המגש הסיני העתיק והמרובע הוא אחת הדוגמאות המשובחות לאומנות לכה בגלריה Freer לאמנות וגלריה ארתור מ סאקלר, המוזיאונים לאמנות אסייתית של הסמית'סוניאן. מרכזו הלכה השחור הכהה, מוקף בעיצוב סלסלות במבוק אלגנטי משולי שיבוץ אם הפנינה, נראה כמעט מודרני.
תוכן קשור
- הסיפור המוזר של ג'ירפות בסין של 1400
ובכל זאת, משהו לא נראה ממש בסדר באובייקט החלקלק, שראשו לשושלת מינג (1368-1644), ותרם בשנת 1986 מעיזבונו של עורך עיצוב משפיע. "ברגע שהתחלתי להסתכל על זה", אומר אוצר האמנות הסינית ג'אן סטיוארט, "הרגשתי שזה מאוד יוצא דופן שלמשהו של המאה ה -17 בסין יהיה מרכז לא מעוטר מסוג זה."
לכה מונוכרומית מסוג זה לא הייתה פופולרית בסין במאה ה -12 והמאה ה -13, אומר סטיוארט, "אבל לא ראינו את זה כל כך ברגישות האסתטית של המאה ה -17. אז התחלתי לחשוב שאולי צריך להיות יותר מזה. "בשלב מסוים בתחילת שנות התשעים, היא אומרת, " ראינו שאחד הסדקים בלכה חשף אולי משהו נוצץ מתחת. "
לכה, הגימור העבה והמבריק של פריטי נוי, הנגזרים מגן העץ במשפחת הרעל סומאק, מוערך על קשיותו יוצאת הדופן, כך שלא היה קל להציץ מאחורי שכבותיו הרבות. אז הוזמן צילום רנטגן במעבדות המוזיאון. ומשהו אכן היה שם.
"בהתחלה הם לא יכלו לומר אם מדובר בשיבוץ מתכת או אם פנינה מתחת", אומר סטיוארט. אולם ככל שלמדו זאת, הם השתכנעו יותר אם חומר הפנינה, ובאופן מפתיע יותר, העיצוב אליו שימשה: דמות רפאים בנוף עתיק.
"הם לא צלולים כמו קריסטל", אומר סטיוארט על צילומי הרנטגן, "אבל הם נראים לי די שיש להם אדם שיושב מתחת לעץ ערבה." עם העץ והאדם בפינה אחת של הכיכר, הגרפיקה נראה כמעט לא גמור. אבל סטיוארט טוען כי סידור כזה הוא "עיצוב סיני טיפוסי, שבו יש לך מסגרת מרובעת ואתה שורש את הקומפוזיציה הדומיננטית מבחינה חזותית בפינה התחתונה אחת."
הגישה החדשנית של המעבדה לגילוי מה שנמצא תחת שכבות הלכה הובילה לספקולציות אחרות. בשלב מסוים החלטתי שסביר להניח שהדמות היושבת מתחת לעץ היא נזיר, מכיוון שהיא נראית לי כאילו הראש יכול להיות קירח, ונראה שהתלבושת מעוטרת בצורה מורחבת ", אומרת סטיוארט, אם כי היא מוסיפה, " זו השערה בוודאות. "
מגש שושלת מינג נשלח למעבדה ותמונה רפואית נמצאה מתחת לשכבות הלכה. (גלריית freer / sackler)בסך הכל זו הייתה תמונה מפתיעה שלא הייתה מוצאת ללא הרנטגן. "חשבתי שאולי יש קצת עיצוב פרחוני או משהו. בהחלט לא ציפיתי לעיצוב נרטיבי מלא שנמצא שם, "אומר סטיוארט. "זה באמת נראה כמו עיצוב מסורתי של ציור סיני, אז זה מאוד ציורי. זה קשור מאוד לציור דיו של התקופה והרבה אמנות סינית במאה ה -17 וה -18, מה שהם חצבו בירקן, מה שהם עיצבו בלכה, למה שתכננו בתקשורת אחרת, צבוע פורצלן, יש קשר הדוק מאוד לציור מגילה. אז זו הייתה הפתעה, והיא מאוד מתאימה לי עם האסתטיקה הסינית. "
סביר להניח שאפילו תורם האובייקט לא היה מודע לסצנה נסתרת. אליזבת גורדון נורקרוס הייתה עורכת המגזין " בית יפה", שחקרה וקידמה את התפיסה האסתטית היפנית "שיבואי". לאחר חמש שנים של מחקר, כולל 16 חודשים ביפן, המהדורה המיוחדת של אוגוסט 1960 של בית יפה בנושא גרמה ל תחושה. שניהם אזלו מייד, וגורדון דיווח אז כי המגזין "מעולם לא היה תגובה כה עמוקה לנושא של כל כך הרבה אנשים." תערוכה נודדת שהתבססה על הגיליונות שנפתחה בפילדלפיה בשנת 1961 ונסעה לשלוש ערים נוספות. "התגובה הציבורית הייתה חיובית ומוחצת", כתבה החוקרת מוניקה מישל פניק. נורקרוס תרם את המחקר והמאמרים שלה על שיבוי למוזיאון בשנת 1988 לפני מותה בשנת 2000, בגיל 94.
חמש התכונות של שיבוי - פשטות, השלכות, צניעות, שתיקה, טבעיות, יומיומיות וחוסר שלמות - בהחלט מתאימות למראה ולעיצוב של המגש החלקלק בעת התרומה. סטיוארט אומר שאחת או יותר מהתכונות הללו יכלו לגרום לבעלי המגש היפני זמן מה במהלך המאות ה -17 וה -18 לכה אותו. "אולי הם הרגישו שיפה יותר כמו מגש להניח עליו כוס אם זה היה פשוט", היא אומרת, וכתוצאה מכך שינויים ש"ייתכן שהיו מעוררים גם על ידי נזק ו / או איזושהי העדפה אסתטית. "
האוצרת השערה שזו יכולה להיות "דמות היושבת מתחת לעץ." (גלריית freer / sackler)"מגש עם בסיס שחור מלוטש לא היה יוצא דופן בעידן מוקדם יותר, " היא מוסיפה. אבל, עד סוף המינג המנוח, כשעשוי מגש זה, ההעדפה למלכות אלגנטית, פשטות, מונוכרום, הייתה רסיס קטן מאוד מהטעם של החברה.
"זה היה עידן בו התעניינה הרבה יותר בקישוט ואפילו בפזיזות, " היא אומרת. "אז זה, במצבו המקורי, באמת היה יכול לשקף את הטעם של התקופה." זה ללא ספק העיצוב המשוכלל ביותר שמצאו מסתתר מתחת ללכה, היא אומרת, והיה די מפתיע לראות . בשלב זה מקובל במעבדות המוזיאון לבחון לעומק את תרומותיו כדי להבין טוב יותר את החפצים מבפנים ומבחוץ.
דונה סטרהאן, ראש המחלקה לשימור ומחקר מדעי בפרייר וסאקלר, הסכימה שמציאת עיצוב כזה מתחת ל"לא הייתה צפויה. "אבל, היא מוסיפה, " שפת צלחת הלכה הייתה כל כך מפורטת ועשויה היטב כל כך עם אם קטנה של שיבוץ פנינה, שקשה היה להאמין שמרכז המנה יהיה רגיל. מבחינה סגנונית זה פשוט לא התאים לשום דבר. "זה גם נראה כאילו מדובר בעבודת טלאים, היא אומרת. "מכיוון שהלכה השחורה בחלקו העליון של אותו אזור מרכזי הייתה כה מבריקה ובהירה, עד שלא הרס כל כך הרבה, כנראה שזה היה כיבוש. אז כנראה שהיה כדאי להעיף מבט כדי לראות אם נוכל לראות משהו שמתחת לכה. "התבוננות באמנות עתיקה במיקרוסקופים ובקרינת הרנטגן של האזור המודרני יכולה לחשוף הרבה תגליות, היא אומרת.
"זה פשוט מרתק. זה עולם אחר לגמרי שם, ברגע שאנחנו מתחילים להסתכל וללמוד איך הדברים עשויים, וממה הם עשויים ואיך הם נראים היום, "אומרת סטראן ומוסיפה כי הניחוש שלה לגבי המגש הוא ש"כנראה יש כמה העיצוב היה חסר והיה נזק מסוים. "
"לנסות לשחזר את שיבוץ הפנינה הזעירה והקטנטנה היה לוקח שעות על גבי שעות, כך שהיה הרבה יותר זול וקל יותר לכסות את כל העניין." סטראחאן מקווה שהם יוכלו "לבזבז יותר זמן ולנסות לשפר את צילומי הרנטגן - מחשבים אותו ונסו להעלות את הניגודיות, לראות אם נוכל להשיג יותר מהעיצוב. "
אך הם לא ינסו להסיר את הלכה כדי לחשוף באופן מלא את העיצוב המקורי. "אני חושב שזה יהיה מסוכן מדי לאובייקט עצמו לנסות להוריד את הלכה השחורה, " אומר סטיוארט. "ניתן היה ללבוש את הלכה השחורה בקלות במאה ה -18, כך שיכול היה להיות בעל משקל היסטורי בפני עצמו."
תצוגה עתידית המציגה את המגש ועיצובים הרנטגן שלו מתחת יכולה להתרחש - אם כי לכות מוצגות רק באופן קל כדי למנוע נזקי אור. "אנו שומרים את לכותינו בחושך אלא אם כן הם נראים, ואז אנו מנסים לחשוף אותם למשך שישה חודשים אחת לחמש שנים, " אומר סטראן. אבל הצגתה עם הרנטגן, היא אומרת, "באמת תראה לאנשים: הנה דוגמה פנטסטית לחשיבות התרבותית של לכה ואופן השימוש חוזר בה. ולהראות לאנשים איך היה העיצוב לפני כן, וסוג הדיבורים עליו כסיפור חייו של האובייקט. "
אחרי הכל, סטראחאן אומר, "אנחנו מתבגרים ומשתנים, וגם חפצים עושים זאת."