כאשר נתקלתי לראשונה ביצירותיו המדהימות והמדהימות של אנטוני גאודי לפני רבע מאה, הנחתי שהוא בטח היה איזה גאון פריקי שיצר אמנות נפלאה מדמיונו הפרוע, בלי להתייחס לאדריכלים אחרים או לאמן כלשהו לפני כן או בתקופתו. חשבתי גם שאדריכל ברצלונה שכובד עכשיו בחגיגות "שנת הגאודי הבינלאומית" בעיר ההיא היה אחד מסוגו, וכי המבנים הפנטסטיים המתעקלים שלו, הארובות המרוסקות, העיטור המפואר והמגדלים הביזאריים עומדים לבדו.
עם זאת מהר מאוד גיליתי שהנחה זו מטרידה את חברי בברצלונה. עבורם, גאודי היה מושרש עמוק בהיסטוריה של קטלוניה, אזור ספרד שלהם, ובאופנה של ארט נובו שהסעיר מרכזי תרבות כמו פריז, וינה, בריסל, גלזגו, מינכן וברצלונה בסוף המאה העשרים. . עשיתי את הטעות הנפוצה של אדם מבחוץ שנתקל בגדולתו של גאודי בפעם הראשונה.
זה הועבר אלי הביתה ערב אחד על ידי מיקל דה מורגאס, פרופסור לתקשורת באוניברסיטה האוטונומית בברצלונה, שלקח אותי לסיור שבור בעיר. בידיעה על התעניינותי בגאודי, מורגה, בנו הנלהב והמדבר המהיר של אדריכל ברצלונה מכובד, הצליף את רנו פנימה ומחוצה לו מתנועה צופרת, טרק לעצירה פתאומית בפינות הרחוב, הצביע על מבנים מעוקלים ומעוטרים בצורה צעקנית, וצעק בכל פעם מעל המודעה, " מודרניזם ". זהו המונח הספרדי המכנה את תקופת האר-נובו בברצלונה.
15 הבניינים בערך שנבחרו על ידי מורגה היו כולם דומים לגאודי, אך אף אחד מהם לא היה על ידי גאודי. מוראגס לא ניסה להוריד את גאודי למדרגה. הוא מתייחס אליו כקולוסוס של קטלוניה, אחת המתנות התרבותיות הגדולות של ברצלונה לעולם. הוא מאמין שמקוריותו של גאודי הציבה אותו צעדים לפני יריביו העיקריים בארט-נובו האדריכלי בברצלונה. אבל, כפי שהדגיש מוראגס, "גאודי לא היה לבד."
זו אמת שכדאי לזכור כאשר ברצלונה מציינת את יום השנה ה -150 להולדת האדריכל השנה. תשומת הלב יוצאת הדופן עשויה לפתות את המבקרים לטעות. אבל את גאודי מובן הכי טוב על ידי הצבתו בהקשר האמנותי, החברתי והפוליטי של זמנו ועירו.
ברצלונה, בירת קטלוניה (האזור הצפון-מזרחי של ספרד, שהייתה מדינה עצמאית עד המאה ה -15) ומרכז התרבות הקטלונית, אינה זקוקה לחגיגה של גאודי כדי למשוך תיירים. בשנת 2001 הגיעו למטרופולין הים התיכון כ -3.4 מיליון מהם (יותר מפי שניים מאוכלוסיית העיר), רבים מהם פיתו על ידי גאודי. ההמונים אונים לאורך כל השנה סביב פיתולי הדמיון הגדולים שלו: המגדלים העולים של סגרדה פמיליה, הכנסייה הענקית, מעוררת התפעלות שעדיין נמצאת בבנייה; החזית עוצרת הנשימה והבולכת של לה פדררה, בניין הדירות, המכונה גם קאסה מילה, המרחף מעל שדרת פאסיג דה גרציה האופנתית; ולטאה הפסיפס הענקית ששומרת על פארק גואל השובב בפאתי ברצלונה. למעשה, סגרדה פמיליה של גאודי, אתר התיירות הפופולרי ביותר בעיר, הפך לסמל שלו, כמעט סמלי כמו אייפל טאואר או פסל החירות. החזית והמגדלים של הכנסייה הבלתי-מוגמרת הזו מעטרים חולצות, צעיפים, לוחות, כרזות, לוחות עכבר, ספרי הדרכה וגלויות בשפע.
בכירי ברצלונה אומרים שהם רוצים ששנת ההנצחה תעמיק את חוויית גאודי. "עלינו להרים את גאודי מהגלויות", אומר דניאל ג'ירלט-נס, מבקר האמנות שמנחה את צוות הממשלה שארגן את החגיגה. "עלינו להמשיך לראות את גאודי באמת, להכיר אותו ולהבין אותו. זו המטרה הגדולה של שנת גאודי. "
בהתאם לכך, מוזיאונים ומוסדות אחרים הרכיבו כ -50 תערוכות כדי להסביר את הטכניקות האדריכליות של גאודי, להציג את רהיטיו ועיצוב הפנים שלו, ולתאר את עידן שלו. אוטובוסים ממומנים על ידי הממשלה מעבירים תיירים בין האתרים והתערוכות העיקריות של גאודי. ודלתות בניינים מסוימים, כמו קאזה באטלו הדרמטית, מגורים מרשים שני רחובות במורד השדרה מלה פדרה, נפתחו לראשונה לקהל הרחב.
כמו שלמדתי, גאודי לא קל. גם אמנותו וגם אישיותו מורכבות. ראשית, הוא היה אובססיבי לטבע ולגיאומטריה. הטבע, התעקש, היה "הספר הגדול, תמיד פתוח, שעלינו להכריח את עצמנו לקרוא." הוא קישט את מבני הבית שלו עם העתקים של עצים מרקמים, לטאות צבעוניות ועצמות מאובנות, והוא התאים למבנים שלו פרבולידים ארכיטקטוניים ומורכבים אחרים. צורות גיאומטריות. הוא לא אהב לעבוד מתכניות אדריכליות, כיוון שקשה היה להניח את חזונותיו על הנייר. ואז, לעתים קרובות, הוא שינה את העיצובים שלו כשהבניינים שלו התעוררו.
התנהגותו הייתה ברוסית ולפעמים גם אכזרית. הוא הבהיר לאחרים שהוא מעולם לא פקפק בגאונות היצירתית שלו. הוא לא אהב עוזרים לפקפק ביצירתו. "האיש האחראי אסור לעולם להיכנס לדיונים", אמר פעם, "מכיוון שהוא מאבד סמכות על ידי ויכוח." רפאל פוגט, בן זמנו של גאודי שהכיר אותו היטב, תיאר את האדריכל כאיש עם "גאווה חולנית, בלתי מסיסת והבלים "שפעלו" כאילו שהארכיטקטורה עצמה החלה ברגע המדויק בו הופיע על פני האדמה. "הוא חזר בתשובה מאוד כשהוא התיישן, והוא הקדיש את העשור האחרון לחייו לבניית הסגרדה פמיליה השאפתנית להפליא. . אך המבקרים טענו שהוא מונע יותר על ידי האגו שלו מאשר מסירותו לאלוהים.
אנטוני גאודי הראשון אני קורנט נולד ב- 25 ביוני 1852, בעיירה הקטאלנית הקטנה רייוס, 75 מיילים דרומית-מערבית לברצלונה. הוא הגיע משורה ארוכה של בעלי מלאכה; אביו, סבו וסבתו הסבתא היו כולם סבתאית. הוא למד את הכישורים היסודיים של מלאכת הנחושת כילד, ואז עזב לברצלונה בשנת 1868 בגיל 16 כדי להשלים את לימודיו התיכוניים ולהירשם לבית הספר לאדריכלות באוניברסיטה שם.
אימוני הכמרית המוקדמים שלו עשויים להסביר את ההתלהבות שלו מהאדניות בבנייה. הוא יהפוך לאדריכל נאה, עובד לצד בעלי המלאכה שלו. כאשר נבנה לה פדרה, למשל, הוא עמד ברחוב ופיקח באופן אישי על מיקום לוחות האבן של החזית, והורה לבונים החופשים לבצע התאמות עד שמצא את המקום הראוי לכל לוח.
עבודתו הסטודנטית לא שימחה חן בעיני כל המרצים שלו. בעודו עובד חלקית באולפני אדריכלות, הוא דילג על שיעורים והבהיר לתלמידים ומורים כאחד שהוא לא חושב הרבה על חינוך אדריכלי. לדעתו זו הייתה משמעת גרידא, חסרת יצירתיות. הצבעה בפקולטה להעברתו הייתה קרובה ובסיום לימודיו בשנת 1878 הודיע מנהל בית הספר, "רבותיי, אנחנו כאן היום או בנוכחות גאון או משוגע."
אם לשפוט לפי תצלומים, היה גאודי צעיר חתיך עם עיניים כחולות חודרות, שיער אדמדם וזקן עבה. הוא לבש חליפות אופנתיות מגוצרות, השתתף באופרה בתיאטרון ליסו המפורסם ונהנה לסעוד בחוץ.
גאודי היה הצעיר מבין חמישה ילדים, וכל האחרים נפטרו לפניו, שניים בילדותם, שניים כמבוגרים צעירים. הוא איבד את אמו בשנת 1876, כשהיה בן 24, חודשיים בלבד לאחר מות אחיו, פרנצ'סק, סטודנט לרפואה. אחותו רוזה נפטרה כעבור שלוש שנים והותירה אחריה ילד, רוזיטה, שגאודי ואביו גידלו. גם היא שחפתית ואלכוהוליסטית מתה בבגרותה.
גאודי מעולם לא התחתן. בזמן שתכנן דיור לקואופרטיב עובדים בתחילת הקריירה שלו, הוא התאהב בפפטה מורו, מורה בבית ספר גרוש ויופי נדיר שהפגין את עצמאותה בשחייה בציבור, בקריאת עיתונים רפובליקנים והתאגדות עם סוציאליסטים ואנטימרוכיסטים. גאודי ביקש ממנה להתחתן איתו, אך היא דחתה אותו. ביוגרפים מזכירים עניין אפשרי בשתיים או שלוש נשים אחרות במהלך חייו אך אינן מספקות פרטים. אחייניתו, רוזיטה, לעומת זאת, הייתה מוחלטת. "לא הייתה לו חברה או יחסים אהובים", אמרה פעם. "הוא אפילו לא הביט בנשים."
ברצלונה של שנות השמונים של המאה ה -19 הייתה מקום מרגש עבור אדריכל צעיר. העיר התרחבה במהירות, עם בתים ומשרדים חדשים שיוקמו. בורגנות עשירה הצליחה להוציא בזבזנות על בנייה. הם רצו להיראות מודרניים ומעוררי טרנדים והיו פתוחים לאופנות אמנותיות חדשות. שלושה אדריכלים היו מרוויחים יותר מכל מחסות זו: לואיס דומנך i מונטאנר, שהיה מבוגר מגאודי בשלוש שנים, ג'וספ פויג i קדאפאלך, שהיה צעיר ב -15 שנים, וכמובן גאודי עצמו.
מסלול הקריירה של גאודי נקבע כאשר, בגיל 26, הוא פגש את אוסבי גואל, תעשיין עשיר, פוליטיקאי ורוזן עתידי. מבוגר מגאודי רק בחמש שנים, ביקש ממנו גאאל בשנת 1883 לתכנן שער, אורוות, ביתן ציד ומבנים קטנים אחרים לאחוזתו של משפחתו בפריפריה של ברצלונה. במשך 35 השנים הבאות, בשארית חייו של גואל, הוא העסיק את גאודי כאדריכל האישי שלו, והזמין שורה של פרויקטים, החל ממכוני כביסה ארציים וכלה בפאלאו גואל האלגנטית והמפוארת, אחוזתו ממש ליד לה רמבלה, המטוס באורך קילומטר. העובר בלב העיר העתיקה. לפי פטרונו, גאודי אפילו תכנן קריפטה. לשם כך, הוא תכנן מערכת גאונית של דוגמנות הפוכות לחישוב עומסים על עמודים, קשתות וכספות באמצעות מיתרים, ממנו תלה שקיות של יריות של ציפורים כמשקולות.
גואל היה פטרון מפואר. בזמן שגאדי בנה את פאלאו בסוף שנות השמונים של המאה העשרים, עלויות הבנייה הרוטטות את השמיים הפחידו את אחד ממזכירי התעשיין, משורר בשם רמון פיקו קמפאמר. "אני ממלא את הכיסים של דון אוסבי וגאודי ואז מרוקן אותם, " התלונן פיקו. מאוחר יותר הוא הראה ערימת שטרות למעסיקו. אחרי שהביט בהם, גואל משך בכתפיו. "זה כל מה שהוא בילה?" הוא אמר.
בשנת 1883, השנה בה החל לעבוד אצל גואל, זכה גאודי בחוזה שישתלט על עצמו כאדריכל המופת של משפחת הקודש, הסגראדה פמיליה. המיזם נתמך על ידי קבוצה של קתולים שמרנים שרצו מבנה קדוש בו יוכלו חוטאים לכפר על כניעה לפיתויים מודרניים.
למרות שגאודי לא היה אדוק במיוחד כבחור צעיר, בניית הסגרדה פמיליה העמיקה את אמונתו. צום הלנטן שהמשיך ב- 1894 היה כה קפדני עד שכמעט הרג אותו. האב ג'וזפ טורס, יועצו הרוחני של החוג האמנותי של לוק הקדוש, ארגון של אמנים קתולים שאליו השתייך גאודי, נאלץ לדבר אותו כדי לשבור אותו.
בשלהי המאה העשרים, אמונה דתית נלהבת הלכה לרוב יד ביד עם הלאומיות הקטלאנית העזה. כשהם משתלטים על שליטת מדריד, החלו הקטאלונים להתעכב על ההיסטוריה שלהם כמעצמה ים תיכונית עצמאית. זה הביא לתחייה של המסורות התרבותיות הקטלוניות, נחישות להשתמש בשפה הקטלאנית ודרישות לאוטונומיה פוליטית. למרות שהוא לאומני קטלוני מחויב, גאודי לא לקח חלק בפוליטיקה. ובכל זאת, כאשר אלפונסו ה- XIII, מלך ספרד, ביקר באתר הסגרדה פמיליה, גאודי היה מדבר אתו רק בקטלאנית. כעבור שנים, המשטרה עצרה את האדריכל בן 72 שנה כשניסה להשתתף במיסה אסורה עבור חללי הקטלונים מהמאה ה -18. כשהמשטרה דרשה שהוא יפנה אליהם בספרדית קסטיליאנית, השפה הרשמית, הוא השיב: "המקצוע שלי מחייב אותי לשלם את המסים שלי, ואני משלם להם, אבל לא להפסיק לדבר את השפה שלי." גאודי הושלך לתא ושוחרר רק לאחר שכומר שילם את הקנס.
עבודתו של גאודי, כמו זו של דומנך ופויג ', הייתה חייבת רבות לסגנון הקישוט האר-נובו המופיע בערים אחרות באירופה. בנוסף לעיקולים ומבנים מפותלים שחיקו צורות טבעיות, הוא העדיף עיצובים וסמלים ערבים ומזרחיים שעודדו רגשות לאומניים. אם אתה מסתכל על עבודות הברזל והריהוט שעיצב גאודי ושל ארכיטקט האר נובו הצרפתי הקטור גויארד, קשה להבדיל ביניהם. עם זאת גאודי לא ראה את עצמו כתלמיד של המודרניזם, וראה באמנים שהתאספו ערבים באלס קווטר גאטס (בית קפה שתוכנן על ידי פויג ') כדי לדון בעבודותיהם כאל חופשיות מדי. הוא העדיף את פלוגתם של חברי עמית החוג האמנותי השמרני והדתי של לוק הקדוש.
חלק גדול מהארכיטקטורה המוקדמת של גאודי, כולל הגאל של פאלאו, מרגישה אותי צפופה וחשוכה - אם כי מוארת על ידי נגיעות רומן. הוא החזיר את הטכניקה הישנה של ערביי ספרד, והניח את 20 הארובות של הארמון בשברים של קרמיקה וזכוכית. תחת הכוונתו, עובדים היו מריצים אריחים, בקבוקים וכלים ואז מתאימים את החלקים לתבניות בהירות ומופשטות. ככל הנראה הוא אפילו ריסק את אחת מארוחות הערב של לימוז של גואל. עבור גאודי, שלל הצבעים הנובעים מטכניקה זו, המכונה טרנקאדיס, שיקפו את העולם הטבעי. "הטבע לא מציג בפנינו שום חפץ במונוכרום. . . לא בצמחיה, לא בגיאולוגיה, לא בטופוגרפיה, לא בממלכת החיות ", כתב בשנות העשרים לחייו. טרנקדיס הפך לסימן מסחרי של גאודי.
פרויקט אחד, פארק גואל, הוא גן עדן של טרנקאדיס. בסוף המאה ה -20 החליט גואל ליצור עיר גן פרבריה בגבעה המשקיפה על ברצלונה. הפרויקט מעולם לא התממש; רק שני בתים נבנו, כולל אחד שגאודי עבר עם אביו ואחייניתו. אולם האדריכל השלים את מרבית העבודות הציבוריות לעיר הגנים שהופלה והבהיר אותן באריחים מקוטעים. הפייר גואל נותן מקום פופולרי לקחת בו ילדים בסופי שבוע, עם הצריחים הפטריות שלו, ספסל הנחש הנפלא, המזרקה המפוארת, האוויר המפואר והנופים של העיר.
גאודי יצר כמה מבנים במקומות אחרים בספרד, והיו סיפורים שפעם ערך תוכניות למלון בניו יורק. אולם עבודתו הגדולה ביותר הוגבלה ברובה לברצלונה ופרבריה. שלושה בניינים שם, כולם עבודות בשלותו - הקאסה באטלו, לה פדררה והסאגראדה פמיליה - ממחישים את מהות הארכיטקטורה שלו. כשראה האדריכל האמריקני לואי סאליבן תצלומים של הסאגראדה פמיליה, הוא תיאר אותה כ"יצירה הגדולה ביותר של כל האדריכלות היצירתית ב -25 השנים האחרונות. "גאודי הגה את מבניו כיצירות אמנות. הוא התכוון למשל ללה פדררה שתשמש לא רק כבניין דירות אלא גם כמתקן פסל עצום של מרים הבתולה, עד שהבעלים יצליח להתרפק. אז גאודי הפך את כל המבנה לפסל מונומנטלי. (לאחר עשרות שנים של תכנון פונקציונלי וחסר-מעצבים, גישתו של האדריכלות-כאמנות חוזרת לאופנה, מבוצעת על ידי אדריכלים עכשוויים כמו הדקונסטרוקטיביסטים פרנק גרי ודניאל ליבסקינד. כפי שניסח זאת אדריכל ההיי-טק נורמן פוסטר לפני כמה שנים, " שיטותיו של גאודי, מאה שנה ואילך, ממשיכות להיות מהפכניות. ")
הושלמה בשנת 1906, קאסה באטלו היה שחזורו של גאודי לבניין דירות בגוש שכבר עבדו בו דומנך ופויג. אף על פי שלושת המבנים הם דוגמאות מובהקות למודרניזם, הרחוב נקרא לעיתים "גוש האי-הסכמה" מכיוון שהוא מציג מאמצים יריבים. גאודי מתח פנטזיה הרבה יותר מהאחרים, עם חזית של חלונות מעוצבים עם צורות מופרדות על ידי עמודים הדומים לעצמות מאובקות.
ההצלחה של קאסה בטללו אילצה את היזמים העשירים פר ורוזר מילה להזמין את גאודי לבנות בית דירות מפואר במרחק כמה רחובות משם. קאסה מילה של גאודי, או, כידוע, לה פדררה, מחצבת האבן, הוא מבנה עצום עם לוחות אבן גיר בצבע דבש המתעקלים על פני החזית, מרפסות מפוסלות מוטבעות בצמחיית ברזל יצוק עבה וגג שמור על ידי מוזר, ארובות ואוורוריות לוחמות.
אף כי זה כבר מזמן נערך כיצירת מופת של ארט נובו, לה פדררה עורר ללעג כאשר הושלמה לראשונה בשנת 1910. קריקטוריסטים הציגו את זה כמוסך לכותרות, מכונת מלחמה עם תותח בולטת מכל חלון ושדרת מערות שורצת בעלי חיים. הצייר סנטיאגו רוסיניול התבדח שהחיית המחמד היחידה שהדייר יכול היה לשמור שם היה נחש. היו גם שבחים: המבקר רמירו דה-מצטו, למשל, כתב בעיתון נואבו מונדו כי "הכישרון של האיש כל כך מסנוור שאפילו העיוורים יכירו ביצירתו של גאודי על ידי נגיעה בה." בסך הכל, ברצלונה, כמו ערים במקומות אחרים באירופה איבדו את טעמו מהארכיטקטורה של ארט נובו.
גאודי, שהיה בן 58 כאשר הושלמה לה פדררה, לא יקבל עוד עמלה פרטית גדולה מאף אחד מלבד גואל עד סוף ימיו. תוך שהוא מפנה את תשומת ליבו לסגראדה פמיליה, הוא עיצב עבורו אבן קרומי וצריחי קרמיקה המתנשאים כמו עצים קדומים. הוא תכנן שני פורטלים מפוארים עם פיסול משוכלל כמו כל אחד מהם בקתדרלות הגדולות של אירופה.
אולם התרומות לכנסייה התדלדלו בראשית המאה העשרים, מאחר שאזרחי ברצלונה התנתקו מהשמרנות הרדיקלית שאותה תומכים התומכים העיקריים של הסגרדה פמיליה. גאודי מכר את ביתו במטרה לגייס כסף לפרויקט, ושידל אחרים לכספים, אפילו הרחיק לכת ולהתחנן. אביו נפטר בשנת 1906, אחייניתו בשנת 1912, ולא הותירה אותו ללא משפחה קרובה. היועץ הרוחני שלו, הבישוף טורס, ופטרונו, גואל, נפטרו כעבור כמה שנים. "החברים הכי טובים שלי כולם מתים", אמר גאודי, אז בן 64, לאחר מותו של גואל בשנת 1918. "אין לי משפחה, אין לי לקוחות, אין הון, כלום." אבל הוא לא היה מיואש. "עכשיו אני יכול להתמסר למקדש לחלוטין", הצהיר.
בשלב זה הוא כמעט היה קירח, זקנו היה לבן והוא נראה רזה מדי בשביל בגדיו הלא מפותחים והמלוכלכים. הוא חבש תחבושות על רגליו כדי להקל על כאבים בדלקת פרקים, הלך במקל וסגר את נעליו באלסטיות. הוא ארוחת צהריים על עלי חסה, חלב ואגוזים, וכיס על תפוזים וקרום לחם ששמר בכיסיו. בשנת 1925 הוא עבר לחדר קטן לצד סדנת הסטודיו שלו בסגראדה פמיליה, כך שיוכל להיות קרוב יותר לפרויקט הבולט ביותר שלו.
ב- 7 ביוני 1926, כשהוא חוצה את שדרת גראן ויה, נראה אנטוני גאודי לא ימינה ולא שמאלה, התעלם מצעקות אזהרה ומהפעמון המטוטט של עגלה מתפרצת, והתפורר כשנפל עליו. לא היה לו שום הזדהות והוא נראה כל כך בלתי מעורער עד שהוא נלקח למחלקה הציבורית של בית חולים בברצלונה. כאשר זוהה יום לאחר מכן, הוא סירב להצעות שיעבור למרפאה פרטית. "המקום שלי נמצא כאן, בקרב העניים, " הוא אמר. הוא נפטר כעבור יומיים, כשבועיים בלבד מיום הולדתו ה -74, ונקבר בקריפטה של סגרדה פמיליה.
העבודות בכנסייה נמשכו באופן ספורדי לאחר מותו. עד שפרוץ מלחמת האזרחים בספרד עצר את הבנייה בשנת 1936, ארבעה חריצים עמדו במקום. הרפובליקנים הקטלוניים, שנזעמו מתמיכת הכנסייה הקתולית במנהיג המורדים הפשיסטי ג'נרליסימו פרנסיסקו פרנקו, הרסו את כנסיות ברצלונה. הם חילקו את משרדו הישן של גאודי בסגרדה פמיליה והרסו את רישומיו, אך השאירו את המבנה על כנו. הסופר הבריטי ג'ורג 'אורוול, שנלחם עם כוחות האנטי פרנקו, כינה אותו "אחד הבניינים המבעיתים ביותר בעולם." השמאלנים, כך טען, "הראו טעם רע בכך שלא פוצצו אותו כשהיה להם סיכוי."
למרות שמעריציו של גאודי כללו כמותו של הצייר הסוריאליסטי הקטאלוני סלבדור דאלי, 100 שנה להולדתו חלפו בשנת 1952 ללא אזכרות מפוארות. שבחים מהדאלי האקסצנטרי, למעשה, רק גרמו לגאודי להיראות ערמומי ומבודד - נזיר מוזר שהסתמך על חלומות פרועים לשם השראה. אבל גאודי, כפי שכתב מבקר האמנות של Time רוברט יוז בספרו ברצלונה, לא האמין "ליצירתו היה הקשר הקטן ביותר עם חלומות. זה היה מבוסס על חוקים מבניים, מסורות מלאכה, התנסות עמוקה בטבע, אדיקות והקרבה. "התעניינות מהורהרת בגאודי התנפחה במהלך העשורים האחרונים, כאשר מבקרי ספרד, כמו מבקרים במקומות אחרים, החלו להסתכל מקרוב יותר על יצירות מוזנחות מתוך עידן ארט נובו.
בשנת 1986 רכש בנק חסכון מבוסס ברצלונה, Caixa Catalunya, את La Pedrera. המבנה, אשר יחד עם פלאו גואל ופאל גאל של גאודי הוכרז כאתר מורשת עולמית של אונסק"ו בשנת 1984, היה במצוקה קשה. קרן שהקים הבנק שיקמה אותו בקפדנות ופתחה חלקים ממנו לציבור בשנת 1996. מנהל הקרן. ג'יימס ג'ימנז פרונטין אומר, "היינו צריכים לחפש את אותה האדמה כדי לייצר את אותם לבנים."
הבנק מאפשר למבקרים גישה לגג ושתי תערוכות קבועות. האחד מתחקה אחר חייו ועבודתו של גאודי; השנייה מציגה דירה כפי שהייתה מרוהטת בתחילת המאה. לכבוד השנה הבינלאומית של גאודי, תערוכה מיוחדת, "גאודי: אמנות ועיצוב", הכוללת ריהוט, דלתות, חלונות, ידיות דלתות ואלמנטים דקורטיביים אחרים שתוכנן על ידי האדריכל, ניתנת לצפייה עד 23 בספטמבר.
בתחילת שנות השמונים, העבודה התחדשה ברצינות ב"סגראדה פמיליה ". הספירה אמורה להיות מוכנה לסגידה עד שנת 2007, אך הכנסייה המלאה, עם תריסר חריצים, עשויה להימשך עד אמצע המאה. מבקרים מתלוננים כי אמנים עכשוויים, הפועלים ללא תוכניותיו וציוריה של גאודי, מייצרים יצירה מכוערת ולא תואמת. רוברט יוז מכנה את הבנייה והקישוטים שלאחר גאודי "קיטש משתולל."
הכנסייה הקתולית מצידה רוצה להפוך את גאודי לקדוש. הוותיקן אישר את תחילתו של תהליך המאמץ בשנת 2000 לאחר שהקרדינל ריקרד מריה קרלס מברצלונה ביקש זאת, והצהיר שגאודי לא יכול היה ליצור את הארכיטקטורה שלו "בלי התבוננות עמוקה והרגילה במסתרי האמונה." אבל זה, טוענים כמה מבקרים, הולך רחוק מדי. אומר פרופסור לתקשורת מיקל דה מורגאס: "אנו חושבים עליו כגאודי המהנדס, גאודי האדריכל, גאודי האמן, ולא גאודי הקדוש."
אך בין שגאודי הוא קדוש ובין אם לאו, אין ספק בכוח הארכיטקטורה שלו לעורר פליאה ויראה. כפי שניסח זאת יואקים טורס-גרסיה, אמן שעבד באותה תקופה עם גאודי, "אי אפשר להכחיש שהוא היה אדם יוצא דופן, גאון יצירתי אמיתי. . . . הוא השתייך לגזע של בני אדם מתקופה אחרת שעבורם הושם המודעות לסדר גבוה מעל חומריות החיים. "
