ערימות תיבות FedEx וקוביות זכוכית סדוקה הפזורות בקומה השלישית של הירשהורן לא נראות כמו יצירות פסל עכשוויות שלא יסולא בפז, וזו כנראה הסיבה שבגללה המבקרים במוזיאון חוצים את קלטת האבטחה ומכבים את האזעקות.
או אולי הם עושים את זה רק כדי לראות מקרוב. קוביות הזכוכית המרוסקות נשלחות בדואר מהתערוכה לתצוגה, וצוברות סדקים, שקעים, שבבים ושריטות אחרות שהאמן וואליד בשטי אינו יכול לצפות מראש.
פסלי הקופסאות מוצגים בתערוכה החדשה "כיוונים: קריאות על רקע צבעוני", המתמקדת ביצירותיו של בסטי. אם כי, באיזה מקום יש הקופסאות לצד הפוטוגרמות הססגוניות שלו ודיוקנאותיו בשחור לבן? על פי קולבי קלדוול, אמן ופרופסור מבוסס DC, שהעביר בשבוע שעבר את אחד משיחות הגלריה של יום המוזיאון, חלק מהכיף בתערוכה הוא להבין מה קשור לבשטי.
"הוא מנסה לחבר שיחה, " אומר קלדוול ומצביע תחילה על הפוטוגרמות. ליצירת פוטוגרמה, האמן מניח חפצים על גבי נייר צילום וחושף אותם לאור. "הדבר שקורה כאן הוא האינטראקציה בין אור לזמן", מסביר קולדוול. העדויות שלו הן שבשטי משקיעה פירוט רב בכותרות האמנות שלו, כולל זוויות מקורות אור, יחד עם האתר והתאריך בו נוצרת יצירה. (לדוגמה, בתמונה למעלה זה שישה תלתלים צבעוניים (CMMYYC): אירווין, קליפורניה, 18 ביולי 2008, ארכיון פוג'י קריסטל סוג C, 2008. )
אבל מה זה קשור לתיבות? ובכן, רמז נוסף הוא הצילומים בשחור לבן, התלוי בסגנון סלון בפינת התצוגה. הם דיוקנאות - של אוצר, מנהל אולפן, איש משלוחים של FedEx, ואפילו המגדיל האופקי שיצר את ההדפסים. דרך הדמויות השונות בתצלומים, בסטי מספרת את סיפור התהליך האמנותי.
אף על פי שלעתים קרובות עבודותיו של האמן הבריטי והאמריקאי מסווגות כצילום מופשט, קלדוול טוען שבשטי הוא יותר מתרגל. "עבודותיו משותפות יותר לפרויקט הגנום האנושי מאשר לאמנות", אומר קלדוול. במקום להיות מופע הצילום המסורתי, באשטי משתמש בתערוכה שלו כדי להסביר את ה- DNA של הצילום: אור, זמן, טכנולוגיה, אנשים ופשוט קצת מזל.
התצלומים בשחור-לבן, הפוטוגרמות ותיבות הזכוכית המתפוררות - כולם צאצאים של אותה נוסחה. קיומם עם המרחב דומה לשיחה בין אחים.
"קריאות על רקע צבעוני" ניתן לראות בהירשהורן עד 13 בספטמבר. למידע נוסף על האמן, עיינו בסרטון וידאו זה שהופק על ידי מוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית.
