https://frosthead.com

איך קתרין הפבורן הפכה לאייקון אופנה

במשך חלק גדול מהמאה העשרים, כוכבי הקולנוע היו המספקים הפופולריים ביותר של תמונות ציבוריות. בימי השיא של מערכת האולפנים ההוליוודית, כל אולפן יצר כוכבים "גדולים מהחיים" שהקרינו את המותג הספציפי של האולפן הזה: המפרי בוגרט עשה את בדיקת הנאותות שלו כגנגסטר ששכן לאורך האחים וורנר. ' "רוצחים בשורה" לפני שלבסוף הפך לאיש מוביל; גרטה גרבו הייתה רק כוכבנית שבדית לפני MGM, ביתם של "יותר כוכבים מאשר בשמים", הפכה אותה לפנים של זוהר זוהר.

מהסיפור הזה

Preview thumbnail for video 'Katharine Hepburn: Rebel Chic

קתרין הפבורן: המורדת שיק

קנה

תוכן קשור

  • הוריקן ניו אינגלנד הגדול משנת 1938

קתרין הפבורן, שנולדה ב- 12 במאי 1907 ואשר מכון הקולנוע האמריקני משמש כ"כוכבת הנשית מספר אחת בכל הזמנים ", הייתה ללא תחרות ביכולתה להמציא ולשמור על דימוי הכוכב שלה. היא חתמה עם RKO והלכה להוליווד בראשית שנות השלושים כאשר מפעל החלומות קיבוע על בלונדיניות פלטינה עטופות בנצנצים ונוצות. אבל הפבורן נחתכה מתבנית אחרת, ומרגע שעלתה על המסך בסרט " שטר של גירושין" משנת 1932, הדימוי הייחודי שלה הפך אותה ל"כוכבת קולנוע ". אישיותה המסוגננת והגוף הרזה ביותר סימנה פרישה רדיקלית מאלה צפירת מסך כמו ז'אן הרלו וקרול לומברד. במקום זאת, הפבורן העביר את מהות המודרניזם - אישה שהביטה בחיים ישר בעיניים.

הפבורן היה חלק מדור הנשים שלאחר הבחירה, ואנשי המסך שלה הדהדו עם רוח העצמאות המודרנית של אותו דור. למרות הנחישות של RKO למתג אותה אחרת, הפבורן הצליחה להמציא את עצמה. "הצלחתי בגלל התקופות שחייתי בהן, " אמרה פעם. "סגנון האישיות שלי הפך לסגנון."

מההפקה הבימתית של "סיפור פילדלפיה" לבשה הפבורן את השמלה הזו בדרמת הטלוויזיה שלה משנת 1973 בתור "אמנדה" בסרט הזכוכית (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) שמלת כלה עם סאטן ותחרה שלבשה הפבורן באגם, הופעה ראשונה ראשונה בברודווי בשנת 1934. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) סרבל ירוק שנלבש לתפקיד "טרייסי לורד" מ -1939 בסיפור פילדלפיה (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) הקהל של הפבורן התנשף כשנכנסה לבמה כשהיא לבושה בהרכב משי אדום ואדום סלני לבן עבור הופעתה בשנת 1939 בסיפור פילדלפיה (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) סאטן עתיק צהוב-ירוק מעל משי להפקת ברודווי 1942 ללא אהבה (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) לקראת הופעתה של הפבורן מ -1978 כגברת בזיל במחזה A Matter of Gravity, היא לבשה את קפטן המשי השחור הזה (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) ז'קט משי שנטונג לבן לבן שנלבש לתפקיד קוקו שאנל במחזמר קוקו בברודווי משנת 1970 (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) תחפושת נוספת של נחש מי מגיע לארוחת ערב, 1967 (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) בשנת 1934 שר הקטן מגלם הפבורן את "באבי", אריסטוקרט סקוטי, שמתלבש כצועני. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) בדלת הבמה, 1937, "טרי רנדל" של הפבורן לומד על התאבדותה של שחקנית המתגוררת בפנסיון שלה. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) "מרי מת'וס" של הפבורן במדינת האיחוד נלחמת בכדי לכבוש מחדש את חיבתו של בעלה מ"קיי תורנדיק ", אותה מגלמת אנג'לה לנסברי. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) הצלע של אדם, 1949, הפבורן היא "אמנדה בונר" ובעלה הוא "אדם בונר", אותו מגלם ספנסר טרייסי. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) לפבורן היה עותק זה של תחפושת שלבשה לפתע בקיץ האחרון, 1959, שנעשתה לארון הבגדים האישי שלה. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) המסע הארוך ביום הלילה, 1962 (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) נחשו מי יבוא לארוחת ערב, 1967, מכנס הצמר והאפוד החום הזה דומה מאוד למה שלבש הפבורן כעניין של טעם אישי. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) איזון עדין, 1973, קפטן סינטטי עם הדפסים מנומרים (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) איזון עדין, 1973, קפטן קטיפה בגזרה שחורה וחומה. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) אדית ראש עיצבה את כובע הזמש המחוספס והמוכתם הזה עבור הפבורן ברוסטר קוגבורן, 1975. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) אהבה בין ההריסות, 1975 - תחפושת זו נועדה להעצים את הקומדיה של סצנת האולם כאשר דמותו של הפבורן "ג'סיקה מדליקוט" טילטלה את "גרנוויל ג'ונס" של לורנס אוליבייה. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) מן התירס הוא ירוק, הפבורן גילם מורה בבית ספר שהיה נחוש לחנך נוער בכפר וולשי מרושש בשנת 1979. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) גברת דלפילד רוצה להתחתן, 1986, סארי משי מגנטה מעל ברוקד מטאלי שלובש כשמלת כלה. (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) קתרין הפבורן שרטטה את עצמה לעתים קרובות בתפקידים שגילמה (למעלה, דיוקן עצמי כ"קוקו שאנל "). (מוזיאון אוניברסיטת קנט / מתנת האחוזה של קתרין הפבורן) השחקנית הזוהרת בשנות הארבעים. (שדרות שקיעה / קורביס)

התלבושות שיחקו תפקיד מהותי בעיצוב "המראה" של הפבורן, ומתברר כי - כמו כל דבר אחר שחשוב לה - הפבורן הייתה מעורבת נמרצות בכל תחומי הבגדים שלה. "אחת לא מעצבת עבור העלמה הפבורן", אמרה פעם מעצבת התלבושות עטורת האוסקר. "אחת מעצבת איתה. היא מקצוענית אמיתית, ויש לה רגשות מאוד מוגדרים לגבי הדברים הנכונים עבורה, האם זה קשור לתלבושות, תסריטים או כל אורח החיים שלה. "היא לבשה בגדים שאפשרו לה לנוע בחופשיות; מחוץ למסך, היא העדיפה מראה של בגדי ספורט שמשקף את האתלטיות המולדת שלה.

כשמרכז האופנה העולמי, פריז, הותקף במלחמה בסוף שנות השלושים, מעצבי הוליווד מילאו את הפער על ידי הקרנת "אופנה אמריקאית" לזיהוי על גבי מסך הכסף. המשמעות האופנתית העולה של הוליווד הבשילה את הסגנון המותאם והפז'ואל של הפבורן לבולט כמראה האמריקני המכונן. על פי היסטוריון התלבושות המוביל ז'אן ל 'דרוזווד ואוצר התערוכה המטיילת "קתרין הפבורן: לבושה לבמה ומסך", הפבורן כבש את הרגע מכיוון ש"היא גילמה את הסגנון האמריקאי. "

התפתחות "המראה" של הפבורן נחשפת להפליא באמצעות אוסף התלבושות שלה. התלבושות היו חשובות תמיד לפבורן, והיא שמרה את רובן בבית העיר שלה בניו יורק. לאחר מותה בשנת 2003, אחוזת הפבורן תרמה את הקולקציה למוזיאון האוניברסיטה של ​​קנט, שלטענת הבמאי ז'אן דרוזדוב הייתה "אחת מהקולקציות החשובות ביותר מהתלבושות ואוספי הלבוש האופנתיים במדינה."

מאז שהתחפושות הגיעו למוזיאון בשנת 2010, דרוזדוב גילה שהן מדגימות כי "הפבורן הייתה מודעת מאוד לכך שזו דמותה הציבורית, שהושגה באמצעות יחסי העבודה ההדוקים שלה עם מי שעיצבו את התלבושות שלה ... שהחזיק אותה מרתקת במשך דורות של האוהדים. "

היא עבדה רק עם הטובים ביותר. על המסך היא שיתפה פעולה עם מעצבים מובילים כמו אדריאן, וולטר פלונקט, הווארד גריר ומוריאל קינג; על הבמה היא אהבה במיוחד את המעצבת התיאטרונית ולנטינה, שהפכה גם לאחת המעצבות הפרטיות שלה. "אני כן מקפיד על תחפושות רבות שלי, " הודה הפבורן. "אני אעמוד יותר מאשר מתאים מכל אחד אחר. אבל אתה לא יכול לשפוט מישהו לפי מה שהוא לובש. זה החלק הפנימי שקובע. "

כשהתכוננה לתפקיד, הפבורן העניקה לעיתים קרובות למעצבי התלבושות שרבוטים על הערותיה לצבעים ובדים. מכיוון שתלבושות עזרו לה לגלם את דמות התפקיד, הפבורן האמין באומץ כי "כוכבת כמעט תמיד מבקשת מעצבת, אם יש לה טעם."

אוסף קנט סטייט הפבורן כולל כאלף תלבושות של מופעי במה, מסך וטלוויזיה, כמו גם כמה מבגדי הבמה של הפבורן, כולל למעלה מ 30 מכנסי שיזוף בהתאמה אישית. ברגע שנרכשה הקולקציה, הבהיר לי הבמאי ז'אן דרוזוב שהאתגר הגדול הוא לזהות את ההופעה שלשמה נעשה שימוש בכל תחפושת. המחקר המרתיע הזה נערך בספרייה הציבורית של ניו יורק, שם נשמרים עבודות הבמה של הפבורן, ובספריית האקדמיה לתמונות תמונות בבוורלי הילס, שמארכבת את קריירת הקולנוע שלה; עד כה זוהו בהצלחה כמעט 100 תלבושות. מבחר הוצג בתערוכה משנת 2012 ב- NYPL, קתרין הפבורן: לבושה לבמה ומסך, ומבחר גדול יותר בשנת 2015 במוזיאון דורמה של אומהה; יש גם קטלוג מלווה, קתרין הפבורן: Rebel Chic (Skira / Rizzoli, 2012).

השפעתה של הפבורן על האופנה האמריקאית הוכרה רשמית בשנת 1985 כאשר מועצת מעצבי האופנה של אמריקה העניקה לה את פרס מפעל חיים. "המראה" שלה היה ביטוי חיוני למי שהיא והיה ברור שתרם לפופולריות שלה בקופות במשך יותר משישה עשורים. אופי, תלבושות, בגדים יומיומיים - כולם התמזגו לדימוי בלתי נדיר שהכריז "קתרין הפבורן." כפי שסיפרה לדיק קאבט בראיון PBS לשנת 1973, "אני מרתק לחלוטין!"

איך קתרין הפבורן הפכה לאייקון אופנה