הגעת ההפשטה האמנותית יוחסה זה מכבר לשלישייה של ציירים גברים: וסילי קנדינסקי, אקספרסיוניסט רוסי שיצירותיו האלתור תירגנו יצירות מוזיקליות לקקופוניות של צבע; קזימיר מלביץ ', סופרמטיקאי רוסי, החלוץ את מושג אי-הייצוג המלא עם "הכיכר השחורה" שלו מ -1915, גוש מילולי של שחור שצויר על בד לבן; ופיט מונדריאן, מייסד משותף של תנועת "דה סטיל" בהולנד, שדגלו ביופי טהור ואוניברסאלי בצורת רשתות פשוטות של צבעי יסוד.
אבל דמות נשית חמקמקה היכתה למעשה את ענקי עולם האמנות האלה עד אגרוף. כפי שרוברטה סמית מדווחת ל"ניו יורק טיימס ", תערוכה חדשה של גוגנהיים מעלה את הזרקור על הצייר השבדי החלוץ הילמה אף קלינט, שיצירתו עלתה רק מהטשטוש בעשורים האחרונים. אפ קלינט לא רק החלה להתכופף במופשט בשנת 1906 - כמעט עשור לפני שקנדינסקי, מלביץ 'ומונדריאן התנערו לראשונה בייצוג המסורתי - אלא הצליחו לעשות זאת בתקופה בה חבריה מוגבלים במידה רבה לצייר פרחים, בעלי חיים וסצינות ביתיות.
אפ קלינט ראתה את עצמה כ"תמלול קדוש, טכנאי לא נודע "שעבודתו הייתה פשוט אבן דריכה במרדף אחר הידע (דיוויד הילד) יליד 1862 למשפחה שבדית מהמעמד הבינוני, סיים af Klint בהצטיינות את האקדמיה המלכותית לאמנויות יפות בשטוקהולם. כחוקרת, היא הראתה את עצמה כ"בוטנאיסטית להוטה, שקראה היטב במדעי הטבע ובדתות העולם ", על פי סיפור האמנות ללא מטרות רווח. בעוד שעבודותיה המוקדמות היו אופייניות לתקופה, ההתעניינות ההולכת וגוברת שלה בספיריטואליזם - שבתקופה הוויקטוריאנית המאוחרת הוקמה על ידי תגליות מדעיות חדשות על "העולם הבלתי נראה", כולל קרני קתודה, צילומי רנטגן והאלקטרון - שהפעילו שינוי דרמטי בסגנון שלה. כפי שמציין קייטלין דובר לבלוג של גוגנהיים, החל משנת 1896, אפ קלינט וקבוצת נשים שכינו יחד את החמישית נפגשו באופן קבוע למפגשים מלאים בתפילה, מדיטציה, דרשות וסאנס. החמישה האמינו שהם היו בקשר עם רוחות אשר יתווה עבורם משימות להשלים בחזרה על כדור הארץ, כמו בניית מקדש או יצירת יצירות אמנות. ב- 1 בינואר 1906 טען אפי קלינט כי רוח המכונה אמליאל פנתה אליה ישירות וביקשה ממנה ליצור את הציורים שישרוו את קירות המקדש המוצע.
"אמאליאל הציעה לי יצירה ועניתי מיד כן", כתבה af Klint באחת המחברות הרבות שלה הממוקדות רוחנית. "זו הייתה היצירה הגדולה שהייתי אמור לבצע בחיי."
על פי פרסום בבלוג נפרד של גוגנהיים מאת יוהאן אף קלינט, אחיינו של האמן, והדוויג ארסמן, חבר בקרן Hilma af Klint, af Klint מילא אחר הוראות הרוח, והשלים 111 יצירות בסדרה שכותרתה "ציורים ל מקדש "בין נובמבר 1906 לאפריל 1908 - שיעור מדהים של אחד לכמה ימים.
הבדים המונומנטליים של אפ קלינט מתאפיינים במערבולותיה החופשיות, סלסולי פסטל ואוצר מילים כמעט פסיכדלי של תנועה בלתי מרוסנת. האמנות נועדה להציף - וזה בדיוק מה שהיא עושה בתערוכת גוגנהיים, תחת הכותרת Hilma af Klint: ציורים לעתיד.
הרטרוספקטיבה המעוררת, הכוללת 170 יצירות של האישה שאולי בהחלט ראויה לתואר האמנית המופשטת הראשונה של אירופה, היא, למעשה, הראשונה של אפ של קלינט בארצות הברית. חלק מהסיבה לחוסר הכרת השמות שלה עד לנקודה זו נובעת מאירוע שהתרחש בשנת 1908. באותה שנה הזמין af Klint הרוחנית המפורסמת רודולף שטיינר להעריך את יצירותיה. במקום לחגוג את ציוריה, הוא אמר לה שאיש לא צריך לראות את היצירה במשך 50 שנה. אפ קלינט לקחה עצה זו בלב, קייט קלווי כותבת למען הצופה, מפסיקה את עבודתה בארבע השנים הבאות ומעבירה את המיקוד לטיפול באמה העיוורת.
לאחר פרץ השראה שני שהסתיים בשנת 1915, השלים אף קלינט בסך הכל 193 "ציורים למקדש". מבחר של קנבס אלה, שכונה כראוי "העשרה הגדולים ביותר", חולשים על הגלריה הגבוהה של גוגנהיים ומספקים מסע גחמני דרך מחזור חיי האדם. כפי שמסביר סמית ' הניו יורק טיימס, עבודות אלה נמדדות בגובה של מטר וחצי על מטר ומוצגות לוח פסטל של צורות מעוגלות, סמלים ואפילו מילים.
"מעוררת את מעבר החיים, הם משלבים תיאורים של חבצלות ושושנים עם צורות המרמזות על גונדות זכר ונקבה, זרע זרע, שדיים ושכבות עקמומיות משהו", כותבת העדה יהודה עבור העצמאי .
עם מותה בשנת 1944 קבעה הילמה אף קלינט כי ציוריה לא נראו במשך 20 השנים הבאות (ויקימדיה Commons) אניה ונטורה של פרייז מאמינה שאף קלינט ראתה את עצמה כ"תמלול קדוש, טכנאי של הלא נודע "שעבודתו הייתה פשוט אבן דרכה במרדף אחר הידע. ואחרי שהשלימה את "ציורים למקדש", הציירת השבדית החלה את המשימה העיקרית לפרש אותם, ערכה הערות ועריכות שמטרתן לפענח את מה שנטורה מכנה "שפה חדשה שנמסרה על ידי האלוהי."
אפ קלינט נפטרה ללא פרוטות בשנת 1944. במקום לבשל את יצירתה לעולם, היא קבעה כי הם יישארו בלתי נראים במשך 20 השנים הבאות. משאלה זו התקיימה, אם כי באיחור, עם התצוגה הראשונה של עבודתה בשנת 1986 והופעות שלאחר מכן בעשורים שלאחר מכן. כעת, בזכות ההתעניינות המחודשת בגוף עבודתה, כולל התערוכה החדשה של גוגנהיים, אושר מקומו של קלינט כאחד החלוצים הראשונים של אמנות מופשטת.
"קאנון תולדות האמנות לא היה מוכן לקבל את הילמה אף קלינט בזמן מותה בשנת 1944", אומר האוצר טרייסי בשקוף לדובר של גוגנהיים. "עכשיו, אני מקווה, אנו דוחפים מספיק את הגבולות האלה כדי שיהיה נכונות לראות דברים אחרת, ולאמץ עבודה שנעשתה על ידי אישה, ונעשתה מחוץ למנגנונים הרגילים של עולם האמנות של זמנה. אני חושב שהיא הבינה שהעבודה שלה נועדה באמת לקהל עתידי. "
Hilma af Klint: ציורים לעתיד מוצגים בגוגנהיים עד 23 באפריל 2019.
