הדילמה כיצד לעסוק בקהלים חדשים, בעיקר דור המילניום, במשמעות ההיסטורית של צורת האמנות המקורית של אמריקה, הג'אז, וכיצד המוסיקה משפיעה על החיים והיצירתיות התרבותית כיום, הייתה מוקד פורום הקונגרס השחור הקונגיוני שכותרתו "אם אתה באמת מודאג: אג'נדה אפרו-אמריקאית לג'אז. "
הכותרת לקוחה משיר שהולחן על ידי פסנתרן הג'אז המנוח בילי טיילור בעקבות ההתנקשות בד"ר מרטין לותר קינג, ג'וניור. אבל מה ההבדל שעושה כמה דורות; מכיוון שכאשר פאנל החוקרים ואמני הג'אז - שנע בין גיל אמצע שנות העשרים ועד סוף שנות ה -80 - התברר בנושא, התברר שמעט מאוד מבני הנוער של ימינו יכירו את בילי טיילור או את יצירתו, ומביאים אפילו יותר, אולי הבנה מוגבלת של סיפורו של ד"ר קינג ומקומו בהיסטוריה האמריקאית.
כקריאה לנשק, הג'אז מבקש להחליף את בסיס המעריצים המזדקן והגוסס שלו בעולם שלא דומה לזה שיצר מוסיקה שביטאה את סערת העבדות ואת התקווה למסע החיפושים של אפרו-אמריקה אחר גאווה שחורה. ובלי הקשר תרבותי לחיבור רגשית של המוסיקה והמעריצים הצעירים כיום, הג'אז פשוט לא מושך אלפי בני המילניום, אומרים מבצעי ג'אז ומעריצים מבוגרים.
"מוזיקה זה סיפור, " אמר NEA Jazz Master והסקסופוניסט ג'ימי הית. מתוך תוכניות ההתקדמות החברתית כמו CETA (חוק תעסוקה והדרכה מקיף), עלו בשנות השבעים יוזמות לחינוך ג'אז שהובילו את הית וגדולי ג'אז אחרים לבתי ספר יסודיים כדי ללמד את הצעירים היסטוריה של זכויות אזרח ולנגן מוסיקה.
הסקסופוניסט ג'ימי הית לוקח את הכינוי שלו, "הציפור הקטנה", מצ'רלי פרקר, שכונה "בירד". (צילום: טום פיץ ', באדיבות ההקצאות הלאומיות לאמנויות) "היינו נכנסים ומנגנים ראגטיים, בלוז ובבופ, כל מיני סוגים שונים של מוזיקה שמובילים לג'אז, " אמר הית. "ואז היינו מנגנים משהו שהם הכירו, כמו שיר הנושא של סנפורד ובנו . הם היו יודעים זאת ותגיבו לזה. "ואז הילדים ילמדו שאמן הג'אז קווינסי ג'ונס חיבר את המנגינה.
הית 'אמר לעיתים קרובות מדי אמני בופ-בופ, בעבר ובהווה, אהבו לנגן פולי-מקצבים מורכבים שבני נוער אינם יכולים להבין או להתחבר אליהם רגשית. "אנשים לא מרגישים את זה", אמר על חלק מהג'אז האוונגר יותר. "שחק מה שהם אוהבים!"
השפעותיו של פסנתרן הג'אז רנדי ווסטון כוללות את הדוכס אלינגטון, אך למוזיקה שלו יש קצב מובהק. (צילום: טום פיץ ', באדיבות ההקצאות הלאומיות לאמנויות) המאמץ האחרון שהושק על ידי קבוצת הג'אז לאומנויות קולומבוס, אוהיו, יוזמת קהל הג'אז, בוחן את טעמי הנעורים של מוזיקת הג'אז, אמר וילארד ג'נקינס, מחבר משותף למקצבים אפריקאים: האוטוביוגרפיה של רנדי ווסטון. כמה שיעורים שנלמדו: בני המילניום לא אוהבים להיות שבויים בהופעות מסורתיות. הם רוצים לנוע ולעשות שיחות במדיה החברתית כמו טוויטר בהופעות.
בני נוער גם אינם מקטלגים מוזיקה בז'אנרים לפי הנוקשות המשמשת את תעשיית המוזיקה, אמר ג'נקינס.
"הדוכס אלינגטון, מקס רואץ ', ורנדי ווסטון אמרו כולם שג'אז הוא מונח מיושן", אמר ג'נקינס, השקפה שאמנים רבים של אמני הג'אז החזיקו בה מאז שמוצאו של המוסיקה. "זו מוסיקה, שמנוגנת על ידי אנשים שחורים" כדי לספר סיפורי חיים, היסטוריה תרבותית עולמית, ו"יש להם קול "להשמיע אמירה מוזיקלית שהחברה אולי לא תאפשר להם להתנסח חברתית, הוא אמר.
"אם אתה לא מגדיר מי אתה ומה אתה עושה מישהו אחר, " אמר בנו של הית ', מפיק, מלחין ופרויקט מוערך. "כל דור מביא חתימה משלו למוזיקה ותרבות, " אמר. "הייתה כיבוי של הדחף היצירתי (בג'אז)", שהקל על תכניות הלימודים בג'אז בבתי ספר למוזיקה והציפיות שהטילה תעשיית המוזיקה.
"ג'אז (הדרכה) היה בבתי ספר עשרים ושלושים שנה", אמר פסנתרן הג'אז בן ה -26 ג'רלד קלייטון. "אני חושב שהדרך בה אנו מלמדים את המוזיקה הזו והכנסנו אותה לתיבות והנוסחאות האלה יכולה להשפיע לרעה על המוזיקה."
ושליליות זו יכולה להרחיב את בסיס המעריצים הצעיר.
הדוכס אלינגטון כינה במפורסם את יצירתו "מוזיקה אמריקאית" ולא ג'אז. (באדיבות מרכז הארכיונים, NMAH) מסקנת הפורום, חברי הפאנל וחברי הקהל הסכימו על כמה טעימות: ג'אז נאלץ לגשת לכוח האינטרנט והטכנולוגיה כדי להגיע למעריצים הצעירים יותר. המוסיקה צריכה להיות מוטמעת בתרבות הנוער כמו משחקי וידאו ואפליקציות. כמו כן, אם בתי ספר, כנסיות, מקומות קהילתיים כמו מוזיאונים וספריות לא היו מציעים תוכניות מוזיקת ג'אז בחינם לתולדות תרבות לבני נוער, יתכן שזה לא יהיה משתלם עבור חלקם, ולא מספיק מושך שאחרים יוכלו לרכוש.
והכי חשוב, כולם הרגישו כי הורים ובני משפחה מילאו תפקידים קריטיים בהכרת בני הנוער לג'אז חי ומוקלט.
"אני באופן אישי רואה בג'אז דרך עם המון נתיבים, " אמר סולן הג'אז בן ה -32 ליז רייט.
