במילים של היסטוריון אחד, "אמנות ומלחמה הם בני לוויה ותיקים." ממשלת ארצות הברית הוכיחה שלפני כמעט מאה שנים כשהזמינה שמונה אמנים לצאת למלחמה. חמושים במשטחי סקיצה, פחמים, פסטלים וכמעט ללא אימונים צבאיים, האמנים משובצים בכוחות המשלחת האמריקאית ושרטטו הכל, החל ממכלים מתגלגלים ועד דיוקנאות של אסירים גרמנים. מחלקת המלחמה ריכזה את התוכנית בתקווה שהאמנים יוכלו לספק תיעוד היסטורי ולגלוון תמיכה במלחמה.
תוכן קשור
- סרט שובר הקופות של מלחמת העולם הראשונה שהביא לבית את ההשפעה הטראומטית של המלחמה
- הכרזות שמכרו את מלחמת העולם הראשונה לקהל האמריקני
- הנוף של אירופה עדיין מצולק בגלל מלחמת העולם הראשונה
מנהיגים צבאיים חשו שאמנות יכולה לתפוס את המהות האמיתית של מלחמה. אז הם קראו לשמונה גברים מהתעשייה ושלחו אותם לצרפת: שישה מאיירי ספרים ומגזינים - וויליאם ג'יימס איילוורד (1875-1956), וולטר ג'ק דאנקן (1881-1941), הארווי תומאס דאן (1884-1952), ג'ורג 'מת'יוס הרדינג (1882-1959), וואלאס מורגן (1875-1948), הארי אוורט טאונסנד (1879-1941), אחד אדריכל והתחבר ג'יי אנדרה סמית '(1880-1959), ואחד "אמנים טהורים" ארנסט קליפורד פיקסוטו (1869) -1940). הצבא הפך אותם למפקדים בחיל המהנדסים של הצבא והעניקו להם טווח חופשי. "הם יכלו ללכת לכל מקום שרצו ללכת", אומר ההיסטוריון אלפרד קורנבייס, מחבר אמנות התעלות: אמנים אחידים של אמריקה במלחמת העולם הראשונה .
לאורך כל שנת 1918, לפני סיום המלחמה בנובמבר, הפיקו האמנים כ -700 יצירות, החל משרטוטי פחם ועד קומפוזיציות דיו או צבעי מים גמורים. בארט האקר, אוצר במוזיאון הלאומי להיסטוריה אמריקאית, אומר שהאמנים תארו ארבעה סוגים של סצינות: חיי חיילים (שטיפה, זמן ארוחות); קרב, לאחר המלחמה (כנסיות הרוסות, שדות הרוסים); וטכנולוגיה. בתמונה אחת, גברים פצועים נושאים את הנופלים דרך תעלות וחוטי תיל. באחרת, חיילים על סוס נוסעים בכפר צרפתי הרוס. ראוי לציון, אומר האקר, האמנים לא תיארו גופות הרוגים.
בעוד מלחמת העולם הראשונה ציינה את הפעם הראשונה שממשלת ארה"ב הזמינה אמנים לתפוס מאמץ מלחמה, אם כי התוכנית לא החלה עד מאוחר במלחמה, הרעיון היה מבוסס היטב בחו"ל. "כל לוחם [אומה] במלחמה הקים תוכניות אמנות", אומר האקר. "כולם הכירו בכך שמדובר באירוע היסטורי עולמי ושצילום זה לדורות הבאים היה משהו חשוב באמת."
ובכל זאת, הציורים והציורים האמריקניים הרשמיים היו שונים מהציורים האירופיים, שלא כולם היו ועדות ממשלתיות. בעוד אמנים אירופיים הציגו "תגובות אקספרסיוניסטיות ורגשיות למלחמה", אומרת אליזבת פרלינגר, פרופסור להיסטוריה לאמנות באוניברסיטת ג'ורג'טאון, האמנים האמריקנים "היו שם בצורה הרבה יותר תיעודית."
פרלינגר מציין את הסגנון הדומה ביצירות האמריקאיות, למרות שהגיע מידיו של שמונה אמנים שונים, ומדמה אותם לאיורים בפרסום האמריקני מאותה תקופה.
האמנים שלחו עבודות גמורות למטה שלהם בצ'ומונט שבצרפת, ומשם הציורים עברו למחלקת המלחמה בוושינגטון הבירה. הממשלה הציגה מיד כמה מהעבודות, בזמן שהיא עצרה לאחרים, והעניקה לאמנים זמן להשלים אותם. בתאריך מאוחר יותר.
עבור רבים מיצירות האמנות תאריך זה לא הגיע. ב- 28 בינואר 1920, מחלקת המלחמה העבירה את עיקר האוסף לסמית'סוניאן, שהציגה אותם זמן קצר לאחר מכן, לפני שהכניסה אותם לאחסון בסביבות שנת 1929. למעט במהלך תערוכה קצרה בשנות החמישים והלוואות זמניות, העבודות נותרו מאז ומתמיד.
הקיץ הזה מציין את מאה שנות תחילת מלחמת העולם השנייה ונשאר אוויר של מסתורין סביב תכנית האמנות והאוסף שהתקבל. "זה ראוי ליותר תשומת לב, " אומר קורנביס. "זו תהיה תקופה נהדרת עבור אנשים להבין שהאמנות הזו עדיין שם."
אולי הזמן הזה לא רחוק. המוזיאון להיסטוריה של אמריקה דיגיטליזציה של האוסף ועשוי לכלול כמה מהעבודות בתערוכה הקרובה, שתוכננה לשנת 2017. כמו כן, גרסת הכריכה הרכה לספרו של קורנביס על האמנים יוצאת בחודש הבא.
במוזיאון ניו בריטניה לאמנות אמריקאית יש אוסף של ציורים ורישומים שאחד האמנים, הארי אוורט טאונסנד, עשה במהלך התוכנית. במוזיאון האמנות של דרום דקוטה יש עבודות של הארווי דאן, גם הוא אחד האמנים, ויוצג בהן בתערוכה חדשה שנפתחה ביום שבת הקרוב, 16 באוגוסט, תחת הכותרת "הארווי דאן: האוסף השלם".
עדכון 8/13/14: פוסט זה עודכן כך שיכלול מידע נוסף על התערוכה הקרובה של מוזיאון האמנות של דרום דקוטה.
