אין שום דבר יוצא דופן בגילויים של יצירות אבודות של לאונרדו דה וינצ'י. כל כמה חודשים, כך נראה, סיפור נודע בחדשות שנחשף עוד "לאונרדו" - הפרסקו האבוד של קרב אנג'ארי, חזה טרה-קוטה שהתגלה בעליית הגג של פאלאצו מהמאה ה -14, או עצמי -דיוקן משובץ בתסריט העכביש של אחת המחברות שלו. סרט תיעודי שנערך לאחרונה על ידי הטלוויזיה אף העלה טענה לסמכותו של האמן "תכריכי טורינו".
תוכן קשור
- הגאונות של ברניני
חוקר לאונרדו מרטין קמפ, פרופסור אמריטוס להיסטוריה של אמנות באוניברסיטת אוקספורד, מכנה את מבצעי הייחוסים המפוקפקים כל כך "נאמני לאונרדו" ואומר שהוא "מופגז" איתם כמעט מדי יום.
עם זאת, מה שמאוד נדיר הוא שמלומד הרנסאנס הנודע יביא ראיות, טען בסבלנות והוסבר בקפידה, כי יצירה שנחשבה בעבר לאור פחותה היא למעשה מאמץ של לאונרדו הצעיר. זה המקרה עם ההכרזה האחרונה של גארי מ. רדקה, לפיה שתי דמויות כסף, מלוח 12 -8 אינץ 'בגודל 16 1/2-אינץ' שנעשה לבפטיסטרי בפירנצה, איטליה, נוצרו יותר על ידי לאונרדו מאשר על ידי המורה שלו, אנדראה דל ורוצ'יו.
שתי הדמויות המדוברות, נער בעל מראה מלאכי, אוחז במלוח בקצה השמאלי של ההקלה ולוחם עז ומטורבן, שני מימין, בולטות מהאחרות בזירת ההבעה והפרט הטבעיות שלהן - הדרך דברים זזים ומגיבים לגורמים. שתי התכונות הן סימני ההיכר של יצירתו של לאונרדו. קח את הכותרות על שני החיילים מימין לפאנל, אומר ראדקה. על דמותו הקסומה של ורוצ'יו הם נוקשים ומעוצבים בצורה קשיחה, ואילו על החייל הטורבן הם נראים אדוות כאילו בתגובה לתנועות הדמות. או את השיער, שמסתלסל על שתי דמויות ה"ליאונרדו "על פי חוקי הטבע במקום ליפול לחצוצרות צפויות. השוואה של הצד האחורי של פסלי התבליט - שמעולם לא נועדה להיראות - מראה כי האמן שם לב כיצד חצאית עור עשויה ליפול במקום לעצב מסלול קללה כמו זה של ורוצ'יו. (אוהדי לאונרדו יכולים לשפוט בעצמם כאשר היצירה מוצגת בתערוכה "לאונרדו דה וינצ'י: יד הגאון", שאצר רדקה, במוזיאון הגבוה של אטלנטה, במשך ארבעה חודשים החל מה -6 באוקטובר.)
ראדקה, פרופסור לדיקור במדעי הרוח באוניברסיטת סירקוזה, ידע על הפאנל, המתאר את התערערותו של ג'ון המטביל, מאז שהה לימודים לתואר ראשון בפירנצה בשנת 1972, אך זה לקח מפגש עם העבודה שניקתה לאחרונה בתערוכה באותו העיר פלאצו מדיצ'י בעיר דצמבר 2007 כדי לעורר את ה"אהה! " רגע.
מה שהניף גם את ראדקה היה רישום המיוחס לאונרדו בבטחה במוזיאון הבריטי, ראש הכסף של לוחם מאמצע 1470, בערך באותו תאריך של לוח המזבח (1478). "זה היה פשוט כה מרהיב מבחינת המדיום, וכל פרט ופרט היה חי ומלא יותר בהתבוננות נטורליסטית ממה שדמיינתי מעולם מההתרבות", הוא אומר. השוואה פשוטה בין התנועות בציורו של לאונרדו לאלה שבדמויותיו של ורוצ'יו מגלה תשומת לב לעור בגיל העמידה הזר למורה.
לאונרדו, בנו של נוטריון, לא לגיטימי, נולד בשנת 1452 בעיירה הקטנטנה וינצ'י, כ -40 מיילים מערבית לפירנצה. "אנחנו באמת לא יודעים איך הייתה נעוריו, מלבד שהוא היה בחיק הטבע, " אומר רדק. "הוא בוודאי בילה זמן רב בהתבוננות בעולם סביבו." לפי הביוגרף מהמאה ה -16 ג'ורג'יו וסארי, נאמר כי לאונרדו גילה כישרון אומנותי קדום, וכילדותו צייר מגן המתאר יצור נושם עשן המורכב מחלקים שונים של בעלי חיים שהורכבו "בצורה כה מוזרה עד כי זה נראה לגמרי דבר מפלצתי ונורא. " רדקה מציין כי הילד ככל הנראה לא זכה לחינוך רשמי באותה וינצ'י כפרית כמו שהיה זוכה בפירנצה הקוסמופוליטית. במקום זאת, הוא אומר, "נראה כי לאונרדו היה חופשי יותר להסתכל על העולם בעיניים רעננות. הטבע היה המורה העיקרי שלו."
אנדראה דל ורוצ'יו היה פסל, צייר וצורף מוביל בימיו. ראש סדנה עמוסה בפירנצה, הוא ידוע בדוד הברונזה שלו. לאונרדו נכנס לבית המלאכה של ורוצ'יו בשנות העשרה שלו, והושם שם, משער רדקה, מכיוון שאביו היה אולי בקשרים עם מדיצ'י, פטרוני האמנות הגדולים בעיר. הצעיר שירת חניכה ממושכת, לפחות עשור, ועד תחילת שנות השמונים של המאה העשרים התייצב בפני הדוכס ממילאנו כמאסטר לציור ופיסול וכן כמהנדס צבאי אימתני.
עדויות תיעודיות מצביעות על כך שליאונרדו עבד על פרויקטים פיסוליים רבים ואף השלים דגם חימר בגובה 24 מטרים לסוס ברונזה, אך אף אחד מהם לא שרד. (לא ראקה וגם קמפ לא ראו את חזה הטרה-קוטה בפלאצו באופן אישי, אך שניהם מפקפקים בייחוס. זה חסר "תשומת הלב לפרטים נטורליסטיים שאני מקשר עם לאונרדו, " אומר רדקה.) דמויות הבפטיסטרי, אם התקבלו כדמויות של לאונרדו., יהיו הפסלים הקיימים היחידים שנעשו במהלך חייו של האמן (פסל של סוס, שנחשב כי לוהק מדגם אבוד לאחר מותו, נמצא בתערוכה). יצירת מקל ייחוס כשיש מעט להשוות בין יצירה וכשאין מסלול נייר - שטר מכירה, רישומי הכנה, הפניה במכתב - זה לא קל.
מחקרי הרנסנס מלאים בפסקי דין גרועים ובשערורייה על הסף. ההשתתפות של המלומד ברנרד ברנזון, שנפטר בשנת 1959, התהפכה (והיו טענות שברנסון התנגש עם סוחרי אמנות למטרות רווח שלו). בשנת 1987, פרדריק הרטט, רשות לפיסול הרנסנס באוניברסיטת וירג'יניה, הכריז כמעשה מחקר טיח קטן לדודו של מיכלאנג'לו ובו, כך התברר, היה לו אינטרס כלכלי. מעטים מלומדים ראו את הפסל שנמצא בכספת בנק עד להכרעת הליטיגציה והייחוס נותר בלימבו. בשנת 1995 הודיעה היסטוריון האמנות של אוניברסיטת ניו יורק, קתלין וייל-גארריס ברנדט, כי גילתה פסל שיש על ידי מיכלאנג'לו הצעיר, מוסתר באופק במשרדי התרבות של שגרירות צרפת בעיר ניו יורק. כמה מומחים דחו במהירות את הטענה וחוות הדעת הנוכחית נותרה חלוקה. ( ארצ'ר הצעיר, כידוע הפסל, יופיע בתערוכה בנובמבר כשיעור אובייקט באתגר הייחוס, במוזיאון המטרופוליטן במנהטן.)
מודע למחלוקות כאלה, המשיך ראדק בהתלבטות מדוקדקת. באוקטובר 2008 הוא הציג את עבודת הגמר שלו על דמויות הכסף בפני עמיתים בוועידת הפיסול של פרובו / אתונה ברנסנס, מפגש מומחים רב שנתי. חלקם היו משוכנעים, חלקם לא. "ההססנות העיקרית שלי היא לצרף שמות גדולים ליצירות אמנות עליהם אנו יודעים מעט מאוד במונחים של אופן תפקודן של הסדנאות בהן הופקו", אומרת סאלי קורנליסון, פרופסור חבר לאמנות רנסאנס איטלקית באוניברסיטת קנזס. "אני לא מתכוון לומר שזה לא לאונרדו, אבל אני חושב שאנחנו צריכים להיות זהירים. אנחנו לא יודעים כל כך הרבה על אנשים שעבדו כ צורפים וצורפים במהלך הרנסנס. זה יכול היה באותה קלות להיות על ידי אדם בעל מלאכה מסוגל אך לא ידוע. "
מרטין קמפ, שלא הגיע לוועידה, נוטה לקבל את ייחוסו של רדק על סמך עדויות מצולמות והדרך שבה שתי דמויות "לאונרדו" משקפות אור. הטיפול של ליאונרדו באור היה תמיד "יותר ציורי" ורגיש יותר לדקויות השטח, הוא אומר, בעוד ורוצ'יו נטה לכיוון הבוטה והפיסולי. "מה שנכון בהחלט הוא שיש בפאנל ידיים ועיניים שונות בעבודה", מוסיף קמפ, אך הוא משער כי הם עשויים להיות של ורוצ'יו בדמויות "לאונרדו" ועוזר פחות במקומות אחרים. או שהיה שם חניך אחר מוכשר כמו לאונרדו הצעיר?
כפי שרדקה עצמו מציין, שום ייחוס עכשווי לפסל לאונרדו לא זכה לקבלה בלתי מוגבלת. "אני מאמין שעד שנגלה כמה מסמכים כתובים חדשים או עדויות אחרות, גם שתי הדמויות לא יהיו במזבח הכסף", הוא אומר. "אבל למה אפשר לצפות במצב בו שום עבודה מתועדת לא שרדה? עם זאת, אני מאמין שיש ראיות חזותיות יותר לייחוס שלי מאשר כל שהוצע לפני כן."
אן לנדי היא עורכת תורמת של ARTnews ומחברת האנציקלופדיה של שרמר . היא ממוקמת בניו יורק.
דמויות לוח המזבח הכספי, מציין האוצר גארי רדק, נוצרו בנפרד מהרקע הקפוא, מה שמאפשר שיתוף פעולה עם סטודנטים לתואר שני. (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) כאשר הוזמן האמן ורוצ'יו ליצור לוח בראש המגן הקדוש של ג'ון המטביל למזבח קדוש בשנת 1478, האם האציל את נער הנוער המתולתל (משמאל) והשומר הטורבן (שני מימין) לתלמיד הפרס שלו, לאונרדו בן ה -25? (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) כשרדקקה בחן אותם לאחר ניקיון של המאה העשרים ואחת, הוא הבחין ששתי דמויות חולקות אלמנטים נטורליסטיים של דוגמנות ופרטים "שנעדרים במידה ניכרת מהשאר." (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) לאחר עשור עם ורוצ'יו, לאונרדו דה-וינצ'י החל את הקריירה המקצועית שלו בשנת 1478. (Bettmann / Corbis) התנועה הנוזלית של הכפפות המשולבות של השומר הטורבן (מימין) אקספרסיבית יותר מהדפוסים הנוקשים והליניאריים של אלה שנמצאים על החייל הקסדה של ורוצ'יו (משמאל). בנוסף, אומר ראדק, הם מהדהדים רישום ידוע של לאונרדו של לוחם. (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) עקביות וקנה מידה מבדילים בין שני האמנים: מספר השורות המסולסלות משתנה בין שלוש לשניים לארבע על פני חצאיתו של ורוצ'יו (משמאל), ואילו תשומת הלב הרגעה לפרטים האחרים מרמזת על אמן עם עניין רב יותר בנטורליזם מוחלט. (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) הדמויות עבדו בנפרד מקדימה, ואז צורפו לרקע. לדמויות Verrocchio (משמאל) יש גיליונות כסף פשוטים על גבם, ואילו השומר הטורבן הוא "אקספרסיבי מאוד וקוהרנטי מאחור", כותב ראדקה. (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009) "הקצין הטורבן בעל אותה מודעות עצמית ועוצמה פסיכולוגית כמו הלוחם בציורו של לאונרדו [ ראש לוחם, בערך 1475]", כותב רדקה, המציין את העור הנפול בשניהם הוא מבולבל בזמן ריאליסטי יותר מאשר בסרטו של ורוצ'יו עבודה. (Museo Dell'Opera del Duomo, פירנצה. צילום: אנטוניו קווטרון, 2009 / המוזיאון הבריטי, לונדון, בריטניה / ספריית האמנות של ברידג'מן) למרות שרדקה (בסירקוזה ב -2009) מודה בחרדה מסוימת מהתגובה הצפויה לייחוסו של לאונרדו, "הניסיון להקשיב לשאלות וההסתייגות בסוף מקרב אותנו למה שקרה." (איימי טווינגסינג / דו"ח מאת גטי אימג'ס)