למרות שנשנוש ביציעים עדיין מחוץ לתחום, מבקרים יכולים כעת לאכול ארוחה במנות מלאות בכל חדר במלון. ארוחה עשויה אמנות, ליתר דיוק.
אנג'ליס נאנוס, מומחית אוכל ארצית ומלאת אמידות, מובילה ראפודים קולינריים במוזיאון. בתחילת סיבוב ההופעות שלו בשם Yum Yum MET, הוא מחלק תפריטים עם פריחה: רמז לפריטים שהוא יסביר באותו יום. אבל המשקאות, הבוש המשועשע, המתאבנים, מנה הפסטה, המנה והקינוח הם הכל, ובכן, אומנות. ובעוד האוכל הוא החוט המקשר את הכל יחד, נאנוס מראה כיצד חפצים שונים מחברים בין היסטוריה ראויה לשבחים עם נושאים גדולים יותר כמו מגדר, דת, מעמד, ואפילו בוץ פוליטי של בית הספר הישן. נאנוס, אוצר קולינרי מיוון שהוביל את סיורי האוכל והתרבות באיסטנבול וניו יורק, יש דרך להפתיע משתתפים עם שילוב של מודרני ועתיק, מצחיק וחגיגי. המחוות הגורפות והצחוק החגיגי שלו הופכות אותו, כהגדרתו של המדריך הגס לאיסטנבול, מדריך "מטורף אך בלתי ניתן להבחנה", והקסם הקל והידידותי שלו מאפשר למבקרים לספוג בשמחה את הידע שלו.
"[אני] רוצה להראות את המשמעות הנצחית של האוכל בחיי האנשים", אומר נאנוס ל- Smithsonian.com. לאורך המסע בן שעתיים, המשתרע על פני מאות שנים של תולדות האמנות, הוא מלמד את אורחיו על משחקי שתייה מהמאה ה -17, טקסים מסופוטמיים קדומים ושיגעון הצדפות של העיר ניו יורק, בין תענוגות אחרים - והכל תוך כדי החלקה על פינוקים ותכשיטים קטנים, כמו ביצי פסחא וסיכות חמוצים מפלסטיק, לידיים של טורגוררים.
"אני מקווה שאשתול זרע במוחי אורחי כדי להתחיל לאתר את הדרכים האינסופיות בהן אוכל שזור ברוב ההיבטים בחיינו", אומר נאנוס. להלן דוגמא לתפריט שאפשר לחוות בסיבוב ההופעות שלו:
דיאנה והדרמה
שתייה, מישהו? הצעצוע המכני המוזהב הזה, בערך 1620, מתאר את האל דיאנה על גבי צבי - אבל יש בתוכו כלי שתייה נסתר. כפי שנאנוס, המצטיין בהעלאת אמנות ישנה לחיים, מנסח זאת, הצעצוע היה בעצם דרך מקושטת לבני העשרה של המאה ה -17 להתבזבז. "כשמשתמשים במשחקי שתייה", מסביר אתר Met, "מנגנון בבסיס נפתח ואפשר לאוטומט לרוץ בחופשיות על גלגלים מוסתרים עד שהפסיק לפני אחד המשתתפים בשולחן, שהיה לשתות הכל בכוס. "לחץ על הסרטון למעלה כדי לראות אותו בפעולה.
שולחנות לנשים
(המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) ציור אדוארד הופר זה משנת 1930 עוסק במספר סוגיות בעידן הדיכאון: כסף, רעב, מין, מעמד. הסצנה מציגה רק שני פטרונים אוכלים, ואולי רומזים על כך שבמהלך השפל "אמריקאים רבים לא יכלו להרשות לעצמם לסעוד בחוץ." זה גם מתאר קופאית ומלצרית, שתיהן נשים בתפקידים חדשים מחוץ לבית. כותרת הציור מתייחסת לחידוש חברתי באותה תקופה: בתי אוכל שקידמו "שולחנות לנשים". הפרסום - שמכוון ללקוחות עם כסף להוציא כסף - היה משמעותי בעידן בו אי השוויון בין המינים היה גרוע אפילו יותר ממה שהוא כיום. זה מתעד רגע של מעבר משעה בתקופה בה האישה לבדה במסעדה או בבר הונחה כעובדת מין בחיפוש אחר עסקים.
פפירוס יווני
(המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) "הסתובבתי במבוצת הגלריה היוונית והרומית, הבחנתי בפפירוס הזעיר, שסיקרן אותי מסיבה כלשהי", אומר נאנוס. "חקר את מקורותיו, [אני] גיליתי שזו אחת מרשימות הקניות העתיקות ביותר [שהיו] שרדו!" אכן, פיסת הנייר הגסה הזו עם מילים שאינן ניתנות לפענוח שרוטטו עליה, פעם שתורגמו, מתחילה בברכות ונשיקות מתוך אדם לאחיו, ואז מבקש ממנו לקנות מספר מרכיבים, כולל גרגירי חומוס, שעועית כליות ועלי חילבה. זה כמו כשאנחנו משאירים פתק לחבר או לבן זוג לאסוף פריטים מסוימים בשוק החקלאים, מסביר נאנוס. בני אדם קדומים: הם בדיוק כמונו!
צלחת צדפות
(המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) זה אולי נראה כמו מנה קטנה למדי, אומר נאנוס, אבל הצלחת הזו, שנעשתה על ידי יוניון פורצלן וורקס בשנת 1881, מספרת לנו על מה שהיה פעם טרנד האוכל הכי חם של ניו יורק. האובייקט המעוצב היטב היה משמש את העשירים המשמשים לשרת צדפות בתקופה שההתלהבות הייתה כל הזעם. אכן, אומר נאנוס, בעוד שצלחת הצדפות המוזיאלית מעכשיו מביאה היבט אחד של שיגעון הצדפות של ניו יורק, לעתים קרובות הושלכה הוגשה כמזון רחוב מזדמן, זול, שהצביע את העיר כפי שקורה נקניקיות וכעכים כיום. הם "נצרכו, על קליפה חצי או בתבשילים ריחניים, בדוכני רחוב, דוכני שוק ומסעדות", כותב וויליאם גרימס של הניו יורק טיימס . אוכלי הצדפות נהנו מסוג של תקופת תהילה משנת 1820 עד 1910, והתענגו על אוכל ששני עשירים ועניים יכלו להרשות לעצמם לאכול.
ביצים שבורות
(המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) "מה המשמעות של הביצים?" ננוס שואל את הקבוצה. לאחר מספר ניחושים, הוא מסביר: הביצים השבורות מייצגות את אובדן בתוליה של הילדה. הסצנה צויירה בשנת 1756 על ידי ז'אן-בפטיסט גרוזה, וכוללת גם גבר צעיר ואישה מבוגרת שנראית אף אחד לא מרוצה מדי, וגם ילד קטן. "ניכר מהנקבובית של הילדה - כמו גם מהילדה הזועפת שמחזיקה קליפת ביצה וחלמון נוטף ומעניקה את הסאבטקסט - שמשהו יותר מביצים נשבר, " כותב המט, והמשיך ל הסבירו ש"זאת הסגולה של הילדה שהפרה הנערה. "נראה כי השפה שהמטר משתמשת בה מסלקת את הסוכנות של הילדה. כך או כך, אומר נאנוס, הילדה לא נראית נפעמת מדי.
ביצוע סיידר
(המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) כשנאנוס מבקש מהמבקרים לתאר את יצירת האמנות הזו, בדרך כלל המבקרים מגיבים שזו רק איזושהי סצנה בולקולרית. אבל הציור מתגלה כמשמעותו הרבה יותר מזה. ויליאם סידני הר צייר אותו בראשית שנות ה -40 של המאה העשרים כצורה של תעמולה פוליטית - הגרסה המאוחרת של קולבי הדלתות או הרובוקולים של ימינו. במוקד הבחירות לנשיאות בשנת 1840, מסביר המט, "העבודה הוזמנה על ידי איש העסקים הבולט של ניו יורק ומנהיג הוויג צ'רלס אוגוסטוס דייויס." המועמד לוויג במירוץ, ויליאם הנרי הריסון, "הועלה לדרגה כאדם מן השורה שהעדיף בקתת עץ וסיידר קשה עד לחריגה כביכול של הבית הלבן הדמוקרטי של מרטין ואן בורן. "זוהי תזכורת, אומר נאנוס, כי הפוליטיקאים ציירו זה את זה כחמדנים במשך מאות שנים.
