נערות החלומות האמיתיות

עם שלושה פרסי גלובוס הזהב ושמונה מועמדויות לפרס האוסקר, Dreamgirls חידשה את העניין בקבוצות הנערות של שנות ה -60 כמו גם את Motown Records, החברה מבוססת דטרויט שהפכה לאחת התוויות המשפיעות ביותר באותה תקופה. הסרט, המבוסס על המחזה בברודווי משנת 1981, מספר את סיפורה של חברת תקליטים שחורה קטנה וזמרות הכוכבים שלה שהצלחתה עוברת למצעדי הפופ. למרות שהוא מבוסס באופן רופף על "ההעלמות", הסרט הוא יצירת בדיה. הסיפור האמיתי של קבוצות הנערות משנות השישים שינה את המוסיקה האמריקאית לנצח.

תוכן קשור

• אגדות האפולו

תופעת קבוצת הנערות הגיעה לשיאה בין 1960 ל -1963, אם כי חוקרים רבים מכירים בשיר "אולי" משיר "השאנטל" משנת 1958 כתחילת ההצלחה המסחרית של קבוצות הילדות. בשנת 1961 הגיעו השירלס למקום הראשון במצעד הפופ עם "האם תאהב אותי מחר?" באותה שנה, Motown קיבל את להיט הפופ הראשון שלה עם "בבקשה מר פוסטמן" של The Marvelettes. חברת הקלטות בבעלות שחורה עם להיט כזה הייתה באותה תקופה מהפכנית.

מאות קבוצות בנות הקליטו שירים במהלך שנות השישים, אך כמעט אף אחת מהן לא הייתה מוזיקאים מנוסים. הקבוצות, המורכבות בדרך כלל משלושה עד חמישה זמרים, נוצרו לעיתים קרובות באמצעות מועדוני שמחה ובתי ספר תיכוניים, כאשר לרבים יש רקע במוזיקת ​​הבשורה של הכנסיות. השירים שלהם השתמשו בקול עופרי עם הרמוניה גיבוי, והמוזיקה הייתה הכלאה של נשמה, קצב ובלוז, פופ ודו-וופ של שנות החמישים.

"זה סוג המכלול הנשי שגורם לדו-וופ בהתחלה", אומרת ז'קלין וורוויק, מחברת הספר החדש קבוצות נערות, תרבות נערות: מוזיקה פופולרית וזהות בשנות השישים ופרופסור למוזיקה באוניברסיטת דלהוסי. "בעוד שהנערים המתבגרים האלה, בערים כמו דטרויט, יכולים לצאת ברחובות וסוג לשוטט בשכונה ולשיר הרמוניות זה עם זה, בנות לא כל כך חופשיות לעשות את זה. אז הן יושבות בבית או מתאספות בבית של חבר או שהם יושבים על הספסל במהלך אימון כדורסל בבית הספר ועושים את אותו הדבר - הרמוניה ומרכיב שירים. "

זה לא היה נדיר שקבוצה קיבלה את הפסקה הגדולה שלה בתכנית כישרונות של בית הספר התיכון, או כמו הדרימטס בסרט Dreamgirls, בתחרות כישרונות מקומית. בהיסטוריה בעל פה הנשים של מוטאון מאת מבקרת המוזיקה הוותיקה סוזן וויטל, מרוולט קתרין אנדרסון שפרנר לשעבר מספרת על שבירת המוטאון של קבוצתה: "כולנו שרנו במועדון השמחה של בית הספר [אינקסטר תיכון]; זה היה אחד השיעורים שהיו לנו יחד. הם הודיעו כי הם עורכים מופע כשרונות. כשהודיעו על כך, גלדיס שאלה מדוע לא נקדים ולהיות חלק מתכנית הכישרון ... שרנו את אחד המספרים של השאנטלים - אני חושב שזה היה ' אולי.' הפסדנו! אבל בגלל הביצועים שלנו, אחת המורות שלנו ... כשהגיע הזמן לאודישן למוטאון - מכיוון שזה היה חלק ממה שהזכייה שלך תהיה, לאודישן למוטאון - היא המליצה לקחת את החמישייה הראשונה. היינו רביעיות. "

הבנות נסעו לדטרויט לאודישן, ובסופו של דבר הן התחילו להפעיל את מכונת הלהיטים של מוטאון שתכנה את עצמה לימים "צליל אמריקה הצעירה".

תרבות נוער

ההצלחה של קבוצות בנות הייתה קשורה הרבה לשוק. בום התינוקות שלאחר המלחמה ייצר יותר בני נוער מאי פעם, ובשנות החמישים הביא פיצוץ של תרבות נוער חדשה עם מוסיקה, בגדים, סרטים וריקודים משלה. חיי העשרה הפכו לשם נרדף לתרבות הפופ, ושרבים מבני הנוער האלה קיבלו כסף לבזבז, שוק התקליטים פרח.

בני נוער שהאזינו למוזיקה פופולרית במהלך תקופה זו שמעו שירים עם קולות שנשמעו כמו שלהם. הם צפו בביצועים על הבמה בגילם. עבור בנות אמריקאיות לראות קבוצות נשיות זה משהו חדש. "זה מעולם לא קרה לפני כן וזה ממש לא קרה מאז, " אומר וורוויק. "אנו מקבלים נערות צעירות מלפנים ובמרכז בתרבות הפופ המיינסטרים."

חציית קווי צבע

בשנות החמישים והשישים תרשימי המו"פ (קצב ובלוז) היו תרשימים "שחורים" ומצעד הפופ היה "לבן". אבל קבוצות ילדות - מהמרוולטים השחורות ועד השאנגרי-לאס הלבן - היו פופולריות בקרב קהל מעורב מההתחלה. במוטאון, מייסד ברי גורדי כיוון להפיק מוסיקה עם טבלאות פופ נרחבות.

בהחלט לבנים (בעיקר צעירים) האזינו למוזיקה שחורה לפני שקבוצות בנות הגיעו למקום, ואמנים שחורים עשו את תרשימי הפופ לפני כן. Nat King Cole הגיע למצעד בשנת 1946 עם "(קבל את הבעיטות שלך) על כביש 66", שהפך את העשירייה הראשונה. בשנות החמישים היו לצ'אק ברי שירים בראש טבלאות המו"פ והפופ, וכך גם ריצ'רד הקטן. וזה לא היה רק ​​גברים - "אימא הוא מטפל בתך מתכוון" של רות בראון היה במקום הראשון במצעד המו"פ בשנת 1953, ומספר 23 במצעד הפופ.

עם זאת, לפני קבוצות בנות, היה קל יותר לשיר לעבור מעבר לאמנים עצמם, אומר וורוויק. וכמובן, אמנים לבנים הקליטו מחדש שירים שנעשו על ידי אמנים שחורים. "אנו מאזינים לפט בון המכסה את שירי ליטל ריצ'רד עכשיו וזה פשוט צוחק", היא אומרת, "אבל באותה תקופה זו הייתה תופעה אמיתית. השיר של ריצ'רד הקטן 'תותי פרוטי' [יכול] היה לגשת לאותו קהל לבן פרברי מעמד בינוני, אבל ריצ'רד הקטן עצמו [לא יכול] לעשות זאת. עם קבוצות בנות זה הופך להיות אפשרי יותר. "

זה לא אומר שבני נוער לא הקשיבו לריצ'רד הקטן המקורי. אבל במוטאון, ברי גורדי ידע שהוא יכול להשיג את ההיבט המוסיקלי והחברתי של קרוסאובר עם נערות צעירות ומטופחות ומתוקות.

למצוא את המילים

נושא קבוצות ילדות ביטא חוויה משותפת של גיל העשרה, ללא קשר לגזע, אפילו כשהתרבות סביבן איטית להתעדכן. הם שרו לקהלים מעורבים על חיזור, בנים, מסיבות, הורים והורים שלא נתנו להם ללכת למסיבות לנערי בית משפט. אבל הם גם שרו על אהבה ומחץ, בעיקר מעמדה של נערה מחכה וסוערת. הגישה הפסיבית לכאורה וחוסר העומק הכללי בתכני השיר מקלים על ביטול המוסיקה של קבוצות בנות כטריוויאליות, ובמונחים עכשוויים, פחות רדיקליות.

אבל לפעמים השירים היו קרובים יותר לחיים האמיתיים מהצפוי. לדוגמה, "בבקשה מר פוסטמן" הוא במובנים מסוימים שיר קבוצתי של ילדות קלאסית, עם בחורה שמחכה למכתב של ילד. אך באופן בלתי נמנע השיר הזה זכה למשמעות בתקופות בהן הוא נשמע.

שאפנר מה- Marvelettes מדבר על המשמעות הפוליטית של השיר בספרו של מארק טיילור The Marvelettes Original: The Mystery Girl Group של מוטאון. "כולנו הופתענו כש'פוסטמן 'היה כה גדול", היא אומרת. "המופתע ביותר היה מוטאון. אבל שוב, בראיה לאחור, היה המון המתרחש כש'שוחרר 'פוסטמן. היינו במלחמת וייטנאם או שהלכנו למשהו. היו לנו הרבה גברים צעירים שעזבו את הבית ל בפעם הראשונה שנכנסתי לצבא, וכמובן שחלקם אף פעם לא חזרו. העיתוי של 'פוסטמן' היה מצוין. כשאחי נכנס לצבא, אני יודע כמה אני או אמי או אחותי בחרדים לחפש מכתב או משהו כזה ממנו. "

עידן קבוצת הילדות היה גם עידן זכויות האזרח. טיולי חופש החלו דרך הדרום בשנת 1961, ובשנת 1963 במארס בוושינגטון נשא מרטין לותר קינג ג'וניור את נאום "יש לי חלום". באותה שנה נהרגו ארבע נערות בהפצצה על כנסיית הבפטיסט הרחוב השש-עשרה בבירמינגהם, אלבמה. בגלל אירועים כמו זה, אומר וורוויק, דמותה של הילדה הלא לבנה התנהלה פוליטיזציה באמריקה. ואותה תכונה לא מאיימת וטהורה שאפשרה לקבוצות נערות שחורות לעבור לתרבות הלבנה נותנת לנשים צעירות כוח בתנועה לזכויות האזרח. "אם אתה חושב על ליטל רוק תשע בארקנסו בשנת 1967, " היא אומרת, "של תשעה נערים שחורים שנבחרו לשלב את בתי הספר, שש מהן היו בנות. וכל הקטעים המפורסמים ביותר של אליזבת אקפורד ... ללכת לבית הספר יום. אז הסמל של הילדה המתבגרת מוחדר עם הרבה משמעות פוליטית. "

בעולם הבידור, The Supremes - ללא ספק קבוצת הנערות המצליחה ביותר בכל הזמנים - החלו לנגן במקומות שקשה היה למוזיקאים שחורים להזמין. הם היו גם בין המוזיקאים השחורים הראשונים שהופיעו בתוכנית אד סאליבן . "כדי שיהיו באד סאליבן - כמעט בכל שבוע זה נראה - זו הייתה השפעה אדירה, מדהימה, " זוכר ויטאל. "פשוט התגברו עלי כל שבוע בגלל החזונות המדהימים האלה, הם היו פשוט ילדות כל כך יפות בשמלות היפות האלה, שרים את המוזיקה שהאזנתי לה כל הרדיו ברדיו. ... ואני אפילו הייתי חושב - וזה איפה זה נהיה מעניין מבחינה גזעית - אה, אני רוצה להראות כמו מרי ווילסון, היא יפה. "

אפילו כאשר קבוצות בנות לא יצאו להצהרות או שירים פוליטיים, הגיעו להן התקופות הטעונות פוליטית. בשנת 1967 שרו מרתה והוונדלות בדטרוט כשפרצו המהומות. מהבמה הם סיפרו לקהל מה קורה בחוץ. בכל מקום בו הם יצאו לסיור באותו קיץ, היו מהומות. עד מהרה אנשים התחילו לדבר על כך ששיר הלהיט של הקבוצה "רוקד ברחובות" היה על התקוממות חברתית. לא על זה חשבה מרתה ריבס כששרה את השיר. ב"נשים ממוטאון " היא אומרת, " מה שקשרתי את השיר זה החוויה שלי בריו בזמן הקרנבל, ובניו אורלינס במארדי גרא. זה היה זמן שאנשים ישכחו מי הם ופשוט יתחברו זה לזה היה שמח ואוהב ורקוד ושמח. "

הצלילים

במוטאון, לברי גורדי הייתה נוסחה ספציפית להכנת שיר להיט. הוא אסף קבוצה מהממת של מוזיקאי ג'אז שטחיים (כולם גברים), המכונה ביחד "האחים פאנק". הוא דבק בקבוצה נבחרת של כותבי שירים שנאמר להם לכתוב שירים בגוף ראשון ובהווה בזמן. הצליל של מוטאון התאפיין בקצב ישר, קשור ומוגן (בס ותופים) ובוו מלודי. היא גם השתמשה בשירה מתקשרת ותגובה ושימוש כבד בטמבורין. בניו יורק, פיל ספקטור הפיק שירים של קבוצות ילדות באמצעות "קיר הצליל" המפורסם שלו, טכניקת הפקה שהשתמשה בכמות אדירה של כלי נגינה ורצועות שכבות אחר רצועות זו על גבי זו. הוא יצר צליל עבה, שואג, מהדהד, כמו ההקלטה של ​​הרונטס "Be My Baby".

"מבחינה מוזיקלית הצליל של קבוצת הילדות - והמוזיקה הפופולרית באותה תקופה - התבסס על מקורות שונים בהרבה", אומר וורוויק. "יש שירים של קבוצות בנות שמתבססות על התקדמות בלוז ... אבל יש גם כאלה שנשמעים יותר כמו שירים של טין פן Alley - כמעט כמו מספרי ברודווי."

הבנות כתבו לעיתים רחוקות שירים משלהן, אך גם לא הקבוצות הגבריות באותה תקופה. במקום זאת, אומר וויטאל, זו הייתה יותר מערכת אולפני קולנוע. "זה לא דבר של זמר-כותב שירים, שם הם נכנסו עם חומר משלהם", היא אומרת.

אבל ההצלחה של קבוצות בנות קשורה ליותר מאשר הרמוניה ומילים. זה היה בערך כל ההופעה - איך הם זזו, הבגדים שלבשו, כמה גדולים השיער שלהם. במוטאון, שכר גורדי את המורה לגמר מקסין פאוול כדי ללמד את הבנות כיצד ללכת ולדבר. הוא גם הביא כוריאוגרפים מקצועיים. כל זה היה חלק מהמאמץ שלו - שאומץ על ידי הבנות - להעביר מכובדות של המעמד הבינוני.

מחוץ למוטאון שרו השנגרי-לאס שירים על ילדות טובות שאוהבות ילדים רעים, כמו "מנהיג החפיסה". באמצע עד סוף שנות השישים הם קיבלו יותר דימוי ילדות קשוח, לבשו עקבי דוקרן ומכנסי עור צמודים כדי להתאים לנושאים עברייניים. הרונטות שהיו בירקיות התפרסמו גם בזכות החצאיות הקצרות של הילדות הרעות שלהן, שערותיהן הגבוהות והאייליינר העבה.

למקדמים גברים הייתה שליטה מוחלטת על הקבוצות, ובמה שאפשר לטעון שמסורת בענף ההקלטות, כמה מוזיקאים ניצלו: הם לא קיבלו קרדיט על עבודתם, זה שוחרר בשם אחר או שהם לא קיבלו תמלוגים.

אבל עבור בנות רבות התהילה הציעה גם מגוון של הזדמנויות חדשות. ב- Women of Motown, Schaffner של Marvelettes אומר, "אהבתי ללכת על הדרך. כמו אמנים רבים שחיו באותה תקופה בקהילה השחורה, זה היה שדרה שאפשרה לך לנסוע לערים ומדינות אחרות ונתנה לך "החוצה." כמובן, חלק מהבנות היו כל כך צעירות עד שהצ'פרונים ליוו אותם לסיור - לפעמים הוריהן.

סוף עידן

התנופה של קבוצת הנערות החלה להתפרק בסוף שנות השישים, בין השאר בגלל הפלישה הבריטית. אבל הביטלס עצמם היו אובססיביים בקבוצות נערות אמריקאיות ואף שרו שירים של קבוצות ילדות, כולל "בבקשה מר פוסטמן", "שיר זה של השירלס" "התינוק זה אתה" ו"שרשראות העוגיות ".

קבוצת הילדות היחידה שהצליחה להתמודד עם הביטלס במצעד האמריקני הייתה The Supremes, ששמרה על פופולריות בראשית שנות השבעים, למרות שדיאנה רוס עזבה את הקבוצה. עם זאת, הסופרים אינם בהכרח מייצגים את שאר תרבות הקבוצות. אומר וורוויק, "כבר מההתחלה, השירים שלהם קצת יותר בוגרים בנושאים", כמו למשל בשירים "לאן נעלמה אהבתנו" ו"עצור בשם האהבה ". הנושאים הבוגרים הללו מנוגדים לשירה של שנגרי-לאס המרפא שירים על דרמה בגיל העשרה. "במוטאון, המרוולטות, הוולבטות, קבוצות כאלה, מזוהות בצורה הרבה יותר ברורה כבני נוער, " היא אומרת, "וניתן לטעון שבגלל זה היו לסופרים יותר אריכות ימים. הם הצליחו לעבור למבוגרים בקלות רבה יותר."

דבר אחד בטוח: כשהגיעה תנועת הנשים בסוף שנות השישים, הייתה דור של נשים שנהגו לעמוד על הבמה ולספר לעולם איך הן מרגישות. בעידן של תהפוכות תרבותיות, קבוצות ילדות עזרו לנסח את חוויותיהם האישיות של בני נוער - מכל הגזעים - שחיו בתהפוכות פוליטיות אדירות.