למרות הקשר הממושך שלו עם מאסטרים ישנים של הרנסאנס, פיסול קלאסי וצורות אמנות מסורתיות אחרות, מוזיאון המטרופוליטן לאמנות מתהדר למעשה באוסף של כ -5, 000 כלי נגינה היסטוריים, כולל הפסנתר הוותיק ביותר שנותר בחיים, פיפא של שושלת מינג (ארבעה- מחרוזת מרוט לוטה) וספינטה ונציאנית בת 450 שנה.
אולם תערוכה חדשה שנפתחה ב -8 באפריל במוסד העיר ניו יורק מעבירה את הפוקוס לסגנון מוזיקלי עכשווי יותר - ספציפית, רוקנרול, כפי שמודגם על ידי יותר מ -130 כלים איקוניים שניגנו כמו ג'ימי הנדריקס, אריק קלפטון, פרינס, ג'ואן ג'ט וג'וני מיטשל.
הכותרת "שחק את זה בקול רם: כלי רוק אנד רול", התוכנית בוחנת את התפתחות הז'אנר משנת 1939 עד 2017, מציירת גיטרות, ערכות תופים, קלידים וקרניים, כמו גם פוסטרים וינטאג ', תלבושות וקטעי קונצרט, כדי להעביר את מה שפגש הבמאי מקס הולין מתאר "החידוש, הניסוי, התשוקה והמרד בלב הרוקנרול."
התצוגה הועלתה באופן נושאי, מחיבוקם של מוזיקאים בטכנולוגיות הרוק המתפתחות, ליצירת "אלים גיטרה", תפקידי הכלים בעיצוב זהותם החזותית של אמנים, וניצולים דרמטיים אופייניים כמו השמדת כלים במהלך הופעות חיות. (טיילור דפו של ארט ניוז מזכיר קטע של גיטרה שג'ימי הנדריקס נשרף בהקרבה בפסטיבל הפופ של מונטריי בשנת 1967, ואילו אילנה קפלן של רולינג סטון מתייחסת לפסל שעשוי משרידי גיטרות שנפצו על ידי פיט טאונסשנד מ"מי. "
על פי דברי אנטוני מייסון של חדשות CBS, מדגשי התערוכה האחרים כוללים גיטרה עם צווארון של גיבסון שנחתה על ידי הדון פלדר של הנשרים במהלך הביצועים של "מלון קליפורניה", הריינקבקר בן 12 המיתרים של ג'ון לנון, סט התופים המקורי של לינגוויג של רינגו סטאר, גיטרה שניגנה מאת צ'אק ברי במהלך הקלטת הלהיט של שנות החמישים "ג'וני ב. גוד", וסטראטוקסטר לבן ששימש את הנדריקס במהלך וודסטוק בשנת 1969.
הגיטרה של פרינס (באדיבות המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) 
גיטרה 12-מיתרים של ג'ון לנון מרינקבקקר (באדיבות המוזיאון המטרופוליטן) 
פסנתר הגדול הזהב של ג'רי לי לואיס (באדיבות המוזיאון המטרופוליטן) 
סט התופים של מי (באדיבות המוזיאון המטרופוליטן לאמנות) "כל אחד - מבולבל עם כוויות סיגריות, נהרס באמצעות טקסיות פאנק, או מכוסה בסרטי זיעה דקים, שאריות מדבקה, והקיא של קית 'ריצ'רד - מספר סיפור, " כותב דפו ל- Artnet News .
רשימת הנגנים המיוצגת בסרט "שחק את זה בקול רם" נראית כמו מי של מי רוקנרול. כפי שמסבירה הילארי יוז של בילבורד, "לבני הקרן של הרוק", מבאדי הולי ועד אלביס פרסלי, ג'רי לי לואיס וונדה ג'קסון, מקבלים הנהונים, כמו גם ענקי הרוק המאוחרים כולל הרולינג סטונס, לד זפלין, הביטלס, ברוס. ספרינגסטין וג'ימי פייג '.
באופן מכריע, שרה רוז שארפ ציינה עבור היפר אלרגית בנובמבר 2018, הודעת התערוכה הראשונית של ה- Met משכה את הלהקה לרישום מוזיקאי אחד בלבד: סנט וינסנט. למרבה המזל, מציין יוז, ההצגה בפועל כוללת הרבה יותר ממה שרשימת הפתיחה גרמה למבקרים להאמין. בנוסף לסנט וינסנט, "שחקו את זה בקול רם" מציגים אמנים כמו ג'ואן ג'ט, שריל קראו, פטי סמית ', טינה וויימוט ואפילו ליידי גאגא, שהפסנתר האלקטרוני בהזמנה אישית, ששימש במהלך מופע 2014 בתכנית "הלילה מופע עם ג'ימי פאלון, "עושה הופעה.
חוסר האיזון המגדרי שעדיין ניכר בתערוכה, עם זאת, מסמל את המצב בעולם המוזיקה הגדול יותר.
"הרוקנרול היה שנים רבות מועדון בנים", כותבים האוצרים ג'ייסון קר דובני וקרייג ג'יי אינקארדי בקטלוג של התוכנית. "בשנות החמישים והשישים, ואפילו מעבר לכך, הנשים בלהקות הרוקנרול היו מוגבלות בעיקר לשירה."
ראוי לציין כי עולם האמנות הבידוד המקושר בדרך כלל יותר למוסדות התרבות "מט" ומצביע דומה דומה הוא מועדון בנים לא פחות: כפי שמחקר ציוני דרך שפורסם לאחרונה ב- PLoS One מצא, הרוב המכריע של העבודות שנערכו על ידי הגדולות מוזיאונים ברחבי ארצות הברית הם של גברים לבנים. על פי "איילין קינסלה" של ארט ניוז, החוקרים דיווחו כי ל- Met, מכון דטרויט לאמנות והמוזיאון לאמנויות יפות, בוסטון היו אחוזים נמוכים במיוחד של יצירות של אמניות - בסך הכל, פחות משמונה אחוז מהמוזיאונים הללו ". אחזקות הן על ידי נשים.
"שחק את זה בקול רם: כלי רוק אנד רול" מוצג במוזיאון המטרופוליטן לאמנות החל מה 8 באפריל עד 1 באוקטובר 2019.
