כשמרסל דושאן הגיש את "מזרקה" - המשתנה פנה לצדה וחתם בשם בדוי "ר. Mutt ”- לסלון של אגודת האמנים העצמאיים בשנת 1917, הוא העלה את היומיום לאמנות.
על ידי הצגת העולם ל"הכנות מחדש ", או חפצים רגילים שדומיינו מחדש כיצירות אמנות, הציג אדון הדאדא מושג שהעלה את מאות העשייה האמנותית על ידי ניכוס תמונות המיוצרות בהמונים, ביקורת על הנוקשות של עולם האמנות, והכניע את ההגדרות הסטנדרטיות של יופי בסופו של דבר, מרפרף על הרעיון של אמנות על ראשה.
עברו כמאה שנים מאז "המזרקה" הגיעה לראשונה למקום. כעת, כותבת איילין קינסלה לחדשות artnet News, תערוכה במכון השוויצרי ללא מטרות רווח בעיר ניו יורק רוצה להציג הצגה מעודכנת על התוכנית המוכנה מחדש, שתוכננה מחדש לעולם המודרני.
על פי הודעה לעיתונות, הרעיון שמאחורי Readymades שייך לכולם הוא להשתמש ביצירות כדי להדגיש "סוגיות של ביטחון, נדל"ן וסוריאליזם, ומהדהדות את חיי היומיום ברבים מהמטרופולינים הגדולים של ימינו."
וכך, בעוד שהתכניות המוכנות של דושאן ניכסו פריטים שנמצאו בדרך כלל בראשית המאה העשרים - למשל, מתלה לייבוש בקבוק ברזל, כיסוי למכונת כתיבה ומאוור ארובה לא צבוע - העבודות שנבחרו על ידי אוצרי-התערוכה פרדי פישלי ונילס אולסן משקפות את הקצב המהיר של עולם גלובלי.
יותר מ -50 קטעים שצפו בהם, כולל "שער", שער ביטחון מכוסה גרפיטי בשער התעופה שעוצב מחדש על ידי הקולקטיב האמן האנונימי רנה ספולינגס, ו"אש ", הדפס של דיקט בגודל של לוח חוצות של מדרכה, מיועדים ל מאלץ את הצופים לבקר מחדש בממצאים תרבותיים עכשוויים המובנים מאליו כמובנים מאליהם.
למרות ההבדלים בתקופת הזמן, ובהמשך, סוגי האובייקטים שנבחרו כמוכנות מוכנות, הניו יורק טיימס ג'וזף ג'ובאניני טוען כי דושאן והאמנים העכשוויים המוצגים חולקים כישרון "לנסח מחדש אובייקטים בדרכים מעוותות."
כדי להעריך בעצמך את תקפות ההצהרה הזו, שקול קטעים כמו "הרכבת הצירוף" של ג'ניפר בולנדה - החלק המרכזי של המוכנה, דלת מקרר שעליה מסגרת רמקול שחור, ומשתלבת בקפידה בקירות הלבנים של הגלריה - או "הפרט (ארוחת הצהריים) של לנה תוטונג'יאן ) ”- מכלול מפיות מקומטות, עוגיית רכבת תחתית שנאכלת למחצה וכוס קפה ריקה שנראית כאילו הושארה באכזריות על אדן החלון על ידי צוות גלריה.
מרסל דושאן, "מזרקה", 1917 (Wikimedia Commons) כהערות Zachary Small של Hyperallergic, פריטים אלה "יכלו לעבור לתפאורות ובימויים של הבמה." המעוטרים בלוגו של אפל, הופכים אייקונים ממוסחרים של תרבות האינטרנט לאובייקטים פיזיים.
קל לראות תכניות מוכנות בגישה מזלזלת, ומשערות שאפילו ילד יכול לייצר יצירות מופשטות או רעיוניות דומות. אולם, כפי שממהרים להצביע על אמנים, מבקרים והיסטוריונים לאמנות, יש לאמנות מודרנית יותר מאשר לתוצר הסופי הנשקף.
דושאן הפך את המשתנה לאחת מיצירות האמנות המשפיעות ביותר של המאה העשרים באמצעות כוח רצון מוחלט; "הכיכר השחורה" של קזימיר מלביץ 'ויצירות מונוכרומיות דומה שברו בציור מייצג וחיבקו הפשטה טהורה. והכי חשוב, בעוד שזה נכון שהאדם הממוצע יכול היה לחתום על מתן שתן ולקרוא לזה אמנות, איש לא עשה זאת - עד שדושאן הגיע. ההערכות המתוכננות שלו, כמו גם אלה המוצגות בתערוכת המכון השוויצרי, גורמות לתפקיד התזמון, התפיסה והחדשנות באמנות.
אחרי הכל, כל אחד יכול לסרב לזרוק את שאריות ארוחת הצהריים המוצאת, אך למעטים היה האומץ - והחזון האמנותי - לראות בזבל הזה משום השתקפות מוכנה של העולם המודרני.
תוספות מוכנות השייכות לכולם מוצגות במכון השוויצרי בעיר ניו יורק עד ה -19 באוגוסט. הכניסה חופשית.
