אפילו כאשר האוונגרדיסטים בעיר ניו יורק הרוויחו את נופיהם הסוריאליסטיים של וויל קוטון שכוללים סוכריות, מאפים, גלידה נמסה וחפצי חשק אחרים, הוא התחיל לתהות מדוע אין בהם דמויות. "ואיך מישהו היה נראה אם היו דמות במקום הזה?", שאל את עצמו.
הייתה לו תשובתו כאשר קייטי פרי יצרה איתו קשר. שיתוף הפעולה ביניהם הוליד את עטיפת ענן העירום-על-כותנה-סוכריות-ענן באלבום Teenage Dream של הזמרת משנת 2010, בתוספת סדרה של דיוקנאות אחרים, כולל Cupcake Katy (למעלה, 2010), שקוטון שמר לעצמו במשך שלוש שנים לפני כן מכר אותו לאספן ג'ים דיקה בשנת 2013.
דיקה הבטיח לקאפקייק קטי במתנה לגלריית הפורטרטים הלאומית, שם תוצג החודש במקביל להופעה של פרי במרכז וושינגטון, מרכז Verizon של וושינגטון הבירה. זה יופיע שוב בתצוגה בשנת 2015.
המגזין סמית'סוניאן שוחח עם קוטון על הציור; שיתוף הפעולה שלו עם קייטי; ומקום ייחודי משלו בפורטרטים אמריקאים.
ניתן להציג את עבודותיך במוזיאון האמנות בסיאטל, במוזיאון קולומבוס לאמנות ועכשיו, בגלריית הפורטרטים הלאומית. איך אתה מרגיש שקאפקייקס קטי יהפוך לחלק מהקולקציות של הסמיתסוניאן?
גלריית הפורטרטים הלאומית היא קונטקסט ממש מרגש; ההתמקדות בפורטרטים היא ייחודית בעולם האמנות. אני נפעם.
שמעתי שגם קתי פרי מתרגשת.
זה טוב! לא דיברתי איתה ישירות מאז שידעתי שהתרומה מתרחשת, אז אני שמח לשמוע את זה. כפי שאני מבין, עבור גלריית הפורטרטים הלאומית, זה בראש ובראשונה חשוב להם מי הנושא; אני חושב שזה כנראה כבוד נחמד עבורה.
מה אתה חושב שזה היה עם הפרסונה הציבורית של פרי שמשכה את תשומת לב הגלריה?
זו שאלה של רלוונטיות תרבותית. נראה שהם חייבים לראות אותה חשובה מספיק כאמריקאית כדי להיות חלק מהאוסף.
עמדתם מאחורי עבודות האלבום של Teenage Dream של פרי, כמו גם הווידיאו שלה ל"גורלס קליפורניה ", שעבורם שימשת כמנהל האמנותי. למה ציירת את הקאפקייק קטי ?
כשקאטי באה לדגמן עבורי את עטיפת האלבום, היא בילתה יום שלם באולפן שלי. נשללתי לצילומי תמונות וערכתי כמה רישומים. וכך הדיוקן הזה לא נוצר למטרה ספציפית כלל, מלבד היותו דימוי שרק באמת רציתי לצייר. זו לא הייתה ועדה.
העבודה איתה הייתה ממש חוויה חדשה עבורי. לפני שהיא הגיעה, לא היה לי שום עניין לצייר אדם מוכר. אבל לקטי הייתה איקונוגרפיה מהסוג הזה של תרבות הפופ שנראתה לי פשוט משתלבת בסוג הדברים שכבר התעניינתי לצייר עליהם - במיוחד מההתחזות שלה לתמונה זו. זה היה ציור שרציתי לעשות הרבה זמן עם האדם הנכון, והיא הייתה האדם הנכון לזה.
קראתי בעבר שאתה אף פעם לא מצייר ידוענים ככלל.
כן, אני לא רואה את זה קורה. אתה אף פעם לא יודע, אבל זה ייקח מישהו שמגיע באמת שנראה כמו משחק כל כך טוב. זה לא קרה לאחרונה. העניין עם ציור ידוענים בכלל הוא שיש סיכוי זה שהם פשוט יכולים להשתלט לגמרי על התמונה. אתה יכול פשוט לראות, "אה, אתה יודע, יש ג'סטין ביבר עם כמה דברים סביבו." אתה לא רואה שום דבר מלבד ג'סטין ביבר, כי ציור הוא כל שפת הסמלים הזו. אתה צריך להרגיש שיש שוויון - שאתה לא רואה רק דבר אחד. עם אנשים מזוהים, תמיד יש סכנה שאתה עושה.
הדיוקן שלך של קטי נראה מאוד מוברש, כאילו הוא ישר מתוך תפוצת תמונות מגזין. יש הילה של שלמות בלתי אפשרית.
ובכן, חלק מזה, למרבה הצער, הוא החיסרון של ראיית יצירות אמנות ברשת. אם היית רואה את זה באופן אישי, היית רואה את הצבע - וזה חשוב לי. זה כן מעציב אותי; אני יודע שהם נראים כמו תצלומים כשרואים אותם על מסך מחשב. יש באמת הרבה צבע על הבד, והם מרגישים מאוד "ציוריים" וצבועים.
יש השלמה נוספת לשלמות ההיא שהיא למעשה [מכוונת]. אני רוצה שהתמונה תעסוק בדברים מסוימים. אני צריך שיהיה תהודה סמלית של השמלה, והכתר, וזו קטי. אם הייתי מתחיל להיכנס לכמה מההיבטים היותר קוודידיאיים של הקיום האנושי - כמו נמשים, או קמטים, או דברים שהם פחות ארכיטפיים ויותר ארציים - זה היה לוקח את הדיוקן לכיוון שונה באמת.
זה לא אמור להיות ריאליזם.
לא זה לא; לא כזה. למעשה, זו צריכה להיות אידיאליזם. זה באמת הרעיון - שזה אידיאלי. ולזה יש קשר לשלמות.
הציורים שלך נוטים לכלול סוגים של דוגמניות מסוג pin-up-girl. קטי היא הנושא הטבעי עבורך, מכיוון שתמונתה מטילה אותה כהתגלמות חיה של נערה קופצת משנות ה -50.
יכולתי לספר מהשיחות הראשונות שלי עם קייטי ששיתפנו את הזיקה הזו לסוג כזה של איור סיכה באמצע המאה, וזו מחשבה ומראה מאוד ספציפיים.
מה נתן לך השראה לזיקה זו?
זה התחיל כאשר לציורי הממתק הראשונים שהכנתי לא היו דמויות. ביליתי זמן רב במחשבה, "נו, על מה מדובר? איך היה נראה מישהו אם היו דמות במקום הזה? "כמובן, כל דבר אפשרי.
רק התחלתי לנסות למצוא שידוך; התאמה רעיונית, כמו מצב של תיאור נשי זה כמו סכרינה, כמו למעלה, כמו הרעיון של מקום עשוי מעוגות וסוכריות. וזה כל הזמן החזיר אותי לציור סיכות אמריקאי של אמצע המאה. הדרך בה מוצגות גבירות היא פשוט כל כך למעלה. זה כל כך סכריני שאין סיכוי לקרוא אותו כלא פרט לארכיטיפ. וזה הרגיש לי חשוב, רק בגלל שהאדם בציור היה צריך להיות סמל בשווי שוויון עם שאר הסמלים שאנחנו מסתכלים עליהם. אז אם אתה מסתכל בציור אתה מזהה, "זה קאפקייקס, זה קונוס גלידה, זה סוכריות כותנה - אלה דברים שאני יודע ומבין ויש לי קשר איתם." רציתי שלאדם תהיה גם נקודת התייחסות תרבותית או פופ כזו.
אם כבר מדברים על סוכריות כותנה, אתה משתמש בתבליטים ותלבושות מאוד דביקים (ומבולגנים!), כולל מגוון נרחב של ממתקים. כיצד מרקחות הסוכרים הללו נוטות להגיב עם אורות הסטודיו החמים ושעות הציור הארוכות?
זה היה כיף - ומאתגר. הייתה לנו מכונת ממתקי כותנה הפועלת כל היום כך שיכולנו לחדש כל הזמן את ענן הממתקים מכותנה. היה לי את חבר שלי סקוט שמריץ את המכונה ופשוט ממש זרקתי סביב קטי סוכריות כותנה כשהיא מתחזה.
איך קייטי אהבה את זה?
היא הייתה ספורט כל כך טוב. היא נראתה בסדר גמור. וכן, זה דביק, אז היא הייתה זקוקה לקצת מבטחים בסוף היום.
אבל בקאפקייקס קטי, היא לא מכוסה בממתקים - היא לבושה לגמרי, לובשת את השמלה בהשראת עטיפת הקאפקייקס שעוצבה על ידי סינתיה רולי, שמופיעה גם על שרוולי האלבום של אלבום ה- Teenage Dream שלה. האם רולי הכין בתחילה את השמלה במיוחד לקטי?
כן היא כן. זה היה מבוסס על עיצוב שיצרתי על בובת ברבי עם ניירות קאפקייקס ממש. חשבתי על המחשבה שהיא תעשה שמלה נהדרת; משהו שתהיה התייחסות לדיוקנאות בית משפט, אך גם מעוגן בבירור בסוג הסביבה של סוכריות האדמה שאני מצייר. הבאתי את הסגנון הזה לסינתיה ואמרתי, "אתה יכול לעשות את זה? האם תוכל לתפור משהו שנראה כך?" היא אמרה, "נוכל לגרום לזה לקפלים!" אז היא עשתה. היא עשתה את זה בדיוק בזמן שקטי התקרבה לדגמן.
ציירת פעם דמויות פופ מפרסומות עסקיות אמריקאיות; עכשיו, אתה מצייר נופים פנטסטיים המורכבים מממתקים. מתי ומדוע התחלת ליצור מהן בעצם תמונות היפר-ריאליסטיות של ארץ ממתקים מילולית?
זה התחיל בסביבות 1996. ההתרחקות שלי מאייקוני הפרסום הספציפיים מאוד קשורה לרצוני להיות מקורית יותר בתמונה. כשציירתי משהו כמו ההמבורגאר, טווינקי הילד או כל אחד מסמלי המודעות האלה שידענו עליהם כילדים, הרגשתי שהרבה כוחם נבע מההיכרות שלהם - ובאמת בידו של מישהו אחר. לא המצאתי אותם.
כשהתחלתי להתקדם יותר לעבר ממתקים, הבנתי ש [גישה זו] הייתה באמת הדרך השלמה יותר עבורי להתמודד עם שאלות התשוקה, ההתאגדות וההגשמה עליהם חשבתי בעבודה. רציתי למצוא שפה שיכולה להיות יותר משלי. ונזכרתי ששיחקתי את המשחק Candy Land בילדותי, חשבתי שאוכל להפוך את זה למקום אמיתי. אז הכנסתי את התרחיש הזה למחשבה שלי באולפן. "מה אם זה היה מקום אמיתי? איך היו נראים דברים? ואיך בסופו של דבר היו נראים דיוקנאות במקום כזה?" זה מה שהוביל לציור של קטי.
בעבודה שלך אתה משתמש בממתקים כדי לחקור נושאים כמו פיתוי, פינוק ושלמות. מכיוון שאתה לעיתים רחוקות מצייר ידוענים, מה עם קטי גרם לך לרצות לחקור את ההודעות הספציפיות איתה?
זו שאלה נהדרת. זה מצחיק, מכיוון שהתדמית שלה עכשיו התעטפה בפרויקט שעשינו יחד.
אני מבין שקשה לשים את האצבע ולתאר בדיוק מה זה היה. זאת אומרת, התמונות שראיתי עליה - [אז], היה לה יותר פרי פרי; היו לה תלבושות ממש מקוממות ונפלאות. אהבתי את הדרך שהיא לבשה אותם. היא כל כך טרנספורמטיבית, ובדיוק כמו שחקנית, היא הכניסה את עצמה לתפקיד אחר. והיה הנכונות הזו לא לקחת את עצמה ברצינות רבה מדי שהרגישה נכונה. הייתה חיוביות זו לנוכחותה.
זו גם המוזיקה שלה. בפעם הראשונה ששמעתי את זה, זה פשוט הפך אותי לסוג הפופ הטוב ביותר; כיף טהור, עם מסר שהוא מכל הלב, אמיתי, אך לא בהכרח מודע לעצמו.
זה מאוד רציני, במובן מסוים.
זה רציני, אבל זה גם לא מבשר.
שיתפת פעולה עם קייטי במספר פרויקטים כעת. איך זה לעבוד איתה?
עם קטי, זה היה דומה מאוד לאיך שעבדתי עם מישהו אחר - זו הייתה הידיעה על העבודה שלי ונכנסה לאולפן עם נכונות להיות חלק מזה. מצאתי שזה כל כך כיף. לראות אותה סביב האנשים איתה היא עובדת, ההפתעתי הראשונה הייתה עד כמה היא אחראית לחלוטין, הן במובן היצירתי והמנהלי. היא אמרה, "אני חושבת שזה טוב", "אני חושבת שזה לא טוב", ו"ככה עלינו לעשות את זה. " עבדתי איתה רק מעט. אבל זו הייתה החוויה שלי; היא מאוד בעלת אופי עצמי, ופשוט כריזמטית להפליא. היא מאוד אחראית על הקריירה שלה.
האם אתה הולך להצטרף איתה שוב בעתיד?
זה יהיה כיף. אני מניח שכן. כמו שאמרתי קודם, ישנם מעט מאוד אנשים שידועים שאני מרגיש שיש להם קשר פוטנציאלי כלשהו לעבודה שלי - והיא אחת מהן. אז כן, הייתי עובד איתה שוב בשמחה.
ציירת לעצמך דיוקנאות מרובים של קטי, אבל שמרת לעצמך את הקאפקייק קטי במשך כמה שנים לפני שמכרת אותו. מדוע נאחזת בציור הספציפי הזה? האם זה היה האהוב עליך? האם יש לזה משמעות מיוחדת עבורך?
אני מרגיש שיש משהו בדרך בה היא יושבת שם, עם שרביט הכתר והמבט המאוד חמור שלה. היא נראית מאוד מלכתית. כל אותם דברים, יחד עם מבטה ישירות אל הצופה, הופכים את זה לציור חשוב מאוד עבורי.
היא נראית מלכותית.
מלכותית. זו המילה שחיפשתי. היא נראית מלכותית. זהו זה. הכי מלכותי.
