בדמיונה של אמריקה, מלחמת וייטנאם לא נחגגת עד כדי כך שהיא מתבוננת באופן בוטה. גישה פנימית זו באה לידי ביטוי בסרטים כמו "צייד הצבאים" ו"אפוקליפסה עכשיו ", רומנים רבי מכר וזיכרונות פופולריים השוכנים על ההשפעה הפסיכולוגית של המלחמה.
האם המלחמה הייתה שווה את העלות, אנושית ואחרת? האם הייתה מלחמה ניתנת לניתוח או נידונה מלכתחילה? מהם הלקחים והמורשת שלו?
שאלות אלו עומדות גם בבסיס הסרט התיעודי של קן ברנס, וייטנאם, שהעלה לראשונה בספטמבר. אולם רבים שוכחים שלפני שמלחמת וייטנאם הסתיימה כמפוצצת המלחמה הקרה, היא החלה כמאמץ אנטי-קומוניסטי בעל עיניים.
כילד, תמיד הייתי מרותק לקומיקס; כעת, כמלומד ללימודי תרבות, הצלחתי למזג את התשוקה הזו עם עניין בסיפורי מלחמה. קומיקס - יותר מכל מדיום - משקף את המסלול העלילתי של המלחמה, וכיצד התפתח הציבור האמריקני מתומך בדרך כלל במלחמה לאמביוולנטית ביחס למטרתו וסיכוייו.
קול העם
תולדות מלחמה מסופרות לרוב דרך הקרבות הגדולים והשקפותיהם של האלופים והפוליטיקאים הנמצאים בשלטון.
לעומת זאת, הקומיקס האמריקני נוטה לשקף את עמדותיהם הפופולריות של העידן בו הם מופקים. עקב הסדרה והפקה המונית, הם מצוידים באופן ייחודי להגיב לדינמיקה המשתנה והפוליטיקה המשתנה.
במהלך השפל הגדול, סופרמן נלחם בעלי אדמות מושחתים. בשיאה של מלחמת העולם השנייה התנגש קפטן אמריקה עם הגולגולת האדומה הפשיסטית. הפיכתו של טוני סטארק לאיירון מן התרחשה לצד צמיחת המתחם התעשייתי הצבאי במהלך המלחמה הקרה. והצוות המגוון של אקס-מן הופיע לראשונה במהלך התנועה לזכויות האזרח. קווי העלילה הללו משקפים את עמדותיהם המשתנות של אנשים קבועים, קהל היעד של הקומיקסים הללו.
עלילות אחרונות יותר כללו הפגנות של מפלגת התה, משימות שלום כושלות באיראן וסיפורי צאת - כל אלה מדגישים את העובדה שהקומיקס ממשיך לעסוק בענייני אקטואליה ופוליטיקה.
כמצבים של "זיכרון מודרני", קומיקס - כדי לצטט את ההיסטוריון הצרפתי פייר נורה - "מתעמתים מול ההכרה האכזרית של ההבדל בין הזיכרון האמיתי ... וההיסטוריה, וככה חברות המודרניות השוכחות חסרות התקווה שלנו, המונעות על ידי שינוי, מארגנות את העבר . "
במילים אחרות, קומיקס הם סוג של תיעוד היסטורי; הם חלון למה שאנשים חשבו ואיך הם מפרשים אירועים - כמעט בזמן אמת.
מהנצים ליונים
הקומיקס שהופק בשנים במהלך מלחמת וייטנאם ואחריה, לא היה שונה.
הסכסוך, חייליו וותיקיו החוזרים מופיעים בזיכיונות קומיקס מן המיינסטרים כמו "איש העכביש המדהים", "איש הברזל", "המעניש", "תור", "האקס-מן" ו"העדר המוות ". אבל התיאור של חיילים - והמלחמה - עברו משמעותית במהלך הסכסוך.
לפני 1968 ומתקפת טט, קומיקס מארוול נטו להציג עלילות פרו-מלחמתיות שהיו מעורבות בקרבות גיבורי על מעורבים ארצם של ארה"ב ודרום וייטנאם שנלחמו בפעילי חזית השחרור הלאומית וכוחות הקומוניסטים של הו צ'י מין. עלילות המניצ'ים הללו הזכירו את הקומיקס של מלחמת העולם השנייה, שבו "הבחורים הטובים" נבדלו בבירור ממקביליהם הרשעים.
אולם כאשר תנועת המחאה נגד המלחמה החלה לצבור תאוצה - וככל שדעת הקהל על הסכסוך התהפכה, המוקד של יצירות כאלה עבר ממערכות גבורה לסיכויים טראומטיים. לעתים קרובות יותר מכך לא כללו סיפורי סיפורים על ותיקי מלחמת וייטנאם השבים, שנאבקו לחזור לחיים אזרחיים, שנרדפו בעקבות זוועות הסכסוך ואשר לעיתים קרובות קינאו על אותם "שנותרו מאחור" (כלומר בעלי בריתם של דרום וייטנאם).
טרנספורמציות כאלה - נצים של גיבורי על הופכים ליונים יומיומיות - למעשה בישרו על טראומה נפוצה בסרטים ההוליוודיים שיבוצעו על המלחמה.
אין 'סופרמן' ב'הנאם '
"The" Nam "של מארוול קומיקס (1986-1993), שנכתבו וערכו על ידי ותיקי מלחמת וייטנאם דאג מוריי ולארי חמה, משקף את יכולתו של המדיום לספר את העבר תוך התייחסות לפוליטיקה של ההווה. העלילות, למשל, איזנו את הג'ינגואיזם המוקדם עם ציניות מוכרת ועכשיו לאחר קונפליקט.
כל גיליון היה כרונולוגי - משנת 1966 עד 1972 - ומסופר מנקודת מבטו של חייל בשם אד מרקס.
כפי שכתב חמה במבוא לכרך הראשון, "כל פעם שחודש עבר בעולם האמיתי, עבר חודש בקומיקס ... זה היה צריך להיות על החבר'ה בשטח שחלו ריקבון בג'ונגל, מלריה ודיזנטריה. זה היה צריך להיות על אנשים, לא על רעיונות, והאנשים צריכים להיות אמיתיים, לא גיבורי קרטון או אנשי-על. "
84 הגיליונות של 'נאם' הציבו אירועים היסטוריים כמו מתקפת טט לצד סיפורים אישיים הכוללים קמפיינים "חיפוש והשמדה", עימותים עם קציני פיקוד ופרשיות אהבה.
ההצלחה הראשונית של 'נאם' הייתה קריטית ומסחרית: גיליון הדצמבר 1986 הנחשב מכר את הפרק במקביל לסדרת ה- X-Men הפופולרית.
בזמן שג'אן סקקרץ ', נשיא קרן הזיכרון לווייטנאם, הוטל בספק האם המלחמה צריכה להיות נושא לספר קומיקס, עורך העיתון "ניוזוויק" וויליאם ברוליס שיבח את הסדרה, וציין את "המציאות הגרועה שלה".
השבחים המספרים ביותר הגיעו מארגון בראבו, קבוצת יוצאי וייטנאם בולטת. ה"נאם "הוכר על ידי הארגון כ"הצגה התקשורתית הטובה ביותר של מלחמת וייטנאם", מכה את "המחלקה" של אוליבר סטון.
כיצירות אמנות, הקומיקס של מלחמת וייטנאם הוא רק אחד המקומות הרבים שמלחמת וייטנאם הוצבה מחדש, נזכרה ונזכרה בה. אחת המורשתיות המתמשכות של המלחמה היא הדרך בה היוותה השראה לוותיקיה, לקורבנותיה ולהיסטוריונים לנסות לחבר דיוקן של מה שקרה בפועל - תהליך מתמשך שנמשך בסרט התיעודי של ברנס. לא הייתה הסכמה אוניברסאלית, אף מילה אחרונה.
כפי שכתב הסופר זוכה פרס הפוליטאר וייט ת'אן נגיין, "כל המלחמות נלחמות פעמיים. הפעם הראשונה בשדה הקרב, הפעם השנייה בזיכרון. "
הערת העורך: מאמר זה עודכן ב- 22 בספטמבר כדי לתקן אילו כוחות דמויות מארוול נלחמו בקומיקס.
מאמר זה פורסם במקור ב- The Conversation.
קתי שלונד-ויאלס, פרופסור ללימודי אנגלית ואסיה אמריקאית, אוניברסיטת קונטיקט