מה עומד מאחורי הכוח להישאר של ABBA?

התוכנית הייתה לראות את הפנתר הורוד שוב מכה, הסרט החמישי בזכיינית הקומדיה הבלשית של פיטר סלרס. זה היה במארס 1976 בקווינסלנד, אוסטרליה, וכשמשפחתו של כריס פטריק התכוננה לערב הערב שלהם, מישהו מבני הבית עזב את הטלוויזיה. קולות "Mamma Mia" של ABBA מילאו את החדר. פטריק בן ה -13 ידע שהוא לא הולך לשום מקום באותו לילה.

מטיילים שנרתעו מההסתלקות, הרביעייה השבדית הסכימה סוף סוף לטוס ברחבי העולם עבור ספיישל טלוויזיוני במדינה שהפכה ללא הפסקה לקבוצת הפופ הצפון אירופית.

זו הייתה הפעם הראשונה שפטריק שמע אותם מנגנים, והוא היה מרותק. "הלכתי להשיג את מקליט הקלטות הקטן שלי, דבר קטן, ותקעתי אותו לפני על שרפרף כדי להקליט, " הוא זוכר.

עדיין יש לו את הקסטה הזו, כמו גם דיסקוגרפיה מרשימה של המוזיקה של ABBA. כיום צ'לן ומעבד מקצועי בפני עצמו, בשנת 2008, הוא פרסם את ABBA Let The Music Speak, המתעד את כל הנוף המוזיקלי של ABBA. זה מאמץ ספרותי ממצה שמראה את מהותה של להקה שזכותה הביקורתית פוטרה זה מכבר על ידי שומרי הסף התרבותיים. הוא כתב את זה, לדבריו, מכיוון שהוא חש שמישהו צריך לעשות זאת.

ABBA, ראשי תיבות שנגזרו משמותיהם הפרטיים של חברי הלהקה אגנתה פלצקוג, Björn Ulvaeus, בני אנדרסון, ואנני-פריד "פרידה" לינגסטאד, החלה כמעשה קברט שבדי משנת 1970 בשם Festfolk. הם נאבקו לפרוץ עד שהתגבשו מחדש עם צליל חדש ונוסחה חדשה שהבליטה את שירה של פלטסקוג ולינגסטאד. עד מהרה הם קיבלו משחקי אוויר ללהיט המוקדם שלהם "טבעת הטבעת", אותו הם שרו בשנת 1973 בתחרות המוקדמת השבדית בתחרות המוזיקה הבינלאומית אירוויזיון. לאחר שינוי שם שהוטבע לאחרונה ל- ABBA, הלהקה חזרה לנסות את מזלה בתחרות שוב בשנה שלאחר מכן, כשהיא מחפה את "ווטרלו" על הבמה בערב אפריל שנערך בהיסטוריה כדי לזכות באירוויזיון 1974, והעמידה אותם בדרך ל מגסטרארדום של שנות ה -70 עם ניפוצים כמו "מלכת הרוקדים" ו"סופרופרופר ".

כשראה פטריק את המיוחד בטלוויזיה, ABBA ניגן את הלהיטים מהאלבום שיצא בכותרת העצמית משנת 1975. באותה תקופה, הצליל שלהם טרם התרחש לגמרי. זה ייקח כותבי שירים ואינסטרומנטליסטים אולוואיוס ואנדרסון ללכת עוד לפני שהם פיצחו לחלוטין את ה- DNA שהפך את ABBA, ובכן, ABBA.

כעת, יותר מארבעה עשורים לאחר מכן, המורשת המוזיקלית של ABBA כבר לא כל כך קלה לפטור. עם מאמא מיה! Here We Go Again, סרט המשך מקדים לשובר קופות 2008 שהתבסס על הפתיחה המוזיקלית הרסנית משנת 1991 בבתי הקולנוע, ומתכנן שהלהקה תוציא שני שירים חדשים ותתאחד כהולוגרמות (כן, הולוגרמות) לסיבוב הופעות בשנה הבאה, ברור ABBA לא הולך לשום מקום. זה עושה זמן טוב ככל שיהיה להעלות את השאלה: מה בדיוק הוסיף את העניין בניסוי השוודי המוזר הזה בפופ במשך כל השנים?

"אנשים נאלצו להגיד, אוקיי, הם עדיין כאן, ברור שהם חשובים הרבה לאנשים, וזה כשלעצמו חייב להיות משהו", אומר הביוגרף של ABBA קרל מגנוס פאלם.

חוסנו ויכולתו של ABBA להישאר רלוונטיים יותר משלושה עשורים לאחר התפרקותה ראוי לציון כשאתה מחשיב ש- ABBA היה פופ לא -ולוגי בתקופה בה צלילים מודעים חברתית של רוק מתקדם והמהפכה שדרש פאנק שלטו בגלי האוויר ובזוגגיסט של אותה תקופה. קדמה לפילוסופיית "קיר הצליל" של פיל ספקטור, ששילבה קולות וכלי אינסטרומנטל על מנת לייצר סנסציה מלאה ועמוקה יותר , הצליל של ABBA הושפע בבירור מהביטלס וסצנת הגלאם רוק ההולכת וגדלה בבריטניה (השראה אחרונה זו גם דיממה את דרכה לתוך התלבושות הפנטסטיות שהלהקה לבשה על הבמה, לכאורה כדי לנצל פרצה ממס בשבדיה שהחזיקה כי תלבושות הבמה יכולות לקבל ניכוי מס אם הן נודעות מדי ללבוש ברחוב.)

מבקרים, באופן לא מפתיע, קרעו את ABBA לחתיכות, והדיחו אותם כמידי מלאכותיים, רעבים וכקלישאה. זה היה במיוחד המקרה במדינת מולדתה שבדיה. "הבעיה עם ABBA לא הייתה שהם חסרים מיומנות או כישרון, אלא שהם היו מסחריים", מסביר חוקר המוזיקה פר פ. ברומן בכתב העת Journal of Popular Music Studies . "שוודיה היא והייתה חברה עם נטיות שוויוניות חזקות, שבה סוגיות של עושר הן בעייתיות במיוחד."

יוצרי הטעם של שוודיה, כלומר תנועת המוזיקה המשפיעת שלה, פוטרו את ABBA במהרה כשלגר, והפעילו את המילה הגרמנית כעלבון על כל מוזיקת ​​אירופופ שאליה הפנו את אפם. זו הייתה התרבות המסחרית של ABBA, טוענת ברומן, שהפכה אותה לכעיסה במיוחד. קואליציית המוזיקה הפרוגרסיבית העלתה בול על ABBA, והגיבה כנגד מילות הלהקה הלא ריאקציוניות וכלכלתה האישית של ABBA. (כדי לעקוף את המסים האישיים הגבוהים של שוודיה באותה תקופה, שלדברי ברומן היו בערך 80-85 אחוזים, הלהקה השקיעה בכל דבר, החל מנפט לנכס; הדחפים הקפיטליסטיים הבלתי מעורערים של מנהל סטיג אנדרסון, ככל הנראה, הולידו את האש הזו.)

באופן בינלאומי, הלהקה הודחה על ידי שומרי הסף של מוזיקת ​​הרוק באותה תקופה שלא הצליחו למצוא את הכיף או העומק ברביעייה שנראו לא מעוניינים להגיב לאווירת התקופה. לשמצה, בשנת 1979, מבקר קול הכפר רוברט כריסטגאו כתב בהתייחסות ל- ABBA, "פגשנו את האויב והם הם."

אבל לאוהדים פשוט לא היה אכפת. הם הפכו את "ווטרלו" ללהיט ניפוץ, ודחפו את המסלול השופע במצעד האירופי וארה"ב. ואז, לאחר שהשוק הבינלאומי התחיל למחוק את ABBA כפלא של להיט אחד, התחייה של הערמה הגיעה ממקום מפתיע: אוסטרליה. מעריצי האוסים נלקחו עם חבורה מסתורית זו משוודיה, והפכו לאוהבים ב"מאמא מיה "השיר הקליט שהתחיל, במפתיע, במרימבה.

"Mamma Mia" מעולם לא תוכנן להיות יחיד, ו- RCA, חברת התקליטים האוסטרלית של ABBA נאלצה להילחם בכדי לגרום לזה לקרות. אבל כשהם סוף סוף הצליחו, השיר קפץ למקום הראשון במצעד האוסטרלי במשך 10 שבועות מדהימים. המומנטום הזה פעל כקליעה למוניטין הבינלאומי של ABBA. "מ- Down Under מגיע הרעש הזה, ו [Epic Records, חברת התקליטים הבריטית של ABBA] בטח חשבה, 'מה זה לעזאזל? אולבאיוס עדיין חיים בחיים. "

עם יציאת אלבום האולפן הרביעי שלה, Arrival, בשנת 1976, ABBA עלתה לכוכב-על ומצאה רכישה ברצועות כמו "Dancing Queen" ו- "Fernando", שהופיעו בגרסה האוסטרלית של ה- LP. מבחינה מוזיקלית, הלהקה התייצבה במלואה כבר בשלב זה, כאשר אולוואיוס ואנדרסון התייחסו עכשיו למילות הלהקה באותה רצינות כמו שלקחו את היצירות המוזיקליות. בתורו, ABBA מצאה דרכים חדשות להתייחס לקהל שלה, ולעיתים קרובות מכרה את צער החיים האמיתיים על אמנות.

ABBA היה מפורסם בזיווג של שני זוגות נשואים, אך אולי בסטייה הלהקה המשיכה להתקיים אחרי ששני מערכות היחסים הסתיימו, והובילה את ABBA לפאתוס רגשי לא אמין בהקלטותיה המאוחרות. שבועיים בלבד לאחר שפלצקוג ואולוואיוס הודיעו בחג המולד 1978 שהם מתגרשים, למשל, ביצעה הלהקה שיר חדש "צ'יקיטיטה" בהופעה של יוניסף. זוהי הופעה קורעת לב, המועלת על ידי הכאב האמיתי שמתרחש מאחורי הקלעים. כפי שמסביר פטריק: "אם אתה מסתכל על יריית הפתיחה של [Fältskog] שרה סולו 'Chiquitita, ספר לי מה לא בסדר / אתה מוקסם בצער שלך' ואתה מסתכל על [Lyngstad], היא בחלק האחורי של המסגרת והיא מסתכלת על זה מדהים אתה יכול לעשות את זה בחורה [ביטוי]; אתה יכול לעשות את זה, אתה צריך לעבור דרך. "

בעוד חברי הלהקה התלבשו כמעט באופן אחיד בשחור להופעה, אולי הם לא יכלו להתנגד להוסיף כמה נצנצים לתלבושות שלהם, הניצוצות בקטעי הווידיאו חיזקו שכן, זה בהחלט היה עדיין ABBA שעולה לבמה.

לאחר שחרורם של המבקרים בשנת 1981, ABBA לקחה הפסקה קצרה. כאשר הרביעי חזרו להתכנס בשנה שלאחר מכן כדי להתחיל לכתוב מוסיקה חדשה, עם זאת, היה ברור שמיצי היצירה של ABBA התכלה והקבוצה התפרקה. בשנים הבאות ניתן היה למחוק את ABBA כשריד מבושל של שנות השבעים. אך במקום זאת, זו הייתה דחייתו של ABBA את הציטוטים האותנטיים של ציטוטים שלא הוצגו על ידי עמיתיהם הרציניים יותר, שהמשיכה במיוחד לחובבי הגברים ההומואים לחזור למוזיקה שלה.

Ulvaeus נתן לזכות בעקביות את בסיס המעריצים הזה בכך שהוא שמר על ABBA רלוונטי בשנים שאחרי שהלהקה עשתה את דרכה הנפרדת. "בשנות ה -80 של המאה ה -20 היו ABBA 'לא מגניבים' באופן מובהק, לגמרי לא אופנתיים", כדבריו במהלך נאום 2011. "וחשבתי 'ובכן, זהו. היה כיף כשזה נמשך, אבל עכשיו זה נגמר. אבל מסיבה מוזרה אנו עדיין נשארנו פופולריים בסצנת הגייז. ואולי זה נשמע שאני מוצץ, אבל לא אכפת לי - כשקיבלנו תחייה בסוף שנות ה -80, תחילת שנות ה -90, אני בטוח שזה בגלל שנשארנו פופולריים בסצנת הגייז. "

פאלם, הביוגרף של ABBA, מסכים עם הרעיון הזה. בהתחשב באיזו מידה פופולארית האסטרונומית הייתה הלהקה בשיאה, הוא אומר שלא הייתה שום דרך ש- ABBA פשוט תיעלם, ובסוף שנות ה -80 של המאה ה -20, התברר יותר ויותר שגברים הומוסקסואלים הם אלה שממשיכים את המוזיקה, שמעולם לא הפסיקו אוהב ABBA.

זה לא צירוף מקרים ששירים כמו "מלכת הרוקדים" הפכו לגופי בר בברים הומואים ובסצנת הדראג. זה היה לאחר סטונוול, ובשיא מגיפת האיידס. הערעור של ABBA בהחלט קשור לאסקפיזם. "ה- Gimme! תן לי! תן לי! (גבר אחרי חצות) "ו"ווולז-ווס" - הם עוסקים במועדונים ובנהנתנות ובילוי טוב למרות הכל ", אומר פאלם. אבל החיבוק של ABBA, שקולותיהם השופטים הודחו בקול רם כל כך על ידי שומרי הסף הגברים הלבנים של היום, יכול היה להיראות גם כאקט מחאה משלו.

עבור אלה שהמשיכו להאזין, להיות אוהד ABBA הפך לזהות, אם כי כזו שלא תמיד הייתה קלה לבעלות בפומבי. "דבר אחד ששמתי לב אליו עם אוהדי ABBA הוא שהם התקשו כל כך קשה", אומר פאלם. "אם אתה מעריץ של הביטלס זה קל מכיוון שכולם אוהבים את הביטלס, ואילו עם ABBA הייתה תקופה ארוכה שהיית צריך להסתיר את העובדה הזו." אולי בגלל זה, אוהדי ABBA החזיקו זה בזה; האוהד הבינלאומי הרשמי מועדון ה- ABBA, שנחנך בשנת 1986, הקים את עצמו במהרה כקהילה מסורגת של חסידים. (כיום הקהילה עדיין מארחת יום ABBA בהולנד, שנמשך למעשה מספר ימים, טרק כמעט פולחני עבור המסורים באמת.) "אולי אוהדי ABBA להוטים עוד יותר לאחוז בקהילת האוהדים מכיוון שהם יודעים שזה מרחב בטוח. אף אחד אף פעם לא יצחק עלי כאן. הם פשוט יכבדו אותי שאני אוהד ABBA, "משער פאלם.

עם זאת, מחוץ לבסיס המעריצים, באותה עת לא ניתן היה למצוא שום עניין קריטי באבדה. "אני לא בטוח שהייתה שיחה ביקורתית", אומר פאלם, שהתחיל ללמוד בעצמו את ABBA בשנות ה -80. "[ABBA] הודחה כקלילה מאוד; מה יכול להיות לומר עליהם? אם היו מדברים עליהם במובן הזה, זה היה יותר כאילו הם מייצגים את כל מה שלא היית צריך להיות. לא היה להם מסר פוליטי ולא היה אכפת להם מהסוג הזה. לא באופן גלוי לפחות. אני חושב שהם היו רק סמל למוזיקה לא מעניינת. "

אולם ההדחה הביקורתית המתמשכת של הלהקה גרמה לה לחיבוק על ידי מאזינים שלא עמדו גם בתקנים החברתיים של היום. קחו את הקלאסיקה הפולחן האוסטרלית משנת 1994 , הרפתקאות פריסילה, מלכת המדבר, שהגיעה לשיאה במופע דראג של "מאמא מיה". באותה השנה הופיעה גם החתונה של מוריאל שהושפעו מאוד על ידי ABBA באוסטרליה. אף על פי שאינו מוזר בגלוי, העלילה מסופרת דרך הנרטיב הזר של מגורש חברתי, ומכפיל את יכולתו של ABBA להגיע לקהלים שהזדהו מחוץ למיינסטרים.

הסרטים הללו הגיעו זמן קצר אחרי ABBA Gold יצא בשנת 1992. האלבום, שהפך לחיבור מצרך במצעד 40 המובילים, הקניט את עליית התחייה הגדולה יותר של ABBA, גל שרק המשיך לצמוח אחרי ה- Mamma Mia! מוזיקלית עלתה לראשונה בלונדון בשנת 1999. אולוואיוס דחה תחילה את הרעיון של מחזמר קופסת ג'וק המבוסס על שירי ABBA כאשר מפיק התוכניות ג'ודי קריימר ניגש אליו לראשונה בסוף שנות ה -80, אך לאחר שחל שינוי בלב והמופע היה ירוק בהיר, זה הפך ללהיט נפץ והמשיך להיות אחד המופעים הארוכים ביותר בתולדות ברודווי בארצות הברית

על רקע מלחמות התרבות של שנות ה -90, חזרתה של ABBA לרלוונטיות המיינסטרים דרשה כי האוהדים שהמשיכו את ABBA יופנו הצידה מהסיפור של הלהקה. ההתנגשות הזו בין מי ששיחקה ABBA הייתה הכי בולטת דרך להקות המחווה של ABBA. הגל הראשון של להקות הפארודיה כמו Björn Again, שעלה לראשונה בשנת 1989, התחיל לשחק עם הערעור הקיטשי של ABBA. "הם לא כל כך הקפידו על התלבושות, הם פשוט [פרודידו] על ארבעת חברי ה- ABBA כ'שוודים מטומטמים 'האלה שבקושי יכלו לדבר אנגלית, " אומר פאלם. אבל גל המעשים השני היה שונה. טרייסי מק'מולן, פרופסור חבר למוזיקה במכללת בוודין בוחן את להקות המחווה הללו לספרה הקרוב, Haunthenticity : Musical Replay and the Fear of the Real. במחקר שלה היא גילתה שגל הלהקות המחווה הזה הלך לעבודה ומחיקת הקריאה המשונה של המוזיקה, תוך שהיא ממקמת את ABBA במקום נוסטלגיה מרגיעה ומרגיעה. כשהם מתלבשים באותם תלבושות ש- ABBA לבשה בעבר ושיחקו עם זמרי הגיבוי המקוריים של ABBA, הם שיווקו את עצמם כפרשנות האותנטית של הלהקה.

"להקות המחווה האלה יגידו, ובכן, זה ה- ABBA האמיתי", אומר מק'מאלן. "הם 'אמיתיים' מכיוון שהם לא דראג. הרעיון הוא שדראג לא יכול להיראות כמשחזר או מביא לידי ביטוי בצורה אמיתית. "

ככל שהדבר התברר, המבקרים הגיעו לבסוף ל- ABBA. ככל שברור היה ש- ABBA עמד במבחן הזמן, שומרי הסף-אנד-רול של שנות ה -70 ביקשו כעת לדחוף את רעיונות האותנטיות שלהם על מה שהפך את המוזיקה של ABBA אחרונה. זה נתן למוזיקה של ABBA חזה חדש. עד 2013, ABBA הפכה לתוספת מקובלת מספיק לקאנון המוזיקה הפופולרית שבסרט התיעודי של ה- BBC The Joy of ABBA, הבסיסט המייסד של סקס פיסטולס גלן מטלוק הודה אפילו שהושפע מהלהקה, והרים את "SOS" עבור ריף ב"די פנוי. "

איזו מאמא מיה! קשה לומר שהמחזמר והסרט עשו זאת לדחיפה ולמשוך את הפרשנות למורשתו של ABBA. מצד אחד, אפשר לראות את קו העלילה - קטע אסקפיסטי של תסריט על ניסיונה של אישה צעירה למצוא את אביה האמיתי על ידי הזמנת שלושה מהם לחתונתה דרך עדשת המחנה. או שניתן לקחת זאת כעל סיפור שמחזק את החיבוק של ABBA שממקמול מסכם כ"בטוח, לבן, מעמד בינוני והטרוסקסואלי. "

זה בהחלט הציג בסיס של מעריצים חדש ללהקה. עיבוד הסרטים לשנת 2008 בכיכובם של מריל סטריפ ואמנדה סייפריד אפילו עזר להניע את בניית ABBA: המוזיאון בשטוקהולם, דבר שהלהקה התנגדה אליו כבר מזמן. "מבחינתם", אומרת אינגמרי האולינג, מנהלת הקריאייטיב של המוזיאון, "זה הרגיש כמו להיות כמעט מתה להיות במוזיאון, לכן זו הסיבה שהם לא רצו לעשות את זה מלכתחילה." אבל המעריצים שאלו על מקום לחלוק כבוד ל- ABBA ולבסוף, אחרי מאמא מיה! ההצלחה שלה, היא אומרת, "[הלהקה] הבינה שאנשים מבקשים זאת והמוזיאון נבנה."

ככל שכל זה קרה, כריס פטריק החליט סוף סוף לכתוב את ספרו ב- ABBA. כל השנים הוא שקל מה הפך את המוזיקה של ABBA לתולעת אוזניים כזו. הוא זוכר שהגדיל את ABBA בקונסורציום המוזיקלי שלו בשנות השמונים וננזף מכיוון ש"אבבה לא שווה להכניס אותו החדר "כמו להקות אחרות של" מחשבת עילית ", כפי שניסח זאת המורה שלו.

אבל הזמן הדביק את טעמו. לאחר שקורא הטור החודשי שלו עבור רשימת רשימות ABBA אוסטרלית הפציר בו לחבר את מחשבותיו על התשתית המוסיקלית של ABBA, הוא החליט שהוא סוף סוף יעשה זאת. הוסיף למלגה שעדיין מוגבלת סביב הלהקה, הוא כתב על מה שגרם לו להתאהב לראשונה בסאונד של ABBA. קח את המפתח המשני, שעשה את דרכו ללהיטים רבים של אנדרסון-אולוואיוס ודיכא את שמחת המילים שלהם כדי ליצור מעין שלם דיוניסי. "המפתח הזעיר הוא המפתח המלנכולי ו ABBA עושה את זה כל כך טוב מכיוון שהם מגיעים ממקום שחשוך רוב השנה; יש להם כמה חודשים של קיץ, ובשאר הזמן הכל חשוך ושלג וקודר וזו הסיבה שהם סופרי מלנכוליה אדירים ", הוא אומר.

שירתו של פלצקוג ולינגסטאד, בינתיים, הוא מכניס ליגה משלהם "כשפרידה היא סופרן מזוז מאוד צרוד ועגנתה היא סופרן גבוה, כמעט צורח, כפי שהיא הוכיחה בכמה מאותם שירה ממש אסטרונומית שהנערים עשו להם לשיר, "הוא אומר. "הכימיה של סירוק שני הקולות האלה כשאתה מקשיב להם באופן אחד אינך יכול לספר לאף אחד מהם. זה רק צליל של קול אחד. "

כשנפרדה ABBA, פטריק החליט להרפות מכל תקווה לאיחוד של הלהקה. "פשוט חשבתי שאני שמח מאוד להרפות, " הוא אומר. אך יחד עם זאת, חלק ממנו חש כי איחוד עשוי להתרחש יום אחד אם הזרז הנכון יגיע.

עכשיו זה מופיע באופק עם סיבוב ההופעות ABBAtar הקרוב ושני רצועות חדשות אישרו בדרכם עם השיר הראשון, "I Still Have Faith In You", שהופץ לראשונה בסרט מיוחד בטלוויזיה בחורף הקרוב. כאשר המוזיקה החדשה תתפרץ, לאיזה כיוון היא תעשה, הקבלה תהיה שונה ממה שהייתה כאשר ABBA יצאה לראשונה לבמה הבינלאומית.

אומר פאלם היכן ש- ABBA ניצבת בעידן המודרני, "היום הם לוקחים יותר ברצינות כי הם הלכו משם ואז הם חזרו והם לא הלכו שוב."