בתערוכה זו תוכלו לשחק עם יצירות האמנות, או אפילו להיות האמנות

פעם, עם צבע ואבן ובד, זה נראה כל כך קל.

תוכן קשור

• התקנה אינטראקטיבית זו מפילה שיר על הצופים
• עבודות חדשות של נאם יוני פאיק מתגלות במוזיאון האמנות האמריקני בסמית'סוניאן
• מחרטט הילה, מציף מחדש אמנות: מפתח 'הילה 2600' דן בהבטחה למשחקי וידאו

אבל האמנות השתנתה עם הזמן כמו שקרה בחומרים. ועם התפוצצות הסרטים, הווידיאו והמחשבים במאה שעברה, היו לאמנים שיטות ביטוי אלקטרוניות ותוססות חדשות.

עשרות דוגמאות מהאוספים של מוזיאון האמנות האמריקני בסמיתסוניאן מרצדים, מתפתלים, מקיימים אינטראקציה וקורנים בתערוכה הנוכחית "צפו בזה! גילויים באמנות המדיה. "

כמה חדשנים הפכו האמנים בהסתגלות לזירה חדשה זו? אחת מחזיקה בפטנט על התוכנה שאפשרה את עבודתה. ב- Camille Utterback ו"גשם הטקסט האינטראקטיבי "של רומי אחיטוב משנת 1999, הצופים הופכים לחלק מיצירות האמנות. התמונות שלהם מופיעות על גבי מסך, שם הצופים יכולים להושיט יד לנסות "לתפוס" על כתפיהם או בידיהם, מפל האותיות הנופל. יותר מפסוק חופשי, פיזור מכתבים בודדים של שיר - במקרה זה "דבר איתך" מאת אוון זמרותוט - מתקבצים על דמותו המשתקפת של עובר אורח, בין אם הם יודעים זאת ובין אם לא. מערכת מעקב הווידאו המוגנת כפטנט-פטנט מאפשרת לאותיות לנחות על כל תמונה כהה יותר מסף מסוים. לאחר הסרת אותו סף, האותיות ממשיכות בירידה למטה ומחוצה למסך. האמנים פיתחו את זה כמתקן בודד בתוכנית התקשורת האינטראקטיבית באוניברסיטת ניו יורק, שם היה באותה עת חוקר שטוטרבק.

מייקל מנספילד, אוצר המוזיאון לאמנות הקולנוע והתקשורת, שארגן את התערוכה המשתרעת על למעלה מ -70 שנה, אומר כי בנוסף לקבלת פטנט, Utterback "חושף משהו חדש בחוויה שלנו עם הטכנולוגיה." אבל, הוא מוסיף, זה לא רק הניסיון שלנו עם טכנולוגיה, אלא משהו הרבה מעבר לזה שהוא אולי חושף יותר. "

"צפה בזה!" מערבב בחופשיות יצירות מתקופות שונות כדי לגרום להם להגיב זה לזה, הוא אומר. "אחד הדברים שהקפדתי מאוד לא לעשות בתערוכה זו היה ליצור כרונולוגיה רציפה של חדשנות והמצאה."

אז פריטים ישנים יותר על מקרנים מתייחסים עם הפריטים המודרניים ביותר במסכי מחשב. ובמקרה של Halo 2600 של אד פרייז, הוא מדמה מחדש את הלהיט המודרני "Halo" למשחקי הווידאו של מערכות עתיק עתיקות.

"הוא מסתכל על פלטפורמות המשחק שהגיעו היטב לפניו ורואה את המגבלות שהמצאות אלו הציגו השראה לפיתרון בעיות יצירתי בכדי ליצור משחק וידאו", אומר מנספילד על פריז, לשעבר סגן נשיא לפרסום משחקים במיקרוסופט., שהוביל את הצוות שיצר את הגרסה הראשונה של קונסולת המשחקים של Xbox.

וכדי לעשות זאת, הוא אומר, "עליו לחשוף ארכיאולוגיה של תכנות שלמה."

היצירה של פריז היא גם אינטראקטיבית: הצופים יכולים לנגן אותה - בדיוק כפי שהם יכולים לגרום לרוח וירטואלית לפוצץ עלי כותרת בפרח, משחק וידאו סוריאליסטי של המעצבים ג'נובה חן וקל סנטיאגו. הצופים יכולים לקחת את הפקדים ולפוצץ את עלי כותרת של פרח על פני נוף מוריק, ולגרום לחוטים של גל דשא ופרחים אחרים לפרוח ללא יותר מאשר הנאה צרופה.

שניהם נמנים עם משחקי הווידאו הראשונים שנרכשו על ידי מוזיאון לאמנות בארצות הברית והופיעו בתערוכה פורצת הדרך של מוזיאון האמנות האמריקני סמית'סוניאן, "אמנות משחק הווידיאו" בשנת 2012.

מתוך 44 היצירות בתערוכה, 30 מוצגות לראשונה, כולל פסל האומנות של האנס ברדר משנת 1964 קוביות על משטח פסים שמלווה את האנימציה שלו עצירת תנועה קוונטה .

חלק מהחידושים הטכניים בסרט "צפו בזה!" חופשיים לשתף, כגון קוד המחשב המספק את כותרת עבודתו של קורי ארקנג'ל: פוטושופ CS: 50 על 50 אינץ ', 300 DPI, RGB, פיקסלים מרובעים, מעבר צבע ברירת מחדל "כחול, צהוב, כחול ”, מוסת y = 2000 x = 1500, העכבר y = 9350 x = 1650; הכלי "שרביט", בחר y = 5000, x = 2000, סובלנות = 32, רצוף = כבוי; שיפוע ברירת מחדל "ספקטרום", עכבר משטח y = 8 050 x = 8700, עכבר העכבר y = 3600 x = 5050

(שימוש בהוראות צעד אחר צעד בתוכנת הפוטושופ של מחשב, יעניק לך תמונה ממש כמו היצירה המופשטת המקושרת של ארכנגלנג בתכנית, הנגזרת מסדרת ההפגנות של פוטושופ).

"צפה בזה" מציג יותר מכמה יצירות מאת אבי הווידיאו ארט, נאם יוני פאיק, כולל הקווים הקשים של שעון הטלוויזיה שלו - יצירה נשכחת שהתגלתה בארכיוני האמן. היצירה הופכת 11 מכשירי טלוויזיה של פילקו לשעון או שעון שמש, כאשר כל מסך מציג קו שמחקה את זווית הידיים הסוחפת את החוגה.

בשנת 2009 המוזיאון הפך לבית ארכיוניו של האמן הפורה, שנפטר בשנת 2006. שתי עבודות פאיק גדולות מוצגות בתצוגה קבועה באותה קומה - הכביש המהיר האלקטרוני האלקטרוני הניאון : קונטיננטל בארה"ב, אלסקה, הוואי והמגטרון התוססת. / מטריקס הפועם ממערך 215 צגי הטלוויזיה ממש בכניסה של "צפה בזה!" הזמני.

ואילו היצירה החדשה ביותר היא ההדפס הכרומוגני של ארצ'נגל עם הכותרת של קוד מחשב לא מובן; העתיק ביותר הוא הקונטרטמיקס של דווינל גרנט, אנימציה ששוקמה לאחרונה משנת 1941 שיצר מערמת רישומים מופשטים המחיה את הצורות לחיים. זה משחק בחזרה אל הגולף של רפאל מונטז אורטיז משנת 1957, סרט מצויר של דאפים שהוחדר ביד עם ניקוב חור, ויוצר פרשנות כוללת על חוגים לבנים, גדולים כקטנים. יצירה מופשטת נוספת היא הסרט מפלצת הסרט מפלצת מפלצת Tekeshi Murata מ -2005, מלא בסוג הקוביזם הדיגיטלי שאולי תוכלו לראות אם הכבל שלכם מהבהב. הודעה לעיתונות של סמיתסוניאן מכנה זאת "מסע נתונים".

התמונה המשמשת לקידום התערוכה היא מסגרת מתוך LYAM 3D של קוטה עזאווה, קליפ אנימציה דיגיטלי משנת 2008 שלוקח סצינות מהקלאסיקה האחרונה של אלן רזניס משנת 1961 במריאנבד, משטח אותן לתמונות גרפיות ומציג אותה בתלת מימד (משקפיים מסופקים) .

חוויה קולנועית נוספת מספקת הלבן-לבן של איב זוסמן : אלגוריתמיקנוייר, סרט אניגמטי של סצינות מעורבבות ללא הרף, ויוצר נרטיב מעורבב באופן מוזר שלעולם לא חוזר על עצמו (קוד המחשב שמניע את התהפוכות מתגלגלות באופן חידתי על גבי מסך בקרבת מקום).

סט מסרטו של זוסמן - העתק מפורט של משרדו של הקוסמונאוט הסובייטי יורי גרגרין, הוא לא רק המיצב הגדול ביותר בתערוכה, הוא אחד המעטים שלא קיימים על המסך. (עדיין יש תובנה מסוימת לגבי תהליך הקולנוע - כסאות בגדלים שונים כך שהם ייראו דומים בסרט).

מכיוון שעליית האמנות התקשורתית הגיעה בזמן של שינוי חברתי גדול, חלק זה בא לידי ביטוי גם בקטעים, מהזעם הפמיניסטי הרותח בסמיוטיקה של המטבח מרתה רוזלר משנת 1975 ועד לאלימות הפופ המראות של ריקו גטסון משנת 2001 משחק אקדח .

לחלקם יש תהודה נוספת בעידן הטלוויזיה במעגל סגור שכולו חלוקה, כמו למשל ערוץ ההצלבה השני של ביל בירן משנת 1976 בו מצלמות הצביעו על עוברי אורח. עבודה נוספת במעגל סגור משחקית יותר: נראה כי ההקרנה הצבועה של באקי שוורץ מכניסה את הצופים לתיבה גיאומטרית.

שתיהן הן בין מספר יצירות המלוות בתיעוד, לוחות סיפור ותווים, התכתבויות וסכמות, כמו סינתזה של צליל ומוזיקה של ענן מוזיקלי, מערך משיתוף פעולה בשנות השבעים המאוחרות של דייוויד ברמן, בוב דיימונד ורוברט ווטס הפולט צלילים אלקטרוניים מבוסס על העננים העוברים ליד החלון הסמוך כפי שצולמו על ידי מצלמת וידאו נייחת.

כמה מהעבודות נשלחות ממטמון נוסף של אומנות וידיאו ארט, 460 הסרטונים של האמנים מארכיוני ההקדשה הלאומית לאמנויות בין השנים 1968-1996, כאשר הוזלה התוכנית.

מאותו אוסף הגיע הקליפ של כריסטיאן מרקלי "נגני תקליטים", בו הוא מדגים דרכים אחרות בהן אלבומי נגינה ארוכים יכולים להרעיש מלבד הפטיפון (כולל לשרוט אותם בציפורניים, לשפשף אותם יחד, ובסופו של דבר, לשבור אותם).

"כמעט בכל אחת מהיצירות הנראות", אומר מנספילד, "זה מרגיש כאילו אמנים נוגעים בהמצאות שהגיעו לפניהם או ממציאים אותם על הסף ועובדים עליהם בסטודיו שלהם." לא פלא שהם נראים כל כך בבית במוזיאון שוכן בבניין משרדי הפטנטים הישן בוושינגטון, אולם התצוגה הפדרלי הראשון בבירת המדינה, שהיה ידוע בעבר כ"מקדש ההמצאה. "

צפה בזה! חשיפות באמנות המדיה נמשכות עד ה- 7 בספטמבר 2015, במוזיאון האמנות האמריקני בסמית'סוניאן, רחובות 8 ו- F NW, וושינגטון הבירה.

מעודכן ב- 12 במאי: גרסה קודמת של מאמר זה ייחסה באופן שגוי את הגרפיקה Painted Projection מאת בוקי שוורץ להנס ברדר . אנו מצטערים על השגיאה.