המנצח ארטורו טוסקניני כינה אותה כישרון של פעם במאה שנה, ובכל זאת בתי ספר למוזיקה בעיר הולדתה בפילדלפיה לא ישעשעו אותה כסטודנטית, והיא לא מצאה תהילה אמיתית עד שהשאירה את ג'ים קראו אמריקה מאחור והלכה. לאירופה.
אפילו בשיא תהילתה, זמרת הקונטרולטו האפרו-אמריקאית מריאן אנדרסון נתקלה במחסומים שהוקמו אך ורק בגלל צבע עורה. ובכל זאת, היא המשיכה לרדוף אחר אהבתה, בתמיכת הכנסייה והקהילה שלה, השקה לתהילה באמצעות קהל אירופי מעריץ, וסירובה לדבוק במדיניות ההפרדה האמריקאית.
תערוכה בגלריית הפורטרטים הלאומית של סמיטסוניאן מתחקה אחר מסלול חייו של אנדרסון, החל משלב צעיר לכוכב אולם הקונצרטים האירופי, לחלוץ זכויות האזרח ועד לאייקון תרבותי.
אבל, אומרת האוצרת לסלי אורינה, אנדרסון "תמיד התמודד עם התווית הזו - מה זה אומר להיות סמל איקוני." באמצעות צילומיה, ציוריה ומזכרותיה, "חיים אחד: מריאן אנדרסון" מנסה להראות את המתח הזה - הפרטי ביותר ו אנדרסון הצנוע לעומת הפנום העולמי.
אם ידוע בכלל כיום, אנדרסון עשוי להיזכר בעיני רבים כדמות בתנועה לזכויות האזרח. אולם בשיאה, היא "הייתה ביונסה של יומה", אומרת אורינה.
בקרוב אנדרסון תחזור לאור הזרקורים ותידוע שוב יותר באופן מלא - היא נושא הסרט הדוקומנטרי של קולנוען מבוסס פילדלפיה שיעשה את הסיבוב בסתיו הקרוב, ובשנת 2016, משרד האוצר האמריקני הודיע כי ההופעה ההיסטורית שלה ב- אנדרטת לינקולן בשנת 1939 תופיע בגב שטר החמישה דולר החל מתישהו בשנות העשרים.
ביל ניקולטי אמר שהוא עשה אחת למאה שנה: חייו ומורשתו של מריאן אנדרסון כדי להציג את רוחה הבלתי נלאית. כל הפילדלפים מכירים את זיכיון הסרטים הרוקי ואת סיפורו האגדי כמו עליית המתאגרף של עיר הולדתו מהאפר, שוב ושוב. אבל, אומר ניקולטי, אנדרסון "הוא סיפור הרוקי האמיתי."
"היא המשיכה להפיל שוב ושוב והיא פשוט התמדה", הוא אומר.
אנדרסון (למעלה, בילדותה, 1898) בילתה את שנותיה המעצבות בדרום פילדלפיה בקהילה שתטפח את אומנותה המתהווה. (מרכז קיסלאק לאוספים מיוחדים, ספרים נדירים וכתבי יד, ספריות אוניברסיטת פנסילבניה) אנדרסון, ילידת 1897, בילתה את שנותיה המעצבות בשכונה בדרום פילדלפיה בסמוך למרכז החיים האינטלקטואליים והתרבותיים השחורים - קהילה שבסופו של דבר תעזור לאמן הצעיר המתהווה. היא החלה לשיר במקהלת הכנסייה הבפטיסטית של יוניון בגיל 6 - בעידודה של דודה שהבחינה בכישרונה. החל מאותו גיל רך, אנדרסון העביר הופעות שהעניקו השראה והרשים. תוך כמה שנים היא הייתה חברה במקהלת העם, לקחה סולואים והרוויחה כסף. ההכנסה - כמו חמישה דולר למופע - הייתה חשובה במיוחד לאחר שאביה, מוכר קרח ופחם בקרידינג מרקט, נפטר לאחר שספג פציעה בעת שהייתה בעבודה.
בגיל 12 הפך אנדרסון למפרנס משפחתי. אבל היא לא יכלה ללכת לתיכון בלי התמיכה הכספית של הכנסייה שלה. לאחר סיום הלימודים, אנדרסון ביקש להגיש מועמדות לאקדמיה למוזיקה בפילדלפיה, אך נאמר לו "אנחנו לא לוקחים אנשים צבעוניים", אומר אורינה.
בסופו של דבר היא הייתה קשורה לג'וזפה בוג'טי, מורה לאופרה בפילדלפיה שלא חשש לקחת סטודנטית אפרו-אמריקאית תחת חסותו.
בשנת 1925 - כשאנדרסון הייתה בת 28 - בוג'טי עודד אותה להיכנס לתחרות הפילהרמונית של ניו יורק. מול אנדרסון ניצח מול 300 זמרים שאפתנים אחרים, וזכה במופע סולו באצטדיון לואיסוהן, לפני קהל של 7, 500. זה היה טרנספורמטיבי, אומר אורינה. הדפס סטודיו Kubey-Rembrandt של אנדרסון מאותה שנה מציג אותה כשהיא מוצבת באלגנטיות בפרופיל חלקי, לבושה בשמלת נדן אופנתית ומחייכת למצלמה. אבל, כמו הרבה אמנים אחרים באפריקה-אמריקה באותה תקופה, אנדרסון חש שהיא לא מקבלת את העניין הראוי לה. היא עזבה לאירופה והתחילה בלונדון, את הופעת הבכורה שלה בהיכל וויגמור בשנת 1928.
אף על פי שאנדרסון חזרה לארצות הברית והופיעה כזו באותה שנה, היא הצליחה לזכות במלגה מקרן יוליוס רוזנוולד, שהוקמה על ידי פילנתרופ עשיר בשיקגו, שהעניק מיליונים לבתי ספר אפריקאים-אמריקאים. הכסף עזר בתשלום עבור מעבר לברלין בשנת 1930 ולימוד מעמיק יותר במוזיקה גרמנית ולידר.
עד מהרה פרצה "מריאן מאניה" בכל אירופה, אך בפרט בסקנדינביה. היא סולדה למלך גוסטב משוודיה ולמלך כריסטיאן מדנמרק, והוסיפה דלק לאש התשוקה ההולכת וגוברת להופעותיה, שכיסו הכל החל לידר גרמני, לאופרה איטלקית, לשירי פולק רוסיים, ועד לרוחניות אפריקאיות-אמריקאיות מסורתיות.
אולפן בקופנהגן השתמש בפנים של אנדרסון - שצולמו במצלמה שיכולה לצלם 48 תצלומים על שלילי אחד - ככלי שיווקי, מטייח את התמונות המרובות בחלק הקדמי והאחורי של אחת מחוברות הפרסום שלה.
בשנות השלושים של המאה העשרים, עליית הנאציזם החלה להטיל צל על ההזמנות של אנדרסון, אך לא לפני שהגיעה להופעה בפסטיבל זלצבורג ב -1935 באוסטריה.
אנדרסון חזרה לארצות הברית, תהילתה קודמת לה עכשיו. הנשיא פרנקלין דלנו רוזוולט ואשתו אלינור הזמינו אותה להופיע בבית הלבן בשנת 1936, מה שהפך אותה לאפרו-אמריקנית הראשונה שעשתה זאת.
למרות ההוקרה העולמית שלה, היא נאלצה לרכב בקרונות רכבת מופרדים ולהופיע עבור קהלים לבנים בלבד. בשלב מסוים היא הכניסה סעיף לחוזה שהיא תנגן רק במקומות משולבים, אבל גם אז, בהופעה של מיאמי, המשטרה המקומית הייתה נוכחות כבדה, אומרת אורינה.
בשנת 1937, שום מלון בפרינסטון לא ישכן אותה לאחר הופעתה באוניברסיטה. אלברט איינשטיין - שיהפוך לחבר לכל החיים - הזמין אותה להישאר, וזו הייתה הראשונה בהרבה מקרים בהם אנדרסון היה לילה עם הפיזיקאי ואשתו.
עומדת מול מיקרופונים רבים, מריאן אנדרסון (למעלה: מאת רוברט ס. סורלוק, 1939, פרט) שר ממדרגות אנדרטת לינקולן לפני קהל של 75, 000. (רשומות סטודיו Scurlock, מרכז הארכיון, NMAH) בינתיים, אוניברסיטת האוורד בוושינגטון הבירה קיוותה לארח סדרת קונצרטים שתכלול את אנדרסון וחיפשה מקום גדול מספיק כדי להכיל את מעריציה המעריצים. האוניברסיטה פנתה לאולם החוקה שבבעלות בנות המהפכה האמריקאית. עם זאת, ל- DAR הייתה מדיניות קפדנית כנגד התרת שחקנים שחורים והפכה את האוורד והפכה סופת אש לאומית. אנדרסון לא אמר דבר, אפילו כאשר התבקש שוב ושוב על ידי הכתבים להגיב.
אלינור רוזוולט, חברת DAR, התפטרה במחאה והקימה ועדה למציאת מקום חדש. באמצעות הממשל של בעלה היא מצאה שלב לאנדרסון שלא יכול היה להיות סמלי יותר - מדרגות אנדרטת לינקולן. ביום ראשון של חג הפסחא, 9 באפריל 1939, כשהציג אותה שר הפנים הרולד איקס, הוא הכריז "גאון לא מצייר קווי צבע."
אנדרסון, אז בן 42, התלהב מ"ארץ ישראל שלי (אמריקה) ", ושגר צמרמורת מעל עמוד השדרה של 75, 000 חברי הקהל - שחור לבן - שמילאו את המרחבים העשביים בקניון הלאומי. הצלם רוברט סורלוק תפס את אנדרסון, עיניו עצומות בריכוז, עומדות לפני חצי תריסר מיקרופונים ויותר, עטופים במעיל מינק באורך מלא. בתצוגה אחרת, ארתור אליס מכוון את מצלמתו לעבר אנדרסון מרחוק; הזווית גורמת לאברהם לינקולן להציץ על כתפה השמאלית.
הקונצרט בן 25 דקות נתפס לעתים קרובות כאחד הרגעים המכוננים של התנועה לזכויות האזרח, אומר אורינה.
בהמשך אותה השנה, הזמינה האיגוד הלאומי לקידום אנשים צבעוניים (NAACP) את אנדרסון לכנס השנתי שלה בריצ'מונד, וירג'יניה לקבל את הכבוד הגבוה ביותר שלה - מדליית ספינגרן. אלינור רוזוולט הייתה שם כדי לעטוף את המדליה סביב צווארו של אנדרסון - רגע שנלכד על ידי צלם לא ידוע שגרם להיראות כאילו שתי הנשים הגבוהות והבעלות הכובע היו תמונות מראה.
למרות שנראו בה מודל לחיקוי, "היא הייתה פעילה מאומצת, " אומרת ניקולטי.
אורינה אומרת שאנדרסון רצה שהמיקוד יהיה במוזיקה - לא בפוליטיקה שלה. עם זאת היא המשיכה לשבור חסמים.
באמצע שנות הארבעים של המאה העשרים אנדרסון הופיע באולמות בכל רחבי העולם - כולל צרפת, אנגליה, שוויץ, המדינות הסקנדינביות, קובה, ברזיל, ונצואלה, קולומביה, אל סלבדור ורוסיה. בשלב מסוים היו לה 60 הופעות בשבעה חודשים. היא נסעה בערך 20, 000 עד 30, 000 מיילים בשנה.
האמן וויליאם ה. ג'ונסון תיאר את עלייתו של אנדרסון (לעיל: בערך 1945) בתוך דגלים וחזיתות שונות בהן הטביע את חותמה. (SAAM, מתנת קרן הרמון) עלילותיה הטרוטות על כדור הארץ הונצחו בציור פולשני משנת 1945 עם אנדרסון עולה במרכזו, הפסנתרנית שלה מעל כתפה השמאלית, עם דגלים וחזיתות שונות המייצגות את המקומות בהם סימנה את אותותיה, מפוזרים סביבה. הציור הוא של ויליאם ה. ג'ונסון, אמן אמריקאי שחור, שגם הוא נסע לאירופה כדי להפיק את המרב מהמתנות האמנותיות שלו, נטולות דעות קדומות.
בסוף שנות הארבעים היא חזרה לאצטדיון לואיסוהון בעיר ניו יורק, הפעם עם הפסנתרן הידוע לאונרד ברנשטיין שיופיע בפני קהל של 20, 000. אירווינג פן של ווג צילם את אנדרסון בשנת 1948 - בשמלה מלאה, שחורה, תחרה, דמוית דיווה - מעמדה הלך וגדל.
אנדרסון הפך לסולן השחור הראשון במטרופוליטן אופרה בשנת 1955, כששיחק את אולריקה באופרה של ורדי Un ballo in maschera . דיוקן שלה בדמותו של ריצ'רד אבדון מציג אישה עוצמתית וחושנית, עיניים עצומות, שפתיים עטורות בשיר, שיער זורם בחופשיות.
באצטדיון לואיזון בעיר ניו יורק, אנדרסון (למעלה מאת רות אורקין, 1947, פרט) הופיע עם לאונרד ברנשטיין. (NPG, © רות אורקין) היא המשיכה לשיר בחנוכת שני נשיאים - דווייט אייזנהאואר וג'ון פ. קנדי, ג'וניור, האישה השחורה הראשונה שעשתה זאת - וכונתה שניהם כשגרירה של רצון טוב עבור משרד החוץ האמריקני וגם ציר מטעם המועצה האומות המאוחדות.
אנדרסון תמך בשקט בסיבות למען זכויות אזרח רבות, וגם שר במארס 1963 בוושינגטון - שם נשא מרטין לותר קינג, ג'וניור את נאום "יש לי חלום".
אבל אנדרסון גם שאף להיראות כבן אנוש.
קיוסק בתערוכת גלריית הפורטרטים מציג קליפ מתוך סרטון קידום מכירות קצר שנועד להראות לצופים באותה תקופה שאנדרסון היה בדיוק כמו כולם.
זה צולם בביתה, חוות מריאנה, בדנברי, קונטיקט. הסרט חושף למעשה אישה ברנסנס. היא מטפלת בגן ובארוחה עם כלביה. היא מנסחת מחדש כסא ומעבדת את בגדיה, תוך שימוש במכונת תפירה. הזמרת, שהביאה איתה מצלמה בכל סיבוב הופעות, מוצגת בהדפסים מתפתחים בחדר החשכה הביתי שלה.
עד מותה ב -1993, היא קיבלה מספר תארים ופרסים רבים, כולל מדליית החירות הנשיאותית, מדליית הזהב של הקונגרס, הוקרה של מרכז קנדי ופרס מפעל חיים גראמי. היא הופיעה בכל אולם קונצרטים גדול באמריקה. והיא הייתה חברת הנהלה של קרנגי הול במשך שבעה עשורים - והעמידה אותה בתוקף בפנתיאון המוזיקה האמריקאית.
"חיים אחד: מריאן אנדרסון", שאצר לסלי אורינה, מוצג בגלריית הפורטרטים הלאומית בוושינגטון הבירה, עד 17 במאי 2020. זה עולה בקנה אחד עם שתי יוזמות רחבות מוסד שאורגנו על ידי הסמיתסוניאן, כולל היסטוריה של נשים אמריקאיות סמיתסוניאן. היוזמה "בגלל סיפורה" וחגיגת שנת 2019 לשנת המוזיקה של סמיתסוניאן.
