נראה כי מגבלות הצללית פוגעות ביכולות התקשורת שלה כאמצעי אמנותי. יש רק מתאר מוצל. במקרה הטוב, אתה יכול לזהות את מה שאתה רואה - פרופיל או צורת אובייקט של אדם - אך אין דרך להעביר בבירור ביטוי או רגש עם מגזרות אלה. במקום זאת, אמן יכול להעביר רק פעולה גופנית.
עבודתה של קארה ווקר דוחפת את כל ההגבלות הללו. המופע שלה בוויטני - קארה ווקר: ההשלמה שלי, האויב שלי, המדכא שלי, האהבה שלי - מגלה עד כמה צללית חתרנית ומטרידה יכולה להיות. עבודתו של ווקר ממוקדת בסיפורי סיפורם של אמריקאים אפריקאים בדרום, ומגבירה את הגזע, המגדר והמיניות.
כמו פריז עתיק, "חלף, רומנטיקה היסטורית של מלחמת אזרחים כפי שהתרחשה בין ירכיה הסמויים של נערה צעירה אחת ולבה" משתרע לאורך 50 מטר, כובש את קירות הגלריה השלמה. עיניו של הצופה עוברות תחילה על הצורות, ולא ממש מזהות את הפעולות המבעיתה והמטרידות שמתרחשות: ג'נטלמן מתאים גונב נשיקה מילדה כאשר בסמוך לילד צעיר מוצג אווז חנוק לאישה שוכבת על רגליו על שכבה. ראשה וזרועותיה של דמות גברית נעלמים מתחת לחצאית האישה, רגליה וזרועותיה מונחות באלימות.
עבודתו של ווקר מאומצת על המדיום הבנאלי שבחרה, סקאטולוגי, דמיוני ועם זאת אלים ומודע שלא בנוחות. על ידי הדגשת הפער בין מה שנראה ולא נראה, הזוועות שהצללים שלה מסתירים תופסים את אותו חומר אמיתי מדי של סיוטים.
קרדיט לצילום: קארה ווקר, קאט (ויקיפדיה)
