בשנות הארבעים עבר צייר צבעי מים מארצות הברית, דה-פיטרס, לפורט או פרינס, האיטי. כשהגיע, הוא הבחין בכמויות האומנות המקומיות - המעטרות את הכל, החל מקירות ומדרכות לאוטובוסים של מוניות מקומיות המכונות "ברזי הברז". התנועה האינדיגניסטית הייתה בעיצומה בהאיטי; אמנים מקומיים עשו שניהם לעצמם שם במדינה ועזרו לבסס את זהותה של המדינה כנפרדת מהכיבוש של ארצות הברית באמצעות האמנות שיצרו.
אולם באותה תקופה אמנים בהאיטי לא שקלו שהם יכולים להרוויח כסף מהאמנות שלהם. לאומה הקטנה אפילו לא היה מוזיאון אמנות משלה עדיין, ולכן פיטרס פתח את Le Center d'Art, גלריה לאמנות ובית ספר לעידוד ולקידום אמנים מקומיים שלא הוכשרו, בשנת 1944. אמנים שכבר היו פופולריים בהאיטי, כולל הקטור היפוליט, אומן וודו, המכונה "סבא לאמנות האיטי", עשה את דרכם למרכז והתיישב במקום; המרכז סיפק ציוד וחומרים במימון ממשלתי שאומנים רבים לא יכלו להרשות לעצמם.
באופן מקומי, העבודה שהופקה במרכז התפרסמה היטב, והכניסה יותר סטודנטים, שרובם היו מקומיים בעלי הכנסה נמוכה. הממשלה שילמה משכורות לכל המורים, ביניהם פיטרס ואמנים אמנים מוכנים באותה תקופה. ובינלאומית, האמנות האיטית תפסה תודות לתיירים שביקרו באומה הקטנה, הפיצו את הבשורה והחזירו עבודה הביתה. המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק היה המוזיאון המרכזי הראשון שרכש יצירה אמנותית בהאיטי: ציורו של רנה וינסנט משנת 1940 Le combat des coqs (קרב זין) . המוזיאון קנה אותו בשנת 1944 באמצעות עבודתו של פיטרס כסוחר אמנות בהאיטי; הרכישה בוצעה רגע לפני שפתח את המרכז. אחד מאספי האמנות הגדולים הראשונים בהאיטי היה המשורר האמריקני סלדן רודמן. מאז, מנהיגים וסלבריטאים בינלאומיים, כולל הקנדיס (שאספו ציורים של פרפטה דאפו) והקלינטונים (שאוספים ציורים ועבודות מתכת של האיטי), ואלפים אחרים אספו אומנות האיטי שיצר לורן קזימיר, ז'אן-רנה ז'רום, אדוארד Duval-Carrié, Hector Hyppolite, Philomé Obin, ועוד.
כאשר רעידת אדמה בעוצמה 7.0 פגעה בהאיטי בשנת 2010, מוזיאונים, קתדרלות, גלריות אמנות, אפילו Le Center d'Art התפוררו עד היסוד, והרסו אמנות יקרת ערך. האיטים החלו לעבוד סביב ההריסות, לבנות מחדש ואף ליצור יצירות אמנות מתוך קירות מפוררים. (תערוכה בשם "PÒTOPRENS: האמנים העירוניים של פורט או פרינס" מוצגת בימים אלה במוזיאון לאמנות עכשווית בצפון מיאמי, תוך שהיא מדגישה קבוצת אמנים שעושים פסלים מתוך פסולת רעידת אדמה.) המוסד הסמיתסוניאן הציע סיוע כ ובכן, באמצעות פרויקט ההתאוששות התרבותית בהאיטי, שלא רק חילץ יצירות אמנות של האיטי, אלא גם עזר לבנות מחדש את Le Center d'Art.
כעת, כמעט עשור לאחר מכן, סצנת האמנות משגשגת, במיוחד בפורט או פרינס, רק 16 קילומטרים מערבית למוקד הרעידה ההיסטורי. על פי דבריה של לוריין מנגונס, המנכ"ל של FOKAL, הקרן התרבותית והחינוכית העיקרית של האיטי, Le Center d'Art קיבלה לאחרונה השקעה להקמת מרכז אמנות חדש ובשנה הבאה יחלו אמנים בקריביים. בנוסף, נערכים תיקונים לפתיחתו מחדש של המוזיאון לאמנות האיטי במכללת סנט פייר, בו היו כ 9, 000 מבקרים בשנה לפני רעידת האדמה; חדר בודד נפתח מחדש לעת עתה.
ששת המיקומים הללו באזור הבירה יראו לכם את מיטב האומנות של האיטי.
Le Center d'Art
צפו בפוסט הזה באינסטגרםפרנק LOUISSSAINT, Les lavandières, 1987, Huile sur toile, 30X40 אינץ ', Collection du Centre d'Art -------------------------------- ---------- פראנק לויסאנט est un peintre haïtien né an 1949 dans le Sud du pays. Il entre au Centre d'Art and 1969 en tant qu'élève et deviendra par la suite professor. Dans un style hyper réaliste, il représente des scènes de la vie quotidienne haïtienne. סגנון Au delà du, son réalisme transparait dans les sujets qu'il traite, sa minutie and son sens du détail מתקרב sa démarche de celle d'un documentariste. אפרה לה הרעדה של הטרור של שנת 2010, אני משתתף באוסטרפיה של פטריואן האיטיאן, ושיתוף פעולה עם מכון סמיתסוניאן ושיתוף פעולה עם המסעדות השנה.
פוסט ששיתף Le Center d'Art (@lecentredart) בתאריך 4 בדצמבר 2018 בשעה 2:38 בצהריים
Le Center d'Art הייתה גלריית האמנות הראשונה בהאיטי, ונפתחה לפני יותר מ 70 שנה כבית ספר לאמנות ומקום תצוגה לאמנות מכל הסוגים. עם רעידת האדמה בשנת 2010, הבניין נהרס לחלוטין. בית ספר לאמנות וגלריה, עם פסלים ברחבי השטח, תפס את מקומו בשנת 2014 ובעזרתו של הסמיתסוניאן הצליח בית הספר להציל יותר מ -5, 000 יצירות אמנות. ל- Le Center d'Art יש מערכת יחסים קרובה עם הלובר, ואף שלחה את הארכיונאים שלה להתאמן במוסד הצרפתי. הלובר מקיים הערכת אוספים של יצירות האמנות ב- Le Center d'Art ומנהל תוכנית סטאז 'לשלוש שנים בשיתוף בית הספר להמשך ההערכה ועזרה בתקשורת.
גלריה מונין
צפו בפוסט הזה באינסטגרםפוסט ששיתף Galerie Monnin (@galeriemonnin) בתאריך 31 במאי 2019 בשעה 7:24 בבוקר PDT
זוג שוויצרי - פרדה ורוג'ר מונין, שהשתתפו באופן פעיל בסצנת האמנות פורט או פרינס מאז התיישבו בעיר בשנת 1947 - פתחו את מרכז העיר גלריה מונין עם אמנות אירופאית בשנת 1956. הגלריה החלה לבנות אוסף של וודו קדוש אמנות בשלהי שנות ה -60, כאשר הדור השני נכנס לסיוע בניהול העסק. מאז נפתחה הגלריה במיקום חדש בפטיונוויל ומנהלת גם בית ספר לאמנות. האוסף גדל וכולל תערוכה מתקדמת ועקבית של אמנות וודו, בנוסף להציג את האמנות האיטית ויצירות האמנות של אמנים מגורים, כולל הציירת היוונית ליליקה פפגריגוריו והאמנית הבריטית סאלי לאונרד.
גלריה ד'ארט נאדר
צפו בפוסט הזה באינסטגרםפרנץ צפירין נולד בקאפ האיטי, האיטי, דצמבר 1963 | Voyage dans l'au dela | אקריליק על בד, 30 "X40" | #contemporaryart #animalist #precision #pastels #mystic #masterartist #collectible #investinart #fineart # internationalationallyowned # car Caribbeanart #galerienaderhaiti
פוסט ששיתף Galerie d'Art Nader (@galerienader) בתאריך 27 במרץ 2018 בשעה 10:56 בבוקר PDT
זו לא רק גלריית האמנות הגדולה בקריביים, אלא גם אחת מאוספי האמנות הגדולים בעולם. ה- Galerie D'Art Nader בפטיונוויל הוא בבעלות ג'ורג 'נאדר ג'וניור, שהשתלט על כשאביו, ז'ורז' ס. נאדר, פרש כסוחר אמנות. נאדר הזקן פתח את הגלריה המקורית במרכז העיר פורט או פרינס בשנת 1966, אך היא התפוררה עם רעידת האדמה. כל מה שניתן להציל (כ -3, 000 ציורים, 1, 800 מהם נפגעו, כמעט 15, 000) עברו למיקום פטיונוויל. כעת יש באוסף הגלריה למעלה מ- 17, 000 יצירות אמנות מודרניות בעיקר משנות הארבעים ואילך. המשפחה מתכננת להקים מוזיאון לאומי לאמנות בו יציגו 1, 000 יצירות שנבחרו ביד, שציירו על ידי האמנים ההאיטיים הידועים ביותר - אף כי נכון להיום רשימת האמנות וציר הזמן עדיין לא נמסר.
גלריה אל-סיה
צפו בפוסט הזה באינסטגרם# guyodo # elsaiehgallery
פוסט ששיתף גלריית אל-סאיאה (@elsaiehgallery) בתאריך 19 בינואר 2014 בשעה 20:59 PST
גלריה זו נפתחה במקור על ידי עיסא אל סייאה, מוזיקאי בולט שהכניס מוזיקת להקות גדולות להאיטי בשנות הארבעים והשבעים. בשנות השישים נכלא אל סיה על ידי משטרו של נשיא האיטי פאפא דוק; לדברי בנו - המנהל כעת את הגלריה - אל סאיא הוחזק בתא במשך 22 יום ללא יכולת לקום ישר או לשבת באופן מלא. ברגע ששוחרר (הסיבה המדויקת מאחורי מאסרו אינה ברורה) הוא פתח את גלריית אל-סאיא, שהייתה הגלריה האמנות השנייה שנפתחה במדינה. זה הפך מיד למרחב איסוף למאורות האמנותיים של אותה תקופה. כעת, הגלריה משקיפה על הנמל ומתהדרת בחתך גדול של אמנות מסורתית ומודרנית של האיטי, כולל פסל וודו של נגר ואמן מקומי גיאודו וציורים צבעוניים של אנדרה נורמיל, אמן האיטי בעל השפעה שיצר תיאורים של ארון נח, גן עדן ו קרנבל.
ביאנלה של הגטו
צפו בפוסט הזה באינסטגרםרוני קדט עם עבודתו בביאנלה של הגטו. #ronycadet # ghettobiennale2015
פוסט ששיתף Ghetto Biennale (@ghettobiennale) בתאריך 10 בדצמבר 2015 בשעה 17:14 PST
זו לא גלריה לאמנות, אלא אירוע. מאז 2009, הביאנלה של הגטו פועלת אחת לשנתיים, בה מתארח הקולקטיב האמנים אטיס רזיסטאנים. הפרק הבא הוא השנה, מה -29 בנובמבר עד 20 בדצמבר, עם עבודות המתמקדות במהפכה האיטי. הביאנלה היא סיכוי עבור אמנים לא מיומנים עירוניים להציג את יצירות האמנות שהם יצרו, וכדי שאמנים מקומיים ישתפו פעולה עם בינלאומיים - למשל עבור הביאנלה לשנת 2017, האמנית המקומית Love Leonce עבדה יחד עם האמן והאוצרת מבוססי שיקגו, סברינה. גרייג בסדנת הדפסת שיתוף פעולה עבור מקומיים ומבקרים. שיתופי פעולה אחרים כללו אמן קעקועים שבקליפורניה יצר קעקועים שציירו אמנים מקומיים, הרכב מוזיקלי של המוסיקאי הבריטי ביל דרומונד שבוצע על ידי 100 האיטים מקומיים, ושני אמנים אירופאים המגייסים את עזרתם של תושבי פורט או פרינס ליצור בניין מ זבל. האירוע נערך בשתי שכונות שונות, לקו שרי וגטו לין. ערכות הנושא של האירוע נסבות סביב הגירה וחופש, ומשתתפי העבר כללו יוצרי קולנוע, מרצים, מוזיקאים, סופרים, אדריכלים, צלמים ואמנים אחרים.
מריוט פורט או פרינס
צפו בפוסט הזה באינסטגרם#CelebrationOfArt | דגלי ה- Vèvè הם חלקי רצף תפורים ידניים מסורתיים. אלה הוסגרו באופן מקומי בפורט או פרינס על ידי האומן יוו דלווה. #MarriottHaiti #Haiti
פוסט ששיתף מלון מריוט פורט או פרינס (@marriotthaiti) בתאריך 22 במאי 2018 בשעה 05:08 PDT
מלונות ברחבי פורט או פרינס נוטים לעתים קרובות לשמש כגלריות אמנות, כאשר אמנים מקומיים יוצרים רבים מהיצירות המוצגות. מריוט פורט או פרינס היה מהראשונים. המלון שכר את האמן המקומי ואוצר האומנות פיליפ דודארד למלאי את הנכס באמנות. "לקחתי אמנות משני אמנים מודרניים בהאיטי ואמני רחוב", אומר דודארד. "סצנת האמנות סבלה לאחר רעידת האדמה, אך היא אפשרה לאמנות רחוב לעלות שוב. עכשיו אני חושש שהאיטי תיבנה מחדש עם בניינים גדולים ללא שום אופי המשקף את התרבות האיטי. "מצידו, הוא עושה כמיטב יכולתו כדי להימנע מגורל זה עם מריוט. החלקים המוצגים כוללים הכל החל מאגרטלים מעוטרים ואריחי קיר וכלה בדגלי וודו ואמנות סיבים. דודארד עצמו תכנן את לוחות הברזל המסיביים בלובי.
