בחמש השנים בהן אן קולינס גודייר, עוזרת אוצרת הדפסים ורישומים בגלריה הפורטרט הלאומי, וג'יימס מקמנוס, פרופסור אמריטוס להיסטוריה של אמנות באוניברסיטת קליפורניה, צ'יקו, הכינו את התערוכה החדשה של גלריית הפורטרטים "להמציא את מרסל דושאן: הדינמיקה של פורטרטים, "היו להם כמה גילויים עיקריים.
ראשית, אומר גודייר, "למרות שדושאן הוא ענק, אחת הדמויות המשפיעות ביותר על האמנות המודרנית, הוא עדיין לא מוכר במיוחד לציבור האמריקני." כאשר מרבית האנשים חושבים על דושאן, בדרך כלל מה שעולה על דעתם הוא המשתנה, ששמו מזרקה, וחתום בשם בדוי "ר 'מוט", או הפרודיה שלו על מונה ליזה עם שפם ותיש. אבל יש הרבה יותר לגוף העבודה שלו. עירום יורד במדרגות מס '2 נוצות פרועות בגלל היותו שערורייתי בבכורתו האמריקאית בתערוכת הארמורי ב -1913 בניו יורק. הכלה שלו הופשטה חשופה על ידי רווקותיה, אבן, הידועה גם בשם הכוס הגדולה היא אחת מיצירות המופת שלו. הוא היה דאדאיסט וסוריאליסט מוביל שהפך לראשו את הרעיון המסורתי של אמנות, דיוקנאות בפרט.
מה שעולה גם לא פעם בראש הוא האמן, הפנים, מאחורי היצירה, מה שמוביל לאחת מהגילויים של מקמנוס. "איש לא ראה ברצינות את דושאן כנושא", הוא אומר. אבל הוא וגודייר מנסים למלא את הפער הזה. התערוכה מציגה 100 דיוקנאות ודיוקנאות עצמיים של דושאן, שנקבעו בכ- 800 שמצאו, על ידי קרוב ל 60 אמנים. תצלומי הבציר, ההדפסים, הרישומים, הציורים, הפיסול והסרט הם משנת 1887 ועד ימינו.
כן, ההווה . רבים מהדיוקנאות בתערוכה הוקמו לאחר מותו של דושאן בשנת 1968 אך הם מושפעים מאוד מהרעיונות המהפכניים שלו לבניית זהויות מרובות ואלסטיות. הוא שיחק עם פרופיל, יצר צילומי ספל וצלליות של עצמו וכינויים, ואפילו התחזה כמה פעמים בדראג בתור האלטר אגו שלו, אישה בשם רוזה סלאווי (קבל את זה? Eros, se la vie ). ומאוחר יותר אמנים היו עושים זאת, מה שמוביל להתגלות השלישית המעניקה נושאיות שהנחה את תפיסת הקואצרים את התערוכה. "הוא אמן שמרחיק מעבר לקבר", אומר גודייר. אחרי הכל, כפי שמציין התערוכה, בשנות חייו האחרונות, נשא האמן בכיסו פיסת נייר שקראה, בצרפתית, "חוץ מזה, זה תמיד האחרים שמתים" - והמילים הפכו לתמליל שלו.
"המצאת מרסל דושאן: הדינמיקה של דיוקנאות" נפתחת היום, 27 במרץ, ונמשכת עד 2 באוגוסט.
