במשך 96 השנים האחרונות השוק ההודי של סנטה פה היה האירוע התרבותי הגדול ביותר בדרום-מערב, המאגד למעלה מ -1, 100 אמנים ילידים מארה"ב וקנדה, ו -150, 000 מבקרים מרחבי העולם, יותר מהכפילה את העיר החדשה של מקסיקו החדשה אוכלוסייה טיפוסית. השוק ההודי מתקיים בסוף השבוע השלישי באוגוסט, והוא נחשב זה מכבר לתצוגת האמנויות היוקרתית ביותר בקהילה הילידית.
מרכיב שכדאי להזכיר למבקרים הוא שהם מסוגלים לגלוש ולאסוף מתוך מבחר עצום של יצירות מתוך ידיעה שכל יצירה היא יצירה אותנטית. בהתחשב בשכיחותו של שוק הזיופים מתוצרת חוץ, מרכיב תחרותי שהוריד עבודה מאות קהילות ילידי אמריקה במשך מאות שנים, קניות, איסוף ומסחר בשוק ההודי של סנטה פה היא דרך אתית בטוחה להבטיח ביצוע השקעות. לקהילה הילידית בה הם שייכים.
עבור אמנים הדרך לשוק ההודי אינה בהכרח דרך קלה. אמנים מ -220 שבטים מוכרים פדרלית בארצות הברית ומשבטי האומות הראשונות עובדים קשה להפליא על מנת שכל עבודתם תיכלל במהלך האירוע השנתי, ולא כל מבקש יקבל את ההזדמנות להיות חלק מהפסטיבל. כל אחד לוקח דרך משלהם לשוק ההודי, ובדיוק כמו באומנות, ליוצרים יש סיפורים משלהם לספר.
דוגמה לתכשיטי כסף מאת מונטי קלאו. (מונטי קלאו) מונטי קלאו הוא עובד חרוזים, צייר ומייצר תכשיטים של נאוואחו (בין כשרונות אומנותיים אחרים), מגילה מגאלופ, ניו מקסיקו. הוא פנה לראשונה (ונכנס) לשוק ההודי של סנטה פה בשנת 2005, ואחריו האמנות שלו אפשרה לו להשאיר קריירה לא מספקת של עבודות בנייה מאחור, במקום זאת לשגשג עם הכישרונות האמנותיים המגוונים שהביא עמו מילדותו.
"הסיבה שאני עושה שוק הודי היא מכיוון שהיא בעצם הסדרה העולמית של השווקים ההודים. זה המקום להיות בו. "טופר הסביר שזה המקום הטוב ביותר לראות את האוסף הגדול ביותר של אמנים חיים, כך שלא כל מי שמתייחס אליו נכנס. זו הסיבה שהוא שואף ללא הרף" להגביר את המשחק שלו ", תרגול שהוביל אותו לייצור תכשיטים, כדי "להראות כיצד פועל מוח יצירתי ברקע תרבותי."
קלאו רואה בשוק ההודי לא רק מקום לספר את סיפורו שלו, אלא לעודד גם את דור האמנים הבא. "לאמנים הצעירים יותר של ימינו יש תחושה של 'לאן אני שייך, איך אני מבטא את עצמי?'." ככל שנולדים דורות עם רקע מעורבב יותר, יכולה להיות בושה בקרב מי שלא מדבר נאוואג'ו (כמו טופר) או מי שלא זה לא בקשר עם השורשים התרבותיים שלהם. "אסור לנו לדחוף אותם משם. בגלל זה אני אוהב את שוק ההודי, מכיוון שיש לך את כל המגוון התרבותי הזה בתחום אחד ואתה שומע את סיפוריהם. הם מעודדים אותך וזה גורם לך להרגיש ממש טוב. "
שרשרת של ליז וואלאס. (ליז וואלאס) ליז וואלאס היא עובדת כסף במקור מצפון קליפורניה, עם מורשת נבאחו, וואשו ומיידו. עבור וואלאס, להיות אמנית זו דרך להראות מה המשמעות של להיות אמריקאים ילידים תוך שמירה נאמנה לתשוקה שלה. "המיוחד באמנות הילידים הוא שאנו מביאים הכל - אלפי שנות היסטוריה - את ההקשר הסוציו-תרבותי. מלאכות אלה הועברו לאורך דורות. וככה רבים מאיתנו מסוגלים להתפרנס ולהישאר ביישובים שלנו. "זו הסיבה, לדבריה, תעשיית הזיופים כל כך מזיקה: היא ממש מעיקה את הילידים מבתיהם.
ראוי לציין כי וואלאס, כמו אמנים מכל רקע, יוצרת יצירה המבוססת על תחומי העניין והסגנון האישי שלה, שלעתים משלבים נושאים עכשוויים ומסורתיים. "למרות שהרבה מהעבודה שלי הינה בהשראת יפנית, על ידי יצירת תכשיטים אני מרגישה שאני חלק מהסיפור של כסף ונבאו מקישוט."
סל אפר שחור תוצרת קלי צ'רץ '. (כנסיית קלי) קלי צ'רץ 'מגיעה משורה בלתי-שבורה של יצרני סל אפר שחור של אנינישבה במישיגן, נוהג שלצורך הכנסייה החל כמועיל, אך במהרה הפך להיות דרך לשקף את הסיפור שלה. "סיפור החוסן, סיפור ההמשך, סיפור המסורת. למרות שאנחנו ממשיכים להשתנות ... הדרכים שאנחנו עושים דברים ... הסלים האלה פירושו שאנחנו עדיין כאן היום. "השוק ההודי היה אחד המקומות שדרכה היא הצליחה לחלוק את הסיפור הזה, שיש בו אדיר כמות המשמעות.
מאז סוף שנות התשעים אבדו מעל 500 מיליון עצי אפר שחור שחלים הניתנים לצריבה לשאיבת אפר הברקת, באג נוקשה ובלתי נלאה שהוצג ליערות מישיגן באמצעות משטחי עץ מסין. החיידק הרס את אספקת האפר השחור לכנסייה ומשפחתה, אך הוא גם גרם לאנשים לשים לב להיסטוריה שלהם. "לפעמים לוקח משהו כמו הבאג כדי למשוך אותם לתהיות 'מה הסיפור' ואיך הם קשורים אליך. '
בזמן שחיכתה לאוכלוסיית האפר השחור, שיכולה לארוך למעלה מ 50 שנה, נאלצה הכנסייה להעלות את המחירים שלה ולהפחית את תפוקתה על מנת לשמור על סלים לדורות הבאים של משפחתה. "הייתי מסוגל ללכת 15 דקות בהמשך הדרך [לחומרים] ועכשיו אני צריך לנסוע 8-10 שעות, בנוסף לשכור משאית. זה נהיה יקר לי להכין את הסלים. "מעמדה של מסורת ארוכת שנים זו והזמינות של האמנות היפהפייה הזו השתנו כהרף עין, והפכו את זה חשוב יותר מתמיד לראות את הסלים באופן אישי ולהבין מה הם מייצגים.
עבודה מאת אורלנדו דוגי. (בריאן אריק סנה) אורלנדו דוגי היא מעצבת אופנה של נאוואג'ו ששמלות הקוטור והסטיילינג החדשניים שלה הוצגו על מסלולי הריצה של שבוע האופנה בניו יורק. היצירה העכשווית של דוגי מאתגרת את התפיסות המונפות מראש של מה שמאפיין כ"אמנות אינדיאנית אמריקאית ", וזה נתמך על ידי השוק. "הם מנסים לקדם אמנים ילידי אמריקה עכשוויים, אבל הם עדיין מוקירים את האמנים הישנים. הם מנסים מאוד לכלול את כולם בשוק הזה - זה מה שאני אוהב בזה, וזה אני חושב מה שהופך אותו למוצלח כל כך. "
כל אותם אמנים ועוד יציגו את עבודתם בשוק ההודי בסוף השבוע, 19-20 באוגוסט, 2017. בין אם אתם מחפשים לבנות אוסף או לראות את רוחב היצירה של אמנים מוכשרים, נלהבים, במסגרת ההיסטורית של בסנטה פה, בשוק ההודי יש משהו לכולם, בזכות השבילים הרבים המפגישים כל כך הרבה רקע שונה.
