צ'רלס "צ'אק" הריסון עיצב כ -600 מוצרים ביתיים - הכל, החל בבלנדים ועד עריסות לתינוקות, מייבשי שיער ועד קוצץ גידור - במשך 32 שנותיו כמעצב תעשייתי של Sears, Roebuck & Company. הוא שוחח עם מגאן גמבינו של המגזין.
איך ההורים שלך השפיעו עליך במרדף אחר אמנות ובעיצוב תעשייתי ספציפי?
אני חושב שאמא שלי כנראה שתלה זרע באופן אסתטי בשביל להכיר ביופי בדברים פשוטים כמו פרחים, צמחים וצבעים. היא הייתה מגייסת אותי כדי לעזור לה בהכנת הבית, להעלות תמונות, לבחור תמונות ולסדר רהיטים וכאלה. אני חושב מאבא שלי קיבלתי תיאבון למדי ליצירתיות, לבניית דברים. הוא היה נגר ביסודו למרות שלימד אומנויות תעשייתיות באוניברסיטה. רכשתי די קסם מלראות דברים צומחים מכלום למשהו. באנו מאמצעים מאוד מאוד צנועים, אז הוא בנה את רוב הדברים שהיו לנו בבית, כמו הרהיטים שלנו. הוא בנה הרבה צעצועים שלנו, והשתתפתי בכל הדברים האלה. בנינו סככות, אסמים, לולים ודברים, אפילו בתים.
ביליתי שעות על גבי שעות בבניית מטוסים מדגם ובעצם העפתי אותם. ואז היו לי מערכות זקפה, בהן הייתי בונה מבנים ומנגנונים מסוג אחר וגורם לדברים המופעלים לנוע ולהרים. בניתי פעם אחת סירה - הוצאתי אותה לבריכה, הכנסתי אותה שם והיא שקעה איתי. ככה לומדים [צוחק].
אתה אומר שתמיד התקשתה לקרוא. האם גילית שזה כיוון אותך לעבר אמנויות ועבודה עם דימויים?
אני בטוח שהפנה אותי למצוא דרך אחרת לתקשר. במקום לנסות לקרוא שלטים ודברים, שלא יכולתי לעשות במהירות, הייתי מסתכל על מיקומים או סמלים, בתים או מבנים כדי למצוא את דרכי. הייתי כמעט לגמרי בקולג 'לפני שגיליתי באמת את השם לבעיה שלי. הנושא שהיה לי היה דיסלקציה. אבל איכשהו עשיתי דרך, פשוט דרך נחישות טהורה ואולי פחד מכישלון [צוחק].
אילו כישורים למדת בבית הספר למכון לאמנות בשיקגו?
פשוט הייתי צריך ללמוד באמת לצייר ולקחת קונספט, משהו שלא היה קיים אלא במוחי, ולהעביר את זה לאנשים אחרים שיאספו את המוצר הזה לאורך רצפת הייצור במקום כלשהו והפכו אותו למוצר אמיתי. זה היה רישום, רישום תלת מימדי כמו רישום ורישום פרספקטיבי, שמצלל ועושה תמונות כדי להראות מה יהיה מוצר יום אחד. אחר כך הייתי צריך ללמוד לעשות רישום מפורט, להכין הדפסים כחולים של הרישומים כדי שאפשר יהיה להעביר אותם למקבלי ההנדסה והמודלים.
האם היית צריך להסתכל מסביב זמן מה לאחר סיום הלימודים לפני שנחת משרה?
ילד, כן. כשחזרתי מהצבא חיפשתי עבודה תחת כל סלע בשיקגו ואף אחד לא היה שוכר אותי. אבל זו הייתה תקופה באמריקה בה פשוט לא הייתה להם הרגשה נוחה לגבי קיום אנשי מיעוט, אנשים שחורים בסביבה. היינו מאוד מבודדים בקהילות. יכולנו לחיות רק בחלק מסוים של העיר. יכולנו לטייל רק בחלק מסוים. זה סיפור אחר לגמרי. אבל הם לא ישכירו לי מקום. הלכתי לכל מקום. חברי לכיתה, אנשים אחרים שסיימו אתי, עבדו כולם. הייתי האפרו-אמריקנית היחידה בכיתה. הייתי אפריקני אמריקאי היחיד ברוב חיי לאחר שעזבתי את בית הספר התיכון. במכללה היו רק קומץ מאיתנו במכללת סן פרנסיסקו. בבית הספר למכון לאמנות הייתי אפריקני אמריקני היחיד. בצבא הייתי היחיד אפריקני אמריקני ביחידה שלי. אז לא הרגשתי לא בנוח עם זה, אבל לא נהנתי מפירות החיים שעשו חברי וחברי וחברי הכיתה.
לפני שהצטרפת לצוות של סירס, עיצבת מחדש את ה- View-Master הפופולרי. איך שיפרת את המוצר הזה?
תפקידי היה להתאים אותו לתהליך ייצור אחר כך שניתן יהיה להפוך אותו פחות יקר, להרוויח הרבה יותר מהר, להפחית את העלויות, להכניס אותו לצורה מעודכנת כך שיהיה מושך יותר, ובעצם, זה מה שתרמתי לו זה. כתוצאה מכך, זה פשוט פגע באמריקה בתקופה שהיא עשתה דבר קסום. זה היה די במחיר נמוך כשסיימתי את זה שהם יוכלו לקנות את זה לילדים ולתת להם לשחק עם זה. הם הכניסו את הדיסקים האלה לסיפורים והם היו מושכים ילדים - סיפורי אגדות, קומיקס ודמויות דיסני.
האם האנונימיות של ייצור מוצרים עם חברות אחרות בשמות עליהם אי פעם תסכלה אותך?
לא, מעולם לא עשה זאת. לאמיתו של דבר, זה רק שוויון לקורס. חוץ מזה הייתי זקוק לתשלום משכורת שבועי לפני שהייתי צריך להכיר. כעת יש לאנשי עיצוב שמם [על מוצרים], אך הם אנשים בעלי פרופיל גבוה, כנראה אפילו לא מעצבים. זו טכניקה שיווקית המשמשת לאנשים אמריקאים לקנות מוצרים. הם חושבים שאם הם קונים עטלף בייסבול עם טד וויליאמס עליו, הם הולכים להכות בריצה ביתית. זה סוג של הוקוס, סוג של פוקוס. רציתי באמת לעשות את מה שאני עושה, ולעשות את זה הכי טוב שיכולתי.
איך היית אומר שהעיצוב התעשייתי השתנה בכ -50 השנים בהן היית עוסק?
נקודת המבט של המעצב השתנתה; שיעור העניין במוצר הוא פחות אסתטיקה מכפי שהיה בעבר בעבר ויותר שיווקי ואולי מונע טכנולוגיה מבעבר. אם אתה חושב על דברים כמשולש ורגל אחת של משולש, זה לא היה משולש שווה צלעות כשנכנסתי. הצד הארוך של המשולש היה אסתטיקה, ואז היו שני צדדים קצרים, שהיו עסקיים ומדעיים. זה היה הרכב הגישה של מעצב באותם ימים, אבל עכשיו זה יותר שווה-צדדי. הדאגה שלו או שלה חזקה בעסקים ובמדעים כמו באמנויות.
איזו עצה יש לכם למעצבים תעשייתיים כיום?
שזה מקצוע הרבה יותר רציני מכפי שהוא נראה על פני השטח. מה שמעצבים עושים ישפיע על כל כך הרבה אנשים, הרבה יותר אנשים מכפי שאתה יכול לדמיין במהלך חייו של אותו מוצר. הם צריכים לקחת את המטען הזה ברצינות רבה, לגבי מה שהם מוציאים שם כדי שאנשים אחרים יהיו ברשותם ובחייהם ואולי אפילו יועברו לדורותיהם. ברור שזה צריך להיות בטוח, עשה את מה שהוא אמור לעשות, להיות נעים לסביבתך ובוודאי שיהיה בעל ערך.
