הפסל טרה דונובן לא מערבב מטפורות או מדיומים כשמתאמנים באומנות שלה.
מהסיפור הזה
טרה דונובן
קנה
פלא
קנההיא משתמשת רק בסוג אחד של אבן בניין, שבעבר כלל כפתורים, כוסות פלסטיק או קיסמים, כדי לחקור את "ההשפעות של צבירת חפצים זהים." באמצעות תהליכים שונים הכוללים שכבות, צרור וערימה, Donovan הופך את היומיום האלה, חפצים מיוצרים המוניים לפסלים בגודל החדר המעוררים מבנים אורגניים וגיאוגרפיה עולמית אחרת.
"אני ממש מעוניינת לראות כיצד חלקים בודדים יכולים להתמוסס לשלמות", היא אומרת על המתקנים שלה שלעתים קרובות מורחבים ומתכווצים כך שיתאימו לחללים שונים.
לתערוכת "הפלא", בסימן פתיחתה מחדש של גלריית רנוויק במוזיאון האמנות האמריקני סמיתסוניאן, בנה דונובן 10 מגדלים על ידי הערמה והדבקה של מאות אלפי כרטיסי אינדקס זה על גבי זה. מגדלים אלה, הנמצאים בגובה 8 עד 13 מטרים, מהווים צריחים לא סדירים, מתנשאים, המזכירים את תצורות הסלע ההודיות שנמצאו בקניון ברייס של יוטה או בארובות הפיות הגעשיות באזור קפדוקיה הטורקית.
דונובן מתאר את עבודתה כ"משחקת עם חומרים באולפן ואז להיות פתוחה מאוד למה שהחומרים עושים. "
"לעתים קרובות אני מוצאת את עצמי אפילו לא מסתכלת על אובייקט, אלא באופן שהוא מתייחס לחלל סביבו", אומרת האמנית טרה דונובן. (ג'ו שילדורן / BFAnyc.com) "הכשרה של עצמי לחפש תמיד אחר סינכרוסים הייתה חיונית להתפתחות התרגול שלי. לעתים קרובות אני מוצאת את עצמי אפילו לא מסתכלת על אובייקט, אלא באופן שהוא מתייחס לחלל סביבו, "היא אומרת.
האמנית בברוקלין, עם שיערה הקצר, השחור והמצחוק וכוסות טום פורד הגדולות, מבלה שעות על ניסויים ברכיבים האישיים בפסליה. ברגע שהיא התמודדה עם זה, היא מבזבזת זמן נוסף בפיתוח מערכת להרכבת היחידות לשלמות משולבת.
"יש לי התחלות שווא וכישלונות מוחלטים על בסיס קבוע. למרות שוויתרתי על פריטים מסוימים, אני בדרך כלל שומר על דברים כיוון שלזמן יש דרך לאפשר לגישות רעננות להתפתח, "היא אומרת.
דונובן מודה שהסטודיו שלה בלונג איילנד סיטי "זרוע בדגימות קטנות של חומרים שיש בהם איזשהו פוטנציאל עבורי."
בשיחה, הילידה בניו יורק מציעה את הנטייה הרגועה והיעילה של מלצרית וברמנית מנוסה, שהם העבודות שסיפקו אותה דרך בית הספר לאמנות ובשנים הראשונות של הקריירה שלה. היא מזכה טבלאות המתנה בלימוד אותה למשימות מרובות, שלדעתה היא "מיומנות חיים יקרת ערך" שהייתה מועילה למדי בפיתוח עבודתה.
באמצעות תהליכים שונים הכוללים שכבות, צרור וערימה, דונובן הופך חפצים יומיומיים המיוצרים בהמונים לפסלים בגודל החדר. (ללא כותרת, 2014, © טרה דונובן, באדיבות גלריית פייס / רון בלונט / גלריית רנוויק / SAAM) 
לצורך הפקת הפסלים שלה בפועל, הכוללת חזרה חזקה ועבודה, מגישה דונובן את עזרתם של צוות עוזרים מנוסה. (ללא כותרת, 2014, © טרה דונובן, באדיבות גלריית פייס / רון בלונט / גלריית רנוויק / SAAM) 
הפקת יצירה יכולה להיות סוג של מסע מדיטטיבי בפני עצמו, "מסביר דונובן. (ללא כותרת, 2014, © טרה דונובן, באדיבות גלריית פייס / רון בלונט / גלריית רנוויק / SAAM) 
"יש סוג של 'נחשו כמה אינסטינקטים'? דונובן אומר שתהיה מעורב בקשר עם כל פרויקט. (ללא כותרת, 2014, © טרה דונובן, באדיבות גלריית פייס / רון בלונט / גלריית רנוויק / SAAM) לצורך הפקת הפסלים שלה בפועל, הכוללת חזרה חזקה ועבודה, מגישה דונובן את עזרתם של צוות עוזרים מנוסה.
"יש לי כמה אנשים שעבדו איתי למעלה מעשור. לעתים קרובות, מי שכבר היה כאן זמן רב יותר לוקח על עצמו את המשימה לעבוד עם מגויסים חדשים יותר כדי להתאים את דרכי העבודה שלהם כדי להשיג את התוצאות שאני רואה, "היא אומרת.
הפסל דוחה כששואלים אותו אם הבנייה בפועל של יצירות ממותה יכולה להיראות מייגעת. "אם אני ממשיכה להתמקד בתוצאה הסופית, הפקת יצירה יכולה להיות סוג של מסע מדיטטיבי בפני עצמו", היא מסבירה.
דונובן התפרצה על סצנת האמנות העכשווית בשנת 2000, כאשר, כבוגרת באוניברסיטאות בווירג'יניה המשותפת באוניברסיטת וירג'יניה, הונצחה לאחרונה בתואר שני באומנויות יפות, היא נבחרה לשילוב בביאנלה של וויטני. המופע המגמה הזה במוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית בניו יורק שימש זה מכבר חלון ראווה עבור אמנים צעירים ומבוגרים פחות ומבטיחים. קטעו של דונובן, Ripple, מתקן רצפה גדול העשוי מחתיכות קטנות של כבל חשמל נחושת מסודר בדיונות מדורגות, זכה לשבחים רבים. למרות ההוקרה, היא לא התפטרה מעבודתה המלצרית עד 2003 כאשר תערוכת האמנות הסולו הראשונה שלה בניו יורק גיבשה את המוניטין שלה.
ההכרה והפרסים הגיעו במהירות לאחר מכן. בשנת 2005 היה דונובן הזוכה בהתחלה בפרס קרן קלדר, שאיפשר לה להשלים תושבות של שישה חודשים בסטודיו הידוע של הפסל האמריקני אלכסנדר קלדר, המכונה "אטלייה קלדר" בסאש, צרפת. כשהיא הייתה שם, היא עבדה עם חלונות זכוכית שפרצה לרסיסים משוננים ואז התאספה לחתיכה גדולה שמעוררת שכבות גאולוגיות. בשנת 2008 הוענקה לה מלגה של מקארתור, המכונה בדרך כלל מענק "גאון", שהגיע עם 500, 000 $ במימון "ללא מחרוזות" לתמיכה בעבודתה.
"זה היה כבוד מדהים. המוניקר 'הגאון' הוא משהו שלעולם לא אהיה בנוח איתו. המימון בהחלט אפשר לי להרחיב את התרגול לכיוונים שלא היו אפשריים לפני כן, "היא אומרת.
דונובן הציבה את כוונתה להפוך לאמנית בתיכון, כאשר החליטה להגיש מועמדות לבתי ספר לאמנות במקום הקולג 'המסורתי. היא למדה בבית הספר לאמנויות חזותיות בניו יורק במשך שנה אחת, אך לאחר מכן עברה לבית הספר לקורקורן לאמנות + עיצוב בוושינגטון הבירה, ממנו סיימה את לימודיה בשנת 1991.
"אני חושבת שאתה צריך להתחייב להגדיר את עצמך כאמן בשלב מוקדם אם אתה מקווה להפוך לאחד כזה", היא טוענת. הפסל מודה כי היא "מעולם לא בחנה קריירות אחרות."
מושג אחד שהיא אמביוולנטית ביחס לביטוי הוא הרעיון של "השראה", שלדעתה לרוב רומנטיזציה. "אני חושב שזה משהו שאתה צריך לעבוד קשה מאוד כדי להשיג. זה לא משהו שפשוט נושר מהשמיים, "היא מסבירה.
היא גם מתקשה להצביע על מה שמושך אותה לחפצים, כמו כרטיסי אינדקס, בהם היא משתמשת בכדי לבנות את עבודתה.
"אם הייתה לי תשובה מאוד ספציפית לכך, החיים שלי היו הרבה יותר קלים, כי תמיד הייתי יודע מה אני הולך לעשות הלאה. הרבה פעמים זה רק עניין של לקחת חבילה של זה, או חבילה של זה ואז להתעסק עם זה, "היא אומרת.
בתכנון עבודות עתידיות, דונובן אומרת כי אין לה מחסן של פריטים הממתינים בכנפיים, אך היא שוקלת אפשרות ליצור פרויקט ציבורי חיצוני.
אך לפני שחשוף פסל חדש כלשהו, דונובן יודעת שעליה לקבל תשובה לשאלה הבלתי נמנעת שעומדת בפניה בכל פעם שהיא משלימה מיצב חדש.
"יש סוג של 'נחשו כמה אינסטינקטים'? להיות מעורב בקשר עם כל פרויקט, "היא מסבירה. "הכמות היא פשוט עניין של השגת המטרה ולא משחק ספירה בשבילי", היא ממשיכה.
במקרה זה, התשובה היא כמיליון. זה כמה כרטיסי אינדקס הפכו לעשרה מגדלי ספירלה, המהווים את אחד המתקנים שיצרו תשעה אמנים עכשוויים מובילים כדי לחגוג את פתיחתו מחדש של מוזיאון האמנות ההיסטורי.
טרה דונובן היא אחת מתשעה אמנים עכשוויים המוצגים בתערוכה "פלא", שהוצגה בתאריך 13 בנובמבר 2015 עד 10 ביולי 2016, בגלריה רנוויק שבמוזיאון האמנות האמריקני סמית'סוניאן בוושינגטון הבירה.
