כעת, כאשר בית המשפט העליון הכיר בכך שלהומואים יש את אותה הזכות לנישואין כמו כל אמריקאים אחרים, אולי נוכל להתחיל לחשוב על אמריקאים הומואים כשאנחנו חושבים על אירים אמריקאים, אמריקאים אפריקאים ואמריקנים היספניים: כקהילה עם מסורות משלה ו טעמים תרבותיים תוך היותו חלק חיוני מכלל האמריקנים.
אם זה נכון, נוכל לשאול את השאלה: האם אנו יכולים לזהות אסתטיקה "הומו" במוזיקה באותה דרך שנוכל להצביע על אסתטיקה קלטית, שחורה או לטינית? אתה לא צריך להסתכל קשה מאוד כדי למצוא לא רק זרם אחד אלא זרמים הומואים מרובים במוזיקה. המובהק ביותר הוא מוזיקת דיסקו, שהתפתחה ל EDM כמעט בכל מקום של ימינו. הדוגמה הכי לא מהארון היא תנועת השירים הלסבית-עממית שתוארה כ"המוזיקה של וומן ".
אבל היבט אחד של הומו-פופ הראוי לבחינה מפורטת הוא תת-הז'אנר שאני מכנה "גלאם פסנתר". את שורשיה של מסורת זו ניתן לייחס לבארים בניו אורלינס בשנות החמישים, כאשר ריצ'רד הקטן, אסקריטה ובובי מרצ'ן זיקקו את רוקנ'רול מבוסס פסנתר תוך כדי עבודה עם ו / או כהתחזויות נשיות. הכוכב הגדול ביותר של גלאם פסנתר הוא אלטון ג'ון, הפסנתרן הבריטי המעוטר בפראות, שדמויות הפסנתר המצלצלות שלו וחבורות דבורה דמויות הפכו את התבניות "חופש פילדלפיה" ו"רוק תנין "לז'אנר. הילד ג'ורג 'של מועדון התרבות הניח טוויסט משלו לצליליו של ג'ון, ולאחרונה רופוס וויינרייט העניק גלוס לשיר אמנות לז'אנר.
אולם הקיץ ראה את אחד האלבומים הגדולים ביותר של גלאם פסנתר אי פעם. "אין מקום בשמיים" הוא יצירתו של מיקה, זמרת-פסנתרנית ילידת ביירות בשנת 1983 ותושבת לונדון מאז שעבר לשם בגיל תשע. כמו ריצ'רד הקטן, למרבה הפלא, מיקה נולדה עם שם המשפחה פנימן ובאותה מידה הפילה אותה. בעודו כוכב צנוע באירופה, הוא נותר לא מוכר ברובו בארצות הברית, עם זאת, הוא בנה בהתמדה את הקטלוג הטוב ביותר של גלאם פסנתר בהיסטוריה, בכך שהתחתן עם הלחנים הבלתי ניתנים להתנגדות של ג'ון ומקצבים דופקים למילותיו החכמות, האוריינות של וויינרייט.
מיקה (מבוטא MIH-kuh) שולט באלמנטים החיוניים של גלאם פסנתר. כמו כל כותב שירי רוקנרול טוב, יש לו את אותו כישרון נדיר להתאים למנגינות קליטות, שינויי אקורד מפתיעים ומקצבים דחפים כל כך הדוקים זה לזה עד שקשה לדמיין חלק אחד משולש זה בלי האחרים. אבל הוא נותן לאומנות זו אסתטיקה הומוסקסואלית על ידי שידור הכל כדי להפוך את זה לתיאטרלי יותר. כל מחווה מילולית ומוזיקלית מוגזמת די הצורך להרשים רושם גדול יותר ואז מתנגדת על ידי קריצה יודעת.
זו מוזיקה שבונה פרסונות פנטזיה, ובמקביל מכירה בכך שזו רק תנוחה. זה מאפשר נזילות של זהות, שכן ניתן להשליך בקלות תנוחה אחת הצידה ולהחליפה על ידי אחרת. הגזמה מודעת עצמית כזו באה לידי ביטוי בדרך כלל בהצגה חזותית של עטיפות אלבומים, תלבושות במה ועיצובים במה, שהן תיאטרליות ביותר - או אפילו מצוירות. לא במקרה מיקה ואחותו יסמין פנימן מקשטים את אלבומיו באיורים מצוירים; אלבומו השני אף נקרא Life in Cartoon Motion .
המתנה של מיקה עבור ווים של תולעי אוזניים ניכרת בעשרת הסינגלים הבריטים המובילים שלו כמו "גרייס קלי", "Love Today" ו- "We הזהב." מכירות כאלה מרמזות על כך שרבים מהלא-הומואים קנו את השירים שלו, אבל זה לא שונה באמת מהיכולות של אוטיס רדינג וקאניה ווסט לנסח חוויות אפרו-אמריקאיות ספציפית ובאותה עת להתחבר לקהל שאינו שחור.
כאשר הטנור הגבוה שלו מחלחל את הפזמון, כל המתח של הפסוקים משתחרר לעיכול משחרר של הנאה. ובניגוד להרבה מכוכבי הפופ הבכירים של ימינו, הנשענים על הפקת אולפנים כדי להסוות את הקמצנות של החומר, מיקה עובדת במתכונת הפסוק-פזמון-גשר של כתיבת שירים קלאסיים. השירים שלו עדיין יושרו דור מעכשיו, מכיוון שהם יעבדו בכל סגנון ייצור שיגיע.
בניגוד לגיבורו אלטון ג'ון, לעומת זאת, מיקה לא מסתפק במילים שסתם נשמעות טוב מבלי לומר הרבה מכלום. על פי הרשומות המוקדמות ביותר שלו, ניגוניו הזיהומיים נוצלו כדי לספר סיפורים על אנשים עם סודות מביכים, כמו "בילי בראון", גבר הומו עם "חיים רגילים: שני ילדים, כלב, ואישה זהירה, " או הומוסקסואל שאומר, "אני מנסה להיות כמו גרייס קלי, אבל כל המראה שלה היה עצוב מדי. אז אני מנסה קצת את פרדי [מרקורי]; השתגעתי מזהות. "
עם כל אלבום, הוא הפך מפורש יותר להתייחס לנושאים בקהילה הגאה. רצועת הכותרת של האלבום החדש, "אין מקום בשמיים", היא תחינה לאלוהים עצמו, מתחנן באלוהות לפסוק בית משפט גבוה ולפתוח את שערי הפנינים בפני אנשים כמו הזמר, שהרגיש כמו "פריק מאז שבע שנים ישן ... על כל אהבה שנאלצתי להסתיר וכל דמעה שבכיתי אי פעם. "מיקה מנגן בפסנתר הבשורה, בעוד המפיק המשותף שלו גרג וולס מגניב מכה דיסקו מתחת.
"המסיבה האחרונה" הוא מחווה למרקורי, זמרת הראווה של המלכה ואייקון הומואים. המוזיקה היא מלנכוליה, אך מילות השיר מתריסות, וטוענות כי אסור למרחם על מותם המוקדם של כל כך הרבה הומואים קשים, אלא להתפעל מהם. "אל תטעה; זה לא פיתול הגורל; זה בדיוק מה שקורה כשאתה נשאר בחוץ מאוחר, "מיקה שרה. "אם כולנו נמות, בואו לחגוג." בסופו של דבר נראה שהוא מנצח את הוויכוח, כשהמוזיקה עוברת מאלגנטיות ערמומית לפסקול מסיבות.
"חבר'ה טובים" הוא מחווה דומה לכל דוגמניות ההומוסקסואליות שחשבו כל כך לכותב השירים "כשהייתי בן 14 והגיבורים שלי היו לבושים בזהב." הוא בודק את השם אודן, אנדי וורהול, קול פורטר וז'אן קוקטו כשהמוזיקה בונה לשיר אנתי. "כל מה שהיא רוצה" הוא מספר ריקוד דחוף ומושך ומחוא כפיים על הלחץ לסדר נישואים הטרוסקסואליים כהסוואה. שירים אחרים כמו "Staring at the Sun" ו- "Hurts" מתארים את התרוממות הרוח והייאוש מכל מערכת יחסים רומנטית, לא משנה באיזה מין מדובר.
בדומה למוזיקה אפרו-אמריקאית, מוסיקה הומוסקסואלית אינה נדרשת ממוזיקאים הומואים ואף אינה מוגבלת לה. בדיוק כמו שמוזיקאים שחורים כמו רוקנרול ג'ימי הנדריקס ונגן הקאנטרי דריוס רוקר יכלו לבנות קריירות מצליחות מחוץ לסגנונות שחורים, כך גם בוב מולד, הומו שיצר מוזיקת פוסט-פאנק מבריקה כחלק מהאסקר דו וסוכר וכ אמן סולו. ובדיוק כמו שזמרים לבנים כמו Hall & Oates יכלו להקליט תקליטים נהדרים בתוך ז'אנר מוזיקת הנפש, כך גם בן פולס ההטרוסקסואליים עשה תקליטים נהדרים בתוך ז'אנר הגלם פסנתר.
אחד האמנים הטובים אך העמומים ביותר של גלאם פסנתר מכולם הוא בובי לאונג '. בימינו כותב השירים המתבודד הזה ממקומב, מיסיסיפי (עיר הולדתו של בו דידלי), מנגן רק מופע אחד בשנה: אחר הצהריים האחרון של פסטיבל הג'אז והמורשת של ניו אורלינס - ושווה לטוס ללואיזיאנה רק כדי לראות את השעה ההיא סט.
השנה, כמו תמיד, הוא עשה את כניסתו לריאות ברזל כסופות שהובאה על ידי אחות מטפלת. כמו רוח הרפאים המלאכית של חניבעל לקטר, הוא השתחרר מהמצב בגלימה לבנה ארוכה ובכנפיים מתכתיות כסופות. בזמן שהאחות דפדפה במגזין בחדר ההמתנה בשעמום, לאונג 'קפץ מאחורי פסנתר והחל להוציא אקורדים כמו אלטון ג'ון המתקשר את ג'רי לי לואיס. השירים שלו סיפרו סיפורים קומיים ומוארים על דמויות אקסצנטריות אפילו עבור הדרום העמוק - אנשים כמו "סמור הרפש", "טיפש אפאלצ'יקולה" ו"אישה עשר הרגליים ".
שירים אלה המשיכו לעתים קרובות לפסוק אחר פסוק - שבע, שמונה, תשע דקות וספירה - המומים בעקבות ההמצאה המתמדת של מילות השיר של לאונג 'וההנעה הבלתי פוסקת של הריפים הפסנתריים הקליטים שלו. מוגזמים בצורה מצחיקה ככל שהיו לעתים קרובות, השירים נשאו גם הם את הנשיכה הסאטירית של אדם מבחוץ חברתי שתמיד חי באותה עיר קטנה בדרום כמו הדמויות הללו. מעמד מבחוץ זה לא הרפה ממנו להמשיך בקריירה שצריכה להיות שלו. אבל גם אם לא תצליחו להגיע לג'אזפסט, תוכלו להמשיך להזמין את שלושת התקליטורים של לאונג ', המאוירים בציורי האמנות העממית המוזרה שלו. ואם כן, תגלה עד כמה חיוני יכול להיות ז'אנר גלאם פסנתר.
