לאחר שסירבה במשך כמעט שלוש שנים לעסוק בסכסוך העולמי המתבשל ביבשת אירופה, ארצות הברית סוף סוף נכנסה למלחמת העולם הראשונה ב- 6 באפריל 1917. כשהאמריקנים סוף סוף החליטו להתחייב, הם עשו זאת בצורה עצומה והמדינה השתנה לנצח על ידי זה. עם הגעתם לצרפת של 1918 של יותר מ -500, 000 חיילים, ארצות הברית, טענו רבים, קיבלה על עצמה את תפקידה הנוכחי כמעצמת-על עולמית.
תוכן קשור
- האיש שהמציא את מסכת הגז הראשונה
כשחזר הביתה באופנה אמריקאית טיפוסית, הציעה כעת האומה המחולקת במרירות חזית ציבורית מאוחדת ברובה לקראת מאמץ המלחמה. אחד מאלו שהתגייסו כחיל הים הקרבי היה מדריך האמנות באוניברסיטת קולומביה בן ה -30 קלגגט ווילסון (1887-1952).
כסגן ראשון הוא נלחם בתעלות בצרפת, כולל הקרב בן החודש בבלו ווד ביוני 1918, אולי החילופי הדמים ביותר שקיימו האמריקנים במלחמה. הוא היה בגזי חרדל, פצוע פעמיים, ובשלב מסוים בילה מספר ימים בשכיבה ב"שטח ההפקות "הבוצי בין תעלות אמריקאיות לגרמניות לפני שהוחלף והובהל לטיפול רפואי.
כשנגמרה המלחמה, והוא אושפז בבית החולים, הוא עשה סדרה גדולה של ציורי צבעי מים מחוויית המלחמה שלו. בעוד שחלקם אבדו, בשנת 1919 הוא צייר מחדש בערך 40 מהם מהזיכרון. הם תמונות של חיילים שנפטרו שנתפסו ומתנדנדים כמו מריונטות בחוט התעלה, של פיצוצים ארטילריים צהובים קורעים מול חיילים המומים, של צלפים בעצים ושל דאובוי'ים מבוהלים למראה שעוברים ביערות זוויתיים. הציורים הוצגו לראשונה בניו יורק בשנת 1920, לביקורות נלהבות להפליא.
ואז, ווילסון מעולם לא חזר לצייר את המלחמה, אף על פי שפרסם ספר צבעי מים בשנת 1928, עם טקסט מאת אלכסנדר וולקוט מ"ניו יורקר " . בסופו של דבר, מוזיאון האמנות האמריקני בסמיתסוניאן הפך למאגר עבור 23 מתמונות צבעי המים במלחמת העולם הראשונה של וילסון. עכשיו, בזכות הסמיתסוניאן, האקדמיה לאמנויות פנסילבניה, וקרוב משפחתו וילסון, Claggett Wilson Reade, 12 מהיצירות מוצגות שוב, כחלק מהצגה גדולה יותר: "מלחמת העולם הראשונה ואמנות אמריקאית".
"לכל דבר יש מגבלת זמן", אומר אלכס מאן, אוצר הדפסים וציורים במוזיאון האמריקני לאמנות סמיתסוניאן. בסיור שלושה מקומות: פילדלפיה (שנסגרה ב- 9 באפריל), בחברה ההיסטורית של ניו יורק (26 במאי עד 3 בספטמבר), ומרכז Frist לאמנות חזותית בנאשוויל (6 באוקטובר עד 21 בינואר 2018). כלול בה, מעבר ליצירתו של ווילסון, הם ג'ון זינגר סרגנט המפורסם והאפי המתנשף על גאסד, וכן צורת הרחוב הניו-יורקית המפורסמת של דגלה האמריקאית המפורסמת עם דגל דגל אמריקה, הרביעי ביולי .
מאן אומר שבגלל האופי העדין של צבעי המים של וילסון הם לא יכולים להיחשף לאור טבעי יותר מדי זמן מבלי שהם ידהו את גווניהם התוססים. ובכל זאת, הוא אומר, הוא גאה שהם מוצגים.
"לתערוכה נושאים שונים, " אומר מאן. "זה קרב ... מאחורי הקווים ... בתי חולים. מעניין איך הוא הציג את חיי המלחמה האלה. זה דיוקן רב-צדדי של המלחמה. "
עם זאת וילסון עצמו חי כציפר.
יליד וושינגטון הבירה, ואחרי שבילה זמן קצר באוניברסיטת פרינסטון, בילה חלק ניכר מהקריירה שלו בעיר ניו יורק. הוא היה חבר בליגת סטודנטים לאמנות המשפיעים. בעקבות חוויות המלחמה שלו, שעבורם קיבל את צלב חיל הים וקרואה דה גוארה על אומץ לבו ועמידותו, ולמרות כישרונותיו הברורים כצבעי מים, עבר לעצב רהיטים ותפאורות להצגות בברודווי. נאמר כי ריאותיו מעולם לא התאוששו לחלוטין לאחר התקפת הגז החרדל.
בשנת 1931 עיצב את בית הבריכה וצייר ציורי קיר על קירות עשרה ארובות, בג'נסיי דיפו, ויסקונסין, בית הקיץ המפורסם של השחקנים הזוכים בפרס טוני ואוסקר, אלפרד לונט ולין פונטיין. הבית הוכרז מאז כציון דרך היסטורי לאומי - חלקית לעבודות הקיר הנרחבות של וילסון. בשנת 1935 הוא זכה לשבחים על עיצוב התפאורות לעיבוד של ברודווי לעיצובו של שייקספיר .
הוא עיצב גם תחפושות לברודווי, והעניק לו הרבה פריטים כאלה - מכפפות השחקנית לשמלותיהם - למקומות כמו המטרופוליטן של ניו יורק, שם עבודתו מהווה כיום חלק קבוע במכון התלבושות שלהם.
אבל, תמיד, מתחת לכל זה, היו צבעי מים של מלחמת העולם הראשונה.
"הוא היה בחור מעניין, אדם מעניין, " אומר אחיינו הגדול קלגט וילסון ריד. "הוא היה בחור צנוע למדי, ובגיל 30 התנדב לעבור למלחמה."
קלגגט וילסון ריד ממשיך ומדבר על כך, כשגדל בבית משפחתו במסצ'וסטס, שם ביקורו של דודו הדוד ושמו, לעתים קרובות, "היה לו מקום וארון. ובארון היה המדים הימיים שלו ממלחמת העולם הראשונה. זה היה מכוסה במדליות. והוא השאיר את זה שם, לבד. הוא פשוט השאיר אחריו את המלחמה. זה היה יוצא דופן. "
ועכשיו, למשך זמן מוגבל, גם הציורים המדהימים של מלחמת העולם הראשונה שהשאירה אחריה גם קלגט וילסון. זה מופע שכדאי לראות.
