העיר ההולנדית Hertogenbosch, המכונה "דן בוש", דומה כיום להפליא למתווה שלה בתקופת ימי הביניים. באופן דומה, אומר ראש העיר טום רומבו, כי בנו היליד המהולל, הצייר הירונימוס בוש, אם איכשהו יתעורר לחיים, עדיין יוכל למצוא את דרכו מכוסה ברחובות.
השנה, המתוכנן לחפוף את חגיגות 500 שנה למותו של בוש, מארח דן בוש את הרטרוספקטיבה הגדולה ביותר אי פעם של הצייר האשטולוגי הנודע והמדהים ששאל משם עיר הולדתו ליצור לעצמו חדש. התערוכה, "הירונימוס בוש: חזיונות גאונות", שהתקיימה במוזיאון Het Noordbrabants של דן בוש, אוספת 19 מתוך 24 ציורים ידועים וכ -20 רישומים של המאסטר (בערך 1450-1516). כמה עשרות יצירות של בית המלאכה של בוש, חסידיו ואחרים מבני דורו מספקים הקשר נוסף בתערוכה.
מה שהופך את התערוכה הזו ליותר יוצאת דופן הוא שאף אחת מיצירותיו של בוש אינה שוכנת לצמיתות בדן בוש. לקראת התערוכה, פרויקט המחקר והשימור של בוש עסק במחקר רב-שנתי ומדוקדק של חלק גדול מרפרטואר בוש ככל שיכול היה לשים את ידיו. בחדשות שעלו לכותרות בעולם האמנות חשפו החוקרים ש"הפיתוי של אנטוניוס הקדוש ", ציור באוסף המוזיאון לאמנות נלסון אטקינס בקנזס סיטי - שנאמין כי אינו בוש ממש - נצבע. מאת בוש עצמו וכי מספר עבודות במוזיאו דל פראדו בספרד למעשה נצבעו על ידי בית המלאכה שלו (תלמידיו).
האמנות של בוש ידועה בשדים וההיברידיים הפנטסטיים שלו ולעתים קרובות הוא דן באופן אנכרוניסטי במונחים סוריאליסטיים, למרות שהוא נפטר כמעט 400 שנה לפני שנולד סלבדור דאלי. ב"טריפטיך הייוויין "שלו (1510-16) , יצור עם דגי ראש עם כפות רגליים אנושיות עטופות במגפיים שחורים מחודדים בולע דמות נוספת עם נחש מפותל סביב רגליה. במקום אחר, ב"הפסק האחרון "(בערך 1530-40) של חסיד בוש, דמות עם ראש אנושי, ארבע רגליים ונוצות טווס נמנעת בקושי מחניתו של שד עם זנב דגי ציפור, לבוש שריון ו לובש חרב.
טריפטיך הייוויין (לונדון: גלריית הפורטרטים הלאומית באמצעות ויקיציון) העולם של בוש הוא עולם בו דמויות עשויות ללבוש סירות כביגוד או לצאת מתוך פגזי חילזון; אחת הסכנות הגדולות ביותר היא אכילת חיים על ידי שדים; ובאופן מוזר, הינשופים מתפשטים. המוזר ביותר, אולי, הוא רישום של בוש וסדנה שכותרתה "זמרים בביצה ושני רישומי מפלצות", שבה להקה מוזיקלית (חבר אחד יש ינשוף על ראשו) מתרגל את מלאכתו מתוך ביצה.
מעבר לתערוכה עצמה, העיר אובססיבית לבוש. דמויות קצוצות מיצירותיו של בוש מופיעות ברחבי דן בוש, מטויחות לחלונות חזית החנות, וצעצועים בצורת השדים של בוש זמינים למכירה בחנויות מתנות למוזיאון. אירועים אחרים כוללים סיור בסירות בתעלות העיר (כשפסלים מעוצבים בסגנון בוש מנקבים את שולי התעלה ותחזיות הגיהינום מתחת לגשרים), מופע אור לילי המוקרן על מבנים במרכז העיר (אשר נוצר בהשראת טיול משפחתי שראש העיר עשה לננסי, צרפת), והרבה יותר.
"העיר הזו היא עולמה של בוש. כאן הוא בטח קיבל את כל ההשראה שלו דרך מה שקרה בעיר ומה שהוא ראה בכנסיות ובמנזרים, "אומר רומבוץ בראיון ל- Smithsonian.com. "זו הייתה רומא הקטנה באותם ימים."
עם זאת, כאשר אחד מקרין 500 שנה אחורה, קשה לחבר קשרים ספציפיים יותר בין בוש לעירו בגלל היעדר מסלול נייר שנותר בחיים.
פסק הדין האחרון נוצר על ידי חסיד בוש. (האקדמיה לאמנויות יפות וינה באמצעות ויקי-וויקון) בשלהי השנה שעברה הצליחו חוקרים במוזיאון רידקס לזהות את המיקום המדויק של סצנת הרחוב בסרט "הרחוב הקטן" של יוהנס ורמיר, בזכות רישומי המס של המאה ה -17. אבל אין ארכיון כזה לבוש, שהחזיק מעט רשומות ששרדו בימינו. אין שום אינדיקציה לכך שהוא עזב את העיר דן בוש מעולם, ואף על פי כן נראה כי שום תיאור של דן בוש, ממנו צייר את שמו, לא מצטייר באף אחד מציוריו או רישומיו.
עם זאת, העיירה יודעת באיזה בתים נמצא האמן, שנולד או ג'ואן או ג'רואן ואן אקן, למשפחת ציירים, חי ועבד ובמקום בו עמד הסטודיו שלו. האחרונה היא חנות נעליים, והראשונה חנות שבעליה סירבו זה מכבר למכור, אך לקראת גיל הפרישה הם מיועדים למכירה בעיר כדי להפוך למוזיאון, אומר ראש העיר.
לשאלה אם דן בוש יוכל לרכוש יצירות כלשהן של בוש, טוענת רומבו כי העיר קיוותה לעשות זאת, אך תגי מחיר הם דבר בלתי אפשרי. "אם היינו מתחכמים יותר, היינו יכולים לומר ל [מוזיאון קנזס סיטי], 'יכול להיות שנשאל את זה לנצח?' ואז אמר שזה בוש, "הוא אומר. "אבל היינו צריכים להיות כנים."
ג'וז קולדוויג ', יו"ר הוועדה המדעית של פרויקט המחקר והשימור של בוש, אמר כי למרות שבאו לבקר באוניברסיטת נלסון-אטקינס לאודו ללמוד על השדרוג, אוצרים במוזיאונים אחרים שראו עבודות שנחשבו לשדרוגם האמיתי של בוש.
"לפעמים זה מאוד רגשי; לפעמים זה אקדמי מאוד ", הוא אומר. "בסוף זה צריך להיות אקדמי מאוד, כי מוזיאונים הם לא סוחרי אמנות. אז הערך בכסף הוא לא הדבר החשוב ביותר. מה שהכי חשוב זה מה הכל. "ובכל זאת, כמה שיחות" נהגו לגעת ", הוא אומר.
בנוסף לעבודות הפרדו, הוועדה הכריזה על שני פאנלים דו-צדדיים המתארים את השיטפון ואת ארון נח במוזיאון רוטרדם בוימנס ואן-ביונינגן, כנמצא מהסדנה ומתוארך לערך 1515 ל- 1520. המוזיאון, עם זאת, מזהה את שניהם כ בוש ומתוארך ל- 1515, שנה לפני מותו.
"זהו תהליך של קונצנזוס, והדיונים על מקוריותה של יצירה יימשכו עד שכולם יסכימו", אומר סרג'ל אקס, מנהל הבוימנס.
"אנו חושבים שזה הכרחי מאוד", אומר אקס על החקירה, וציין את החשיבות בפרט של רישומיו של בוש. "מה ידוע לנו על התקופה שלפני 500 שנה?", הוא מוסיף. רק 700 ציורים נותרו בכל התרבות המערבית שנוצרה לפני שנת 1500. "ככה זה נדיר", הוא אומר.
כוכב הרפרטואר של בוש, "גן התענוגות הארציים" של הפרדו, אינו חלק מהתערוכה, אם כי זה לא מפתיע. "זה ענק ושברירי מדי, " אומר קולדוויג '. "אף אחד לא חשב שהדבר יבוא. זה בלתי אפשרי. יש מספר יצירות אמנות שאינן נוסעות לעולם. אז 'שעון לילה' של רמברנדט לא הולך ליפן, וה'גן 'לא בא לכאן. "
Death and the Miser (לחץ על הקישור שזוכה בגירסה גדולה יותר.) (הגלריה הלאומית לאמנות דרך Wikicommons) "מוות ואומללות" מהגלריה הלאומית לאמנות בוושינגטון (בערך 1485-90 להערכת הגלריה, וכ- 1500-10 בספירה של התערוכה) מופיע מוקדם בתערוכה ומשקף בעוצמה את ההשקפה הדתית שהייתה בכל מקום. במאה ה -16 דן בוש.
במה שהוא אולי דיוקן כפול, גבר - הכינוי "הקמצן", תווית הקשורה לחמדנות ואנוכיות - שוכב על ערש דווי, כאשר שלד פותח את הדלת ומכוון חץ אל האיש. מלאך לצדו של האיש מכוון את מבטו כלפי מעלה לעבר צליבה התלויה בחלון, כששדים עושים את שובבותם. אחד מביט כלפי מטה מעל חופת המיטה; אחר מוסר לאיש שקית מטבעות (שנועדה לפתות אותו עם רכוש אדמה ולהסיח את דעתו מהישועה); ואחרים אחרים עוסקים אולי בתיאור נוסף של הקמצן (נושא חרוזי מחרוזת בידו) בקדמת הבמה בזמן שהוא אוגר מטבעות בחזה.
הבחירה הזו בין גן עדן לגיהינום, חיי נצח והכפלה תמידית, ותאוות בצע ותאווה מצד אחד לטוהר מצד שני - שמתגלה לעיתים קרובות כל כך ביצירתו של בוש - מקבלת תפקיד מרתק עוד יותר ביצירה הספציפית הזו. מניתוח המחתרת עולה כי בוש הכניס במקור את שקית המטבעות לתפיסתו של האדם המוטל על המיטה, בעוד שבציור הסופי יש השד שמפתה את האיש בכסף. הקמצן, בעבודה הסופית, טרם עשה את בחירתו.
האחריות להחלטה מוטלת על האיש עצמו; בסופו של דבר זה הוא שיצטרך לשאת בתוצאות: האם יהיה גן עדן או גיהינום? ", נכתב בקטלוג התערוכה.
אותו תרחיש של גברת או נמר משטחים ב"טריפטיך הדרך "(בערך 1500-10) בהשאלה מהבוימנס. נוסע, ככל הנראה איש הרגלים, מביט מעבר לכתפו כשהוא מתרחק מבית זונות. תחתונים תלויים בחלון של הבית המדולל; אדם משתין בפינה; וזוג תצפית בפתח. כאילו העניינים לא מספיק עמומים, חזיר שותה בשוקת - ללא ספק התייחסות לבן הבן האובד - מול הבית.
The Wayfarer (או The Pedler) (מוזיאון בוימנס ואן בונינגן דרך Wikicommons) האיש השאיר את הבית מאחור, אך מבטו הגעגוע, כמו גם השער הסגור והפרה המכשילה את דרכו קדימה, מטילים ספק במידת המידה שהוא מוכן להמשיך בפועל בדרך הישרה והצרה, ולא להסתגר. ובגדיו המרופטים, פציעה לכאורה ברגליים ועוד כמה אביזרים מוזרים שיש לאדם עננים נוספים.
אם אתה מדליק את הטלוויזיה או צופה כיום במספר רב של סרטים, עלול להיתקל באפקט מיוחד - תיאורים כבדים של רצפים סיוטים המעוררים את השדים והעצמות הגיהינום של בוש. בעניין זה, בוש הקדים ללא ספק את זמנו.
אבל העבודות שלו הן גם נצחיות להפליא, במיוחד תיאוריו של אנשים הנאבקים בהחלטות חיים בסיסיות: לעשות טוב, או לעשות רע. התלבושות והרגישויות הדתיות ומיליון היבטים אחרים הם מימי הביניים בהחלט, אך בבסיסם ההחלטות והשאלה מה מגדיר את האנושות אכן מודרניים מאוד.
