פוסטרים פרסמו רשימת אורחים מובילה בתערוכת הארמורי משנת 1913 שהתקיימה בעיר ניו יורק, ובהם, מאטיס, ברנקוזי, ואן גוך וסזאן. זה היה מפגש של פעם בחיים אילו היה זה נכון ולא סתם קצת כיף מסודר מצד המארגנים (למרבה הצער ואן גוך נפטר בשנת 1890 וסזאן ב -1906). אפילו בלעדיהם, הסדרה, שחוגגת 100 שנה להיווסדה 17 בפברואר עד 15 במרץ, הצליחה לעשות היסטוריה.
נותרו מעט תצוגות פנים בתערוכת הארמור המהפכנית משנת 1913, אולם הארכיונים לאמנות אמריקאית מחזיקים באחד האוספים המקיפים ביותר של מסמכים קשורים, ממכתבי מארגנים ועד תגובה ביקורתית. (באדיבות ויקימדיה) "ללכת לתערוכת השריון זה כמו ללכת למסיבה", מסבירה מרי סביג, מומחית מארכיון האמנות האמריקאית של סמיתסוניאן. אורגן על ידי האמנים וולט קון, וולטר פאץ 'וארתור ב' דייויס. המופע, בו הוצגו כ -1, 250 יצירות אמנות של אמנים אירופיים ואמריקאים כאחד, נתפס כרגע שהאמנות המודרנית עלתה לבמה בארצות הברית.
האם אתה יכול לזהות את האישה בעירום של מרסל דושאן ב -1912 יורד במדרגות, מס '2? (באדיבות מוזיאון פילדלפיה לאמנות) כל מהאימפרסיוניזם לקוביזם נכלל, לפעמים לאפקט קומיקס. המבקרים לא היו בטוחים לחלוטין מה לעשות עם החזון הרדיקלי החדש של האמנות הנשקפת, במיוחד כשמדובר בערום האניגמטי עירום יורד במדרגות, של האמן הצרפתי מרסל דושאן. קהלים ומבקרים כאחד הפכו לאובססיביות לדברים שהם חשבו שזו אמורה להיות אשליה אופטית או איזשהו טריק חזותי. סביג אומר, "הייתה הרטוריקה הזו בעיתונים שנוצרה סביב הרעיון שתלך והיית מחפש את האישה הזו בציור והאם היא הייתה שם? אנשים לא הצליחו להבין את זה. "מבקר אחד בשיקגו אפילו קיים הרצאה רצינית מאוד שניסתה להדגיש בדיוק היכן ניתן לתאר את דמות האישה. (למידע נוסף על דושאן וציורו, בדוק את המסמך של מייגן גמבינו בצלילה עמוקה עם חומרים מהתצוגה הארמונית)
טריביון ניו יורק הכריז כי מדובר ב"פרשה ראויה לציון, למרות אבסורדים פריקיים מסוימים. "
תגובות אחרות היו פחות טובות. שירות החדשות הבינלאומי פרסם קריקטורה של פרדריק אופר שהתיימרה להסביר את האמנות מהתערוכה בארבעה פאנלים, כולל החדר הכולל "יצירות של 'נודניסטים', 'אי-סמים', 'טופוויסטים', 'פנים-אאוטיסטים' 'איסלות מצחצחים', שאותם מנסים המשטרה לאתר כעת 'ושורה מנוקדת שהראתה את "המסלול שעברו Old Masters לאחר שראו תערוכות אמנות מתקדמות."
המבקרים נהנו מאוד לפרוע את העבודות הקוביסטיות המוצגות בתערוכת הארמורי. (באדיבות הארכיונים לאמנות אמריקאית) "זה היה גם לזכותם של מארגני ההצגה", אומר סאביג, "כי הם באמת רצו שזה יהיה סנסציוני. הם ממש קיוו להשיג את הכותרות האלה שיוכלו לתפוס אנשים כדי לראות בעצמם איזו יצירות אמנות בלתי נתפסות מוצגת בתערוכה. "
הסיכות והכפתורים המותאמים אישית של המופע הושאלו מתמונות מהפכניות כדי להעביר רוח של רעננות. (באדיבות הארכיונים לאמנות אמריקאית) סביג, שאצר את התערוכה "הרוח החדשה: אמנות אמריקאית בתערוכת הארמונים, 1913", שעתידה להיפתח במוזיאון לאמנות מונטקלייר ב -17 בפברואר 2013, אומרת כי המופע היה גם משימה אישית מצד המארגנים. "רצה שהאמנות האמריקאית תהיה שווה או תעלה על היצירות האירופיות בתכנית. הוא באמת רצה. . להראות עד כמה אירופה הייתה אוונגרדית. אבל גם, כדי להראות, בתקווה, שאמריקאים יכולים להיות גם ברמה כזו. "
יחד עם עמיתתה קלי קווין, שיצרה ציר זמן אינטראקטיבי, מקוון בנושא התכנון והביצוע של תכנית הארמורי, סביג הסתמכה על החומרים הנרחבים של ארכיונים של אמריקה לאמנות כדי להשיג את הסיפורים מאחורי הקלעים. מכתביו של קון בחזרה לביתו לאשתו ורה, למשל, מפרטים את זמנו בזבוז אירופה אחר חומר שיחזיר להופעה. כתבים של אמנים שהתנדבו בתכנית שהקריחו על יצירות האמנות המעוררות השראה, מעידים עדות אישית על ההשפעה של התוכנית על אמנות אמריקאית. ופרטים קטנטנים כמו מכתב של רב שאיבד את המטרייה שלו בעת שהגיע למופע, חושפים, אומר סביג, את הערעור הרחב של המופע והקהל שהמיצג הצליח למשוך אליו.
דוגמה אחת לסוג התשוקה שהתוכנית יכולה לעודד מגיעה מהאמן מנייר דוסון, שרצה נואשות לקנות חלק מהאמנות שנצפה בתצוגה. "יש חתיכות ממש מתוקות של אביו שאומר שהוא לא יכול לקנות את הפיקאסו כי זה יהיה מקומם לתלות מעל המעטפת ושממש עדיף לו לבזבז את כספו במקום אחר, " אומר קווין. "אבל הוא חסך את כספו ובסופו של דבר קנה ציור של דושאן. הוא סוג של מנחם את עצמו ואומר, זה כמעט גדול וכמעט טוב כמו עירום יורד במדרגות . "
המופע נסע לשיקגו ובוסטון אחרי ניו יורק. למרות פניותיהם של בולטימור, דז מוינס וסיאטל, המארגנים רק סיימו סיור בן שלוש ערים לפני שחזרו לאמנות משלהם. אבל זה הספיק בכדי להשיג את המטרה שקון ואחרים הציגו לעצמם: לחולל מהפכה באמנות באמריקה.
המתרחצים של פול סזאן, 1877-1878 (Wikimedia Commons) 
אחד היוצרים האמריקאים הרבים שיצירותיהם הופיעו במופע הארמורי, ג'ורג 'בלוז היה ידוע בציוריו הריאליסטיים, כולל שניהם חברי מועדון זה משנת 1909. (באדיבות ויקימדיה) 
בתכנית נכלל התיאור של אדואר מאנה, 1865-1866, של קטטה בשור. (באדיבות ויקימדיה)
