מדפי חנויות מכולת בכל מקום מלאים בעשרות צורות וגדלים שונים של פסטה, אבל אם לברילה יש את אמרתם, לפין, רוטיני ופארפליי יצטרפו ורדים, גולגלות דולפין מאובנות, ונוס דה מילוש (דה מילי?) - או כל צורה מוזרה או יפה אחרת שתוכלו לחשוב עליה לצורך העניין. לפי גרדיאן, ענקית הפסטה בוחנת את השימוש במדפסות תלת מימד ליצירת צורות פסטה בהתאמה אישית. ולמה לא? אנחנו כבר רובים להדפסת תלת מימד, אוזניים אנושיות, אפילו בתים. בהשוואה זו, פסטה מודפסת נראית הולכת רגל.
תוכן קשור
- השף בויארדי היה אדם אמיתי
- עיצוב הפרי המושלם
למרות שהם נמצאים רק בשלבים המוקדמים של המחקר שלהם, ברילה מקווה שיום אחד יוכלו להדפיס 20 חתיכות פסטה בשתי דקות. נדמה שמדפסות הפסטה ממוקדות למטבחים מסחריים יוקרתיים אך עשויות להגיע גם לבית שלך. אז במקום למלא את המזווה שלכם בקופסאות כחולות, תוכלו למלא אותה במחסניות הדפסת הפסטה הקנייניות של ברילה. אין שום מילה על קציצות מודפסות בתלת מימד, למרות שאני שומע שקוריג מחפש להסתער לתוך מרקבים ורטבים (באמת!). ברוך הבא לעתיד, שם כל האוכל שלך מגיע במחסניות. בתאבון!
בנימה אופטימית יותר, הפסטה המעצבת העתידנית הזו מזכירה לי את תערוכת מקרוני האדריכלים, מופע שאצר מנהלת האמנות של מוג'י קניה הארה בשנת 1995.
מניפולציה של רשת היא אזור נפוץ בקרב אדריכלים וזה מוקד העיצוב הזה, "ניקוב מקרוני", של מיומי מיקיאוואקי. כאשר כל אטריות חתוכות דק, זה יוצר עיוות ייחודי של הרשת כדי "להסס באופן נדיב" על הצלחת. בחסות מכון האדריכלים היפני, תערוכת מקרוני האדריכלים הייתה מאמץ להפגין את כישרונם של 20 אדריכלים יפניים באופן שניתן יהיה להבין היטב את הקהל הרחב: עיצוב מקרונים. עבור הרה, המופע היה מאמץ מוקדם וכנה לעצב אוכל. בישול יכול להיחשב כצורה של עיצוב, ואפילו כמה מזון בסיסי יכול היה להיות נחשב "מעוצב" בהכנתו. כפי שהארה מציינת, "מקרונים הם אובייקט שעבר כבר הכנה כלשהי, ולכן מכיוון שאנחנו רק נותנים צורה לחומר אבקה, זה לא ממש משנה איזו צורה אנו נותנים לו. לכן, תהליך העיצוב של זה יכול להיקרא עיצוב. "הרה תהתה מדוע אם מקרונים מעוצבים זה לא השתנה. מדוע יש רק מעט תכשירים מסורתיים? מדוע אין מגמות מקרונים? האם קראפט או ברילה יכולים לצאת עם דגם חדש בכל שנה (משהו אחר מלבד צורות מצוירות חידוש, כלומר)? אלה השאלות שהארה קיוותה שהתערוכה שלה עשויה לענות עליה.
ה- RIPPLE של Tadasu Ohe שואב השראה מרגע המים והוא חלק מסדרות גדולות יותר הכוללות גם WAVE ו- SURF. כראוי, המתכון המשלים דורש פירות ים - מולים, סלמון וסקאלופים ברוטב יין לבן. (תמונה: Inst. Hara Design) תוך כדי יצירת העיצובים שלהם, שעוצבו כגודל פי עשרים מגודל אטריות, נדרשו האדריכלים לטפל בבעיות פסטה קלאסיות כמו הולכת חום, יישום רוטב וקלות הייצור. אבל הם גם התגרו להימנע מכל דבר שדומה לצורות הפשוטות והמסורתיות שכולנו מכירים. כל עיצוב מקרונים הותאם למתכון שנוצר במיוחד כדי להשלים את האטריות האידיוסינקרטיות הספציפיות.
עיצוב זה של אדריכל המגורים אקיו אוקומורה משקף את גישתו הרציונלית לעיצוב הבית. צורתו מיועדת לפייס את השיניים וגם את הלשון בשני מרקמים שונים. מוצע מתכון פשוט לפסטה כמהין. (Inst Hara Design) 
ההתעניינות של Norhide Imagawa במערכות מבניות מורכבות ניכרת בעיצובו. בגלל השימוש שלו בשני מרקמים שונים משני צדי האטריות, SHE & HE עיוותים כשהיא מתבשלת, מה שמרמז על קונפליקט או על משהו אירוטי יותר. (Inst Hara Design) בעוד שהתערוכה הייתה פופולרית, אף יצרנים לא פיתו לייצר באופן מסחרי אף אחת מצורות המקרון. זה בעיקר בגלל שהצורות היו פשוט אידיוסינקרטיות מדי. הרה מודה שהוא העיד רומנטיזציה יתר של עיצוב פסטה ביחס לג'וג'רנאוט המוחלט שהוא ענף הפסטה המסחרי. "הפערים השונים בין ציפיותיי למציאות כללו את הכמות הממותית שהוצעה ואת מידת ההרחבה והדיוק בתכנון", כתב הרה בספרו " Design Design" . "עיצוב שהוא די טוב אך לא מצוין לעולם לא יניע את הדינמיקה של הייצור המסחרי או של השוק." עצה טובה לעיצוב כל דבר, באמת. כפי שמתברר, צורות הפסטה המסורתיות שכולנו מכירים ואוהבים אולי נראות "משעממות" עבור חלקן, אך מדובר בעיצובים מתוחכמים להפליא שזכו במקומם בצלחת שלך - לפחות עד שהפסטג'ט יגיע לשוק.
