אומר שחלק מהיצירות הפחות ידועות והמוערכות זוכות לאוויר. שני קינלסמן נובל, מחזה נשכח לרוב המיוחס בדרך כלל במשותף לשקספיר וג'ון פלטשר על שני בני דודים שמתאהבים באותה אישה, למשל, מבויים על ידי חברת שייקספיר המלכותית באוגוסט השנה. (כהן ציין, עם זאת, שהוא עדיין לא נכנס לקינג ג'ון, מחזה שהיה פופולרי מאוד במאה ה -19. העובדה שהוא עוסק במיוחד באבל, סוג של בילוי לאומי בבריטניה הוויקטוריאנית, כמו גם זה נושאים פטריוטיים, ככל הנראה, מנסים להסביר את האטרקטיביות שלה אז. "אבל נכון להיום אני חושב שזה לא עושה את אותם הדברים עבורנו", אומר כהן.)

אבל האם יש עדיין כמה מחזות שאפילו במאי מיומן או שחקן נפשי לא יכולים להרים, שאפילו הקשר תרבותי אוהד לא יכול להיות הגיוני? טוב סוג של. "כשאנחנו מניחים ששקספיר הוא גאון אוניברסאלי, אתה יכול ללכת רחוק מדי ולחשוב שכל מה שהוא עשה היה נהדר, " אומר ווילקוקס. היא מצביעה על כך שבאות'לו, הדמות הכותרת עפה לזעם קנאי רצחני כל כך מהר שזה לא נראה אמין. "חוקרים גילו כל מיני הצדקות לכך ... אולי שייקספיר פשוט התעניין יותר באיגו ופיתח אותו באדם תלת ממדי, ומעין לא פיתח את אותלו. אני חושב שצריך להכיר גם את המגבלות של שייקספיר. "

סינתיה לואיס, הפרופסור לדנה באנגלית במכללת דוידסון בצפון קרוליינה, מסכימה - המחזות של שייקספיר טובים, לדבריה, "אבל חלקם טובים מאחרים." לדוגמה, היא לימדה לאחרונה את ריצ'רד השלישי, סיפור מעשי התנהגותו של ריצ'רד הרשע הפך למלך ומלכותו הקצרה והסוערת, שנכתבה בסביבות 1592. היא נכתבה מוקדם יותר בקריירה של שייקספיר, ו"למרות שהיה דרמטי מחונן מהיום הראשון, הוא למד את המלאכה. "אמר לואיס, " מצאתי את העלילה ממש קשה לעקוב אחר הדמויות שקשה להבחין בהן. שייקספיר ידוע לשמצה בזכות העלילות המסובכות והרב-שכבותיות שלו, אבל הוא השתפר בהרבה לחבר את כולם ולאפשר לעקוב אחריהם ... וליצור דמויות עם ממד רב יותר, כך שניתן יהיה לעקוב אחריהם בבירור. "

אז מה עוד עשוי להנחית מחזה ברשימה "הרעה"? "אני חושב שהצגה שמציבה אתגרים של בעיות בימוי, כמעט בלתי ניתנות לערעור של בימת, שלא ניתן לאחזר או לשקם או לתקן אותה, בעצם, דרך הבימויים, " אמרה לואיס. "אני חושב שהמחזה מסוג זה יכול להיות מחזה מדבר. אני חושב למשל, טרויאלוס וקרסידה, זה עשוי להיות מחזה טוב יותר על הנייר מאשר על הבמה מכיוון שהוא כל כך ערמומי ומדובלל ועינויים, וזה מפתיע כי הסיפור שלו כל כך חיוני ... יש לי מקום בלב לזה וראיתי כמה הפקות, אבל אפילו על ידי חברת [רויאל שייקספיר] באמת קשה להיאבק את המחזה הזה עד היסוד בתיאטרון. "

ישנם אחרים, היא אומרת: טימון מאתונה, למשל, על אדם שמסגיר בקלות את כספו לחבריו הלא ראויים רק כדי לגלות שברגע שקרנותיו מתייבשות, כך גם מלאי החברים שלו; הוא נהיה מריר, מסתיר את עצמו במערה ובסופו של דבר מת אומלל, לאחר שניסה גם לאמלל אנשים אחרים. זה מחזה אפל ומורכב של מחזה שלא מצליח לביים לעתים קרובות כל כך. באופן דומה, חלק מהמחזות ההיסטוריה, כמו הנרי השישי חלקים 1, 2 ו -3, יכולים להיות אילניים. Cymbeline, מחזה המופגן לעיתים רחוקות ולבונוסים לגמרי, כולל מאהבים שנכפפו זה מזה, התלבשות צולבת, עלילות רצח, זהות מוטעית, מקרי מוות שגויים, ילדים שאבדו מזמן ונבלים בוגדניים, הוא דבר אחר: "יש בה הכל כיור המטבח במחזה הזה "אומר לואיס. "אני חושב שבמאי עשוי להסתכל על תסריט כזה ולהגיד 'איך אני מתמודד עם זה?'" (אנו עשויים להוסיף גם למאפיינים של מחזות "רע" של שייקספיר שלעתים נשאלת המחבר שלהם, אם כי אם זה פונקציה של עד כמה אנו מושקעים בכך ששקספיר הוא גאון או עדות ממשית לידו של סופר אחר אינו ברור; ככל הנראה שניהם.)

כאשר הטלגרף והטיימס שאלו את שייקספיריים שלהם על המחזות האהובים עליהם, הם גם שאלו על המחזות הכי פחות אהובים עליהם. היו כמה חפיפות משמעותיות ביותר שלא אהבו את זה, מחזות שהופיעו בשתי הרשימות: אילוף הסורק, למרות העיבודים והביצועים הרבים שלו, הוא אולי יותר מדי טעות באופנה שהתחפשה לקומדיה מודרנית; טימון מאתונה מוטרד מדי מכדי; הנרי השמיני משעמם מדי; והרעיות העליזות של ווינדזור, הרוצח המין המפוצץ של פאלסטאף, מטופש מדי וכמובן כתוב בחופזה. אך רשימת הטלגרף כוללת גם כמה "קלאסיקות", כולל רומיאו ויוליה, חלום ליל קיץ, הסערה והסוחר מוונציה, מה שמצביע אולי על עייפות הלהיטים. לדירוג ה"טיימס " יש ערכים צפויים יותר, כולל אדוארד השלישי, מחזה משעמם שכותביו נשאלים לעתים קרובות, שני רבותי מוורונה, יתכן ויצירתו הראשונה של שייקספיר לבמה, פריקלים מוחיים יתר על המידה, All's Well That Ends Well, עם הסיום המשמח והמביך שלה, שני בני נובל נובל, הכוללים ריקודי מוריס. ובכל זאת, אפילו לא אהבתי ביקורתית אינו מספיק בכדי להרחיק שייקספיר חלש מהבמה - בכל ההצגות הללו יש המגנים שלהם, וחברות שמוכנות לקחת סיכון לביצוע חדש, חדשני, ואולי גם יוצא מן הכלל. אז אולי הדרך הטובה ביותר לסכם את הניסיונות לדרג את שייקספיר היא עם קו מהארד עצמו: קוטה המלט, "אין שום דבר טוב או רע אבל החשיבה הופכת את זה כך."