https://frosthead.com

מה הופך את ריטה קולידג 'למוזיקאית בכל עידן

ריטה קולידג 'מופיעה השבוע בסמית'סוניאן בעיר ניו יורק וגם בוושינגטון. תמונה באדיבות האמנית

ג'ואן סטיבנס, מהמוזיאון להיסטוריה אמריקאית, הוא מנהל התוכנית של חודש הערכת הג'אז (JAM). לאחרונה כתבה על גיל גולדשטיין ובובי מקפרין.

הוויבר של ריטה קולידג 'יפה, מצוף וחסר נצח, כמו השירים שהיא שרה והסיפורים שהיא מספרת. לאורך קריירה מוזיקלית מעורבת ז'אנרים בת 40 פלוס היא זכתה לתהילה ככותרת ראשונה וכסמרת גיבוי בעולמות הרוקנרול, הקאנטרי, הבלוז, העכשווי למבוגרים ופופ. תרשימי שלטי לוח מודעות כמו "גבוה וגבוה" ו"אני ובובי מקגיי ", עם בן זוגה לשעבר קריס קריסטופרסון, עדיין מהווים את צליל החתימה שלה. אך פרשנויות למוזיקת ​​ג'אז ושורשים המבטאות את מורשתה הסקוטית-צ'ירוקית וואלה (שם הקבוצה הקולית שהקימה עם אחותה פריסילה ואחייניתה לורה) מייצגות אותה גם. קולידג 'הוא מוזיקאי לכל עידן, באיזו שהיא נמצאת.

היא נותנת זיכוי לסיבולת האמנותית שלה לטבע של וואלה, והיא מתייחסת למילה הצ'ירוקי לציפור יונקית ולמאפייניה של הציפור הקטנה והמרזדת, שנעה בין היכולת לעוף אחורה ולשנות כיוונים על אגורה, להיות המין היחיד המסוגל לקיים לאורך זמן מרחף. היצירתיות של קולידג 'אדפטיבית באופן דומה. האינסטינקטים האלה, לדבריה, מדריכים אותה באותה מידה כמו שהייתה כשהייתה הצעירה במקצת, אך הפעילה מבין ארבעה ילדים, המהמהמים סביב בית ילדותה בלפייט, טנסי.

בתרבות הנגד ההיפית המייצרת חופשית משנות ה- 197, ניסו תוויות התקליטים להפוך את נסיכת הפופ הרזה בכובע הבוקרים, הג'ינס והמשקפיים הכהים לאמנית הזרם המרכזי. במקום זאת היא סטתה מוזיקלית לכל מקום והזמינה את תווית ה- A&M שלה כדי לאפשר לה להקליט אלבום עם אליל הג'אז ברברה קרול. הם עשו זאת, אך לא שיחררו את הרשומה. קולידג 'שיחקה את האלבום האהוב עבור חברתה ווילי נלסון. הוא אהב את זה ומצא השראה לאלבומו Stardust. כיום, אלבומו של נלסון הוא מרובה פלטינה מוסמך.

קולידג 'לא טוענת שהאלבום שלה היה עושה זאת גם כן, אך מאמינה כי האותנטיות וההיות נאמנים לעצמי הם נקודות חוזק מרכזיות. היצירתיות האמונית, היא אומרת בצחוק, "היא ככל הנראה הסיבה שמעולם לא הפכתי לאמנית ענקית, אבל בגלל זה הייתי יציב."

באוגוסט המבקרים במוזיאון הלאומי של סמית'סוניאן בהודו האמריקני יזכו לשמוע את החלוץ המוסיקלי הזה כאשר קולידג 'מופיע ב -8 באוגוסט וב -10 באוגוסט במוזיאון בניו יורק ובוושינגטון הבירה, בהתאמה, לסדרת קונצרטים חינמית לכבוד התערוכה. "למעלה איפה אנחנו שייכים: מוזיקאים ילידים בתרבות פופולרית." התערוכות (שעתידות להיסגר בעיר ניו יורק ב -11 באוגוסט) נותנות כבוד לאמנים ילידים שבנו את תרבות מוזיקת ​​הפופ של אמריקה. אף על פי שהזהויות הילידיות שלהם טשטשו או הכחישו הכרה, הצליל שלהם לא היה. הרשימה נראית כמו מי של מי ממוזיקה אמריקאית: מילדרד ביילי (Coeur d'Alene), אילינוי ג'קקט (לקוטה), פיטר LaFarge (Narragansett), Ritchie Valens (Yaqui) וג'ימי הנדריקס (מורשת צ'רוקי).

"חשוב שהסמיתסוניאן יכיר אנשים הודים במוזיקה. מוזיקה היא חלק כל כך בלתי נפרד מכל התרבות ההודית ", אומר קולידג '. "זה הקול שלנו. אני מרגיש את זה בלב ובגופי. "

הופעה, אומרת קולידג ', היא המתנה שלה לעולם, כיצד היא מציעה "אושר ושירות", ערכים שנלמדו מאביה ואמהות השרה ואחיה. "אני מרגיש כמו ציפור עם כנפיים שבורות כשאני לא שר."

שני ההורים נפטרו בשנת 2012, אביה בפברואר, אמה באוגוסט. הם היו נשואים 75 שנים ועיצבו "נדיבות של לב ורוח" שהעניקה השראה למשפחה ולקהילה, היא אומרת. השיעורים שנלמדו נוכחים איתה כעת "כשאני ממשיך את מטרת חייהם".

היא הייתה נוכחת בשתי המעברים, דרבנה לצד אביה "מכיוון שההודעה ממש מילאה לי דרך ספיריט בזמן שהייתי בדרך, כדי להגיע לצפון קליפורניה שבה הם גרו. שרתי שעתיים עם אמי, "כל אחת מהן אוחזת ביד.

"אני מרגיש שאתה מקבל את הברכה להיבחר, ​​להיות שם כשהאדם עובר. אבא הכין אותי להיות שם כדי לעזור לו. "

אחותה האקטיביסטית המוזיקלית פריסילה, שתוארה על ידי קולידג 'כ"מי שנשאה תמיד את הנוצה, המסר "הלחינה את השיר צ'רוקי כמחווה. "זה מבטא את מי שהיה ועודנו, אדם גדול, עוצמתי ועדין, שהוא אמן חזותי, מוזיקאי ומשורר. הוא חי ביופי כזה. "

קולידג 'ובעלה היו בביתם עם אמה כשהגיע הזמן שהם ישירו אותה.

סיפורים נשפכים ממנה בקלות, עם עושר דמוי צוף המזין את קטעי הנפש מההיסטוריה הידועה והלא ידועה של רגעים מגדירים בתרבות המוזיקלית האמריקאית.

בשנת 1970, לאחר שסיים את לימודיו במדינת פלורידה עם תואר באמנות, קולידג 'פנה מערבה לקליפורניה עם חברים ובני דור המוסיקה דלייני ובוני ולאון ראסל. היא הושלכה במצערת במה שהיא מכנה "אוניברסיטת רוקנרול" כזמרת ומנהלת המקהלה של סיבוב הכלבים המטורפים והאנגלים עם הרוקר הבריטי ג'ו קוקר.

הסיור סימן רגע מכונן בחייו של קולידג 'ובתרבות הפופ האמריקאית. קוקר בדיוק סיכם לוח זמנים מפרך, ממצה ונחווה מנוחה. בתמימות "הוא לא הבין שהוא לא יכול לדחות סיור בן שבעה שבועות" שכבר הוזמן על ידי ההנהלה. "ג'ו לא היה טיפש, " אומר קולידג 'ומחפש את המילים הנכונות, "אבל הוא היה כל כך חף מפשע באותה תקופה. הוא היה בחור צעיר משפילד, אנגליה, שלקח יותר מדי סמים והסתובב במצב של הפקוח עיניים. "

ראסל ראה סיכוי לעזור לחבר ולעצמו, וגייס את קולידג 'למצוא ולהכין מקהלה שיכולה לפגוע בדרך בעוד שבוע. החזרות רצו 12 שעות ביום או יותר, היא נזכרת. אולם כעבור שבוע 55 גברים, נשים וילדים, כולל קוקר, וכלב עלו על DC-8 Chartered כדי להתחיל סיור בן 48 לילות, עם 52 ערים.

שם הסיור מתייחס לשיר שהלחין המחזאי והמלחין הבריטי נואל קולארד. לכאורה, זה מתייחס גם לרגשותיו של קוקר באותה תקופה. עם זאת, התוצאות אינן מעורערות. The Dog Dogs ו- Englishman Tour הפיקו את תולדות הרוק, אלבום שנחשב לאחד האלבומים החיים הגדולים בכל הזמנים, ותיעודי עם מופעים אגדיים של דלתא ליידי (שהולחן על ידי ראסל ובהשראתו של קולידג '), The Letter, and Little Help From My חברים, בהשתתפות הגיטריסט לד זפלין ג'ימי פייג 'והמתופף של פרוקול הרם בי ג'יי ווילסון.

במהלך הסיור היא אומרת "הכרתי אנשים נהדרים וכמה שלא היו להם כוונות כל כך גדולות. זה היה כמו שדה קרב. הייתי עולה על המטוס בלילה ובדרך כלל יושב עם ג'ו. הייתי בן 5 7 ושקלתי מתחת ל 100 פאונד. "כשהיא סוף סוף אמרה לקוקר שהיא פורשת מהסיור, היא זוכרת כמה הוא היה שקט לפני שאמרה, " אתה לא יכול לעזוב. אתה החבר היחיד שיש לי. "

עברו שנים, היא מספרת, לפני שהספיקה לצפות בסרט התיעודי בלי להתפרק. בבכורה ישבה רועדת במושב שלה, והדמעות זלגו.

קולידג 'מציע שני סיפורי גמר. בשנות התשעים המוזיקאי והמלחין הילי רובי רוברטסון (מוהוק) ביקש ממנה לקרב בין בני משפחה כדי לעזור לו לפתח מוסיקה מקורית מקורית עבור מיני-סדרת הטלוויזיה של הילידים האמריקאים. "רובי ידע שהמשפחה שרה." הפרויקט הוליד את הקבוצה וואלה.

במהלך קונצרט עם קרלוס נקאי, מרי יאנגבלוד וכמה אמנים ילידים אחרים, קולידג 'נזכר שהתבקש לסיים את הקונצרט יחד עם כולם. "אמרתי בואו נעשה מדהים גרייס." התגובה הייתה "אתה מתכוון לשיר האנגלו הישן הזה?" היא אכן עשתה זאת. הסיבה לכך שהפכה לחלק מרכזי מהשידור הביצועי שלה: "אם אני מרגיש שלקהל יש את היכולת לקבל את הכבוד או היכולת לכבד את השיר. ואני יכול לקרוא קהל די טוב, "היא אומרת.

בשנות השלושים של המאה העשרים, כאשר אנדרו ג'קסון היה נשיא, חוק ההסרה ההודי חייב את הוצאת האינדיאנים ממזרח למיסיסיפי ממולדתם כדי לפנות מקום למתיישבים לבנים. המעשה שלהם הביא לצעדת מוות של אלפים המכונים "שביל הדמעות".

הצ'רוקי היה אחד מחמישה שבטים המכונים חמשת האומות התרבותיות, אומר קולידג '. "איגודים אינטימיים של חיים ואמונה" שילבה אנשים הילידים ולא ילידים תרבותית, היא אומרת. הודים היו נוצרים והמזמורים כמו גרייס מדהים נלמדו בכנסיות לבנות ומשולבים בתרבות ומוזיקה הילידית.

"גרייס מדהים היה השיר שהושר ביותר על שביל הדמעות. כשהוא מושר בצ'רוקי, זהו ההמנון הלאומי של צ'ירוקי, היא אומרת.

"אני שר את זה ב 99 אחוז מההופעות שאני עושה ומספר את הסיפור", אומר קולידג '. "ברוב המקרים אנשים מפסיקים לקשקש או לאכול. זה כמו חץ שמנקר את ליבם של אנשים כדי שיוכלו לעצור ולזכור משהו מעבר לזמן שמחבר אותם לשיר. "

עדכון: תאריך ההופעה בוושינגטון הבירה הוא 10 באוגוסט. אנו מצטערים על הטעות.

מה הופך את ריטה קולידג 'למוזיקאית בכל עידן