https://frosthead.com

7 דרכים הטכנולוגיה משתנה כיצד יצירת האמנות

איפה האימפרסיוניסטים היו נמצאים ללא המצאת צינורות צבע ניידים שאפשרו להם לצייר בחוץ? מי היה שומע על אנדי וורהול בלי הדפסת מסך משי? האמת היא שהטכנולוגיה מספקת לאמנים דרכים חדשות לבטא את עצמם במשך זמן רב מאוד.

ובכל זאת, במהלך העשורים האחרונים, אמנות וטכנולוגיה השתלבו יותר מאי פעם, בין אם זה דרך לספק דרכים חדשות לערבב סוגים שונים של מדיה, לאפשר אינטראקציה אנושית יותר או פשוט להקל על התהליך.

מקרה זה הוא מופע שכותרתו "המהפכה הדיגיטלית" שנפתח מוקדם יותר הקיץ במרכז הברביקאן בלונדון. התערוכה, הנמשכת באמצע ספטמבר, כוללת קטע "ארכיאולוגיה דיגיטלית" המשמש כבוד לגאדג'טים ומשחקים שלא מזמן הסנוור אותנו עם החדשנות שלהם. (כן, קיימת גרסה מקורית של פונג, המוצגת כעת העתיקה חביבה.) אבל המופע כולל גם מגוון רחב של אמנים דיגיטליים המשתמשים בטכנולוגיה כדי לדחוף את האמנות לכיוונים שונים, לעיתים קרובות כדי לאפשר למבקרים בגלריה לעסוק בה בצורה דרך רב ממדית.

להלן שבע דוגמאות, חלקן מ"מהפכה דיגיטלית ", כיצד הטכנולוגיה מעצבת מחדש מהי אמנות וכיצד היא מיוצרת:

קומביה פוגשת בלייזרים

נתחיל בלייזרים, משיכת המכחול של כל כך הרבה אמנות דיגיטלית. אחת התערוכות הפופולריות יותר בתערוכה בלונדון נקראת "אסמבלנס", והיא נועדה לעודד את המבקרים ליצור מבנים קלים ורישומי רצפה על ידי מעבר דרך קורות לייזר צבעוניות ועשן. הנטייה של רוב האנשים היא לעבוד לבד, אך הצורות שהם מייצרים נוטים להיות שבירים יותר. אם אדם בקרבת מקום נתקל במבנה שלו, למשל, סביר להניח שהוא יתפרק. אבל מי שמשתף פעולה עם אחרים - גם אם זה דרך פעולה פשוטה כמו להחזיק ידיים - מגלה כי מבני האור שהם יוצרים שניהם עמידים יותר ומתוחכמים יותר. "הרכבה", אומר אוסמן האק, ממייסדי אומברליום, הקולקטיב האמנותי בלונדון שתכנן אותו, טירת חול איכותית אליו - כמו גל סורר, אדם אגרסיבי מדי יכול להרוס את הכל.

והם מעולם לא הרטיבו את השטיח

מועדף נוסף ב"מהפכה דיגיטלית "הוא חוויה שנקראת" גן חיות ליטוף ". במקום לשפשף עזים חמודות וארנבות פרוותיות, אתה מגיע לחדר נעים עד צינורות דמויי נחש התלויות מהתקרה. זה לא נשמע כיף? אבל רגע, אלה צינורות מגיבים מאוד, מתכופפים ומזזים ומשנים צבעים על סמך האופן בו הם קוראים את התנועות, הצלילים והמגע שלך. הם עשויים למשוך בחזרה בביישנות אם הם חשים שקבוצה גדולה מתקרבת או שכולה מתרפקים אם אתה חיבה. ואם אתה פשוט עומד שם, הם עשויים להתנהל משועממים. היצירות האמנותיות המופלאות, שפותחה על ידי קבוצת עיצוב בשם Minimaforms, נועדו לספק הצצה לעתיד, כאשר רובוטים או אפילו חיות מחמד מלאכותיות יוכלו לקרוא את מצבי רוחנו ולהגיב בעין.

עכשיו זו עבודה שמתבצעת

אם Rising Colorspace, יצירות אמנות מופשטות שצוירו על קיר גלריה בברלין, לא נראים כה מדהימים במבט ראשון, פשוט תנו לזה קצת זמן. חזור למחרת וזה ייראה לפחות קצת אחר. הסיבה לכך היא שהציור תמיד משתנה, הודות לרובוט מטפס על קיר הנקרא Vertwalker חמוש בעט צבע ותוכנה המורה לו לעקוב אחר דפוס מסוים.

יצירתם של האמנים ג'וליאן אדנאואר ומייקל האס, הוורטווקר - שנראית כמו iRobot Roomba שטוחה - מחליפה ללא הפסקה את היצירה שלה עצמה, רוכבת על שמונה צבעים כשהיא מחליקה במעלה קירות אנכיים במשך שעתיים עד שלוש בכל פעם לפני שהיא זקוקה ל החלפת סוללה. "תהליך היצירה הוא אינסופי באופן אידיאלי", מסביר האס.

יופי של אוויר מלוכלך

מורוזוב בנה מכשיר, השלם עם אף פלסטי, המשתמש בחיישנים לאיסוף נתוני זיהום. מורוזוב בנה מכשיר, השלם עם אף פלסטי, המשתמש בחיישנים לאיסוף נתוני זיהום. (דמיטרי מורוזוב)

תן לאמן הרוסי דמיטרי מורוזוב קרדיט - הוא תכנן דרך להפוך את הזיהום ליפה, גם אם מטרתו היא לגרום לנו להיות מודעים לכמה שיש שם. ראשית, הוא בנה מכשיר, מושלם עם מעט אף פלסטי, המשתמש בחיישנים שיכולים למדוד אבק ומזהמים טיפוסיים אחרים, כולל פחמן חד-חמצני, פורמלדהיד ומתאן. ואז הוא פנה לרחובות מוסקבה.

החיישנים מתרגמים את הנתונים שהם אוספים לוולט ופלטפורמת מחשוב בשם ארדואינו מתרגמת את אותם וולטים לצורות וצבעים, ויוצרים סרט של זיהום. המכשיר של מורוזוב תופס אז תמונות סטילס מהסרט ומדפיס אותן. כפי שאולי זה אירוניה, ככל שהאוויר מלוכלך יותר, כך התמונה יותר בהירה. עשן פליטה יכול להיראות תוסס במיוחד.

גזרות נייר שאפשר לאהוב

אריק סטנדלי, פרופסור בווירג'יניה טק, הוא אומן אחד שאינו משתמש בטכנולוגיה כדי להפוך את תהליך היצירה לפשוט יותר. למעשה, זה בדיוק ההפך. הוא בונה חלונות ויטראז ', ורק הם עשויים נייר שנחתך במדויק על ידי לייזר. הוא מתחיל בציור עיצוב מורכב, ואז גוזר בקפדנות את הצורות הרבות שכאשר משכבות זו על זו, יוצרים גרסת תלת מימד לציור שלו. אחד החלונות שלו עשוי להכיל עד 100 גיליונות חתוכים בלייזר שנערמו זה בזה. סטנדלי אומר שהטכנולוגיה מאפשרת לו להרגיש יותר, לא פחות, מחובר למה שהוא יוצר. כפי שהוא מסביר בסרטון שלמעלה, "כל יעילות שאני משיג באמצעות טכנולוגיה, הריק מתמלא מייד בשאלה 'האם אוכל להפוך את זה למורכב יותר?'"

ועכשיו, מופע אור מרגש

דבר אחד להקרין אור לייזר על קיר נייח או לשמים חשוכים, עכשיו מחיר רגיל למדי בחגיגות ציבוריות בחוץ. אבל בפרויקט אמנות שכותרתו "הדים קלים", אמן המדיה הדיגיטלית אהרון קובלין והבמאי האינטראקטיבי בן טריקלבנק ביצעו את הרעיון בקנה מידה גדול בהרבה. לילה אחד בשנה שעברה, לייזר שהעלו על מנוף בראש הרכבת הנע הקרין תמונות, מפות טופוגרפיות ואפילו קווי שירה אל תוך הכפר האפלולי בדרום קליפורניה. תחזיות אלה השאירו "הדים" חזותיים על המסילה וסביב הרכבת, אותם תפסו באמצעות צילום חשיפה ארוכה.

מציאת הציפור הפנימית שלך

להלן הצגה אחרונה מתוך התוכנית "המהפכה הדיגיטלית". מיצב אמנות שפותח על ידי אמן הווידיאו כריס מילק בשם "Treachery of the Sanctuary", נועד לחקור את תהליך היצירה באמצעות אינטראקציות עם ציפורים דיגיטליות. נכון, ציפורים, וחלקם כועסים מאוד. המתקן הוא טריפטיך ענק, ומבקרי הגלריה יכולים לעמוד מול כל אחד מהמסכים. בראשון, צל האדם המשתקף על המסך מתפרק ללהקת ציפורים. זה, על פי חלב, מייצג את רגע ההשראה היצירתית. בשני, הצל מנקר על ידי ציפורים וירטואליות הצלילות מלמעלה. זה מסמל תגובה ביקורתית, הוא מסביר. במסך השלישי הדברים משתפרים - אתה רואה איך היית נראית עם סט מלכותי של כנפיים ענקיות שמתנפנפות כשאתה זז. וזה, אומר מילק, לוכד את הרגע בו מחשבה יצירתית הופכת למשהו גדול יותר מהרעיון המקורי.

7 דרכים הטכנולוגיה משתנה כיצד יצירת האמנות